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Partimento

Struktur der historischen Satzlehre Aus Wikipedia, der freien Enzyklopädie

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Als Partimento (ital.) bezeichnet man eine didaktisch ausgerichtete bezifferte oder unbezifferte Generalbass-Stimme.

Geschichte

Das Partimento entwickelte sich seit dem späten 17. Jahrhundert in den Vorläufern des Konservatoriums Neapel und verbreitete sich dann in ganz Europa. Bekannte Partimento-Sammlungen stammen u. a. von Francesco Durante, Fedele Fenaroli, Giovanni Paisiello, Giacomo Tritto und Stanislao Mattei. Aus den Partimento-Schulen gingen viele bedeutende italienische Komponisten hervor, z. B. Giovanni Battista Pergolesi, Domenico Cimarosa, Vincenzo Bellini, Gaetano Donizetti, Gaspare Spontini oder Gioachino Rossini. Die erst seit ca. 2000 einsetzende Wiederentdeckung der Partimento-Tradition in der Forschung hat neue Sichtweisen auf die musikalische Ausbildung und auch die Kompositionspraxis im 18. und 19. Jahrhundert ermöglicht. Partimenti spielen heute eine wichtige Rolle in der Historischen Satzlehre. Auch praktisch ausgelegte Kurse werden an einigen deutschen Musikhochschulen (neben dem klassischen Partitur- und Generalbassspiel) angeboten.

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Beschreibung

Mit Hilfe eines Partimentos werden typische Modelle der Stimmführung, Harmonik, Form und Motivik eingeübt. Satztechnische Modelle in Partimenti sind vor allem die Oktavregel (scala), Kadenzen (cadenze) und Sequenzen (movimenti). Eine strikte Trennung von Kontrapunkt und Harmonielehre gibt es in der Partimento-Tradition nicht. In den Traktaten werden zunächst Regeln präsentiert, darauf folgen Übungen mit steigendem Schwierigkeitsgrad, von bezifferten Bässen über unbezifferte Bässe bis hin zu Fugen.

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Literatur

  • Benedetto Cipriani: La didattica musicale del partimento: la situazione del contesto romano tra figure chiave e nuove fonti. In: 1st Young Musicologists and Ethnomusicologists International Conference. Music, Individuals and Contexts. Dialectical Interaction. Herausgegeben von Nadia Amendola, Alessandro Cosentino und Giacomo Sciommeri. Società Editrice di Musicologia 2019, S. 131–144, ISBN 9788832932645.
  • Benedetto Cipriani: Le Regole per ben sonare il cembalo di Alessandro Scarlatti. Istituto Italiano per la Storia della Musica, Rom 2023, ISBN 978-88-95349-62-6.
  • Robert Gjerdingen: Music in the Galant Style. Oxford University Press, Oxford 2007, ISBN 978-0-19-531371-0.
  • Robert Gjerdingen: Child Composers in the Old Conservatories: How Orphans Became Elite Musicians. Oxford University Press, New York 2020, ISBN 978-0-19-065359-0.
  • Giovanni Paisiello: Regole per bene accompagnare il partimento o sia il basso fondamentale sopra il Cembalo (= Praxis und Theorie des Partimentospiels. Band 1). Herausgegeben von Ludwig Holtmeier, Johannes Menke und Felix Diergarten. Florian Noetzel Verlag, Wilhelmshaven 2008, ISBN 978-3-7959-0905-5.
  • Giorgio Sanguinetti: The Art of Partimento. Oxford University Press, Oxford 2012, ISBN 978-0-19-539420-7.
  • Peter van Tour: Counterpoint and Partimento. Uppsala Universitet, Uppsala 2015, ISBN 978-91-554-9197-0.
  • Job IJzerman: Harmony, Counterpoint, Partimento. Oxford University Press, Oxford 2018, ISBN 978-0-19-069501-9.
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