Top Qs
Línea de tiempo
Chat
Contexto

National Film Registry

selección de películas conservadas en la Biblioteca del Congreso de Estados Unidos De Wikipedia, la enciclopedia libre

National Film Registry
Remove ads

El Registro Nacional de Cine (en inglés, National Film Registry) es una selección de películas que realiza la Junta Nacional de Conservación de Cine para que sean conservadas en la Biblioteca del Congreso de Estados Unidos. El consejo fue establecido por la Ley Nacional de Conservación del Cine de 1988, la cual fue renovada por Actas del Congreso en 1992, 1996, 2005 y nuevamente en octubre de 2008.[1][2][3] La ley de 1996 también creó la Fundación Nacional para la Conservación del Cine, una organización sin ánimo de lucro, que, aunque afiliada a la Junta Nacional de Conservación del Cine, recauda dinero del sector privado.[4]

Remove ads

Historia

Durante la década de 1980, varios cineastas destacados y personalidades de la industria en los Estados Unidos, como Frank Capra y Martin Scorsese, abogaron para que el Congreso promulgara un proyecto de ley de preservación de películas para evitar modificaciones comerciales (como el Pan and scan y ediciones para TV) de películas clásicas que percibían como negativas. En respuesta a la controversia sobre la colorización de películas filmadas originalmente en blanco y negro en la década específicamente, los representantes Robert J. Mrazek y Sidney R. Yates presentaron la Ley Nacional de Preservación de Películas de 1988, que estableció el National Film Registry, su propósito y criterios para seleccionar películas para su conservación.[5]

Remove ads

Criterios

Resumir
Contexto

El Registro Nacional de Cine selecciona anualmente 25 películas "cultural, histórica o estéticamente significativas" para que sean preservadas. Las selecciones anuales muestran la diversidad del patrimonio cinematográfico estadounidense para aumentar la conciencia de la necesidad de su preservación.[6] Para ser elegible para el registro, la película debe tener al menos diez años de antigüedad.[6] Para la primera selección de películas en 1989, el público postuló casi 1000 películas a ser consideradas. Los miembros de la Junta Nacional de Conservación de Cine entonces las sometieron a votos individuales. Los votos dieron como resultado una lista de veinticinco películas que luego fueron examinadas por el bibliotecario del congreso James Billington y su equipo en la biblioteca para realizar la selección final.[7] A partir de 1997, el público solo puede postular un máximo de cincuenta películas al año para ser consideradas por parte de la junta y el bibliotecario.[8]

"Taken together, the ... films in the National Film Registry represent a stunning range of American filmmaking—including Hollywood features, documentaries, avant-garde and amateur productions, films of regional interest, ethnic, animated, and short film subjects—all deserving recognition, preservation and access by future generations. As we begin this new millennium, the registry stands among the finest summations of American cinema's wondrous first century."
"En conjunto, las ... películas en el Registro Nacional de Cine, representan un rango impresionante de la cinematografía estadounidense, incluyendo largometrajes de Hollywood, documentales, filmes avant-garde, producciones de aficionados, películas de interés regional, filmes étnicos, animaciones y cortometrajes, que merecen todos reconocimiento, conservación y acceso por las futuras generaciones. Al comenzar este nuevo milenio, el registro se encuentra entre las mejores sumatorias del maravilloso primer siglo del cine estadounidense."
Dr. James Hadley Billington, Bibliotecario del Congreso[9]

El registro incluye desde clásicos de Hollywood a películas huérfanas. La película no requiere ser largometraje o haber sido expuesta comercialmente para su elección. El registro contiene película de actualidades, cine mudo, cine experimental, cortometrajes, películas sin derechos de autor, cine serial, películas caseras, documentales, cine independiente y películas para televisión. Hasta la lista de 2024, hay 900 películas conservadas en el registro.[10]

La película más antigua de la lista es Atleta de Newark (1891)[11] y las más recientes son 12 Years a Slave y 20 Feet From Stardom, estrenadas en 2013.[12] 1939 es el año del cual se seleccionaron más películas, en un total de diecisiete películas para su conservación. El tiempo entre el estreno de una película y su selección es muy variable. Los períodos más prolongado y más corto varían todos los años, según los filmes seleccionados.

En el 2009 fue incluido el primer y único vídeo musical en la historia del registro. Thriller de Michael Jackson fue escogido por haber revolucionado la forma de hacer vídeos y por su impacto en la cultura popular.[13]

Remove ads

Películas preservadas

Thumb
Fred Ott's Sneeze es una de las primeras películas estadounidenses. Thomas Edison hizo esta película de 5 segundos.
Thumb
Dickson Experimental Sound Film, la primera película conocida con sonido grabado en vivo.[14]
Thumb
Con 47 segundos de duración, El beso fue una de las primeras películas en ser mostradas comercialmente al público.[15]
Thumb
The Corbett-Fitzsimmons Fight fue el primer largometraje (durando originalmente casi 100 minutos) así como el primer éxito financiero auténtico de una película (recaudando entre $100,000-$750,000), generando tempranas discusiones a gran escala sobre el medio.
Thumb
Asalto y robo de un tren utilizó una variedad de técnicas de edición que se popularizaron al momento de su estreno.
Thumb
Aunque no fue la primera película de animación, Gertie the Dinosaur se convirtió en el primer personaje popular de dibujos animados.[16]
Thumb
El nacimiento de una nación desarrolló efectos especiales y técnicas de cámara innovadoras y se convirtió en el primer largometraje de Hollywood.
Thumb
La influyente Intolerancia fue hecha por D. W. Griffith en parte como respuesta a la controversia sobre el racismo en El nacimiento de una nación.
Thumb
The Kid, de Charles Chaplin, no solo se convirtió en la primera película de comedia exitosa, sino que también demostró la compatibilidad entre los elementos dramáticos y cómicos, consolidando la reputación de Chaplin.
Thumb
Nanuk, el esquimal revolucionó el cine documental con su producción a gran escala, aunque continúa recibiendo controversia por haber organizado varios de los eventos que se muestran en ella.
Thumb
La icónica escena que muestra a Harold Lloyd colgando de un reloj en El hombre mosca ha sido referenciada por numerosos medios, con una cantidad de películas que incluyen eventos similares en sus tramas.
Thumb
El fantasma de la ópera contó con un extenso maquillaje para su personaje principal.[17]
Thumb
Al Jolson en The Jazz Singer, el primer largometraje en incluir escenas con sonido totalmente sincronizado.
Thumb
El cortometraje animado Steamboat Willie marca la primera aparición de Mickey Mouse en pantalla.
Thumb
Thumb
El Drácula de 1931 se hizo muy influyente sobre las representaciones futuras del personaje del título. Su versión hablada en español, filmada simultáneamente, es única entre las versiones grabadas en idioma extranjero por estar también preservada en el NFR.
Thumb
Thumb
El enemigo público y Little Caesar despertaron una moda para las películas de gánsteres a inicios de los años 30 y establecieron a James Cagney y a Edward G. Robinson como los "mafiosos del cine" por excelencia.
Thumb
Los efectos especiales y la partitura musical de King Kong la han convertido en una de las películas más influyentes de todos los tiempos.
Thumb
Con 16 minutos de duración, Popeye the Sailor Meets Sindbad the Sailor fue la primera película animada producida en los Estados Unidos con una duración superior al estándar de 7-8 minutos, precediendo a Blancanieves por un año.
Thumb
La famosa secuencia del "Heigh-Ho" de Blancanieves y los siete enanitos, el primer largometraje de animación estadounidense, creado por Walt Disney, y mostrando a los siete enanitos.
Thumb
A pesar de no ser la primera película en color, El mago de Oz sorprendió al público cuando Judy Garland hizo la transición del blanco y negro al color.
Thumb
Ajustada a la inflación, Lo que el viento se llevó es la película más taquillera en la historia del cine.
Thumb
Pese a las iniciales luchas en la taquilla, Pinocho logró ser aclamada por sus méritos técnicos.
Thumb
El gran dictador fue la primera película sonora de Chaplin después de su época de películas mudas.
Thumb
Ciudadano Kane es considerada por muchos críticos y estudiantes de cine (incluyendo el American Film Institute) como la mejor película de todos los tiempos.[18]
Thumb
Casablanca tiene seis líneas de diálogo en la lista AFI's 100 años... 100 frases, más que cualquier otra película.
Thumb
Why We Fight fue una serie de películas de propaganda dirigidas por Frank Capra que explicaba a los soldados por qué Estados Unidos estuvo involucrado en la Segunda Guerra Mundial.
Thumb
Ann Savage y Tom Neal en la legendaria película de serie B Detour, que sigue siendo una favorita de culto entre los críticos.
Thumb
Qué bello es vivir decepcionó tanto a los críticos como al público en los cines, pero sus frecuentes transmisiones por televisión la transformaron en una de las películas más queridas y ampliamente referenciadas de todos los tiempos.
Thumb
The Killers, basada en el relato corto de Ernest Hemingway, es uno de los grandes ejemplos clásicos del cine negro.
Thumb
Let There Be Light es un polémico documental que fue bloqueado de distribución pública durante 35 años.
Thumb
The Day the Earth Stood Still es un ejemplo de las películas de ciencia ficción de los años 50.
Thumb
Gary Cooper en la controversial High Noon, de la que se decía que era una alegoría del Macartismo.
Thumb
Rebelde sin causa se estrenó en cines menos de un mes después de que el actor principal, James Dean, muriera en un accidente de automóvil.[19]
Thumb
Citado frecuentemente como uno de los más grandes wésterns de todos los tiempos, The Searchers tuvo influencia en directores como Martin Scorsese, Steven Spielberg y David Lean.
Thumb
Para Los Diez Mandamientos, varios efectos visuales fueron usados para crear la ilusión de Moisés (Charlton Heston) partiendo el Mar Rojo.
Thumb
Elvis Presley se negó a ver la versión final de El rock de la cárcel después de que Judy Tyler muriera en un accidente vehicular unas semanas antes del estreno de la película.[20]
Thumb
Según la lista AFI's 100 años... 100 sonrisas, Some Like It Hot es la mejor comedia estadounidense.
Thumb
Slim Pickens en la sátira oscura sobre la Guerra Fría Dr. Strangelove, una de las muchas obras maestras aclamadas del cineasta Stanley Kubrick.
Thumb
El baile de los deshollinadores liderados por Bert, interpretado por Dick van Dyke, en Mary Poppins.
Thumb
La noche de los muertos vivientes fue la primera película que presentó la interpretación moderna de los zombis.
Thumb
Thumb
Tiburón y Star Wars son considerados como uno de los blockbusters más exitosos e influyentes de la historia del cine.
Más información Nombre de la película, Tipo de película ...
Remove ads

Notas

  1. Partes 1–5, 7 y 10
  2. Un serial compuesto por catorce cortometrajes
  3. Un serial compuesto por trece cortometrajes
  4. Rehecho al menos 25 veces; el NFR posee todas las versiones.
  5. Un serial compuesto por veinte cortometrajes
  6. Un serial compuesto por ocho cortometrajes
  7. Un serial compuesto por siete cortometrajes
  8. No estrenada hasta 1952
  9. Una colección de veintiún cortometrajes
  10. Una serie de siete largometrajes
Remove ads

Referencias

Véase también

Enlaces externos

Loading related searches...

Wikiwand - on

Seamless Wikipedia browsing. On steroids.

Remove ads