アース (ニール・ヤング&プロミス・オブ・ザ・リアルのアルバム)

『アース』（Earth）は、2016年6月17日にリプリーズ・レコードからリリースされたニール・ヤングとプロミス・オブ・ザ・リアルのライブ・アルバム。2015年に行われたRebel Content Tourで録音されたこのアルバムは、ヤングとジョン・ハンロンによってプロデュースされ、スタジオでのオーバーダブと自然や動物の鳴き声によって補強されたライブ・パフォーマンスを収録している。

『アース』
ニール・ヤング & プロミス・オブ・ザ・リアル の ライブ・アルバム
リリース	2016年6月17日 (2016-06-17)
録音	2015年7月17日 (2015-07-17)
ジャンル	ロック
時間	97:26
レーベル	リプリーズ・レコード
プロデュース	ジョン・ハンロン ニール・ヤング
ニール・ヤング アルバム 年表
ブルーノート・カフェ （2015年 アース （2016年） ピース・トレイル （2016年）

背景

ヤングはこのアルバムについて、「私の人生を通して歌った13曲を集めたもので、この地球で共に生きていくことについて書いた曲だ 」と語っている^[1]。このアルバムのミックスには、七面鳥、昆虫、カラス、雷などの自然や動物の鳴き声も含まれている^[2]。ヤングは、動物からインスピレーションを受けたという理由は、「彼らには堅苦しい雰囲気がない。彼らには憎しみやすべてがない」と^[3]。

ヤングはアルバムのプロモーションのため、ポッドキャスト『WTF with Marc Maron』に出演した。インタビューの中で、彼は『Earth』を「耳の映画」と表現し、ライブ・レコーディングのルールを破りたかったと語った。彼は、1992年の映画『ドラキュラ』で、カメラが空を飛ぶコウモリの視点を映し出すシーンについて語り、これがアルバムのインスピレーションになったと語った。彼は、アース・ヴァージョンの「アフター・ザ・ゴールド・ラッシュ」のフレンチ・ホーンのパートは、1970年のオリジナル・レコーディングのマスターテープから抜き出したもので、幻惑的な効果を狙ったものだと明かした。また、アースのバック・シンガーは、主にコマーシャル・ジングルを録音しているプロのボーカリストであることも明かした。彼はシンガーたちに、エクソンとモンサントについて楽観的に歌い、「美しい日のように聞こえるように 」と指示した^[4]。

『Newsweek』誌との電話インタビューに先立ち、ヤングのパブリシストはライターのザック・ションフェルドに、アルバムをPonoフォーマットで聴くように指示した。ヤングは、ショーンフェルドがアルバム全曲を聴いたとは思えなかったため、通話開始から3分でショーンフェルドの電話を切った^[5]。

評価

専門評論家によるレビュー
総スコア
出典	評価
Metacritic	66/100[6]
レビュー・スコア
出典	評価
AllMusic	[7]
Entertainment Weekly	B−[8]
Pitchfork Media	6.5/10[9]
Rolling Stone	[10]
Exclaim!	6/10[11]

レビュー集計サイトMetacriticでは、15件のレビューに基づいて100点満点中66点を獲得しており、「概ね好意的な評価」を示している。AllMusicに寄稿したスティーヴン・トマス・アールワインは、『アース』を「ヤングの純粋にインスパイアされた変人アルバムのひとつ」と呼び、「動物の鳴き声が『アース』に感染し、時にはギターを飲み込み、時にはリズムに乗ってさえずり、まさに自然とは正反対の効果をもたらしている」と書いている。ローリング・ストーン誌に寄稿したデイヴィッド・フリックは、その 「切迫した 」パフォーマンスを、「1991年のファーム・エイドでカットされたライヴ・ウェルドに、フリーダムのラスト・スタンドの熱狂を加えたもの 」と比較している。ピッチフォーク・メディアのサム・ソドムスキーは、「端的に言って、このアルバムは（動物の鳴き声が）ない方がいい」としながらも、「ヤングのソングライティングのテーマ的一貫性」とプロミス・オブ・ザ・リアルの「緩く安定したグルーヴ」のおかげで、アース全体は「驚くほどバランスが取れていて、よく考えられている」と書いている。Exclaim！誌のスチュアート・ヘンダーソンは、このアルバムを「またしても馬鹿げた音楽的声明」と呼び、その「納屋ベースのロックンロール」を批判した。

収録曲

全作詞、作曲 - ニール・ヤング

ディスク 1

#	タイトル	作詞	作曲・編曲	収録アルバム（オリジナル）	時間
1.	「Mother Earth (Natural Anthem)」			傷だらけの栄光	5:40
2.	「Seed Justice」				3:58
3.	「My Country Home」			傷だらけの栄光	6:02
4.	「The Monsanto Years」			ザ・モンサント・イヤーズ	8:20
5.	「Western Hero」			スリープス・ウィズ・エンジェルズ	4:03
6.	「Vampire Blues」			渚にて	5:55
7.	「Hippie Dream」			ランディング・オン・ウォーター	5:54
8.	「After the Gold Rush」			アフター・ザ・ゴールド・ラッシュ	4:09
9.	「Human Highway」			カムズ・ア・タイム	4:11
合計時間:			48:12

ディスク 2

#	タイトル	作詞	作曲・編曲	収録アルバム（オリジナル）	時間
1.	「Big Box」			ザ・モンサント・イヤーズ	9:20
2.	「People Want to Hear About Love」			ザ・モンサント・イヤーズ	5:20
3.	「Wolf Moon」			ザ・モンサント・イヤーズ	6:30
4.	「Love and Only Love」			傷だらけの栄光	28:04
合計時間:			49:14

 

参加アーティスト

ニール・ヤング + プロミス・オブ・ザ・リアル

• ニール・ヤング - リード・ヴォーカル、エレクトリック・ギター、アコースティック・ギター、ハーモニカ、ポンプ・オルガン、ピアノ
• ルーカス・ネルソン - ギター、ピアノ、バッキング・ヴォーカル
• マイカ・ネルソン - エレクトリック・ギター、エレクトリック・チャランゴ、バッキング・ヴォーカル
• コーリー・マコーミック - ベース・ギター、バッキング・ヴォーカル
• タトー・メルガー - パーカッション
• アンソニー・ロガーフォ - ドラム

参加アーティスト

• DRAM - アディショナル・ヴォーカル（「People Want to Hear About Love）
• ニコ・シーガル - トランペット（「People Want to Hear About Love）
• ジョー・ヤンキー（ニール・ヤングの変名） - ベース（「マザー・アース）
• ビル・ピーターソン - フリューゲルホルン（「アフター・ザ・ゴールドラッシュ）
• チャリッサ・ネルソン、ウィンディ・ワグナー、クリスティン・ヘルフェリッチ・ガター、スザンヌ・ウォーターズ、エリック・ブラッドリー、ジェラルド・ホワイト、ジャスパー・ランドール、ブライアン・チャップマン - スタジオ・バッキング・ヴォーカル
• ダレル・ブラウン - スタジオ・バッキング・ヴォーカル・アレンジ

制作スタッフ

• ニール・ヤング - プロデューサー, ミキシング, 野生動物レコーディング
• ジョン・ハンロン - プロデューサー, ミキシング, 野生動物レコーディング
• エリック・リン - エンジニア、野生動物レコーディング
• ジョニー・ブリック - アシスタントエンジニア、ワイルドライフ・レコーディング
• ティム・マリガン - ライブ・ミックス、レコーディング
• デイヴ・ロア - ライブ・ミックス、レコーディング
• ダナ・ニールセン - スタジオ・バッキング・ヴォーカル録音
• ジェイク・ヴァレンタイン - スタジオ・バッキング・ヴォーカル録音アシスタント
• ジョーイ・ヴィタス - スタジオ・バッキング・ヴォーカル録音アシスタント
• ビリー・センテナロ - スタジオバッキングボーカル録音アシスタント
• ケヴィン・スミス - 野生動物レコーディング
• ウイル・ミッチェル - ワイルドライフ・レコーディング
• クリス・ベルマン - マスタリング
• ゲイリー・バーデン、ジェニス・ヘオ - アートディレクション、デザイン
• DH ラブライフ - 地球ジャケットのロゴデザインとペイント、裏表紙と中表紙の写真撮影
• リチャード・ハマー - CDレーベル写真