Hi-Fi

하이 피델리티(High fidelity), 하이파이(hi-fi, HiFi)는 고품질의 소리 재생을 의미한다.^[1] 이는 오디오 애호가와 홈 오디오 애호가들에게 인기가 있다. 이상적으로, 고음질 장비는 들리지 않는 잡음과 왜곡이 없으며, 인간의 청력 범위 내에서 평탄한 (중립적이고 착색되지 않은) 주파수 응답을 가진다.^[2]

하이파이 스피커는 고품질 오디오 재생의 핵심 구성 요소이다.

고음질은 저렴한 오디오 장비, AM 라디오, 또는 1940년대 후반까지 녹음된 소리에서 들을 수 있는 열악한 음질에 의해 생성되는 저품질의 Lo-Fi 사운드와는 대조된다.

역사

벨 연구소는 1930년대 초에 다양한 녹음 기술을 실험하기 시작했다. 레오폴드 스토코프스키와 필라델피아 관현악단의 연주는 1931년과 1932년에 필라델피아의 음악 아카데미와 뉴저지의 벨 연구소 사이의 전화선을 사용하여 녹음되었다. 일부 멀티트랙 녹음은 광학 사운드 필름으로 제작되었고, 이는 주로 MGM (1937년 초)과 트웬티스 센추리 폭스 (1941년 초)에서 사용되는 새로운 발전을 이끌었다. RCA 빅터는 1941년경부터 광학 사운드를 사용하여 여러 오케스트라의 공연을 녹음하기 시작했고, 이는 78rpm 레코드를 위한 더 높은 충실도의 마스터를 만들었다. 1930년대 동안, 아마추어 바이올린 연주자였던 에이버리 피셔는 오디오 디자인과 음향학을 실험하기 시작했다. 그는 마치 라이브 오케스트라를 듣는 것처럼 들리는 라디오를 만들고 싶었고, 원음에 대한 높은 충실도를 달성하고자 했다. 제2차 세계 대전 이후, 해리 F. 올슨은 시험 대상자들이 숨겨진 가변 음향 필터를 통해 라이브 오케스트라를 듣는 실험을 수행했다. 그 결과, 초기 음향 장비에 의해 발생하는 잡음과 왜곡이 제거되면 청취자들이 고음질 재생을 선호한다는 것이 입증되었다.

1948년부터 여러 혁신은 홈 오디오 품질의 주요 개선을 가능하게 하는 조건을 만들었다.

• 릴투릴 녹음기, 제2차 세계 대전 이후 독일에서 가져온 기술을 기반으로 하여 빙 크로스비와 같은 음악가들이 더 높은 충실도로 녹음을 만들고 배포하는 데 도움을 주었다.
• 33⅓ rpm LP 마이크로그루브 바이닐 레코드의 등장으로, 더 낮은 표면 잡음과 정량적으로 지정된 이퀄라이제이션 곡선, 그리고 잡음 감소 및 동적 범위 시스템이 특징이었다. 오디오 시장의 오피니언 리더였던 클래식 음악 팬들은 LP를 빠르게 채택했는데, 이는 이전 레코드와 달리 대부분의 클래식 작품이 단일 LP에 들어갈 수 있었기 때문이다.
• 더 반응성 있는 바늘을 갖춘 고품질 턴테이블
• AM 라디오보다 넓은 오디오 대역폭과 신호 간섭 및 페이딩에 대한 낮은 민감도를 가진 FM 라디오.
• 디스토션을 감지할 수 없이 오디오를 재생하는 주파수 응답에 대한 더 많은 주의와 훨씬 더 높은 전력 출력 능력을 가진 더 나은 앰프 디자인.^[3]
• 에드거 빌처와 헨리 클로스가 개발한 음향 서스펜션을 포함한 새로운 스피커 디자인으로 향상된 저음 주파수 응답을 제공했다.

1950년대에 오디오 제조업체들은 충실한 사운드 재생을 제공하기 위한 레코드와 장비를 설명하는 마케팅 용어로 '하이 피델리티'라는 문구를 사용했다. 많은 소비자들은 당시 표준이었던 AM 라디오와 78rpm 레코드에 비해 음질 차이를 쉽게 인지하고 RCA (기업)의 뉴 오소포닉스(New Orthophonics) 및 런던의 FFRR(Full Frequency Range Recording, 영국 데카 레코드 시스템)과 같은 고음질 축음기와 33⅓ LP를 구매했다. 오디오 애호가들은 기술적 특성에 집중하여 별도의 턴테이블, 라디오 튜너, 포노 스테이지, 프리 앰프, 파워 앰프 및 스피커와 같은 개별 구성 요소를 구매했다. 일부 애호가들은 자신만의 스피커 시스템을 조립하기도 했다. 1950년대에 통합 멀티 스피커 콘솔 시스템이 등장하면서 하이파이는 가정용 음향 장비의 일반적인 용어가 되었고, 어느 정도 축음기 및 레코드 플레이어를 대체했다.

1950년대 후반과 1960년대 초반에 스테레오 장비와 녹음의 개발은 홈 오디오 개선의 다음 물결을 이끌었으며, 일반적인 용어에서 스테레오는 하이파이를 대체했다. 이제 레코드는 스테레오(스테레오 축음기)로 재생되었다. 그러나 오디오 애호가의 세계에서는 하이 피델리티의 개념이 매우 정확한 사운드 재생의 목표와 그 목표에 접근하기 위해 사용할 수 있는 기술적 자원을 계속해서 지칭했다. 이 시기는 "하이파이의 황금기"로 간주되는데, 당시 진공관 장비 제조업체들이 현대 오디오 애호가들이 우수하다고 여기는 많은 모델을 생산했고, 솔리드 스테이트 (트랜지스터) 장비가 시장에 도입되어 주류 기술로서 진공관 장비를 대체하기 직전이었다.

통합 앰프는 오디오 프리 앰프와 파워 앰프를 하나의 유닛으로 결합한 것으로, 포괄적인 사운드 재생 시스템을 조립하는 "컴포넌트" 접근 방식의 예이다.

1960년대에 연방거래위원회는 오디오 제조업체의 도움을 받아 고음질 장비를 식별하는 정의를 마련하여 제조업체가 요구 사항을 충족하는지 명확하게 명시하고 오해의 소지가 있는 광고를 줄일 수 있도록 했다.^[4]

1970년대부터 음악 재생에 널리 사용된 시스템 유형은 통합 뮤직 센터였다. 이는 축음기 턴테이블, AM-FM 라디오 튜너, 테이프 플레이어, 프리앰프 및 파워 앰프를 하나의 패키지에 결합한 것으로, 종종 자체 분리형, 분리형 또는 통합형 스피커와 함께 판매되었다. 이러한 시스템은 단순함을 광고했다. 소비자는 개별 구성 요소를 선택하고 조립하거나 임피던스 및 전력 등급에 익숙할 필요가 없었다. 순수주의자들은 일반적으로 이러한 시스템을 고음질이라고 부르는 것을 피하지만, 일부는 매우 좋은 품질의 사운드 재생이 가능하다.

1970년대와 1980년대의 오디오 애호가들은 각 구성 요소를 개별적으로 구매하는 것을 선호했다. 그렇게 하면 원하는 사양을 가진 각 구성 요소의 모델을 선택할 수 있었다. 1980년대에는 여러 오디오 애호가 잡지가 발행되어 스피커, 앰프 및 기타 구성 요소를 선택하고 테스트하는 방법에 대한 구성 요소 리뷰 및 기사를 제공했다.

청음 테스트

 코덱 청음 테스트 문서를 참고하십시오.

청음 테스트는 하이파이 제조업체, 오디오 애호가 잡지, 그리고 음향공학 연구원 및 과학자들이 사용한다. 만약 청음 테스트가 구성 요소나 녹음의 음질을 평가하는 청취자가 테스트에 사용되는 구성 요소를 볼 수 있도록 (예: 진공관 파워 앰프와 솔리드 스테이트 앰프를 통해 동일한 음악을 듣는 것) 이루어진다면, 특정 구성 요소나 브랜드에 대한 청취자의 기존 편견이 판단에 영향을 미 미칠 수 있다. 이 문제에 대응하기 위해 연구원들은 청취자가 테스트되는 구성 요소를 볼 수 없는 블라인드 테스트를 사용하기 시작했다. 이 테스트의 일반적으로 사용되는 변형은 ABX 테스트이다. 피험자에게 두 개의 알려진 샘플 (샘플 A, 기준; 샘플 B, 대안)과 하나의 알려지지 않은 샘플 X, 총 세 개의 샘플이 제공된다. X는 A와 B 중에서 무작위로 선택되며, 피험자는 X가 A 또는 B 중 하나임을 식별한다. 특정 방법론이 투명하다는 것을 증명할 방법은 없지만,^[5] 적절하게 수행된 이중 맹검 테스트는 방법이 투명하지 않다는 것을 증명할 수 있다.

블라인드 테스트는 때때로 특정 오디오 구성 요소(예: 비싸고 이국적인 케이블)가 음질에 주관적으로 인지 가능한 영향을 미 미치는지 여부를 확인하려는 시도의 일부로 사용된다. 이러한 블라인드 테스트에서 얻은 데이터는 스테레오파일 및 디 앱솔루트 사운드와 같은 일부 오디오 애호가 잡지에서는 오디오 장비 평가에 받아들여지지 않는다. 스테레오파일의 현 편집장인 존 앳킨슨은 1978년에 블라인드 테스트 결과를 본 후 솔리드 스테이트 앰프인 쿼드 405를 구매했지만, 몇 달 후 튜브 앰프로 교체할 때까지 "마법이 사라졌다"는 것을 깨달았다고 말했다.^[6] 디 앱솔루트 사운드의 로버트 할리는 2008년에 다음과 같이 썼다. "...블라인드 청취 테스트는 청취 과정을 근본적으로 왜곡하며 특정 현상의 가청도를 결정하는 데 가치가 없다."^[7]

온라인 사운드스테이지 네트워크의 편집장인 더그 슈나이더는 2009년에 반대 의견을 주장했다.^[8][9] 그는 다음과 같이 말했다. "블라인드 테스트는 캐나다 국립 연구 위원회 (NRC)에서 수십 년 동안 진행된 스피커 디자인 연구의 핵심이다. NRC 연구원들은 그들의 결과가 과학계 내에서 신뢰성을 얻고 가장 의미 있는 결과를 가지려면 편견을 제거해야 하며, 블라인드 테스트만이 이를 수행할 수 있는 유일한 방법이라는 것을 알았다." 액시엄, 에너지, 미라지, 패러다임, PSB, 레벨과 같은 많은 캐나다 회사들은 스피커 디자인에 블라인드 테스트를 광범위하게 사용한다. 하만 인터내셔널의 오디오 전문가 숀 올리브 박사도 이 견해를 공유한다.^[10]

현실감의 외관

스테레오 사운드는 악기 간의 분리, 공간의 착청, 환상적인 중앙 채널을 만들어 라이브 오케스트라 연주자의 사운드를 재생하는 문제에 대한 부분적인 해결책을 제공했다. 1970년대에는 쿼드러포닉 사운드를 통해 잔향을 향상시키려는 시도가 있었다. 소비자들은 현실감의 미미한 향상을 위해 추가 비용과 공간을 지불하고 싶어 하지 않았다. 그러나 홈 시어터의 인기가 상승하면서 멀티 채널 재생 시스템이 인기를 얻었고, 많은 소비자들이 홈 시어터에 필요한 6~8개의 채널을 기꺼이 감수했다.

공간적 현실감 외에도 음악 재생은 현실감을 얻기 위해 쉿 소리나 윙윙거리는 소리와 같은 잡음이 주관적으로 없어야 한다. 콤팩트 디스크 (CD)는 약 90 데시벨의 동적 범위를 제공하며,^[11] 이는 콘서트홀에서 일반적으로 인지되는 음악의 80 dB 동적 범위를 초과한다.^[12] 오디오 장비는 현실적이기 위해 충분히 높고 낮은 주파수를 재생할 수 있어야 한다. 건강한 젊은 사람들의 인간 청력 범위는 20 Hz에서 20,000 Hz이다.^[13] 대부분의 성인은 15,000 Hz 이상을 들을 수 없다.^[11] CD는 0 Hz만큼 낮은 주파수와 22,050 Hz만큼 높은 주파수를 재생할 수 있어 대부분의 인간이 들을 수 있는 주파수 범위를 재생하기에 충분하다.^[11] 장비는 또한 이 주파수 범위에서 신호의 눈에 띄는 왜곡이나 어떤 주파수의 강조 또는 비강조를 제공해서는 안 된다.

모듈성

삼성전자와 하만 카돈이 만든 모듈형 구성 요소 (아래에서부터) 오디오 디지털 리시버, DVD 플레이어, HDTV 리시버

1980년대 후반의 소니 "미디" 하이파이 시스템. 분리형 구성 요소를 모방한 외관에도 불구하고, 이 제품은 레코드 플레이어, 듀얼 카세트 데크, 디지털 튜너, 통합 이퀄라이저가 있는 앰프를 갖춘 올인원 유닛이다. 이 시점에는 CD 플레이어를 통합한 다른 미디 시스템도 점점 더 보편화되었다.

통합, 미니 또는 라이프스타일 시스템 (구 용어인 뮤직 센터 또는 미디 시스템^[14][15]으로도 알려짐)은 CD 플레이어, 튜너 또는 콤팩트 카세트 데크와 같은 하나 이상의 소스를 프리 앰프 및 파워 앰프와 함께 하나의 상자에 담고 있다. "통합" 시스템의 한계는 어느 한 구성 요소의 고장으로 인해 전체 장치를 교체해야 할 수 있다는 점이다. 구성 요소가 단순히 케이블을 꽂거나 뽑는 것으로 시스템에 쉽게 교체될 수 없으며, 제조업체에서 개별 수리를 허용하도록 제공되지 않았을 수도 있다.

일부 하이엔드 오디오 제조업체가 통합 시스템을 생산하지만, 이러한 제품은 일반적으로 오디오 애호가들에게 경멸을 받는다. 이들은 종종 특정 구성 요소를 전문으로 하는 다른 제조업체의 각 품목과 함께 분리형(또는 구성 요소)으로 시스템을 구축하는 것을 선호한다. 이는 부분별 업그레이드 및 수리에 가장 큰 유연성을 제공한다.

하나의 상자에 프리앰프와 파워 앰프가 함께 있는 것을 인티그레이티드 앰프라고 하며, 튜너가 추가되면 리시버라고 한다. 모노 포닉 파워 앰프는 모노블록이라고 불리며 종종 서브우퍼에 전원을 공급하는 데 사용된다. 시스템의 다른 모듈에는 카트리지, 톤암, 하이파이 턴테이블, 디지털 미디어 플레이어, CD를 포함한 다양한 디스크를 재생하는 DVD 플레이어, CD 레코더, 미니디스크 레코더, 하이파이 비디오카세트 레코더 (VCR) 및 릴투릴 녹음기와 같은 구성 요소가 포함될 수 있다. 신호 수정 장비에는 이퀄라이저 및 잡음 제거 시스템이 포함될 수 있다.

이러한 모듈성을 통해 애호가는 자신의 특정 요구에 맞춰 구성 요소에 원하는 만큼 적거나 많은 비용을 지출하고, 원하는 사운드를 얻으며, 필요에 따라 구성 요소를 추가할 수 있다. 또한, 통합 시스템의 구성 요소 중 어느 하나가 고장 나면 사용할 수 없게 될 수 있지만, 모듈형 시스템의 영향을 받지 않는 구성 요소는 계속 작동할 수 있다. 모듈형 시스템은 여러 구성 요소의 케이블링과 각 장치에 대한 서로 다른 리모컨이라는 복잡성을 수반한다.

현대 장비

일부 현대 하이파이 장비는 토스링크 케이블, USB 포트(디지털 오디오 파일을 재생하는 포트 포함), 또는 와이파이 지원을 사용하여 디지털로 연결할 수 있다.

또 다른 현대 구성 요소는 컴퓨터 파일 형태로 음악을 저장하는 하나 이상의 컴퓨터 하드 디스크 드라이브로 구성된 뮤직 서버이다. 음악이 FLAC, Monkey's Audio 또는 WMA Lossless와 같은 무손실 압축 오디오 파일 형식으로 저장되면, 녹음된 오디오의 컴퓨터 재생은 하이파이 시스템을 위한 오디오 애호가 수준의 소스 역할을 할 수 있다. 이제 특정 스트리밍 서비스에서 하이파이 서비스를 제공하려는 움직임이 있다.

스트리밍 서비스는 일반적으로 수정된 동적 범위와 오디오 애호가 표준보다 낮은 비트레이트를 가질 수 있다. 타이달 및 기타 서비스는 FLAC 및 마스터 퀄리티 오센티케이티드 스튜디오 마스터에 대한 접근을 포함하는 하이파이 등급을 플레이어의 데스크톱 버전을 통해 여러 트랙에 대해 출시했다. 이러한 통합은 하이엔드 오디오 시스템에서도 사용할 수 있다.

같이 보기

• 음향 시스템 측정
• 아날로그와 디지털 기록의 비교
• DIY 오디오
• 에드윈 하워드 암스트롱
• 엔터테인먼트 센터
• Lo-Fi
• VHS § 하이파이 오디오 시스템
• Wife acceptance factor
• 와이파이, 하이파이에서 파생된 무선 통신 용어