Музей современного искусства Сан-Франциско

Музей современного искусства Сан-Франциско (англ. San Francisco Museum of Modern Art, сокр. SFMOMA) — художественный музей в Сан-Франциско, где хранится обширное собрание произведений искусства конца XIX—XXI века. В коллекции представлено более 29 000 произведений живописи, графики, скульптуры, фотографии и архитектуры, а также арт-объектов, представляющих современные медийные виды искусства.

Музей современного искусства Сан-Франциско
англ. San Francisco Museum of Modern Art
Основан	1935 год
Открыт	1935
Адрес	США: Сан-Франциско, Калифорния
Посетителей в год	650 000 чел. 632 519 чел. (2012)[1]
Директор	Грэйс Морли[вд][2], John R. Lane[вд][3], David A. Ross[вд][4] и Neal Benezra[вд][5]
Сайт	sfmoma.org
Медиафайлы на Викискладе

История

Музей современного искусства в Сан-Франциско является частным, некоммерческим предприятием. Он был создан в 1935 году, назывался Художественным музеем Сан-Франциско, и в основу его собрания легла подаренная Альбертом Бендером коллекция из 36 произведений искусства, включавшая картину Д. Риверы «Носильщик цветов». Затем собрание стало стремительно расширяться за счет приобретений и передачи на долгосрочное экспонирование частных коллекций. Например, в 2009 году был заключен на 100 лет контракт на хранение коллекции Дорис и Дональда Фишеров (1100 работ, включая произведения Уорхола, Кифера, Колдера, Лихтенштейна и др.)

Музей стал первым крупным собранием искусства XX века на западном побережье США. Здесь прошли первые музейные выставки таких корифеев современного искусства как Джексон Поллок, Аршиль Горки и Клиффорд Стилл.

Музей ежегодно вручает престижную премию Bay Area Treasure Award за заслуги в области современного искусства. В разное время её были удостоены Джордж Лукас, Джим Кэмпбелл, Лоуренс Халприн. В 2014 году за вклад в индустриальный дизайн получил определивший облик продукции Apple Джонатан Айв^[6].

С 1995 года музей располагается в здании в районе южнее Маркет-стрит, спроектированном швейцарским архитектором Марио Боттой^[7], финалистом конкурса 1988 года, в котором также принимали участие Тадао Андо и Фрэнк Гери. В центре музея располагается атриум, представленный во внешнем объёме полосатым черно-белым срезанным цилиндром, контрастирующим с другими частями здания.

В 2016 году предполагается увеличение музейных площадей в 2 раза, благодаря созданию нового корпуса, строительство которого ведёт международное архитектурное бюро Snøhetta^[8]. Новое здание в виде громадного белоснежного айсберга станет фоном, на котором ещё чётче будет читаться ставший уже знаковым фасад Марио Ботты.

С 2002 года Музеем руководит Нил Бен-Эзра.

Коллекции

Коллекция живописи и скульптуры насчитывает 7 000 произведений, созданных в период с 1900 года до настоящего времени, от фовизма и кубизма до поп-арта и минимализма, при этом особое внимание уделяется абстрактному экспрессионизму, концептуализму, немецкому экспрессионизму и искусству Калифорнии.

В музее хорошо представлено творчество Анри Матисса, Марселя Дюшана, Анселя Адамса, Франца Марка, Тео ван Дуйсбурга, Пауля Клее, Джексона Поллока, Мартина Киппенбергера, Клауса фон Бруха, Керри Джеймса Маршалла, Ээро Сааринена и др.

Музей одним из первых, уже с момента своего основания, начал рассматривать фотографию как искусство. На сегодняшний день в его собрании более 14 000 работ, начиная с времени изобретения фотографии в 1830-х годах. Музей специализируется на изучении фотографии Калифорнии и Запада США, а также европейского авангарда и американского модернизма. В музее хранится крупнейшая в мире коллекция фотографий калифорнийской группы F/64. Интерес представляют коллекции снимков XIX века, собрание художественной и документальной фотографии.

Отдел архитектуры и дизайна обладает коллекцией архитектурных чертежей, моделей, мебели, инсталляций, в особенности носящих экспериментальный характер (Широ Курамата, Имзы, Леббеус Вудс или представляющих местную школу Bay Area (области Залива Сан-Франциско).

Отдел медийного искусства был создан в 1987 году, одним из первых в США. Там находятся работы Вито Аккончи, Дэна Грэма, Гэри Хилла, Нам Джун Пайка, Эйя-Лиизы Ахтила, Мэтью Барни, Пьера Юига, видеоинсталляции Пипилотти Рист, Кристиана Марклея и др.

Некоторые работы

• 
  П. Клее Ангел, несущий десерт
• 
  Ф. Марк Горы (1911—1912)
• 
  Ф. Марк Сотворение мира (1914)
• 
  картина мексиканской художницы Фриды Кало, написанная маслом на холсте в 1931 году.
• 
  Фреска Диего Ривера "Pan American Unity" в фойе музея.

Руководство

В разное время музеем руководили:^[9]

• Грейс Морли (1935—1958)
• Джордж Д. С. (1958—1965)
• Джеральд Норланд (1966—1972)
• Генри Т. Хопкинс (1974—1986)
• Джон Р. Лейн (1987—1997)
• Дэвид А. Росс (1998—2001)
• Сфома Нил Беренза (с 2002 г.)

Примечания

1. YEAR IN REVIEW July 1, 2011 - June 30, 2012 Annual Report of the San Francisco Museum of Modern Art — Музей современного искусства Сан-Франциско.
2. Holcomb A. M. Women as interpreters of the visual arts, 1820- 1979 (англ.) // Womans Art Journal — 1980. — P. 76. — ISBN 978-0-313-22056-2 — ISSN 0270-7993; 2158-8457
3. SFMOMA: Timeline of a changing museum (англ.) // San Francisco Chronicle — San Francisco: Hearst Communications, 2015. — ISSN 1932-8672; 2574-5921
4. San Francisco Museum Director Resigns Suddenly (англ.) // The New York Times / J. Kahn — Manhattan: New York Times Company, A. G. Sulzberger, 2001. — ed. size: 443000 — ISSN 0362-4331; 1553-8095; 1542-667X
5. Chicago curator to head SFMOMA / Neal Benezra, who grew up in Bay Area, called "perfect fit' (англ.) // San Francisco Chronicle — San Francisco: Hearst Communications, 2002. — ISSN 1932-8672; 2574-5921
6. Джонатан Айв удостоен почетной награды Музея современного искусства Сан-Франциско  (неопр.). Дата обращения: 20 июня 2015. Архивировано 20 июня 2015 года.
7. Музей современного искусства в Сан-Франциско  (неопр.). Дата обращения: 20 июня 2015. Архивировано 20 июня 2015 года.
8. АрхиНовости  (неопр.). Дата обращения: 20 июня 2015. Архивировано 20 июня 2015 года.
9. History + Staff  (неопр.). San Francisco Museum of Modern Art (2010). Дата обращения: 3 августа 2010. Архивировано 27 июля 2010 года.

Ссылки

• Официальный сайт музея (англ.)