Волнение (спектакль)

«Волнение» — спектакль Большого драматического театра им. Г. А. Товстоногова по одноимённой пьесе Ивана Вырыпаева; оба произведения созданы специально к тридцатипятилетию службы в БДТ Алисы Фрейндлих и столетию театра^[1]. Премьера спектакля состоялась 17 апреля 2019 года^[2].

Волнение
Волнение
Автор	Иван Вырыпаев
Композитор	Антон Батагов
Режиссёр	Иван Вырыпаев
Продюсер	Надежда Латышева
Художник по свету	Сергей Васильев
Художник по костюмам	Катаржина Левинская
Актёры	Алиса Фрейндлих Рустам Насыров Дмитрий Воробьёв Полина Толстун / Юлия Марченко Василий Реутов Андрей Феськов
Длительность	80 мин
Страна	Россия
Язык	русский
Год	2019

Сюжет

Действие спектакля разворачивается в Нью-Йорке: у состоявшейся известной писательницы, уроженки Польши, в её квартире на Манхэттене берет интервью польский журналист. Писательница — человек закрытый и не публичный; постепенно интервью выбивается из гладкого русла и переходил в неожиданный ракурс^[3]. Свидетелями и невольными участниками действия становятся литературный агент писательницы, ее дочь и юрист, а также фотограф.

Действующие лица и исполнители

• Улья Рихте, знаменитая американская писательница — Алиса Фрейндлих
• Кшиштоф Зелинский, журналист — Рустам Насыров
• Стив Ракун, литературный агент Ульи Рихте — Дмитрий Воробьёв
• Натали Блуменштайн, дочь и юрист Ульи Рихте — Полина Толстун / Юлия Марченко
• Майкл, фотограф — Василий Реутов
• Голос Ведущего — Андрей Феськов

Автор о спектакле

«… мне кажется, что мне удалось сделать пьесу о том, что такое миф, настоящее значение мифа, как он устроен, откуда появляется Автор. Эта пьеса об Авторе и о том, как воспринимать искусство, об искусстве тоже»^[4].

Отзывы и критика

• «Российская газета»: «Все эти хитросплетения мотивов авторы постановки впрямую озвучивают „закадровым“ текстом, но спектакль от этого вовсе не делается плоским. Наоборот! Как только на сцену является Улья, все договоренности летят к черту. … Блистательная Улья-Алиса от души озорничает, куражится, а то и шокирует своих собеседников»^[5].
• «Деловой Петербург»: «Если бульварный театр — это не ругательство, а термин, историческое название театра для всех и каждого, а не только для умников да (пост)модернистов, то „Волнение“ Ивана Вырыпаева в БДТ — это прямо-таки его образец. Высокой пробы и идеальной точности, как эталон метрической системы. Во всяком случае, так кажется поначалу»^[6].
• Евгений Авраменко, эксперт «Золотой маски»: «Когда Вырыпаев ставит свой текст, это дает нам спектакль иной выделки, чем когда другой режиссер ставит его пьесу. Если обобщать, то это интересный возврат к старому театру, когда он подчеркнуто не визуальный, литературный и актерский, в котором Алиса Бруновна чувствует себя очень свободно, это передается зрителю. Мы видим на сцене павильон прямо как в каком-то старом режиссерском театре, актеры играют в разговорной пьесе, написанной для Алисы Фрейндлих в бенефисной традиции. Пьеса начинается так, что главной героини нет, но о ней говорят, тем самым держа зрителя в напряжении»^[7].
• Петербургский Театральный Журнал: «И вот приходит в голову простая мысль: не потому ли столь вопиюще скуден, безэмоционален сценографический антураж, а также костюмы и мизансцены — это должно оттенить и вывести на первый план самую тему „волнения“, которую ведет Улья Рихте — Алиса Фрейндлих. … Алиса Фрейндлих — национальное достояние наше. Ее героиня говорит себе и нам сущностные вещи самим своим пребыванием на сцене: этот драгоценный процесс происходит на наших глазах, в это трудно поверить»^[8].
• «Коммерсантъ»: «Слов в спектакле много, прямого действия мало. Актеры не выжимают из себя и зрителей лишних эмоций, да и каких-то особых режиссерских приемов вроде нет. Такое впечатление, что сам воздух собирается вокруг них так, что оторваться от сцены нельзя^[9].
• «Эксперт»: «Он дидактичен. Хочет все объяснить. И разом обнажает наслоившиеся друг на друга парадоксы человеческого существования. У него словно появился единственный шанс выстроить отношения с очень важным собеседником, и он пытается его использовать на все сто процентов. Как посланник неведомой вселенной, изо всех сил старается он донести до зрителя максимум смыслов в сжатой форме, требуя, чтобы тот до предела сконцентрировался в момент восприятия. За степень этой концентрации как раз и отвечает Алиса Фрейндлих»^[10].

Спектакль вошел в Long List 2020 «Золотой маски»^[11].

Гастроли

• Театр наций (Москва) — 20 января 2020^[12]

Другие постановки

• 2020 — реж. Надежда Алексеева — Новгородский театр для детей и молодежи «Малый», Великий Новгород^[13][14]
• 2020 — реж. Николай Гостюхин — Пермь^[15]