Гнилицкий, Александр Анатольевич

Александр Анатольевич Гнилицкий (17 июля 1961, Харьков — 1 ноября 2009, Киев) — украинский художник, один из пионеров Новой украинской волны. В 1994 году входил в киевскую художественную группу «Парижская коммуна». С 1996 года — один из основателей и руководитель «Института нестабильных мыслей».

Александр Гнилицкий
Александр Гнилицкий. Фото Василия Рябченко, 1997
Имя при рождении	Александр Анатольевич Гнилицкий
Дата рождения	17 июля 1961(1961-07-17)
Место рождения	Харьков, Украинская ССР, СССР
Дата смерти	1 ноября 2009(2009-11-01) (48 лет)
Место смерти	Киев, Украина
Страна	Украина
Род деятельности	художник
Жанр	живописец, автор объектов и инсталляций
Стиль	трансавангард, постмодернизм
Учёба	Украинская государственная академия искусства

Биография

С 1976 по 1980 год учился в Харьковском художественном училище (кафедра театральной декорации). С 1981 по 1987 год учился на Кафедре монументальной живописи Украинской государственной академии искусства.

В последние годы жил и работал в Киеве и Мюнхене.

Прощание с художником состоялось 3 ноября в Пинчук Арт Центре.

Работы находятся в собраниях

• Государственный Русский музей, Санкт-Петербург.
• Национальный художественный музей Украины, Киев.
• PinchukArtCentre, Киев.
• Сумской областной художественный музей им. Н. Х. Онацкого, Сумы.
• Ульяновский областной художественный музей, Ульяновск.
• Частные коллекции России, Украины, Германии.
• Музей АРТ4, Москва.
• Галерея Sinara Art, Екатеринбург.

Персональные выставки

• 2005 — «Дача». Галерея «Цех», Киев.
• 2005 — «II Pause». RSVP Kulturverein, Мюнхен, Германия.
• 2005 — «b-painting». Галерея Л-Арт, Киев.
• 2005 — «Александр Гнилицкий. Живопись». Галерея М. Гельмана, Москва.
• 1991 — «Сергей Ануфриев — Александр Гнилицкий». Галерея 1.0, Москва.

Цитаты

• «Любая работа Гнилицкого была сделана, как сказал бы Платонов, „умными руками“. Мне кажется, что в принципе думать руками и значит не просто считаться, но и быть художником. Его руки оживляют первичный импульс, конструируют „механизм“ (не важно, что тот собой представляет — живопись, механический агрегат или коммуникативную ситуацию), благодаря которому абстракция идеи становится эстетическим объектом в пространстве»^[1] — Владимир Левашов, OpenSpace.ru.