Шишкин, Иван Иванович

В Википедии есть статьи о других людях с такой фамилией, см. Шишкин; Шишкин, Иван.

Ива́н Ива́нович Ши́шкин (13 (25) января 1832^{[Комм 1]}, Елабуга, Вятская губерния — 8 (20) марта 1898, Санкт-Петербург) — русский живописец и график, один из самых знаменитых пейзажистов пореформенной эпохи, создатель хрестоматийной картины «Утро в сосновом лесу». Академик (с 1865), профессор (с 1873) и действительный член (с 1893; по новому уставу) Императорской Академии художеств, профессор-руководитель пейзажной мастерской Высшего художественного училища (1894—1895). Один из членов-учредителей Товарищества передвижников (с 1870).

Иван Иванович Шишкин
рус. дореф. Иванъ Ивановичъ Шишкинъ
Дата рождения	13 (25) января 1832(1832-01-25)
Место рождения	Елабуга, Вятская губерния, Российская империя[1]
Дата смерти	8 (20) марта 1898[2][3][…] (67 лет)
Место смерти	Санкт-Петербург, Российская империя[1]
Страна	Российская империя
Род деятельности	художник (живописец, рисовальщик, гравёр)
Жанр	пейзаж
Стиль	реализм
Учёба	Московское училище живописи, ваяния и зодчества (1856) Императорская Академия художеств (1860)[4] Первая Казанская мужская гимназия (1849)[4][5]
Супруга	Лагода-Шишкина, Ольга Антоновна
Награды
Звания	академик ИАХ (1865) профессор ИАХ (1873) действительный член ИАХ (1893)
Премии	пенсия ИАХ (1861)
Медиафайлы на Викискладе

Биография

Иван Шишкин родился 13 (25) января 1832 года^{[Комм 1]} года в Елабуге. Происходил из елабужских купцов, сын хлеботорговца Ивана Васильевича Шишкина (1792—1872)^[6]. Дед художника — дворцовый крестьянин Василий Афанасьевич Шишкин-Серебряков (около 1764—16.11.1827) — записался в елабужские купцы 3-й гильдии в 1792 г.^[7]. На сегодняшний день известно трёхсотлетнее древо Шишкиных^[8].

И. Н. Крамской. Портрет И. И. Шишкина. 1873. Холст, масло. 112 × 80 см. Третьяковская галерея, Москва.

Сосна на скале (этюд). 1855

В 12 лет был определён в Первую Казанскую мужскую гимназию, но, проучившись в ней пять классов, вернулся домой, в Елабугу, где прожил четыре года. В 1852 году поступил в Московское училище живописи и ваяния, где проучился до 1856 года. Окончив курс училища, с 1857 года продолжил образование в Императорской Академии художеств, где числился учеником профессора-пейзажиста Сократа Воробьёва.

В Академии Шишкин особенно сдружился со своими товарищами по классу профессора Воробьёва, художниками-единомышленниками Александром Гине и Павлом Джогиным. В 1857 году они вместе работали в местечке Дубки на берегу Финского залива около Сестрорецка. В последующие годы они вместе ездили на остров Валаам на Ладожском озере, известный своим богатым монастырём^[9]. Благодаря этим поездкам Шишкин улучшил свой навык в области натуры, научился точно передавать её кистью и карандашом.

Уже в первый год пребывания в Академии Шишкину были присуждены две малые серебряные медали: за картину «Вид в окрестностях Петербурга» (1856) и за рисунки, выполненные летом в Дубках. В 1858 году получил большую серебряную медаль за этюд «Сосна на Валааме», в 1859 году — малую золотую медаль за пейзаж «Ущелье на Валааме» и, наконец, в 1860 году — большую золотую медаль за две картины одного названия «Вид на острове Валааме. Местность Кукко»^[10].

В 1860 году Шишкин, Гине и Джогин обратились в Совет Академии художеств с просьбой о выдаче им денежного пособия на издание их этюдов посредством литографии. Совет постановил «за принимаемые ими на себя труды по опытам литографии выдать денежное вознаграждение в количестве 150 рублей серебром на всех трёх и объявить им признательность Совета, а г. профессора Воробьёва благодарить за успехи тех его учеников»^[11].

Приобретя вместе с этой последней наградой право на поездку за границу в качестве пенсионера Академии, художник отправился в 1861 году в Мюнхен, где посетил мастерские известных художников братьев Бенно и Франца Адамов, пользовавшихся большой популярностью анималистов. В 1863 году Шишкин перебрался в Цюрих, где под руководством профессора Р. Коллера, считавшегося тогда одним из лучших изобразителей животных, срисовывал и писал последних с натуры. В Цюрихе попробовал впервые гравировать «царской водкой». Отсюда Шишкин совершил экскурсию в Женеву для ознакомления с работами Ф. Диде и А. Калама. В 1864—1865 годах художник переехал в Дюссельдорф, где посещал Дюссельдорфскую художественную школу^[12]. Там же он написал по заказу коллекционера Н. Быкова «Вид в окрестностях Дюссельдорфа» — картину, за которую Императорская Академия художеств присвоила ему звание академика. За границей, помимо живописи, Шишкин много занимался рисунками пером, которые приводили в удивление иностранцев. Некоторые из его рисунков были помещены в Дюссельдорфском музее рядом с рисунками таких первоклассных европейских мастеров, как А. Ахенбах и К. Ф. Лессинг.

Затосковав по родине, в 1866 году Иван Иванович вернулся в Петербург до истечения срока своего пенсионерства, и в том же году в Москве были выставлены его картина «Воздух» и 6 рисунков. С той поры Шишкин нередко совершал путешествия с художественной целью по России, почти ежегодно выставлял свои произведения в Академии. В 1868 году Академия художеств присвоила Шишкину звание профессора (за картины «Сосновый лес» и «Чем на мост нам идти, поищем лучше броду»), но великая княгиня Мария Николаевна, президент АХ, вместо этого награждает художника орденом Святого Станислава 3-й степени. На Всемирной выставке (1867) Шишкин выставил несколько рисунков и картину «Вид из окрестностей Дюссельдорфа». После того, как было учреждено Товарищество передвижных выставок, экспонировал на его выставках свои рисунки пером. С 1870 года, примкнув к образовавшемуся в Санкт-Петербурге кружку аквафортистов, снова стал заниматься гравированием «царской водкой», которое уже не покидал до конца своей жизни, посвящая этому почти столько же времени, сколько и живописи. Все эти работы с каждым годом упрочивали за ним репутацию одного из лучших русских живописцев пейзажа и бесподобного аквафортиста. Владел усадьбой в деревне Выра (ныне — Гатчинский район Ленинградской области).

В 1873 году Академия художеств присвоила Шишкину звание профессора за приобретённую у него картину «Лесная глушь». После вступления в действие нового устава Академии, в 1892 году Шишкин был приглашён руководить её учебной пейзажной мастерской, но по различным обстоятельствам исполнял эту должность недолго. Скончался скоропостижно от разрыва сердца в Санкт-Петербурге 8 (20) марта 1898 года, сидя за мольбертом перед новой картиной. Был похоронен на Смоленском православном кладбище^[13][14]; в 1950 году останки и надгробие были перенесены на Тихвинское кладбище — Некрополь мастеров искусств^[15].

Дом, в котором жил Шишкин

Творчество

И. Н. Крамской. Портрет И. И. Шишкина. 1880. Холст, масло. 115,5 × 83,5 см. Русский музей, Санкт-Петербург.

Среди русских пейзажистов Шишкин считается одним из величайших^[16].

«Во всех своих произведениях^[17] он является знатоком растительных форм, воспроизводящим их с тонким пониманием, как общего характера, так и мельчайших отличительных черт любых деревьев, кустов и трав. Брался ли он за изображение соснового или елового леса, отдельные сосны и ели, точно так же, как и их совокупность, получали у него свою истинную физиономию, без всяких прикрас или преуменьшений, — тот вид и с теми частностями, которые вполне объясняются и обуславливаются почвой и климатом, где художник заставлял их расти. Изображал ли он дубы или берёзы, они принимали у него донельзя правдивые формы в листве, ветвях, стволах, кореньях и во всех подробностях. Сама местность под деревьями — камни, песок или глина, неровности почвы, поросшие папоротниками и другими лесными травами, сухие листья, хворост, валежник и прочее — получала в картинах и рисунках Шишкина вид совершенной действительности.

Но эта реалистичность нередко вредила его пейзажам: во многих из них она заслоняла собой общее настроение, сообщала им характер не картин, задуманных не с целью возбуждать в зрителе то или другое чувство, а случайных, хотя и превосходных этюдов. Нужно также заметить, что с Шишкиным повторилось то, что бывает почти со всяким особенно сильным художником: наука форм далась ему в ущерб для колорита, который, не будучи у него слабым и негармоничным, всё-таки не стоит на одном уровне с мастерским рисунком. Поэтому талант Шишкина иногда гораздо ярче высказывается в одноцветных рисунках и офортах, чем в таких работах, в которых он пользовался многими красками» , — считают некоторые критики^[18].

В 1880-е годы Шишкин создал много картин, в сюжетах которых по-прежнему обращается преимущественно к жизни русского леса, русских лугов и полей, впрочем, затрагивая и такие мотивы, как морское побережье Балтики. Основные черты его искусства сохраняются и теперь, но художник отнюдь не остаётся неподвижно на творческих позициях, выработанных к концу семидесятых годов. Такие полотна, как «Ручей в лесу (На косогоре)» (1880), «Заповедник. Сосновый бор» (1881), «Сосновый лес» (1885), «В сосновом лесу» (1887) и другие по характеру близки работам предшествующего десятилетия. Однако трактованы они с большей живописной свободой. В лучших пейзажах Шишкина этого времени находят отражение общие для русского изобразительного искусства тенденции, преломляемые им по-своему. Художник с увлечением работает над широкими по размаху, эпическими по своему строю картинами, воспевающими просторы родной земли. Теперь всё ощутимее его стремление к передаче состояния природы, экспрессии образов, чистоте палитры. Во многих произведениях, прослеживая цветовые и световые градации, Шишкин использует принципы тональной живописи.

Картины Шишкина покупал Александр III («Корабельная роща»), великий князь Павел Александрович («Дубы», рисунок пером)^[19].

Помимо пейзажей Шишкин создавал жанровые работы, менее известные публике^[20] («Перед зеркалом. За чтением письма», «Крестьянка, сходящая с лестницы»).

Местонахождение работ Шишкина

• Дом-музей И. И. Шишкина в Елабуге
• Государственная Третьяковская галерея: «Рубка леса» (1867), «Полдень в окрестности Москвы», «Сосновый лес», «Горелый лес», «Рожь», «Дебри», «Пасека», «Дождь в дубовом лесу» (1891), «Еловый лес» и «Утро в сосновом лесу», а также семнадцать мастерских рисунков.
• Русский музей: «Корабельная роща», «Полянка с соснами», «Лесная глушь» и «Поляна», а также пять этюдов и два рисунка. Государственный русский музей в Санкт-Петербурге обладает многими картинами, среди которых: «Вид в окрестностях Петербурга» (1856), «Вид в окрестностях Дюссельдорфа» (1856), «Тевтобургский лес» (1865), «За грибами» (1870), «Ручей в берёзовом лесу» (1889), «У берегов Финского залива (Удриас близ Нарвы)» (1889), «Остров Крестовский, погружённый в туман» и другими, также этюдами и рисунками.
• В Московский публичный музей поступили, по завещанию К. Солдатенкова, картина «Вид в окрестностях Москвы» и один рисунок.

Кроме того, картины находятся и в других галереях и музеях:

• Рязанский государственный областной художественный музей имени И. П. Пожалостина («Опушка леса», 1890);
• Вятский художественный музей имени В. М. и А. М. Васнецовых («Верхушки сосен», 1890-е);
• Нижнетагильский музей изобразительных искусств, Свердловская область (портрет «Итальянский мальчик», конец XIX века; «Лес», 1880-е);
• Национальный музей «Киевская картинная галерея» («Вид на острове Валааме. Этюд», 1858; «Сумерки. Заход солнца», 1874; «Первый снег», 1875, «Срубленное дерево», 1875; «Ручей в лесу», 1880; «Заповедник. Сосновый бор», 1881; «Среди долины ровныя…», 1881; «Святой ключ близ Елабуги», 1886; «Дубовая роща», 1887; «Пески», 1887; «Бурелом», 1888; «На севере диком…», 1891);
• Национальный художественный музей Республики Беларусь («Хвойный лес», 1873, «У калитки. Сиверская», 1874—1883), «Полесье», 1883);
• Национальная галерея Армении («Опушка леса», 1884);
• Самарский областной художественный музей («Поляна в лесу», 1889);
• Государственный музей изобразительных искусств Республики Татарстан, Казань («На даче», 1894; «Швейцарский пейзаж», 1866; «На покосе в дубовой роще», 1874; «Пейзаж с озером», 1886, «Обрыв», 1893; «Полянка (Лесная поляна)», 1897; «Лиственный лес», 1897);
• Нижегородский государственный объединённый музей-заповедник («Пасека», 1876; «Туманное утро», 1885; «Кама близ Елабуги», 1895^[21]);
• Таганрогская картинная галерея («Лес перед грозой», 1872);
• Пермская художественная галерея («Сосновый бор с рекой вдали. Танайский бор близ Елабуги», 1878, «Золотая осень», 1888; «Верхушки сосен», 1895)^[22];
• Астраханская картинная галерея имени П. М. Догадина («Полдень. Окрестности Москвы. Братцево», 1866);
• Государственный Владимиро-Суздальский историко-архитектурный и художественный музей-заповедник («Сосна. Мерикюль», 1894);
• Курская государственная картинная галерея имени А. А. Дейнеки («Валежник. Этюд к картине „Лесное кладбище“», 1893);
• Екатеринбургский музей изобразительных искусств («Скалистый берег», 1879; «Лес», 1880);
• Дальневосточный художественный музей, Хабаровск («Сосновый бор», 1895);
• Рыбинский государственный историко-архитектурный и художественный музей-заповедник, Рыбинск («Лес вечером», 1868);
• Челябинская областная картинная галерея («Опушка леса», 1879);
• Серпуховской художественно-исторический музей («Еловый лес зимой», 1884; «Лес весной», 1884, «Сестрорецкий бор», 1886);
• Калужский областной художественный музей («Берег моря», 1890);
• Псковский государственный объединённый историко-архитектурный и художественный музей-заповедник («Еловый лес», 1891);
• Львовская галерея искусств («После бури. Мери-Хови», 1891);
• Государственный музей изобразительных искусств Кыргызстана, Бишкек («Лесная сторожка», 1892);
• Пензенская областная картинная галерея имени К. А. Савицкого («Лес-осинник», 1896);
• Ташкентский художественный музей («Лесной пейзаж», 1872; «Лесная мельница», 1897)^[23];
• Омский областной музей изобразительных искусств имени М. А. Врубеля («Лес», 1885, «Старые липы», 1894)^[24].

Художник-гравёр

Шишкин был гравёром-профессионалом, исполнившим по исследованиям Д. А. Ровинского, 100 офортов, 68 оригинальных литографий (22 — рисунки пером на камне и 46 — рисунки карандашом на камне), 15 работ отнесены к «Цинкографическим опытам»^[25].

Свой первый офорт «Горная дорога» Шишкин создал в 1853 году, когда учился в Московском училище живописи и ваяния. В 1863 году он бегло ознакомился с техникой офорта у Рудольфа Коллера (Швейцария), а систематически стал работать в этой технике с конца 1860-х годов. В 1871 году Шишкин стал членом-учредителем «Общества русских аквафортистов», созданного по инициативе Л. М. Жемчужникова и А. И. Сомова^[26]. Кроме обычного приёма иглой, Шишкин применял мягкий лак, акватинту, сухую иглу. В 1861 году несколько листов литографий художника было напечатано в «Русском художественном альбоме» вместе с литографиями В. Г. Перова, А. Н. Волкова, Н. П. Петрова. В 1868 году были изданы «Этюды с натуры пером на камне» с шестью литографиями. В мае 1873 года Шишкин подготовил и сам напечатал альбом «Гравюры на меди крепкой водкой И. И. Шишкина» (титульный лист и 10 офортов, среди которых такие виртуозные миниатюры, как «У костра», «Задворки», «Лесные цветы», «Перед грозой»), выпущенный как премия Императорского Общества поощрения художеств. Офорты этого альбома выполнены травленым штрихом, акватинтой, рулеткой. В 1870-х годах Шишкин провёл ряд опытов цинкографии — «выпуклого офорта»^[27]. В качестве приложений к журналам «Пчела», «Свет» и «Нива» Шишкин создал более двадцати автоцинкографий (техника «выпуклого офорта»). В 1878 году Шишкин издал второй альбом «25 гравюр на меди И. И. Шишкина», который ему помог подготовить в печати его друг, пейзажист И. В. Волковский.

А. Беггров в 1884—1885 годах издал в двух альбомах сборник 24 фототипических снимков с угольных рисунков, исполненных для него Шишкиным. В 1886 году художник выпустил в свет третий альбом «Офорты И. И. Шишкина. 1885—1886», состоящий из 26 абсолютно новых гравюр. Впоследствии оттиски с досок, служившие для этого альбома, подправленные и несколько переделанные, были изданы Марксом (с прибавкой нескольких других офортов) в виде нового альбома. Последний альбом («60 офортов профессора Ив. Ив. Шишкина») вышел в свет в декабре 1894 года.

Награды

• Орден Святого Станислава III степени (1867) — за картину «Вид в окрестностях Дюссельдорфа».
• Золотая медаль Первой Всероссийской выставки печатного дела (Санкт-Петербург) — за заслуги в области тиражной графики.

«Утро в сосновом лесу»

И. И. Шишкин, К. А. Савицкий. «Утро в сосновом лесу». 1889. Холст, масло. 139 × 213 см. Третьяковская галерея, Москва.

Среди всех произведений художника наиболее популярна^[28][29][30] картина «Утро в сосновом лесу». Её сюжет, возможно, был подсказан Шишкину Константином Савицким. Есть другая версия, что толчком к появлению этого полотна послужил пейзаж «Туман в сосновом лесу» (1888), написанный, по всей вероятности, как и «Бурелом», под впечатлением от поездки в вологодские леса, посещения острова Городомля на озере Селигер — территории, не тронутой человеческой цивилизацией. «Туман в сосновом лесу», имевший успех на передвижной выставке в Москве (ныне в частном собрании), мог вызвать у Шишкина и Савицкого желание написать полотно, повторяющее мотив прославленной картины, но с включением жанровой сцены.

Первоначально на панно внушительных размеров (139×213 см) медведей не было. Однако художник Константин Савицкий, хорошо знавший Шишкина, предложил дополнить картину фигурами живых существ — медведей. По просьбе Шишкина, имеющего некоторые сомнения в своих способностях анималиста, Савицкий изобразил семейку диких зверей, беззаботно играющих между корнями и стволами поваленных сосен, сделав картину динамичнее. До покупки картины Павлом Третьяковым, на ней стояли подписи двух художников: И. И. Шишкина и К. А. Савицкого. После покупки Третьяков стёр подпись Савицкого с картины^[31].

В конце 1880-х годов глава известной конфетной фабрики Фердинанда Теодора фон Эйнема (после национализации — «Красный Октябрь») решил придать одному из видов продукции парадный вид. С владельцем картины «Утро в сосновом лесу» заключили договор, получив тем самым возможность снять копию с шедевра. Первую партию конфет «Мишка Косолапый» фабрика выпустила в начале 1890-х годов. Конфеты получили высший знак отличия на Всероссийской промышленно-художественной выставке в Нижнем Новгороде (1896), а в 1900 году на Всемирной выставке в Париже завоевали Гран-при. Авторство дизайна знаменитых конфет принадлежит художнику Мануилу Андрееву, который в 1913 году поместил на обёртку сюжет картины «Утро в сосновом лесу» в обрамлении зелёных еловых веток и нарисовал шестиконечные Вифлеемские звёзды, так как в те годы конфеты были самым дорогим и желанным подарком именно на Рождество^[32].

Семья

Могила И. И. Шишкина на Тихвинском кладбище в Александро-Невской лавре (Санкт-Петербург).

Первая жена (с 28 октября 1868) Евгения Александровна Васильева^[33] (1847—1874), родная сестра художника-пейзажиста Фёдора Васильева. В этом браке у Шишкина было трое детей: сыновья Владимир (1871—1873) и Константин (1873—1875), умершие в младенчестве, и дочь Лидия (1869—1931)^[34]. Свою жену Шишкин изобразил на двух картинах: «Дама с собачкой» (1868) и «Перед зеркалом. За чтением письма»^[20] (1870).

Вторая жена Ольга Антоновна (урождённая Лагода; 1850—1881) — пейзажистка, ученица Шишкина^[35]. У них 21 июня 1881 года родилась дочь Ксения, которую после смерти матери воспитала её сестра Виктория Антоновна Лагода.^{[источник не указан 1366 дней]}

Племянник Шишкина — купец 1-й гильдии Николай Стахеев (1852—1933), который также родом из Елабуги. Николай Стахеев, как и его отец Дмитрий (1819—1888) оказывали большую поддержку Шишкину, были его близкими друзьями, покупали многие из картин художника^[36]. В усадьбе Николая Стахеева в Москве, построенной уже после смерти художника, была галерея картин Шишкина.

Адреса в Санкт-Петербурге

• 1880—1882 — 5-я линия Васильевского острова, 10;
• 1882 — 08.03.1898 года — 5-я линия, 30, доходный дом И. Н. Шмидта.

Память

Мыс Шишкина — южный мыс бухты Тыртова в заливе Чекина на востоке Северного острова Новой Земли. Назван зимой 1901—1902 гг. художником А. А. Борисовым в честь своего учителя И. И. Шишкина^[37][38].

В Елабуге установлен памятник И. И. Шишкину^[39]. С 1962 года в городе действует Дом-музей И. И. Шишкина^[40], рядом с которым расположены Шишкинские пруды, основанные отцом И. И. Шишкина. Именем Шишкина названа Детская художественная школа № 1^[41] и улица.

В 2008 году Елабужский государственный историко-архитектурный и художественный музей-заповедник выпустил набор открыток «И. И. Шишкин в портретах»^[42].

Ряд улиц в различных городах России назван в честь И. И. Шишкина.

19 октября 1994 года в честь И. И. Шишкина назван астероид (3558) Шишкин, открытый в 1978 году советским астрономом Л. В. Журавлёвой^[43][44].

• 
  Памятник в Елабуге
• 
  Парк «Шишкинские пруды» в Елабуге
• 
  Парк «Шишкинские пруды» в Елабуге

В филателии

В СССР и Российской Федерации неоднократно выпускались марки, отмечавшие юбилейные даты И. И. Шишкина и воспроизводившие его работы.

• 
  50 лет со дня смерти И. И. Шишкина. И. Н. Крамской. Портрет художника Ивана Шишкина. СССР, 1948 год,  (ЦФА [АО «Марка»] #1264; Mi #1220).
• 
  И. И. Шишкин. «Рожь». СССР, 1948 год,  (ЦФА [АО «Марка»] #1265; Mi #1221).
• 
  И. И. Шишкин. «Утро в сосновом лесу». СССР, 1948 год,  (ЦФА [АО «Марка»] #1266; Mi #1222).
• 
  И. Н. Крамской. Портрет художника Ивана Шишкина. СССР, 1948 год,  (ЦФА [АО «Марка»] #1267; Mi #1223).
• 
  V международный конгресс по охране лесов. Картина И. И. Шишкина «Корабельная роща». СССР, 1960 год,  (ЦФА [АО «Марка»] #2466; Mi #2384).
• 
  И. И. Шишкин. «Сосновый бор». СССР, 1971 год,  (ЦФА [АО «Марка»] #4058; Mi #3935).
• 
  175 лет со дня рождения И. И. Шишкина. И. Н. Крамской. Портрет художника Ивана Шишкина. Россия, 2007 год,  (ЦФА [АО «Марка»] #1160; Mi #1392).
• 
  И. И. Шишкин. «На севере диком…» Россия, 2007 год,  (ЦФА [АО «Марка»] #1161; Mi #1393).
• 
  Картина "Дубы"

Галерея

См. также: Список картин Ивана Шишкина

• 
  «Сторожка в лесу»,
  1870
• 
  «Берёзовый лес»,
  1871
• 
  «Берёзовая роща»,
  
• 
  «Рожь»,
  1878
• 
  «На опушке соснового леса»,
  1882, Львовская галерея искусств
• 
  «Опушка леса»,
  1882
• 
  «Вечер»,
  1882
• 
  «Ручей в берёзовом лесу»,
  1883
• 
  «Лесные дали»,
  1884
• 
  «Сосна на песке»,
  1884
• 
  «Полесье»,
  1884
• 
  «Туманное утро»,
  1885
• 
  «Дубовая роща»,
  1887
• 
  «Утро в сосновом лесу»,
  1889
• 
  «Дождь в дубовом лесу»,
  1891
• 
  «На севере диком…»,
  1891
• 
  «После шторма в Мери-Хови»,
  1891
• 
  «Лес»,
  1895

Комментарии

1. Годом рождения И. И. Шишкина считается 1832-й год — на основании записи отца (РГАЛИ. — Ф. 917. — Оп. 1. — Ед. хр. 68. — Л. 22об. по книге Трёхсотлетнее древо Ивана Ивановича Шишкина Архивная копия от 3 апреля 2016 на Wayback Machine). Ряд документов указывают иное: «Энциклопедический словарь Брокгауза и Ефрона» даёт 1831-й; а в метрической книге о втором венчании Шишкина в 1880-м году указано, что 28 сентября 1880 года ему было 45 лет, то есть годом рождения следует считать 1835-й.