Карюэль д’Алиньи, Теодор

Теодор Карюэль д’Алиньи (фр. Théodore Caruelle d'Aligny; 24 января 1798, Шантене-Сент-Имбер — 24 февраля 1871, Лион) — французский живописец, рисовальщик и гравёр, пейзажист^[7].

Теодор Карюэль д’Алиньи
фр. Théodore Caruelle d'Aligny
Фотопортрет 1885 года
Имя при рождении	фр. Claude Théodore Félix Caruelle
Дата рождения	10 октября 1798(1798-10-10)[1]
Место рождения	Saint-Aubin-des-Chaumes[вд], Франция
Дата смерти	24 февраля 1871(1871-02-24)[2][3][…] (72 года)
Место смерти	1-й округ Лиона[вд], Лион, Франция[4]
Страна	Франция[5][6][…]
Род деятельности	мастер офорта, художник, рисовальщик
Жанр	пейзаж
Награды
Медиафайлы на Викискладе

Биография

Теодор (при рождении Карюэль)^[8] родился в Шантене-Сент-Имбер, департамент Ньевр (центральная Франция) 24 января 1798 года в семье художников. В 1801 году он потерял отца Жана-Батиста Карюэля. Воспитанный тестем Клодом Мёр-Алиньи, он взял часть его фамилии. Приехав в Париж в 1808 году, он начал с обучения росписи фарфоровых изделий. Живописи учился у Жана-Батистa Реньо и Луи Этьенa Ватле.

Карюэль д’Алиньи работал в жанре исторического пейзажа и для своего первого участия в Парижском салоне 1822 года представил картину «Дафнис и Хлоя». Затем он несколько лет, с 1824 по 1827 год, провёл в Италии, где подружился с Камилем Коро^[9].

Вернувшись во Францию, Карюэль д’Алиньи начал регулярно выставлять свои картины в салоне. В 1843 году совершил поездку в Грецию, по заказу парижской Школы изящных искусств зарисовывал памятники античной архитектуры. Результат опубликовал в виде сборника офортов: «Виды наиболее знаменитых мест Древней Греции, нарисованные с натуры и награвированные офортом» (Vues des sites les plus célèbres de la Grèce antique dessinées sur nature et gravées à l’eau forte, 1845; репринт 1971). По возвращении он украсил капеллу купели церкви Сент-Этьен-дю-Мон в Париже (1851).

Карюэль д’Алиньи получал награды Парижских салонов 1831 и 1837 годов. 2 июля 1842 года он был награждён орденом Почётного легиона и принят в Королевскую академию живописи и скульптуры. В 1860 году был назначен директором Школы изящных искусств в Лионе, городе, где он скончался 24 февраля 1871 года. Останки художника были перевезены в столицу и захоронены на кладбище Монпарнас. Его надгробие украшает мраморный бюст работы скульптора Антуана Этекса.

Учениками Карюэля д’Алиньи были живописцы-пейзажисты Франсуа-Огюст Равье и Шарль Эдм Сен-Марсель.

Наследие

Карюэль д’Алиньи является одним из новаторов пейзажной живописи XIX века. Мастер интимного, идиллического пейзажа. Он работал в лесу Фонтенбло и на побережье Нормандии и был одним из предшественников барбизонской школы. С 1827 года он снимал в Барбизоне дом у трактирщика Ганне, который также вошёл в историю французского искусства, поскольку его заведение стали посещать и другие художники^[10].

Участие Карюэля д’Алиньи в салоне 1833 года вдохновило требовательного критика Теофиля Готье на положительную оценку: «Господин Алиньи всегда отличается красивыми и строгими линиями своих деревьев и скал. Его пейзажи мало изучены, и дело не в том, что он этого не заслуживает». Готье возобновил свою похвалу во время салона 1839 года и Всемирной выставки 1855 года. Его энтузиазм даже вырос до такой степени, что он назвал художника «Энгром пейзажа». Братья Гонкур во время салона 1852 года, напротив, посчитали пейзажи художника слишком тривиальными^[11].

Произведения Карюэля д’Алиньи находятся во многих французских музеях. В отделе графики Лувра в Париже хранится большое собрание его рисунков, и несколько в Музее изящных искусств в Ренне. Четыре картины имеются в Лувре: «Вид в Амальфи» (1835), «Прометей» (1837), «Итальянская вилла» (1841), «Роше де Фонтенбло». Другие картины хранятся в Музее изящных искусств Анжера, Музее Кальве в Авиньоне, Музее изящных искусств Бордо, Музее изящных искусств Каркассона, Музее изящных искусств Лиона и Валансьена, музее Кийо в Клермон-Ферране, в музее Маньен в Дижоне, в муниципальном музее Семюр-ан-Оксуа, в Музее истории Франции в Версале.

Галерея

• 
  Систерон. 1851. Тонированная бумага, карандаш, сепия, белила
• 
  Младенец Вакх, воспитанный нимфами Наксоса, 1848. Бумага на холсте, масло. Музей изящных искусств, Бордо
• 
  Терраса на берегу озера Маджоре. Бумага на холсте, масло. Музей департамента Уазы, Бове
• 
  Пастораль. До 1855. Тонированная бумага, итальянский карандаш, уголь. Музей искусств, Балтимор, США
• 
  Вид Амальфи, берег Салернского залива. Ок. 1834. Холст, масло. Лувр, Париж
• 
  Купальщицы. 1840. Семюр-ан-Осуа, Франция