Лучшие вопросы
Таймлайн
Чат
Перспективы

Мастер из Кламси (мультфильм)

Из Википедии, свободной энциклопедии

Мастер из Кламси (мультфильм)
Remove ads

«Мастер из Кламси» — советский кукольный мультфильм для взрослых 1972 года, который создал на студии «Союзмультфильм» режиссёр Вадим Курчевский по мотивам повести «Кола Брюньон» известного французского писателя Ромена Роллана.

Краткие факты Мастер из Кламси, Другое название ...
Remove ads

Сюжет

Кола Брюньон — человек из народа, талантливый столяр из французского городка Кламси. Он вырезает прекрасные скульптуры из дерева и глядя на них вспоминает свою молодость, свою первую любовь — Ласточку. Кола никогда не теряет оптимизма, несмотря на целый поток обрушивающихся на него несчастий: он переболел чумой, выдержал болезнь внучки и смерть жены. Кола пережил гибель своих творений в герцогском замке и в сожжённой во время чумы мастерской. Главное для него — любовь к жизни и творческий труд, а ещё понимание, что жизнь продолжается в детях и учениках.

Remove ads

Над фильмом работали

Remove ads

О мультфильме

Суммиров вкратце
Перспектива

Всего Наталия Дабижа «оживила» более тридцати персонажей, среди которых немало кукольных знаменитостей вроде Кола Брюньона («Мастер из Кламси»), Мартышки с Удавом («38 попугаев» и др.) и Чичикова с Ноздревым («Мертвые души»).

Все её зверюшки и человечки — не постные тряпичные особи, а существа живые, теплокровные, с привычками и повадками.

Наталья Лукиных[1]

Именно в этот период Курчевский и поворачивает «назад»: от декоративности куклы к её живописности, от открытой, но однокачественной метафоры к многогранности и полнокровности вещного мира. «Мастер из Кламси» (1972) — работа, на которой вся съемочная группа объединилась в бережной любви к шедевру Р. Роллана и к самому Кола Брюньону. Свободная и спокойная эпика рассказа Кола контрастно соединилась с метафорической живописностью. Контраст неторопливости повествования и необычно активного напора мира, изображенного и изобразительного, — одна из принципиальных удач фильма.[…] В «Мастере из Кламси» режиссёр, решая проблему живописности вещи и маски, подошёл к эстетике «живого натюрморта». Художественный парадокс оживающей и одухотворенной «мертвой природы» (а именно так переводится с французского слово «натюрморт») состоит в том, чтобы, создавая на съемочной площадке пространственный натюрморт из улиц, домов, интерьеров и даже человеческих фигур в их изначально-живописной неподвижности, не столько оживить его механически, то есть за счет перемещения кукол, сколько одухотворить его за счет внутренних, чисто живописных средств выразительности. В. Курчевский и художник Т. Тэжик поистине блистательно разрешили это противоречие.[…] Очень большую трудность представлял собой выбор внешности самого Брюньона. Режиссёр и художник нашли неожиданное, пожалуй, даже слишком неожиданное решение: портретным прототипом для Кола Брюньона стал автопортрет Сезанна. (Кстати сказать, когда фильм демонстрировался во Франции, где имел большой успех как у публики, так и у профессионалов, многие кинематографисты говорили режиссёру, что его Кола Брюньон им неуловимо напоминает кого-то очень хорошо знакомого, и, получив ответ, ахали от неожиданности).[…] Фильм «Мастер из Кламси» — не просто удачная экранизация литературного шедевра (что само по себе немало). Работа Курчевского и Тэжика обнаруживает новые возможности объемной мультипликации в передаче философского размышления о жизни, в изображении трагического — словом, во многом, что сегодня ещё кажется недоступным для «кукольного кино». Уроки «Мастера из Кламси», мне кажется, ещё не до конца усвоены всемогущей мультипликацией 80-х годов.

Прохоров А. Вадим Курчевский // Режиссёры и художники советского мультипликационного кино. М., 1984.[2]
Remove ads

Примечания

Литература

Ссылки

Loading related searches...

Wikiwand - on

Seamless Wikipedia browsing. On steroids.

Remove ads