На Днепре (балет)

У этого термина существуют и другие значения, см. На Днепре.

«На Днепре́» (фр. Sur le Borysthène — одноактный балет в двух картинах с прологом и эпилогом русского композитора С. С. Прокофьева, опус 51 1930 года на либретто Сержа Лифаря и композитора. Премьера состоялась 16 декабря 1932 года в Парижской опере.

На Днепре
Sur le Borysthène
Композитор	Сергей Прокофьев
Автор либретто	Сергей Прокофьев, Серж Лифарь
Хореограф	Серж Лифарь
Дирижёр-постановщик	Филипп Гобер
Сценография	Михаил Ларионов, Наталья Гончарова
Последующие редакции	Алексей Ратманский
Количество действий	1 акт в 2 картинах с прологом и эпилогом
Год создания	1930
Первая постановка	16 декабря 1932
Место первой постановки	Парижская опера, Париж

История создания

Работу над созданием музыки для балета С. С. Прокофьев начал после знакомства с С. П. Дягилевым в Лондоне в 1914 году. При первой же встрече антрепренёр отказался от предложенной композитором оперы «Игрок» и заказал балет. Для Дягилева Прокофьев написал музыку к своим первым балетам. Импресарио оплатил гонорар за первый заказ — «Ала и Лоллий» — но отказался от его постановки. Партитура этого балета целиком вошла в оркестровую «Скифскую сюиту» (опус 20 1915 года, первое исполнение в 1916 году)^[1], поэтому в списке сочинений композитора «На Днепре» считается четвёртым по счёту балетом после «Сказки про шута семерых шутов перешутившего», «Стального скока» и «Блудного сына». В списке сочинений композитора также не указывается балет «Трапеция», поскольку музыка к нему изначально создавалась как инструментальное произведение — Квинтет g-moll для гобоя, кларнета, скрипки, альта и контрабаса в 6 частях, ор. 39, 1924^[2][3].

Через два месяца после успешной премьеры балета «Блудный сын», ставшей последней постановкой последнего 22-го сезона труппы Русского балета Дягилева, антрепренёр внезапно скончался^[4]. Известие о смерти Дягилева произвело на Прокофьева ужасное впечатление. Независимо от этого в творчестве композитора наступила, по словам И. В. Нестьева, неблагодарная полоса, когда почти полностью прекратилась любимая им работа в области музыкального театра. Исключение в этом последнем неблагоприятном «досоветском» периоде 1929—1933 годов составляет балет «На Днепре»^[5].

В этот раз заказ на создание балета поступил от Сержа Лифаря, считавшегося преемником Дягилева^[3]. Лифарь исполнял партию Блудного сына в одноимённом балете. После смерти Дягилева, называвшего Прокофьева «вторым сыном» (вторым после Стравинского)^[6], Лифарь занял пост балетмейстера в Гранд-опера, поэтому от предложения столь престижного театра Прокофьев не мог отказаться. Балет «На Днепре» был первой постановкой Лифаря в Гранд-опера. Было решено посвятить её памяти Дягилева^[7].

Действующие лица и сюжет

• Наталья
• Сергей
• Ольга
• Жених Ольги

Сергей возвращается с гражданской войны домой — на берега Днепра. Он уже не испытывает былой любви к Наталье, с которой был помолвлен до войны. Его влечёт к красавице Ольге, родители которой намереваются выдать её замуж за нелюбимого ею человека. Повстречав Сергея, Ольга влюбляется в него. Вторая картина начинается праздником помолвки Ольги с женихом. Объятый ревностью Сергей прерывает танец друзей жениха, начинается драка. Наталья помогает Сергею и Ольге скрыться в надежде на будущее счастье и остаётся в одиночестве с разбитым сердцем.

Внешние изображения
Балет «На Днепре»
	Конверт пластинки с записью балета «На Днепре» 1982 года и эскизами костюмов Натальи Гончаровой к первой постановке 1932 года[8]

Внешние изображения
Семь балетов С. С. Прокофьева
	Обложка юбилейного комплекта записей семи балетов Сергея Прокофьева[9]

Продолжительность балета около 40 минут.

• Вступление — Andante dolce (quasi andantino)
• Первая картина

Встреча — Allegro amabile

Мимическая сцена — Moderato (quasi allegretto)

Pas de deux — Andante mosso

Мужская вариация и финал — Allegro vivace e ben marcato

• Вторая картина

Помолвка — Andante

Танец жениха — Allegro risoluto

Танец невесты — Andante coin eleganza

Танец мужчин — Andantino

Драка — Allegro precipitato

Мимическая сцена — Moderato

• Эпилог — Andante amoroso

Постановки

Вторая мировая премьера состоялась 1 июня 2009 года в Нью-Йорке в Метрополитен-опера^[10]. Эта постановка балета «На Днепре» стала хореографическим дебютом Алексея Ратманского в Американском театре балета^[11].

Структура

Музыка балета

Примерная продолжительность — 40 минут.

Вступление

Первая картина

1. Встреча

2. Мимическая сцена

3. Па-де-де

4. Мужская вариация и финал

Вторая картина

5. Помолвка

6. Танец жениха

7. Танец невесты

8. Танец мужчин

9. Ссора

10. Мимическая сцена

11. Эпилог

Сюита

Внешние изображения
Сюита «На Днепре»
	Сюита «На Днепре». Конверт пластинки 1978 года[12]

В 1933 году С. С. Прокофьев создал симфоническую сюиту для большого оркестра «На Днепре», опус 51 bis. Произведение длится около 20 минут и состоит из шести частей:

1. Прелюдия

2. Вариация первого танцовщика

3. Помолвка

4. Ссора

5. Сцена

6. Эпилог

Впервые сюита была исполнена в 1934 году в Париже под управлением автора.

Дискография

Музыка балета

• 1982 Государственный симфонический оркестр Министерства культуры СССР под управлением Г. Н. Рождественского (Мелодия А10 00023 007)^[8]. Данная запись воспроизводилась фирмой «Мелодия» в выпусках компактных дисков (SUCD 10 00206; MEL CD 10 00906), а также в издании собрания записей семи балетов Прокофьева на 9 CD (MEL CD 10 02430) в 2016 году, приуроченном к 125-летию рождения композитора^[13]
• 1998 Симфонический оркестр Кёльнского радио под управлением М. В. Юровского (Classic Produktion Osnabrück)
• 2003 Государственная академическая симфоническая капелла России под управлением В. К. Полянского (Chandos CHAN 10044); длительность 40:37^[14]

Сюита

• 1962 — Симфонический оркестр Ленинградской государственной филармонии под управлением Г. Н. Рождественского. Мелодия Д 010331-2^[15]. Эта запись воспроизводилась фирмой «Мелодия» в выпусках пластинок 1978 года (С10 10453-4) и в чешском издании фирмы Supraphon (1110 2854)
• 1994 — Национальный симфонический оркестр Украины под управлением Теодора Кучара (Naxos Records)
• 2001 — Филармонический оркестр Монте-Карло под управлением Джеймса Де Приста (Koch)