Лучшие вопросы
Таймлайн
Чат
Перспективы
Каваллини, Пьетро
итальянский живописец, автор мозаик и фресок Из Википедии, свободной энциклопедии
Remove ads
Пьетро Каваллини, Пьетро «Каваллино» де Черрони (итал. Pietro Cavallini, Pietro «Cavallino» de' Cerroni; (лат. Petrus dictus Caballinus de Cerronibus, ок. 1240—1330, Рим) — итальянский живописец периода проторенессанса, автор мозаик и фресок римской школы XIII века. Уменьшительное прозвание «Cavallino» (вероятно, родовое) означает «Лошадка»[3].
Remove ads
Биография и творчество
Суммиров вкратце
Перспектива
О жизни художника известно очень мало. Дата его рождения определяется приблизительно между 1240 и 1250 годами. Несомненной является только информация о его римском происхождении, так как свои работы он нередко подписывал «pictor romanus» (римский живописец). Каваллини жил и работал в Риме и, предположительно, там же и умер. Дата его смерти также неизвестна, но обычно указывается время после его возвращения в Рим от анжуйского двора в Неаполе, то есть около 1325—1330 годов. Ридольфино Венути подтверждает его захоронение в базилике Святого Павла за городскими стенами, уже описанной Джорджо Вазари[4].
Первой известной работой Каваллини считаются фрески в церкви Сан-Паоло-фуори-ле-Мура, созданные на сюжеты Ветхого и Нового Завета. Фрески погибли при пожаре 1823 года; сохранились лишь копии.
Около 1291 года художник работал над циклом мозаик в римской церкви Санта-Мария-ин-Трастевере. В них просматриваются черты, свойственные византийскому искусству, а также элементы древнехристианской живописи и некоторые приёмы построения перспективы, характерные для позднеантичного искусства[5].
Наиболее известным произведением Каваллини считаются фрески, созданные им около 1293 года для церкви Санта-Чечилия-ин-Трастевере. Здесь он во многом отходит от византийских канонов: вместо резких цветовых контрастов появляются мягкие светотеневые переходы, которые позволяют преодолеть плоскостной, абстрактный характер, присущий византийской живописи[5].
Каваллини участвовал в создании мозаики, так называемой Навичеллы в атриуме церкви (будущего собора) святого Петра[6]. За благочестивую жизнь его считали святым; по преданию, распятие его работы в базилике Сан-Паоло-фуори-ле-Мура, близ Рима в 1370 году обратилось с речью к одной святой.
Творческое наследие Каваллини нельзя назвать многочисленным, но оно занимает важное место в истории итальянского искусства. «Художник вновь обращается к античному искусству, забытому его предшественниками; для его произведений характерно то стремление к отражению реальной жизни, которое станет определяющим для всего последующего развития искусства»[7] В его монументальных произведениях обращают на себя внимание величественность фигур в сочетании с естественностью пропорций; попытки художника построить трёхмерное пространство создают ощущение глубины. Искусство Каваллини оказало влияние на Джотто и художников итальянского Возрождения. Отдельные авторы отмечают также влияния иконописи итало-критской школы, новаторской для своего времени[8].
Remove ads
Мозаики «Жизнь Девы Марии» в церкви Санта-Мария-ин-Трастевере. Рим. Ок. 1291
- Рождество Марии
- Благовещение
- Рождество Христа
- Поклонение волхвов
- Принесение Младенца в храм
- Смерть Марии
Фрески
- Спаситель. Деталь росписи «Страшный суд» в церкви Санта-Чечилия-ин-Трастевере, Рим. Ок. 1293
- Распятие. 1309. Фреска. Церковь Сан-Доменико-Маджоре, Неаполь
- Noli me tangere (Не прикасайся ко Мне). Деталь. Фреска. Церковь Сан-Доменико-Маджоре, Неаполь
- Вознесение святого Иоанна Богослова на небеса. Деталь. Фреска. Церковь Сан-Доменико-Маджоре, Неаполь
Примечания
Литература
Ссылки
Wikiwand - on
Seamless Wikipedia browsing. On steroids.
Remove ads