Смирнов, Алексей Глебович

В Википедии есть статьи о других людях с такой фамилией, см. Смирнов; Смирнов, Алексей.

Алексе́й Гле́бович Смирно́в фон Ра́ух (23 июля 1937— 30 октября 2009) — советский и российский живописец, иконописец, теоретик искусства, поэт и публицист поколения нонконформистов-шестидесятников, основоположник магического символизма^[1][2]. Участник литературного объединения СМОГ^[3]. Представитель Второго русского авангарда^[4].

Алексей Глебович Смирнов
Дата рождения	23 июля 1937(1937-07-23)
Место рождения	Москва, СССР
Дата смерти	30 октября 2009(2009-10-30) (72 года)
Место смерти	Москва, РФ
Страна	СССР  Россия
Род деятельности	художник, писатель
Стиль	Магический символизм
Учёба	Московский государственный академический художественный институт имени В. И. Сурикова
Сайт	smirnovfonraucj.tilda.ws

Биография

Родился 23 июля 1937 года в Москве. Отец — профессор графики Глеб Борисович Смирнов. Два старших поколения семьи по линии отца принадлежали к непоминающей ветви катакомбной церкви. Мать — художница Любовь Фёдоровна Смирнова, сестра генерала Фёдора Абрамова. Дед — Борис Васильевич Смирнов.

В 1950—1956 годы учился в средней художественной школе при Академии художеств.

С 1957 по 1962 год изучал графику в Московском Художественном Институте им. Сурикова в мастерской профессора Евгения Кибрика. В начале 60-х годов художник Владимир Ковенацкий познакомил Смирнова с Юрием Мамлеевым, после чего тот присоединился к Южинскому кружку. Позже покинул «южинцев», прервав с ними связь по неизвестным причинам. Поддерживал тесные отношения с заведующим кафедрой, художником и педагогом, Александром Соловьёвым, написал о нём воспоминания под названием «Заговор недорезанных». Своей настоящей школой Смирнов считал русскую иконопись.

В середине 1970-х годов оставил изобразительное искусство и сосредоточился на литературной деятельности: создал несколько драм, роман, циклы стихов и др. В СССР его литературные опыты не печатали. С 1990-х годов его произведения и публицистика публикуется в России, Израиле, Франции.

Похоронен на Бабушкинском кладбище в Москве^[5].

Периоды творчества

• Неоимпрессионизм и сезанизм (1954—1956).
• Эксперименты в области экспрессионизма и абстрактных композиций (1956—1959).
• Мистический символизм. Работы маслом. («Византийский грош») (1959—1963).
• Цикл работ символистской графики. Занятие линогравюрой. Поэзия, драмы. (1963—1967).
• Период скифских знаков и космической поэзии. Пять манифестов магического символизма. Выставлялся в СССР и за рубежом. (1967—1970).
• Восстановление и роспись православных храмов России (города Печоры, Беднодемьяновск, Иваново, Тамбов, Пенза, Чебоксары, Слободской, Новосибирск…) (1960—1990)
• Пожар в мастерской, приобретённой А. Смирновым у вдовы Юло Соостера. Гибель значительной части работ художника. (1975)
• Литературные публикации в России, Франции, Израиле. (1990-е гг.)

Магический символизм

«Магический символизм или, точнее, мистицизм магических символов — это единственная сознательная духовная реальность. Все современные тенденции европейского искусства от футуризма до кубизма, от фовизма, натурализма, сюрреализма до конкретного и объективного искусства быстро сменились или даже истощились в последние десятилетия. Только лишь магический символизм может удовлетворить русскую душу. Мы прямые наследники Греции, Византийского и крымско-скифского искусства. Наши мифы ещё реальны и не покрылись коркой современной цивилизации. В нашем видении мира мы все — скифы. Как все скифы иногда украшали колчан или щит магическими знаками, так же мы „татуируем“ себя знаками нашей магии. Речь идет о психофизическом действии, которое не имеет связи с чистой гибкой мыслью. … Посредством магического символизма мы ищем не „нового“, а возвращаемся в нерациональную славянскую магию знака…

Эпигоны западных тенденций (Эрнст Неизвестный и его группа) представляют собой жалкие круги, расширяющиеся на русской равнине после падения инородного тела. Но и их чужие формы пронизаны крымско-скифскими и византийскими символами.

Магия символов всемогуща. Даже Пушкин был символистом, но самым великим и последним был А. Блок. В характере русского народа возносить любую русскую конкретность на уровень символов. Мы все являемся магами, которые укладывают символы нашей смерти»^[6].

«Какой-нибудь московский наблюдатель нового авангарда мог бы спросить „Что такого особого в магическом символизме?“ Между тем, наименование было определено А. Смирновым, основоположником этого течения, различные связи которого он проиллюстрировал в своих размышлениях; его мнения основываются как на произведениях своих товарищей Кука, Полевого и учеников Семенова, Палкина и других, а также, частично, на произведениях близких еврейских художников Гробмана и Стайн. Многие показатели символизма мы находим и вне круга Смирнова, в работах многих одиночек, к которым относятся гениальный Д. Плавинский и чистые Харитонов и Калинин, если не говорить о художниках из Лианозово. Но стоит быть осторожными и не слишком расширять границы этого течения. Обязанная действовать только посредством косвенных полемик, большая часть неофициального в России фигуративного искусства является тенденциозной, и, будучи самой собой, подражая или нет, неся различные содержания, сильно ставит на символическую функцию.

Магический символизм, однако, со своим постоянным напряжением между традиционным и актуальным миром, 1) основывает своё запрограммированное заявление на системе традиционных архетипов, как византийско-восточных, так и еврейско-вавилонских; 2) произведение представляется посредством микрорисунков ориентального характера, которые вносят некоторую долю в общий объём универсальных законов; 3) выдуманный символ испускает „лучи“ абсолюта, и это сообщение переводится на язык этики и религии».

Выставки

• 1959 Выставка молодых художников в Москве
• 1961 Выставка молодых художников в Москве
• 1966 «СМОГИСТЫ» — участвовал в вечере поэтов «Смогисты» в Москве.
• 1966 Выставка 16 художников из Москвы. XIX фестиваль изобразительного искусства, Сопот-Познань^[7]
• 1968 Персональная выставка в галерее Роуднице и в музее Остров-над-Охри (ЧССР)
• 1969 Выставка «Новая московская школа» галерея «Пананти», Флоренция
• 1969 Выставка «Новая московская школа» галерея «Интериор», Франкфурт и Штутгарт
• 1969 Премия Dibuix Хуана Миро, Барселона
• 1969 Выставка «L’œil écoute», Авиньон
• 1970 Выставка «Новые течения в Москве», городской музей Лугано
• 1970 Персональная выставка «А. Смирнов и русские авангардисты из Москвы», Цюрих, галерея «Fourmiere» (1970-71 Alexey Smirnov and the Russian Avant-garde from Moscow, Kunst Galerie Fourmiere, Villa Egli-Keller, Zurich, Switzerland)
• 1971 Премия Dibuix Хуана Миро, Барселона (отмечен)
• 1972 Персональная выставка вместе с Куком, Штутгарт, галерея «Am Iakobsbrunnen»
• 1973 Персональная выставка «А. Смирнов и символические магические художники из Москвы», Турин, галерея L’Approdo
• 1974 Progressive Stromungen In Moskau «1957-1970», музей Бохума 1974
• 1980 Свободное искусство из Советского Союза. Из коллекции Михаила Гробмана, Художественный музей г. Герцлия, Израиль.^[8]
• 1980 Искусство Восточной Европы в XX веке, Гармиш-Партенкирхен^[9]
• 1993 Zweite Russische Avantgarde. Die Nonkonformisten. 1953—1983. Uas dem Sammlung Bar‑Gera, Гамбург^[10]
• Третьяковская галерея, Москва, 23.07.1996-25.08.1996. Nonkonformisten/ Нонконформисты. Второй русский авангард 1955—1988. Собрание Бар‑Гера^[11]
• Государственный Русский музей, Санкт‑Петербург, 03.06.1996-10.07.1996. Nonkonformisten/ Нонконформисты. Второй русский авангард 1955—1988. Собрание Бар‑Гера^[11]
• 2000.02.28 «Московский андеграунд» Йиндржиха Халупецкого (из коллекции Йиндржиха Халупецкого), галерея Ztichlá klika, Прага.^[12]
• 2016.04.28 «Уголь, кисть, скальпель…», Художественный музей Оломоуца — Музей современного искусства, Оломоуц.^[9]
• 2019.05.24 Вечер памяти художника Алексея Смирнова в ГЦСИ^[13]
• 2021.09.23 «Стрелы моих мыслей», выставка в Открытом клубе^[14]
• 2025.02.19 «Темная оттепель», выставка в Центре Вознесенского.^[15]

Публикации

• Даниил Андреев. Собрание сочинений в трёх томах. Москва. Урания. 1997
• «Даниил Андреев и его окружение» М. Изд-во «Альфа-Композит», 1998
• «Угасшие непоминающие в беге времени». Альманах «Символ», Париж. 1998, № 40, декабрь. С. 160—296.^[16][17]
• Алексей Смирнов. Двадцать одна мимолетность о моем искусстве.^[18]
• Древнерусская иконопись и новое московское искусство.^[19]
• Алексей Смирнов. «В России первичен звук, согласный стихии беспощадного ветра»^[20]

Литературная деятельность

• Стихи (верлибры)
• Цикл стихотворений. «Утренние миражи» 1968 г.
• Цикл стихотворений. «Случайное» 1970 март-апрель
• Цикл стихотворений. «Из записных книжек 1968—1971 гг.»
• Пьесы: «Елки-палки», «Почем сквозняк», «Заговор в Мюнхене» и др.

Библиография

• Алексей Смирнов (фон Раух). Полное и окончательное безобразие. Мемуары, эссе (рус.). — Тель-Авив, Екатеринбург: Кабинетный учёный, 2015. — 583 с. — ISBN 978-5-7525-2829-3.
• Алексей Смирнов фон Раух. Доска Дионисия (рус.). — Individuum, 2024. — 272 с. — ISBN 978-5-907696-30-3.^[a]