Лучшие вопросы
Таймлайн
Чат
Перспективы

Стоунер-рок

поджанр рок-музыки Из Википедии, свободной энциклопедии

Стоунер-рок
Remove ads

Стоунер-рок (англ. stoner rock), также известный как стоунер-метал (англ. stoner metal)[1] или стоунер-дум (англ. stoner doom)[2][3], — жанр рок-музыки, сочетающий элементы дум-метала с психоделическим роком и эйсид-роком[4]. Жанр появился в начале 1990-х годов, его основоположниками были Kyuss[5] и Sleep[6].

Краткие факты Стоунер-рок (Стоунер-метал), Направление ...
Remove ads

Характеристики

Суммиров вкратце
Перспектива

Стоунер-рок, как правило, исполняется в медленном или среднем темпе и отличается сильно искажённым, насыщенным грувом и тяжёлым басовым звучанием[7], мелодичным вокалом и «ретро»-продакшеном[8]. Из-за сходства между стоунером и сладж-металом часто встречается их смешение. Этот гибрид сочетает в себе черты обоих стилей[9][10], но, как правило, лишен расслабленной атмосферы стоунер-метала и его психоделических наклонностей. Такие группы, как Weedeater[11], High on Fire[12][13] и Electric Wizard, творчески сочетают оба стиля[14].

Терминология

Термин «стоунер-рок» может происходить от названия сборника Burn One Up! Music for Stoners (1997), изданного на Roadrunner Records[15]. Термин дезерт-рок (англ. Desert rock) также используется взаимозаменяемо и был придуман стажёром MeteorCity Records примерно в то время, когда лейбл выпустил сборник стоунер-рока Welcome to MeteorCity (1998)[15]. Однако не все стоунер-рок-группы подпадают под определение дезерт-рока, поскольку группы этого поджанра, как правило, включают в себя больше характеристик хард-рока.[15][16][17]

Влияние каннабиса на жанр

Участие каннабиса в создании стоунер-рока может варьироваться в зависимости от группы. Такие группы, как Sleep, сделали тему каннабиса частью своих альбомов и песен.[18] Употребление каннабиса часто встречается на живых выступлениях некоторых стоунер-рок/метал-групп, а такие группы, как Electric Wizard, известны тем, что дают концерты, где участники группы и публика курят каннабис.[19] Альбом Dopesmoker (ранее Jerusalem) группы Sleep вызвал споры из-за 60-минутной песни о каннабисе, что привело к конфликту со звукозаписывающей компанией.[18] Некоторые представители жанра утверждают, что «стоунер-рок — это стиль, а не жизнь», что трактуется как отсутствие у участников группы курения каннабиса и влияние каннабиса на них. Однако стиль их музыки отражает звучание «стоунер-рока/метала». Такие группы, как King Caravan и Sea of Green, согласились с этим утверждением.[20] Аналогично Мэтт Пайк из группы High on Fire заявил: «Это очень сильная сцена, но я не думаю, что какая-либо из стоунер-роковых групп хочет, чтобы её называли стоунер-рокерами... Я могу использовать слово „стоунер“ в своих текстах, но я думаю, что мы — металлисты, чувак. Я бы сказал, что я играл кроссовер-метал, на самом деле, или прогрессивный метал. Это довольно сложно отнести к какой-либо категории, но, думаю, мы получили ярлык стоунер-рокера из-за всей этой истории с травкой».[21]

Remove ads

История

Суммиров вкратце
Перспектива

Влияния (1960-е - середина 1980-х)

Как и большинство музыкальных стилей, истоки стоунер-рока сложно проследить и точно определить. Тем не менее, несколько известных исполнителей и знаковых песен широко признаны в роли основоположников этого стиля. Группа Blue Cheer считается одним из первопроходцев; как пишет Грег Прато из AllMusic: «Когда речь заходит о „стоунер-роке“, Blue Cheer часто упускают из виду»[22]. По словам критика Марка Деминга, первый альбом Blue Cheer, Vincebus Eruptum, «является великолепным чествованием примитивизма рок-н-ролла, пропущенным через усилители Marshall, способным заглушить целую армию», что напоминает тяжесть Kick Out the Jams группы MC5 и White Light/White Heat группы The Velvet Underground[23].

Rolling Stone утверждает: «Стоунер-рок, в замедленном и усиленном виде, представляет собой рифф, непреходящее наследие блюза Миссисипи. Led Zeppelin и Black Sabbath первыми создали из него монолит».[24] Группу Sir Lord Baltimore журнал Classic Rock назвал «крёстным отцом стоунер-рока», добавив, что Leaf Hound оказали влияние на бесчисленное количество групп стоунер-рока, включая Kyuss и Monster Magnet.[25] Джеймс Мэннинг из Time Out London признаёт, что песня «I Want You (She's So Heavy)» группы The Beatles «заложила основы стоунер-рока с её неустанно закручивающимся финалом».[26]

Второй альбом Volcanic Rock (1973) группы Buffalo был «провозглашен первой великой записью в стиле стоунер-рок»[27], песня «Sunrise (Come My Way)» из этого альбома «с тех пор была бессовестно растащена на части большим количеством стоунер-рок-групп, какое только вы можете себе представить»[28], а песни «Till My Death» и «The Prophet» сравнивали с более поздним стоунер-роком[29]. Альбом Smokin' Bats at Campton's группы Primevil называли «пробным камнем» стоунер-рока[30]. Джим ДеРогатис сказал, что стоунер-рок-группы «черпают вдохновение в психоделическом, прото-металлическом джеминге таких групп, как Cream, Black Sabbath, Deep Purple и Hawkwind»[31].

По словам ДеРогатиса, корни стоунер-рока можно услышать в альбоме Master of Reality группы Black Sabbath, бокс-сете 25 Years On 1973–1977 группы Hawkwind, вышеупомянутом альбоме Blue Cheer, альбоме Machine Head группы Deep Purple и альбоме Workshop of the Telescopes группы Blue Öyster Cult[31]. Калифорнийскую супергруппу 1970-х годов Captain Beyond также называют «первопроходцами» стоунер-рока[32]. Альбом Master of Reality группы Black Sabbath часто называют первым альбомом этого жанра[33][34], а Мартин Попофф утверждает: «Когда звучит „Sweet Leaf“ вы одновременно становитесь свидетелями изобретения стоунер-рока».[35] AllMusic резюмирует это уникальное слияние следующим образом: «Стоунер-метал группы обновили длинные, головокружительные джемы и сверхтяжелые риффы таких групп, как Black Sabbath, Blue Cheer, Blue Öyster Cult и Hawkwind, пропустив свой психоделический метал и эйсид-рок через жужжащее звучание раннего гранжа в стиле Sub Pop».[8] Однако участники группы Kyuss Джош Хомме и Джон Гарсия проигнорировали влияние хеви-метала и вместо этого ссылаются на панк-рок и хардкор-панк, в частности, на тягучий хардкор из альбома My War группы Black Flag[36].

Раннее развитие (конец 1980-х — 1990-е)

Дум-метал-группа Trouble представила элементы эйсид-рока на своем одноименном альбоме 1990 года, которые стали еще более заметными на альбоме Manic Frustration 1992 года. Аналогичным образом, британская дум-метал-группа Cathedral на протяжении своих первых трех релизов все больше склонялась к психоделическому/стоунер-звучанию, кульминацией которого стал альбом The Ethereal Mirror 1993 года , получивший признание критиков. В этот же период хеви-метал-группа White Zombie добилась мультиплатинового успеха со своими двумя альбомами на мейджор-лейбле, значительно расширив аудиторию тяжелой музыки своим «психоделическим хоррор-саундом», основанным на груве и сэмплах.[37]

В начале и середине 1990-х годов ряд южнокалифорнийских групп развивали стиль, который впоследствии был назван стоунер-роком. В 1992 году группа Kyuss вышла на сцену Палм-Дезерт с альбомом Blues for the Red Sun. Критики назвали его «важной вехой в тяжёлой музыке»[38], а журнал NME описал их музыку как попытку образно переплавить «центнер горячего песка пустыни в металл»[39]. В 1992 году дум-метал группа Sleep из Сан-Хосе выпустила альбом Sleep's Holy Mountain и, наряду с Kyuss, была провозглашена металлической прессой лидерами зарождающейся стоунер-сцены[6]. Эти две группы были одними из первых, кто привнёс психоделический грув в своё дум-метал звучание[40]. Годом ранее группа Monster Magnet из Нью-Джерси выпустила свой дебютный альбом Spine of God, в котором было меньше металлических влияний, но который был психоделическим и сладжевым, в духе их калифорнийских коллег.[41] Вместе с этими тремя группами, южнокалифорнийская Fu Manchu, выпустившая свой одноимённый альбом в 1994 году, считается «одной из самых долговечных и влиятельных групп» жанра.[42] В 1994 году Acid King из Сан-Франциско и британская Acrimony выпустили свои дебютные альбомы, в которых был использован психоделический подход к дум-металу. Хотя группа Soundgarden более тесно связана с гранж-движением (которое само иногда оказывало влияние на стоунер-рок, находилось под его влиянием и иногда пересекалось с ним),[8][43] группа также упоминается как «стоунер-метал» или группа, оказавшая влияние на жанр стоунер-рока[44][43][45], а их альбом Superunknown 1994 года был описан как «классика стоунер-рока».[46] Другие влиятельные группы этой эпохи включают Clutch, Sons of Otis и Corrosion of Conformity.[47]

Средние годы (1995–1999)

Kyuss распались в 1995 году после выхода своего четвертого альбома, и многие участники продолжили развивать стоунер- и дезерт-рок-сцену в новых проектах. В августе 1997 года Джош Хомме из Kyuss основал группу The Desert Sessions на знаменитом ныне Rancho De La Luna в Джошуа-Три, Калифорния. Этот музыкальный коллектив объединяет артистов для импровизированных сессий по сочинению и записи песен, в результате которых в период с 1997 по 2003 год было выпущено десять альбомов. В проект вошли участники из Kyuss, Fu Manchu, Soundgarden, Monster Magnet, Goatsnake, earthlings? и Eagles of Death Metal, а также Пи Джей Харви, Дин Уин и другие, связанные со сценой Палм-Дезерт.[48] Также в 1997 году лейбл Roadrunner Records выпустил сборник стоунер-рока Burn One Up! Music for Stoners, в который входят многие из вышеупомянутых групп, а также трек новой группы Джоша Хомме Queens of the Stone Age.[15] В сентябре 1997 года Джадд Шиклер (из стоунер группы Spiritu) и Аарон Эммел основали интернет-магазин All That Is Heavy в Альбукерке, штат Нью-Мексико, который торговал труднодоступными релизами Kyuss, Monster Magnet и Fu Manchu.[49] Вскоре они расширили каталог, включив в него исполнителей, которые стилистически соответствуют этим группам.[15] Через полгода с ними связался бывший владелец первого фан-сайта Kyuss, который порекомендовал сделать подборку неподписанных групп, которая понравилась бы поклонникам Kyuss.[50] Это привело к созданию MeteorCity Records и выпуску сборника Welcome to MeteorCity в 1998 году, в который вошли известные исполнители, а также новые группы, созданные Джоном Гарсией из Kyuss, Эдом Манделлом из Monster Magnet и Питом Сталем из Goatsnake.[49] На этом альбоме впервые были изданы новые стоунер-рок-группы Sixty Watt Shaman, Lowrider, The Atomic Bitchwax, Dozer, Goatsnake и Los Natas.[15] По словам основателей MeteorCity:

«Когда это происходило, на самом деле еще не существовало сцены стоунер-рока, просто по всему миру было много людей, которые все еще грустили о конце Kyuss, а также о конце Slo Burn, и которые слушали такие вещи, как Monster Magnet и Fu Manchu, но хотели еще больше. Лейбл стал популярным, когда мы появились с альбомом Welcome to MeteorCity, как будто мир ждал, что кто-то сделает то, что делаем мы.»[50]

Вскоре MeteorCity подписала контракты с рядом музыкантов и групп со сцены Палм-Дезерт, включая Hermano, Unida и новые шведские стоунер-рок-группы, такие как Lowrider, Dozer и The Mushroom River Band.[50] В это время The Hidden Hand и Spirit Caravan также начали набирать популярность на развивающейся сцене.

Массовое распространение (2000– настоящее время)

В июне 2000 года новый проект Джоша Хомме Queens of the Stone Age выпустил свой прорывной альбом Rated R, который помог сделать звучание стоунер-рока мейнстримом, несмотря на то, что сами музыканты отвергали как этот ярлык, так и то, что их называли таковыми.[51] Songs for the Deaf, их следующий альбом 2002 года, включал сингл, занявший 1-е место в чарте US Modern Rock Tracks.[52] Другим лейблом, специализирующимся на международной сцене стоунер-рока, был Small Stone Records,[53] который выпустил несколько сборников стоунер-рок-групп, исполняющих каверы на музыку 1970-х годов, в том числе Right in the Nuts: A Tribute to Aerosmith (2000),[54] Sucking the 70's (2002) и Sucking the 70's – Back in the Saddle Again (2006)[55].

После распада Kyuss успех других проектов участников группы привёл к тому, что их альбомы стали более популярными, а их фан-база неизбежно увеличилась. Этот стиль продолжили прямые потомки группы Unida, Slo Burn, Hermano, Mondo Generator, Fu Manchu, Brant Bjork and the Bros, а также, время от времени, Queens of the Stone Age, которые с тех пор в значительной степени отошли от стоунер-рокового звучания Kyuss и отвергают этот термин, предпочитая термин «дезерт-рок».

Появились новые группы, как, например, Om. В 2002 году был сформирован Orquesta del Desierto, в состав которого вошли ключевые участники ведущих дезерт-рок-групп.

В 2009 году журналы Decibel и Terrorizer выпустили номера со списком 100 величайших и самых важных альбомов 2000-х годов соответственно. Альбом Dopethrone стоунер-группы Electric Wizard попал в оба списка, заняв 10-е место в списке Decibel и 1-е место в списке Terrorizer.[56][57]

Европейская сцена: стоунер-рок и не только

Как признал Дэйв Вайндорф, вокалист Monster Magnet, в интервью 2015 года: «Европа действительно хороша для психоделической музыки».[58] Настолько, что некоторые американские стоунер-рок группы даже предпочитают гастролировать по Европе, а не по Северной Америке.[59] Основанный французским поклонником стоунер-рока, сайт MoreFuzz.net стал крупным промоутером стоунер-рок сцены в Европе и за рубежом.[60] Стоунер-рок группы в Европе, как и их североамериканские коллеги, смешивают элементы хард-рока с психоделией и эйсид-роком. Влияние Black Sabbath или Blue Cheer можно услышать – среди прочих примеров – в таких группах, как шведские Graveyard[61] и Greenleaf, немецкая Kadavar, итальянская Ufomammut, британские Uncle Acid & the Deadbeats, Black Moth, Turbowolf и Pigs x7. Инструментальные стоунер-рок группы, такие как Karma to Burn, редки в США, но более распространены в Европе.

Remove ads

Представители

Журнал Metal Hammer опубликовал список из 5 самых важных альбомов стоунер-рока:[62]

Примечания

Ссылки

Loading related searches...

Wikiwand - on

Seamless Wikipedia browsing. On steroids.

Remove ads