Тільса Цучія

Тільса Цучія Кастільо (ісп. Tilsa Tsuchiya Castillo, 24 вересня 1928 — 23 вересня 1984) — перуанська граверка та художниця, відома своїми картинами на теми перуанських міфів і легенд^[5]. Вона вважається одним з найвидатніших зразків перуанського живопису, отримавши престижну премію Bienal de Teknoquimica. Цучія закінчила Національну вищу автономну школу образотворчих мистецтв Перу в 1959 році^[5]. У своїх роботах Цучія зверталася до сучасних проблем гендеру та ідентичності.

Тільса Цучія
Народження	24 вересня 1928(1928-09-24)[1] або 24 вересня 1929(1929-09-24)[1]  Supe Districtd, Barranca Provinced, Ліма, Перу
Смерть	23 вересня 1984(1984-09-23)[2]
	Ліма, Перу  (злоякісна пухлина )
Країна	Перу[3][4]
Навчання	Escuela Nacional Superior Autónoma de Bellas Artesd, Школа красних мистецтвd і Сорбонна
Вчитель	Carlos Quíspez-Asínd, Ricardo Graud і Manuel Zapata Orihuelad
Діяльність	художниця, гравірувальниця
Твори	Tristán e Isoldad
Нагороди	Premio Bienal de Pintura Teknoquímica, Segundo Premio del Salón Municipal, Primera Bienal de la Juventud
Тільса Цучія у Вікісховищі

Біографія

Дитинство

Тілса Цучія народилася в Супе, Перу, місті на північ від Ліми, у 1928 році. Вона була сьомою з восьми дітей, які залишилися сиротами в ранньому віці. Її дитяче прізвисько було «ла чола». У вісім років вона навчилася малювати. Її батько, Йошігоро Цучія (1878—1947), народився в Тіба, Японія, приїхав до Перу після здобуття медичної освіти медицини в Сполучених Штатах. Він одружився з Марією Луїзою Кастільо, яка народилася в Чавіні, Перу і була нащадком китайських іммігрантів^[6].

Освіта

Цучія розпочала навчання у Вищій національній школі художніх мистецтв Перу в Лімі в 1947 році. Того ж року вона пережила смерть батька, а через два роки — смерть матері. Втрата матері спонукала її припинити навчання, щоб разом з братом Вільфредо відкрити майстерню з виготовлення вікон та обрамлення для них.

Після повернення до Вищої національної школи художніх мистецтв Перу вона вступила до майстерень художників Карлоса Кіспеза Асіна та Рікардо Грау, а також стала ученицею художника Мануеля Сапата Оріуели. Від самого початку вона вирізнялася своєю унікальною особистістю та стилем. Вона закінчила клас 1959 року з відзнакою і отримала Велику золоту медаль з живопису. У 1957 році, ще будучи студенткою, вона отримала нагороду Segundo Premio del Salón Municipal. Вона також була членом перуанської делегації на «Primera Bienal de la Juventud», що відбулася в Парижі в 1958 році. У 1960 році вона поїхала до Франції, щоб вивчати графіку та гравюру в Школі витончених мистецтв та історію мистецтва в Сорбонні, де жила до середини 1970-х років^[7]. Її роботи, що відповідають цьому періоду, відзначаються темними тонами та мінімалістичною естетикою.

Художня кар'єра

Уявні, сексуально заряджені композиції невеликого формату^[8] здобули популярність після її виставки в Інституті сучасного мистецтва в 1968 році. У 1970 році вона отримала нагороду Teknoquimica Award, визнання, яке закріпило її висхідну мистецьку кар'єру. На картині 1974 року вертикальний, біоморфно вирізьблений сонячний камінь у Мачу-Пікчу, загубленому місті інків, перетворився на фігуру, що піднімається, як майяський Чак-Муль^[9]. У 1975 році вона повернулася до Перу і встановила громадську скульптуру на вулиці Португалії в районі Брена. Невдовзі її роботи набули елементів фантазії та оповіді, поєднуючи аспекти образів та міфології перуанського корінного населення з європейськими впливами. Цучия представляла Перу на XV Бієнале в Сан-Паулу в 1979 році^[10], її роботи були включені до виставки Мистецтво фантастики: Латинська Америка 1927—1987 в Індіанаполісі^[11].

Особисте життя

У 1948 році в Уануко, Перу, вона народила свою першу дитину, Орландо Корнехо Цучія. У 1963 році вийшла заміж за свого чоловіка, француза Шарля Мерсьє. Цучія отримала французьке громадянство і того ж року народила свою другу дитину, Жиль Мерсьє Цучія. Вона померла в 1984 році від раку.

Спадщина

Центральний резервний банк Перу випустив нову банкноту номіналом 200 солей із зображенням Тільси Цучії, одного з найвидатніших перуанських та міжнародних художників^[12].

Список робіт

Картини

• Арлекін (1955) Належить Банку Нового Світу (у стадії ліквідації)
• Натюрморт (1956)
• Андські музиканти (1968)
• Індійський квартет (1967)
• Аро Негро (1968)
• Соледад (1968)
• Дівчина вночі (1968)
• Комерсанти (1968)
• Вищі сили (1969)
• Мачу-Пікчу (1970)
• Натюрморт з качкою (1971)
• Охоронець вітру (1971)
• Рай (1971)
• Священна пісня війни (1972)
• Велика мати (1972)
• Міф про сновидіння (1974)
• Скорпіон (1974)
• Жінка, що літає (1974)
• Міф про птаха і каміння (1975)
• Міф про плід (1975)
• Міф про ставок (1975)
• Трістан та Ізольда (1974—1975)
• Міф про червоного воїна (1976)
• Міф про дерево (1976)
• Міф про жінку і політ (1976)
• Пелікан (1978)
• Жінка і мавпа (1979)
• Жінка з островів (1979)

Малюнки

• Малюнок тушшю з аквареллю (1970)
• Мачу-Пікчу (1971)
• Рисунок тушшю з темперою (1973)

Скульптури

• Водяна пума (1970)

Гравюри

• Літографія (1976)

Вибрані персональні виставки

• Інститут сучасного мистецтва, Ліма, 1959
• Galerie Cimaise, Париж, 1966
• Інститут сучасного мистецтва, Ліма, 1968
• Інститут сучасного мистецтва, Ліма, 1970
• Галерея Карлоса Родрікеса Сааведра, Ліма, 1972
• Галерея Енріке Каміно Брента, Ліма, 1980
• Народний банк Перу, 1981
• Художня галерея Петроперу, Ліма, 1984^[5]

Вибрані групові виставки

• Бієнале в Сан-Паулу, Бразилія, 1979^[5]
• Мистецтво фантастики, Латинська Америка, 1920—1987, Музей мистецтв Індіанаполіса (виставка), 1987^[13]
• Латиноамериканські жінки-художниці, 1915—1995, Художній музей Мілуокі (виставка), 1995^[14]