何德来

何德来（1904年8月14日—1986年2月1日），台湾苗栗县造桥乡人，台湾画家，职业生涯始于日治时期，战后在日本发展。^[4][5][6]

何德来
罗马拼音	HO Te-Lai （中华民国国语）[1] Ka Tokurai（日语）[1][2]
出生	1904年8月14日[3] 日治台湾新竹州淡文湖庄
逝世	1986年2月1日(1986岁—02—01)（81岁）  日本东京都目黑区
死因	心脏病
国籍	大日本帝国（1912-1945)  中华民国（1945-1986)
民族	台湾人
语言	台语、日语
职业	画家
配偶	何秀子 (1931-1971)
学历 锦华小学校 牛山吹小学 台湾公立台中中学校 东京美术学校西洋画科

生平

早年

何德来出生于新竹州淡文湖庄（今苗栗县造桥乡谈文村）。由于因生父无力缴付佃租，他在五岁时被父母送给店号“何锦泉”的何氏绅商家族的地主何宅五^[7]作为养子，并改名为何镜章。由于养父母非常重视教育，他经由友人的帮助，进入了东京的锦华小学校，后来转学至牛山吹小学就读。完成小学学业后，他回到台湾进入台湾公立台中中学校就读。在这段期间，他接触到了油画，对艺术的发展产生了浓厚的兴趣。^[8]

1921年，何德来从台中一中毕业后，前往日本考取东京美术学校西洋画科，然而却连续落榜。在关东大地震期间，他认识了和木邑谦二郎一家。并在经过数次落榜后，终于在1927年成功考上东京美术学校。并在就读期间师从和田英作。同时，他结识了其他来自台湾的留学生如廖继春、陈澄波、颜水龙、张舜卿、范洪甲等人，并一同成立了“赤阳洋画会”^[9]。并在1929年和当时年轻新锐的艺术家成立“赤岛社”，在台北市开办首届展览，^[10]此外，他与木邑谦二郎的女儿秀子坠入爱河，两人于1931年于乃木神社结婚。

1932年，何德来从神户搭乘朝日丸返回台湾，与李泽藩、谷喜一等人共同成立“新竹美术研究会”^[11]:21[12]，并参与“新竹水彩画会”、“一庐会”^[13]、“白阳会”^[14]等艺术组织。在顾问南条博明^[15]、有川武夫^[16]协助下经常集会研讨绘画理论，在新竹居住了两年，期间，他对于新竹地区的现代美术教育作出了重要贡献。并在北门街自己的画室举办第一届“新竹美术研究会画展”。^[17][18]

然而由于胃溃疡问题，何德来于1934年底再度返回日本进行治疗，在离开台湾之前，他在新竹公会堂举办了“何德来离台送别展”。

居日

在日本定居后，何德来常因胃肠疾病须往返医院，也因此结识了日产建筑株式会社社长的秘书职位，借此认识了日本艺术团体“新构造社”^[19]创办人改井德宽。1942年，他首次参加“新构造社”第16回展，并于1947年成为正式会员，同时担任着重要职务。然而，由于第二次世界大战的影响，与台湾美术界的交流逐渐中断。

战后，何德来夫妇仍然定居于东京都目黑区。其中何德来并未申请日本籍。^[20][21]自1947年起，他持续以“新构造社”会员的身份，投入日本公募展体系，继续进行绘画创作。每年都积极参展，发表新作品。但拒绝参加任何艺术商业活动。1956年，何德来回到台湾在台北中山堂举办个展，并参与了由“飞鸟会”主办的作品发表会，分别在新桥飞鸟画廊、银座松崎画廊和日本桥柳屋画廊等地展出作品。

1961年，何德来当选为日本美术家联盟候补委员，并连续八年担任候补委员，并在此期间在日本艺术界的地位和声望逐渐提升。然而在1970年，妻子因发烧而住院治疗，自此他开始陪伴爱妻在医院中，并亲自照顾他。直到1973年，爱妻因病情恶化而辞世，给他带来极大打击^[22]。他透过画作〈背影〉来表达爱妻生前的最后时光。并于1974年出版了类自传诗集《我的路》（私の道）以纪念爱妻。^[23]并借由画笔与教学来抚平伤痛，前往郊外各地写生创作。^[24]

晚年

1973年，“新竹会”为纪念已故夫人秀子，在涉谷画廊举办了何德来的个人油画展。何德来成立“佳德会”定期举办展览，并促进会员间的美术研究。

1980年，何德来荣获第一届“林维源先生纪念定静文化艺术赏”奖项，以表彰他在艺术界的贡献。然而由于身体健康开始出现问题。1983年，他的右眼出现异常，前往眼科医院治疗，在1985年的第五十七届“新构造社”展览期间，由于左眼也出现白内障，他再次住院手术治疗。然而，右眼的青光眼却未获得治疗，在随后的日子里，他的视力逐渐丧失。

1986年2月1日凌晨，因心脏病，何德来于目黑自宅中骤逝。享寿81岁。^[25]

1994年，为纪念90周年诞辰，台北市立美术馆举办“何德来九十纪念展”。^[26]

遗产

• 由于何德来在新构造社的贡献，新构造社曾特设“何德赏”，成为日本美术团体中唯一以台湾画家之名创设的奖项。^[27]
• 何德来多数生前作品已由侄儿何腾鲸捐赠予台北市立美术馆及新竹市政府，2018年，台北驻日经济文化代表处台湾文化中心办理何德来回顾展。^[28]
• 2019年，新竹市文化局、竹轩、梅苑及琉璃画廊展出“何德来与日本美术团体－新构造社”展，并展出包含新构造社会员、何德来旅居日本期间交流之艺术家及重要弟子、家属收藏与文化局典藏作品，共计121件。^[29]

• 2023年，台北市立美术馆举行“吾之道：何德来回顾展”研究型展览，展示何德来的多件典藏品、家属保存的档案文献等物件。^[30][31][32]

作画风格

何德来的作品深受现代艺术的极大影响。他在创作中常采用单色系、和谐、简朴的色彩，主要运用现代性的语汇、极简主义及平涂色彩、线条来描绘日常物件等意象、呈现出反映自身内心变化的主题。并均以环境为出发的创作视角而展开，尤其在〈月夜〉系列作品。^[33][34]

就读东京美术学校期间，他的自画像和毕业制作展现学院艺术的特色，特别是在严谨的人体素描训练方面。其毕业制作作品〈大震灾的回想〉更显示了他对社会的关注。在1940年代经历战乱和旧疾恶化等生活变迁后，何德来的作品更深入地描绘了对社会问题的批评、以及对世界和平的想像，例如〈恶梦〉（1950）、〈战后〉（1950）、〈今日仍在描绘和平之梦〉（1951年）^[35]等作品。1950年代，何德来持续思索生命起源等议题，并表现宇宙哲学和天文星象等元素，同时开始出现家乡回忆、母亲形象等主题。例如〈古琴演奏〉（1949年）^[36]、〈白日〉（1956年、现由国立台湾美术馆典藏）^[37][38]、〈黎明〉（1962年）^[39]，〈吾之生〉（1958年）、〈母与子年〉（1959）以及〈西湖之梦〉（1952年）等作品。

除了图像的视觉意象，何德来也借重于字型、字义融入他的感怀，其构成原理不仅受到日本书艺的影响，更引诗歌文字入画，创造文字与图像融合的艺术形式。^[40]最具代表性的是以文字和图像共同创作的自传式作品〈五十五首歌〉（1964年）。^[41]