新音乐 (概念)

新音乐（德语：Neue Musik，法语：nouvelle musique）是德国音乐评论家Paul Bekker于1919年提出的一个笼统概念，意指19世纪末开始显现的西方艺术音乐的各种趋势，其中创新的趋势十分明显。新音乐不是一种特定的风格，其特点是在形式上改变了古典-浪漫主义传统的表达手段，寻找新的和声、旋律、节奏、配器上的新可能。^[1]新音乐主要研究的是20世纪上半叶的音乐，但这种趋势特色也同样延续至今，可以指对从1910年左右至今的大量不同的西方艺术音乐流派的统称。

西奥多·W·阿多诺(1903–1969)是新音乐的理论家、贝尔格的学生，他于1949年出版的《新音乐的哲学》中认为勋伯格于1910年发动的无调性革命将音乐从调性的束缚中解脱出来，使音乐的表现力不再受到阻碍，使声音回归其完整的本能。

Paul Bekker将新音乐的开始日期定为1910年，这个起点也被现代文学所接受，也是浪漫主义音乐的结束和勋伯格提出“不协和音的解放”相近的时间，这个时间点至二战结束约1950年，被称为现代主义音乐时期，主要包括印象主义音乐、表现主义音乐、新古典主义音乐、无调性音乐和第二维也纳乐派。而之后至今的时期被称为后现代主义音乐时期，但通常被细分为非常多的不同的风格，包括简约音乐、微分音音乐、电子音乐、噪声音乐等，也会按照年代1950年代、1960年代、1970年代划分。当代古典音乐一词用于描述狭义的当代音乐，不涉及固定的周期。^[2][3]

1890年左右出现的以德彪西为代表的印象主义音乐，与晚期浪漫主义音乐不同，其避免了复杂的对位和过多的半音阶，强调音调丰富的色彩，放弃了传统严格的形式，使用五声音阶、教堂调、全音阶和外来音阶，经常曲折散漫，没有清晰结构。1904年以来勋伯格、贝尔格和韦伯恩代表的第二维也纳乐派开始使用无调性、十二音技法作曲，将不协和音与协和音平起平坐，Rudolf Stephan认为其是第一个故意“不再美丽的艺术”^[4]，表现主义音乐是以第二维也纳乐派有关人物所代表的风格，也包括斯特拉文斯基、斯克里亚宾、巴托克等作曲家。二战后，大约1950年前后，新音乐开始产生了更加多样的发展，先锋派是这一时期的重要流派，采用极其不同于传统的目的和技巧，代表是施托克豪森、布列兹等作曲家或音乐理论家。^[5]从1970年代左右开始，作曲家更加追求作曲方法的个性化，来自亚洲、美洲、非洲等地区的作曲家及其风格获得了重要的角色，开始更多地受到不同文化和时代的影响^[6]，知名作曲家包括武满彻、尹伊桑、皮亚佐拉、格拉斯、周龙等。

延伸阅读

总体介绍

• Christoph von Blumröder: Neue Musik, 1980, 13 pages., in Hans Heinrich Eggebrecht and Albrecht Riethmüller (ed.): Handwörterbuch der musikalischen Terminologie, Loseblatt-Sammlung, Wiesbaden: Steiner 1971–2006. Zur Geschichte des Begriffs, keine Musikgeschichte.
• Hanns-Werner Heister, Walter-Wolfgang Sparrer (ed.): Komponisten der Gegenwart (KDG). Loseblatt-Lexikon, edition text+kritik, Munich 1992 ff., ISBN 3-88377-799-4. Biographisches Lexikon mit großen Lücken, aber auch detaillierten Artikeln.
• Hermann Danuser (ed.): Die Musik des 20. Jahrhunderts (Neues Handbuch der Musikwissenschaft vol. 07), Laaber 1984, 465 pages.
• Paul Griffiths: Modern Music and after. Oxford University Press, 1995, ISBN 0-19-816511-0
• Helga de la Motte-Haber et al. (ed.): Handbuch der Musik im 20. Jahrhundert. 13 volumes, Laaber 1999–2007, ISBN 3-89007-420-0
• Anton Haefeli: IGNM. Die Internationale Gesellschaft für Neue Musik. Ihre Geschichte von 1922 bis zur Gegenwart. Atlantis, Zürich 1982, ISBN 3-7611-0596-7.

现代主义

• Paul Bekker: Neue Musik [Vorträge 1917–1921] (volume 3 der Gesammelten Schriften), Berlin: Deutsche Verlagsanstalt 1923, 207 pages.
• Adolf Weißmann: Die Musik in der Weltkrise, Stuttgart 1922; English translation 1925: The Problems of Modern Music
• Hans Mersmann: Die moderne Musik seit der Romantik (Handbuch der Musikwissenschaft [ohne Bandzählung]), Potsdam: Akademische Verlagsanstalt 1928, 226 pages.
• Theodor W. Adorno: Philosophie der neuen Musik, Tübingen: J.C.B. Mohr 1949; 2nd edition Frankfurt: Europäische Verlagsanstalt 1958; 3rd ed. 1966, last edition.
• Hans Heinz Stuckenschmidt: Neue Musik zwischen den beiden Kriegen, Berlin: Suhrkamp 1951, 2nd edition as Neue Musik, Frankfurt: Suhrkamp 1981, latest edition ISBN 3-518-37157-6
• Hans Heinz Stuckenschmidt: Schöpfer der neuen Musik – Porträts und Studien, Frankfurt: Suhrkamp 1958
• Hans Heinz Stuckenschmidt: Musik des 20. Jahrhunderts, Munich: Kindler 1969
• Hans Heinz Stuckenschmidt: Die Musik eines halben Jahrhunderts – 1925 bis 1975 – Essay und Kritik, München: Piper 1976
• Stephan Hinton: Neue Sachlichkeit, 1989, 12 S., in Hans Heinrich Eggebrecht and Albrecht Riethmüller (ed.): Handwörterbuch der musikalischen Terminologie, Loseblatt-Sammlung, Wiesbaden: Steiner 1971–2006
• Martin Thrun: Neue Musik im deutschen Musikleben bis 1933. Orpheus, Bonn 1995, ISBN 3-922626-75-0

先锋派

• Josef Häusler: Musik im 20. Jahrhundert – Von Schönberg zu Penderecki, Bremen: Schünemann 1969. 80 pages Überblick, 340 pages „Portraitskizzen moderner Komponisten“.
• Ulrich Dibelius: Moderne Musik nach 1945, 1966/1988, 3rd extended new edition Munich: Piper 1998, 891 pages. ISBN 3-492-04037-3
• Hans Vogt: Neue Musik seit 1945, 1972, 3rd extended edition Stuttgart: Reclam 1982, 538 pages.
• Dieter Zimmerschied (ed.): Perspektiven Neuer Musik. Material und didaktische Information, Mainz: Schott 1974, 333 pages.