蓝调摇滚

蓝调摇滚（英语：Blues rock）是融合了蓝调与摇滚元素所形成的音乐流派。蓝调摇滚主要是以电吉他、电贝斯与鼓及哈蒙德风琴等乐器作演出伴奏。从60年代初期蓝调摇滚已经经历几次的文字名字的转换，并且一直激励和影响着硬式摇滚、南方摇滚和早期的重金属音乐，一直持续到现今的音乐，还是有许多音乐家和乐团的新作品和表演。

艾瑞克·克莱普顿1974年在巴塞罗那

蓝调摇滚
风格起源	蓝调、摇滚、电蓝调 摇滚乐
文化起源	1960年代早期的英格兰与美国
典型乐器	电吉他、电贝斯、鼓、歌声、哈蒙德风琴、口琴
衍生形式	重金属[1][2]、硬式摇滚 布吉摇滚、南方摇滚 朋克蓝调、前卫摇滚
融合类型
车库摇滚、迷幻摇滚

起源

蓝调摇滚始于英国和美国的摇滚音乐家表演美国蓝调歌曲。他们通常以更快的节奏和摇滚乐中常见更具侵略性的声音再现芝加哥蓝调式的电蓝调歌曲，例如马迪·沃特斯，吉米·里德，嚎叫野狼和艾伯特·金的歌曲。在英国，这种风格被滚石乐团，雏鸟乐队和动物乐团等乐团群体推广，他们设法将蓝调歌曲推进到流行音乐的排行榜。在美国，有朗尼·麦克（英语：Lonnie Mack），保罗·巴特菲尔德蓝调乐团，和热罐装乐团（英语：Canned Heat）是最早的代表人物之一，而且他们“试图演奏更长时间，涉及如爵士乐唱片中常见的即兴演奏”。^[3]加上在英国的约翰·玛雅和蓝调破坏者乐团（英语：John Mayall＆Bluesbreakers）与佛利伍麦克乐团的彼得·格林开发了更多的舞台表演方式，以蓝调传统风格为主，而60年代末和70年代初的群体，还包括十年后乐团（英语：Ten Years After），萨伏伊布朗乐团（英语：Savoy Brown），高潮蓝调乐团（英语：Climax Blues Band）和Foghat乐团（英语：Foghat）变得更加硬式摇滚的导向。在美国，强尼·温特（英语：Johnny Winter），欧曼兄弟乐团和ZZ Top乐团代表了更加硬式摇滚的趋势。

虽然在这段时间左右，蓝调摇滚和硬式摇滚之间的差异减小了，也回到了更多受蓝调影响的风格。在20世纪80年代神话般的雷鸟乐团（英语：The Fabulous Thunderbirds）和史蒂维·雷·沃恩录制了他们一些著名的作品，而在20世纪90年代，吉他手盖瑞·摩尔，杰夫·希利（英语：Jeff Healey）和肯尼·韦恩·薛佛（英语：Kenny Wayne Shepherd）成为音乐会热门的景象。像琼·斯宾塞蓝调爆炸乐团（英语：Jon Spencer Blues Explosion）和白线条乐团这样的乐团在2000年代带来了更多更加多样化的风格，当代艺术乐团黑键乐团也是如此。