热门问题
时间线
聊天
视角
金钱本色
来自维基百科，自由的百科全书
Remove ads
《金钱本色》（英语：The Color of Money）是一部1986年美国剧情片，由马丁·斯科塞斯执导，理查·普莱斯编剧，原著为沃尔特·特维斯的同名1984年小说，但剧情大有不同[7][8]。本片剧情延续1961年电影《江湖浪子》，台球老千“快手艾迪”（保罗·纽曼饰演）不再赌球，改从事投资球手和卖假酒的安稳生意，这时年轻气盛的9球好手文森（汤姆·克鲁斯饰演）出现在他面前，他为了栽培文森成为赌球高手而再度出发。
本片由华特迪士尼工作室电影旗下的试金石影业制片并出品。纽曼是本片的发起人，他和二十世纪福克斯买下小说的电影改编权，并找来斯科塞斯担任导演。之后，纽曼、斯科塞斯与编剧普莱斯合力构思剧本，他们舍弃由小说作者执笔的剧本草稿，创作新的故事。本片接连遭到二十世纪福克斯和哥伦比亚影业冷落，最后在迪士尼麾下开拍。电影主要在芝加哥拍摄，共费时49天，耗资约1,300万美元。纽曼与克鲁斯接受世界14.1锦标赛冠军麦克·西格尔指导，实际演出片中的台球镜头。与斯科塞斯合作过的罗比·罗伯森操刀本片配乐。
《金钱本色》上映后收获不错的评价，影评人普遍赞赏主要演员的演出以及巧妙的运镜，但部分影评人认为情节充斥陈腔滥调、片末发展不具说服力。本片的全美总票房约为5,229万美元，被视为票房上成功的作品。纽曼继六次入围之后，终于凭借演出本片荣获奥斯卡最佳男主角奖[9]，在片中饰演文森女友的玛丽·伊丽莎白·马斯特兰托尼奥也入围多个最佳女配角奖项。
Remove ads
剧情概要
本片的剧情设定在《江湖浪子》约二十几年后，讲述球桌老千（Pool shark）兼组头“快手艾迪”的故事[10]。艾迪被迫金盆洗手后，转而在芝加哥经营假高档酒的生意，赚了很多钱。一天，他投资的台球手小朱被一个年轻人文森用9球杀得落花流水。文森技艺精湛，虽然自负高调但本性单纯。艾迪看上文森的才能，于是积极想拉拢他和他的女友卡门，称他们有透过当老千来赚大钱的潜力。对已退出球坛的艾迪来说，他如今真正的兴趣所在是投资好手，文森出现后他又充满活力，但情人珍妮觉得被冷落了。
艾迪打算带文森和卡门出城，前往大西洋城打9球锦标赛，并用六个星期沿路打球赚钱，艾迪抽六成。文森被艾迪说服，艾迪再送文森一支巴布许的顶级台球杆。出发到球馆后，艾迪要求文森专注于赢钱，有时甚至要装弱来诱骗其他人下注与他对打，若一开始就技惊全场，则没有人敢找他打球。但这与文森的个性相悖，文森擅自挑战球馆最强的人并获胜，令艾迪十分恼怒。文森感到抱歉，称自己无法控制。当晚艾迪与珍妮通电话，提议两人可以同居并考虑结婚。
在艾迪的耐心指点以及卡门的推波助澜下，文森渐渐变得有模有样，已经能按捺住一味求胜的心。但另一方面，艾迪看着文森打球的样子，逐渐重燃对台球的热情。他不再只当文森的组头和陪衬，亲自下场打球，结果因为过度自信而被一个老千赢去一大笔钱。艾迪的自尊大受打击，要求文森和卡门自行前往大西洋城，将他留下。文森百般不愿，最后还是放弃争论。
为了弥补视力退化，艾迪配了眼镜，并拼命磨练球技。最后他来到大西洋城参加9球锦标赛，并在八强与文森碰头。文森已成了圆滑的赌球高手，令艾迪颇感讶异。文森在比赛中秀了一手跳球，但最后因为些微失误而败给艾迪。成功晋级的艾迪意气风发，珍妮也前来支持，后者还带着家当，准备与艾迪同居。但是文森后来告诉艾迪，有人花钱请他故意输给艾迪，而这个消息使艾迪心灰意冷，直接在准决赛弃权。艾迪本想黯然离去，但最后决定与文森当面对峙，请文森和他在私底下堂堂正正比一局，一消两人的恩怨。文森称自己不会输，而艾迪则沉着应道“我回来了”（I'm back.）。电影在两人开始打球时结束。
Remove ads
演员
- 保罗·纽曼饰演艾迪·费森（Eddie Felson）：二十几年前退出球坛的球桌老千，人称“快手艾迪”（Fast Eddie）。
- 汤姆·克鲁斯饰演文森（Vincent）：年轻气盛的9球天才，本性单纯善良，在玩具店工作。
- 玛丽·伊丽莎白·马斯特兰托尼奥饰演卡门（Carmen）：文森的女友，相当聪明，帮助艾迪栽培文森。
- 海伦·薛佛饰演珍妮（Janelle）：艾迪的老相好，在酒吧工作。
- 约翰·特托罗饰演小朱（Julian）：艾迪手下的球手。
- 比尔·柯布斯饰演奥维（Orvis）：艾迪的旧识，如今是一间球馆“小查的店”（Chalkies）的老板。
- 基斯·麦奎迪饰演席葛雷（Grady Seasons）：台球界知名人物，号称是赚最多钱的球手。
布鲁斯·A·杨饰演小查的店里的第一好手摩瑟（Moselle）[12]。福里斯特·惠特克饰演击败艾迪的老千[12]。职业台球手格雷迪·马修斯在片中饰演杜德（Dud），和艾迪对打[12]。1982至1984年度的世界14.1锦标赛冠军史蒂夫·米泽拉克也在本片演出[13]，饰演某个输给艾迪的人[14]。
Remove ads
制作
.jpg)
美国作家沃尔特·特维斯的1959年小说《江湖浪子》获改编成同名1961年电影，保罗·纽曼在电影中饰演男主角快手艾迪[15]。1983年，纽曼的律师厄文·艾克赛尔拉德（Irving Axelrad）读了特维斯写的小说续集《金钱本色》的前两章之手稿，并备感兴趣[12]。纽曼起初并不情愿回归饰演快手艾迪，但当时仍鼓励艾克赛尔拉德买下续集的电影改编权[12]。艾克赛尔拉德得到二十世纪福克斯的资助，该片商支付了2.5万美元的合约金来买下改编权，若当真拍成电影则一共会付25万美元[12]。电影改编权由二十世纪福克斯取得后，书籍的出版权卖给了华纳图书[12]。特维斯于1984年8月9日因肺癌去世，享年56岁[16]。
虽然纽曼一开始没有打算回归[12]，但在读过《金钱本色》小说后改变了想法[17]。纽曼表示，《金钱本色》小说提醒他，艾迪不像他演过的其他角色（例如《神枪手与智多星》的布屈·卡西迪）那样在第一部电影就大功告成了，让他开始思考艾迪在接下来的人生会做什么[17]。出于观看《愤怒的公牛》的回忆[17]，纽曼渴望与导演马丁·斯科塞斯合作[15]。纽曼于1984年9月致电斯科塞斯，斯科塞斯不中意拍摄续集，但他很欣赏纽曼的作品，特别是《江湖浪子》，于是便答应了[17]。斯科塞斯打算制作一部全新的电影，不需要看过前作即可明白[18]。他认为本片大量描写内在冲突，且刻划了快手艾迪不再打球后的价值观转变，充满内省意味[18]。快手艾迪让斯科塞斯感到很亲切，因为艾迪有强烈的自我毁灭倾向，和斯科塞斯先前作品《穷街陋巷》和《愤怒的公牛》的角色相似，斯科塞斯自称深受这种角色吸引[18]。
他（艾迪）看到这个小伙子（文森），小伙子打得一手好球，但对于钱一窍不通，对于靠耍诈赚更多钱这种事一无所知。于是艾迪将小伙子带到自己的羽翼之下，并开始使之腐败堕落。当然事情不完全照着艾迪的计划发展——特别是他自己的感情。带着小伙子出发上路，实际上他是在面对自己。这并不是小伙子的学习过程，而是艾迪的学习过程。[注 1]
虽然已有斯科塞斯加入[15]，企划后来因为二十世纪福克斯内部的权力变动而遭到搁置[12]，哥伦比亚影业拿下了这个企划[15]。1985年10月，报导称华特迪士尼工作室电影接下企划，由旗下的成人面向电影品牌试金石影业负责制作[19]。迪士尼时任执行长迈克·艾斯纳表示，最艰巨的任务在于让纽曼相信如今的迪士尼电影部门并不只有米老鼠而已[19]。斯科塞斯确认担任导演，纽曼再度饰演快手艾迪，汤姆·克鲁斯饰演接受艾迪指导的年轻台球好手[19]。
Remove ads
1984年，达瑞尔·波尼克桑为本片写了一份初期剧本，标题为“江湖浪子：八号球”（The Hustler: 8-Ball）[注 2][20]。特维斯也亲自写了剧本草稿，但斯科塞斯将之舍弃[17]。斯科塞斯不想拍建立在前作上的正统续集，建议纽曼创作新的内容，讲述艾迪在25年到30年之后的全新故事[17]。斯科塞斯自称对球桌上的事情一无所知也不喜欢，但他对围绕着球桌的阴谋诡计和心理操纵很感兴趣[17]。斯科塞斯与纽曼尝试改写剧本却陷入瓶颈[21]，前者于是找来小说家理查·普莱斯协助编剧[18]。普莱斯当时正在写另一部剧本《四海本色》[21]，不过《金钱本色》是他第一部搬上大萤幕的编剧作品[17]。
剧本由斯科塞斯、普莱斯和纽曼一同敲定。1985年2月的某天早晨，普莱斯与斯科塞斯前往马里布，与纽曼讨论故事，当天三人构思出了一条故事线[17]。之后普莱斯出发去观察台球手们，写下了80页的剧本，斯科塞斯颇为喜欢，然而纽曼反对剧本对艾迪的诠释[17]。于是三人决定从头开始，并说好要一同讨论和把关[17]。斯科塞斯指出，这和写完剧本后还要去找演员的情况不同，纽曼已确定是艾迪的演员，所以如果纽曼念剧本的时候听起来不对，剧本就应该修改[17]。之后的流程是普莱斯编写稿子，斯科塞斯提出意见，改写后的稿子再由纽曼检阅，然后再回到普莱斯手中做修改，如此循环[17]。三人认同这样的作法可以达到集思广益的效果，使点子充分发挥，不过实际编写剧本的只有普莱斯一人，他觉得反复修正的过程仿佛噩梦[17]。经过大量的讨论和脑力激荡之后，本片的剧本终于定案，过程严谨到字斟句酌的程度[17]。在最终正片里，普莱斯版剧本存留的内容比特维斯版还要多一点[12]。
Remove ads
对于文森一角，斯科塞斯原本属意由文森特·史帕诺饰演，不过纽曼觉得汤姆·克鲁斯比较适合[22]。在此之前，克鲁斯曾为纽曼导演的《至爱》试镜，但没有获选[23]，斯科塞斯则因欣赏克鲁斯在《步步登天》的演出，而在1983年和他在披萨店会面[22]。克鲁斯起初拒绝纽曼与斯科塞斯的邀约，原因是担心纽曼将主导全片，让自己看起来像个不必要的家伙，不过实际会面后他改变了想法[22]。克鲁斯在本片中第一次为了拍片而戴上耳饰[24]。除了纽曼和克鲁斯以外，其他角色的选角程序至1985年12月仍在进行[25]，该月初海伦·薛佛确认将出演本片[26]，饰演艾迪的爱人[27]。纽曼安排了为期两周的演员排练期，让演员们彼此熟悉[28]。
杰基·格利森有意回归饰演《江湖浪子》里的明尼苏达胖子，虽然该角色在《金钱本色》小说中有登场，但普莱斯没办法将这个角色写进他们的剧本中[12]。纽曼也极度希望明尼苏达胖子再次出场，但觉得不管怎么安排，都像是“硬生生把手臂黏在人身上”[注 3][17]。斯科塞斯寄了一份有明尼苏达胖子登场的剧本给葛里森，葛里森觉得那是“事后想法”[17]。即使如此，斯科塞斯仍希望葛里森客串演出，但葛里森不接没有重要意义的角色[29]。另外，法国男演员让-皮埃尔·里奥在2014年受访时提到，斯科塞斯曾找上他演出本片，但他最终因为英文不够好而落选[30]。
Remove ads
1985年10月，《好莱坞报道》报导，剧组前往加拿大多伦多勘景，可能将在该地拍摄内景，外景则在纽约（前作的主要拍摄地[31]）和新泽西州摄制[32]。剧组最后选择在芝加哥拍片，因为该城市的台球室数量是全美国数一数二的多[33]，纽约则因为没有适合的拍摄地点而被放弃[34]。本片的主体拍摄于1986年1月20日在芝加哥开始[35]，摄影指导由长期与斯科塞斯合作的迈克尔·巴豪斯担任[36][7][37]。剧组几乎全程都在芝加哥拍片[38]，主要拍摄地点不外乎台球馆和酒吧[39]。其中一天剧组在大西洋城拍摄[38]，地点为赌场渡假饭店[注 4][12]。大西洋城锦标赛场地实际上是在芝加哥的海军码头取景，台球桌是从加州运过去的[12]。紧凑的拍摄时程一共49天[17]，《洛杉矶先驱稽查报》称本片在同年3月31日那周结束拍摄，进度较原先预期还快[12]。
根据斯科塞斯的说法，迪士尼给予他最终剪辑权和1,450万美元的预算[注 5]，并要求斯科塞斯和纽曼拿出三分之一的薪水[注 6]，意味着超出预算的金额要由两人全数承担[4]。根据《纽约时报》报导，电影必须准时完成且不超支，斯科塞斯、纽曼和克鲁斯才能拿到全额薪资，纽曼的片酬约是400万至500万，克鲁斯则是100万[注 7][5]。斯科塞斯称，到头来他用1,300万美元拍完了本片[4]，而《纽约时报》报导的数据则是1,380万美元[5]。
纽曼在拍摄《江湖浪子》时曾接受世界14.1锦标赛冠军威利·莫斯考尼指导，已具备优秀的台球技术[42]。莫斯考尼退出球坛已有二十余年，此次由时年33岁的新一代世界冠军麦克·西格尔担任技术顾问[42]。西格尔编排了台球镜头，教导克鲁斯如何做出电影所需的操作，并给予纽曼一些指点[42]。开拍之前，克鲁斯每天在纽约市的好几家台球馆花12个小时练球[43]，并且进步神速[44]。在彩排和实际拍摄时的休息时间，两名演员仍持续练习[44]，并在公寓里放置台球桌[12]。纽曼与克鲁斯在所有镜头中都是实际台球，只有一个高难度的操作——文森在锦标赛上的跳球[39]——是由西格尔捉刀[42]。对于那个跳球，斯科塞斯表示克鲁斯其实做得到，只是会多花两天来拍摄[39]。
Remove ads
配乐
本片的配乐由罗比·罗伯森操刀，他也在《喜剧之王》和《赌城风云》等片中与斯科塞斯合作[47]。1986年9月时，电影配乐正在Giant Sound[48]和诺拉录音室（Nola Recording）[49]制作中，罗伯森与吉尔·伊凡一同合作[49]。1986年11月，罗伯特·帕默在切罗基录音室（Cherokee Recording）为他演出的两首曲子做最后调整[50]。电影原声带于1986年11月15日发行[51]，发行商为MCA唱片，共收录十首曲子[52]。原声带在公告牌二百大专辑榜滞留了15周，最高排名为第81名[51]。
Remove ads
上映
《金钱本色》原定于1986年圣诞节之佳节档期在美国上映[53]，1986年7月30日《好莱坞报道》称，迪士尼对本片的票房表现具有自信，所以将上映日期提前两个月[12]。本片最终于1986年10月17日上映[6]。1987年2月，本片在第37届柏林国际电影节上担任开幕片，不过并未参与竞赛[54]。
华特迪士尼工作室电影包办本片的资助、宣传和影院发行[55]。本片是迪士尼出品的第一批成人面向电影之一[56]，被分为R级，表示未满17岁须由家长陪同观赏[1]。《洛杉矶时报》指出，因为R级分级不符合迪士尼作品一向的G级（所有年龄皆可观赏）分级，本片名义上被列为博伟出品电影，而非迪士尼出品电影[55]。
1986年8月13日，一场特映会在新泽西州帕拉莫斯举行，纽曼与妻子连袂出席，克鲁斯与斯科塞斯也在现场[57]。1986年10月8日，一场募捐首映会（benefit premiere）在纽约市的齐格菲尔德剧院举行[58]，为演员工作室（纽曼是时任总裁）筹得213,000美元[59]，该活动也是本片的全球首映[60]。放映结束后，一场派对在夜总会“Palladium”和相邻的台球馆“Julian's”（克鲁斯练球的地点之一）举行[59]，迪士尼将两者打通，并请演员扮成台球手[61]，现场出席人士约有1500人[59]。1986年10月14日，一场洛杉矶首映礼让斯科特·纽曼基金会收入135,000美元[12]。
映前，《纽约时报》称本片非比寻常，拥有吸引跨世代观众的潜力[62]。1986年10月23日，《洛杉矶报导》称本片获得各路媒体大量报导，部分归因于纽曼和克鲁斯的高人气[63]。《生活杂志》1986年11月号的封面是两名主演的照片，该杂志发行了两种封面不同的版本，一种是克鲁斯照片正放而纽曼照片倒放，另一种则反过来[63]。杂志主管称两种版本的销量高低将展示谁的人气比较火热，最后《洛杉矶报导》在1986年12月28日报导道，克鲁斯照片正放的版本多卖了45%至55%[64]。
Remove ads
本片于1986年10月17日在美国上映，当时夏季的电影旺季已经结束，上映院数趋于保守节俭[65]。本片于首映周末（星期五至星期日）透过635家电影院收获635万美元，排名当周第二，仅次于上映第四周的《鳄鱼邓迪》（740万美元）[66]。之后本片的上映院数开始增加，但周末票房始终无法超越《鳄鱼邓迪》，一直到第五周都排名第二，总票房为3140万[67][68]。第六周时，《美国鼠谭》等三部新片将本片挤至第五名[69][70]，第九周降至第十名，票房累积至4270万美元[71]。1987年1月，《纽约时报》在回顾1986年美国电影产业的表现时，称本片是迪士尼推出的成功作品之一[72]。根据Box Office Mojo，本片的美国票房总计为52,293,982美元[6]，是当时斯科塞斯最卖座的导演作品[73]。
Remove ads
回响
《金钱本色》获得多数影评人的好评。根据评论汇总网站烂番茄汇总的48篇评论文章，88%的评论家给予该作正面评价，平均打分为7.10分（满分10分）。该网站总结的评论家共识是“《金钱本色》显然不如前作，但保罗·纽曼和汤姆·克鲁斯的演出饶富趣味，马丁·斯科塞斯也一如既往导演得很好。”[注 8][1]至于在Metacritic网站上，本片得到“正面评论为主”的综合评分，获得了77/100分（17位影评人）[84]。据美国影院评分所进行的调查，观众的平均评价于A+至F间落于“B-”[89]。
众演员的演出获得普遍好评[注 9]。《纽约时报》的文森·坎比称纽曼的演出“精彩有趣又细腻精明”，值得入围奥斯卡金像奖，而克鲁斯和玛丽·伊丽莎白·马斯特兰托尼奥也都缴出了生涯最佳表现[7]。《迈阿密先锋报》的比尔·科斯福特（Bill Cosford）也赞赏克鲁斯搭配纽曼的选角组合，称其兼具才华和票房吸引力[87]。不过《国家评论》的约翰·赛门严厉批评克鲁斯的演出，认为他压根演不好[92]。配角海伦·薛佛与福里斯特·惠特克的演出获得赞赏[注 10]，坎比认为前者是配角当中最突出的[7]。本片的摄影和视觉呈现也得到称许[注 11]，Flavorwire的编者杰森·贝利（Jason Bailey）点出斯科塞斯在拍台球镜头时使用的精采手法[36]，而坎比赞赏迈克尔·巴豪斯的掌镜表现，指出本片以强烈的特写镜头来呈现角色们不言表的感受[7]。
对于本片的情节，影评人看法不一。《华盛顿邮报》的丽塔·肯普利（Rita Kempley）觉得理查·普莱斯执笔的剧本结构不稳固，但故事和对白都有奏效[94]。《人物杂志》称剧本辛辣刺激，但片末差强人意[90]，《广播时报》的汤姆·哈钦森（Tom Hutchinson）与坎比也批评结尾的铺陈不具说服力[88][7]。不过坎比指出，三位主要角色（艾迪、文森和卡门）塑造得极好，通往结尾的过程是“最令人愉快的”[7]。另有影评人批评本片的剧情是陈腔滥调且可预测[注 12]。《芝加哥太阳报》的罗杰·伊伯特批评电影充斥着套路式的场景，克鲁斯的存在使电影落入多个师徒题材的窠臼，若让纽曼独挑大梁，艾迪便可更自由地追随他的情感，而非跟着套路走[10]。《芝加哥论坛报》的吉恩·西斯克尔抨击电影像台球版《小子难缠》一样俗套，并将之归咎于剧本写手不是斯科塞斯的老班底[85]。
总结来说，坎比赞誉本片是“最具娱乐性且原创的电影”，且有着“生动、符合时代的特质以及存在理由”[7]。《洛杉矶时报》的席拉·班森在影评人中称本片是“大胆、令人兴奋且接近完美的戏剧性喜剧”，堪称年度最有意思的电影之一[8]。然而，科斯福特则称：“无论斯科塞斯和普莱斯究竟想讲些关于这些美妙角色的什么，总之就是不有趣。”[87]西斯克尔觉得，考虑到本片的优秀阵容，其结果令人失望[85]。埃伯特和贝利也认为本片在斯科塞斯的作品中品质较差[10][36]，不过贝利亦承认本片是那么的“气势逼人……花俏且热闹”，让他无可避免地享受其中[36]。《华盛顿邮报》的保罗·阿塔纳西奥认为，虽然结局并不痛快，但本片有斯科塞斯作品少见的温暖和宽恕，让人难以忘怀[93]。赛门则认为本片是《江湖浪子》的差劲续集，指责本片最大的问题是廉价的救赎，斯科塞斯不应将乌烟瘴气的球桌当成天堂大门一般[92]。
纽曼凭借在本片饰演快手艾迪一角入围并荣获奥斯卡最佳男主角奖，此前他已六次入围奥斯卡最佳男主角奖[9]，其中一次便是以《江湖浪子》的同个角色获得提名，让他成为历史上第四位在两部电影中出演同一角色并且都获提名的男演员[95]。奖项得主在颁奖典礼当天公布，纽曼未出席，由罗伯特·怀斯代表领奖。怀斯表示，纽曼因为六度出席又六度失败，觉得再度出席是一种受罪，也会倒了这次机会的楣，所以要求不出席的特别待遇。[96]
家用媒体与串流
1987年，试金石家用影音（Touchstone Home Video）在美国发行了本片的VHS版本[102]。DVD版于2000年3月14日由博伟家庭娱乐（Buena Vista Home Entertainment）发行[103][104]，蓝光光盘则在2012年6月5日首发，后者标示为25周年纪念版[105][106]。在亚洲地区，台湾[11]和香港[107]都有发行影碟。VOD与流媒体方面，本片曾于Amazon Prime Video[108]、Apple TV+[109]、Disney+[110]与Google Play[111]上架。
后续影响
1993年游戏《毁灭战士》（Doom）原本的暂定名称为“Green and Pissed”[112][113]，开发人员观看《金钱本色》后，注意到里头克鲁斯拿着台球杆盒出现在球馆的桥段。该桥段中，摩瑟看着盒子问道：“那是什么？”（What you got in there?）而克鲁斯打开盒子露出巴布许球杆，咧嘴笑道：“这是什么？厄运。”（In here? Doom.）并且随后在球桌上痛宰了莫瑟。游戏设计师约翰·卡马克等人觉得该桥段的氛围和游戏理念相近，便取用“Doom”作为游戏的名称。[114][115]
在台球界，《纽约时报》报导，本片很大程度地复苏了台球馆的生意[116]。1996年，一场命名为“The Color of Money”的9球赛在香港举行，让两名世界顶尖台球手艾夫伦·雷耶斯与厄尔·史翠南一较高下，并争夺10万美元奖金[117]。这样的赛事在2001年举行第二次，名为“The Color of Money II”[118]。两次比赛都由雷耶斯胜出[119]。
《收集者杂志》（Collector）的1987年12月号报导称，在一场目的是捐助纽曼筹画的病童营队的拍卖会上，《金钱本色》的一些物品（包含一支纽曼用过的球杆）共卖出3,900美元[12]。
备注
参考资料
外部链接
Wikiwand - on
Seamless Wikipedia browsing. On steroids.
Remove ads