独立团体

独立团体（英语：Independent Group，简称IG）于1952年至1955年间在英国伦敦的当代艺术学院（ICA）定期会面。该团体由画家、雕塑家、建筑师、作家和评论家组成，旨在挑战当时主流的现代主义文化观。他们将大众文化引入关于高雅文化的讨论，重新评估了现代主义，并开创了“现成物”的美学理念。^[1]2007年3月泰特英国美术馆为期两天的国际会议，曾将在后学科时代重新引发关注的独立团体作为讨论主题。独立团体被视为英国波普艺术运动的先声。^[1][2][3]

第一次会议（1952年）

独立团体于1952年4月举行了第一次会议，艺术家兼雕塑家爱德华多·包洛奇通过一台实物投影仪（epidiascope）展示了大量来自美国杂志的彩色图像。这些由广告、漫画和各种图形组成的图像，是Paolozzi于1947至1949年旅居巴黎期间收集的。其中大部分材料被汇编成剪贴簿式的拼贴画，并构成了他后来的BUNK!系列丝网版画（1972年）^[4]以及现藏于伦敦V&A博物馆的《Krazy Kat档案》的基础。事实上，Paolozzi开创性的1947年拼贴画《我曾是一个富翁的玩物（英语：I was a Rich Man's Plaything）》是首件包含“pop”一词的此类“现成物”材料，并被认为是“波普艺术”的最初标杆。^[1][5] 第一次独立团体会议的其余部分在1952年9月至1953年6月期间专注于哲学和技术，由设计评论家兼历史学家Reyner Banham主持。此阶段的关键成员包括Paolozzi、艺术家Richard Hamilton、超现实主义者和杂志艺术总监Toni del Renzio、雕塑家William Turnbull、摄影师Nigel Henderson和美术家John McHale，以及艺术评论家Lawrence Alloway。

第二次会议（1954年）

该团体在1953年底和1954年初没有举行会议，因为他们正专注于在当代艺术学院举办一个名为“当代艺术的美学问题”的公开讲座系列。新成员加入了独立团体的第二次完整会议，包括建筑师Alison和Peter Smithson。Smithson夫妇与Paolozzi、Henderson、Ronald Jenkins、Toni del Renzio、Banham等人在1953年秋季于当代艺术学院策划了极其重要的展览“生活与艺术的平行”（Parallel of Life and Art）。Reyner Banham因为忙于在科陶德艺术学院撰写博士论文，辞去了独立团体的主席职务。1954年底，Dorothy Morland邀请艺术评论家Lawrence Alloway和美术家John McHale重新召集独立团体举行第二次会议。画家Magda Cordell与其丈夫、音乐制作人弗兰克·科尔戴尔（英语：Frank Cordell）也在此时加入了独立团体。

第二次会议聚焦于美国大众文化，如西部电影、科幻小说、广告牌、汽车设计和流行音乐。在此类讨论过程中，他们借鉴了未来主义、超现实主义、包豪斯和达达主义的概念。John McHale和Lawrence Alloway于1954年在当代艺术学院策划了一场“拼贴与物件”（Collages and Objects）展览，McHale展出了他形成期的波普艺术拼贴画。Richard Hamilton于1955年底在纽卡斯尔的哈顿画廊（英语：Hatton Gallery）和当代艺术学院组织了一场名为“人、机器与运动”（Man, Machine and Motion）的展览，该展览聚焦了独立团体关注的一些议题。

此即明日（1956）

1956年，该团体参加了“此即明日”（This Is Tomorrow）艺术展，引起了公众的广泛关注。1955年，独立团体停止了正式会议，但其成员的非正式会议一直持续到1962/63年，这些成员在随后的几年里继续产出创作成果。