維也納河畔劇院
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維也納河畔劇院（德語：Theater an der Wien）建於1801年，地點位於奧地利維也納瑪利亞希爾夫區，其建築是由熟知戲劇的伊曼紐爾·席卡內德所建造。
關於其中文譯名，由於將維也納河（Wienfluss）錯誤地理解為維也納城（Wien），導致了「維也納劇院」的不洽當譯法。至於「在維也納河的堤岸上」（An der Wien），則指稱建築的地理環境。
伊曼紐爾·席卡內德以莫扎特歌劇《魔笛》（Die Zauberflöte）的腳本作者為人所知，他的《魔笛》製作在規模較小的維登劇院（亦是該劇的首演劇院）上演，獲得很大的成功。然而該劇院的硬件條件有所不足，席卡內德於是興起另覓他處的念頭。
1786年，席卡內德便已獲得建築新劇院的特許，但是直到1798年，他才真正準備動工興建。新劇院由建築師弗蘭茨‧葉格（Franz Jäger）所設計，外觀採法式帝國風格，並於1801年完工[註 1]。竣工的新劇院被認為「具有最完整的設備以及當代最大的劇院之一[1]」。6月13日，劇院正式開幕，首演的劇碼是泰貝爾的《亞歷山大》（Alexander）。觀眾對新劇院的反響相當良好，當地評論者曾表示，倘若席卡內德意欲透過劇院的硬件設計為個人牟利，僅這方面的收入就足以使他致富，甚至不必持續上演各類歌劇劇碼。《音樂廣訊報》則盛讚為「整個德國最為舒適且令人滿意的劇院[註 2]」。
1807年，劇院的所有權由一些貴族出面買下，這群貴族當中包括了裴迪南‧帕爾菲伯爵在內，他於1813年獨自買下劇院經營權。帕爾菲引入芭蕾、啞劇等不同類型的演出，希望可以刺激票房，但這樣的做法沒有成功。在連續的虧損之下，帕爾菲被迫在1826年將經營權脫手。
上世紀末開始，由於輕歌劇在維也納大受歡迎的關係，維也納河畔劇院迎來了一段黃金時期。二次世界大戰期間，由於維也納國家歌劇院的建築毀於密集的轟炸之下，國家歌劇院的樂團與演出計劃暫時轉移到河畔劇院進行，直到1955年為止。
1955年，劇院在安全考量下宣佈關閉，進行為期數年的硬件改進（包括停車設施的興建），並於1962年重新對外開放。此後，河畔劇院上演了許多英語音樂劇的德語版本，演出也相當成功，這包括了：《伊麗莎白》（1992年–1998年間連續六年演出，2003年–2005年間此製作再次復刻）、《貓》（連續七年演出）⋯⋯等。在輕歌劇大行其道的年代，較為嚴肅的古典歌劇演出能量受到壓縮，但仍有少數製作：
2006年適逢莫札特誕生二百五十週年，在羅蘭‧蓋爾（Roland Geyer）的主導下，維也納河畔劇院展開了新一輪的討論。對於此後河畔劇院的定位，蓋爾表示希望能「引進頂尖的導演以及有趣的製作[2]」，並將演出的重心重新移轉至巴洛克歌劇、莫札特作品以及當代歌劇創作。近年，維也納河畔劇院的古典歌劇節目相當多元，除了韓德爾、海頓等較為早期的作品外，亦有威爾第、普契尼等意大利元素，更演出了安德烈·普列文的作品《名為欲望的街車》。
維也納長期扮演歐洲音樂中心的角色，河畔劇院也是許多歌劇及音樂作品首演的地點。除了上節提及的演出之外，在此則另列河畔劇院首演的作品：
紀錄指出，貝多芬有不少重要創作在此首演[3]：
- 1817年：弗朗茲·吉爾帕澤（Franz Grillparzer）的《女先人》（Die Ahnfrau）
- 1823年：威爾海敏娜·馮·切爾希（Wilhelmine von Chézy）的《羅莎蒙德，塞浦路斯的公主》（Rosamunde, Princess of Cyprus），由舒伯特創作場景音樂。
- 1874年4月5日：小約翰·施特勞斯的《蝙蝠》
- 1885年10月24日：小約翰·施特勞斯《吉卜賽男爵》
- 1898年1月5日：里查德·海伯格（Richard Heuberger）的輕歌劇《歌劇舞會》
- 1905年12月30日：弗朗茲·雷哈爾的《風流寡婦》
- 1908年11月14日：奧斯卡·施特勞斯的《巧克力士兵》
- 1909年11月12日：雷哈爾的《盧森堡的愛情》
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