管樂團

管樂團是由木管樂器、銅管樂器以及打擊樂器所組成。它多變的曲目包括原創的管樂曲、改編的古典音樂、輕音樂、以及流行音樂。雖然管樂團跟行進樂隊所使用的樂器很接近，但是管樂團的主要目的是管樂合奏。

名稱

• 英語的稱法甚多：concert band、wind band、symphonic band、symphonic winds、wind orchestra、wind symphony、wind ensemble、symphonic wind ensemble
• 荷蘭語：Harmonieorkest、Harmonie
• 西班牙語與葡萄牙語：Banda Sinfónica
• 法語：Orchestre d'Harmonie
• 德語：Blasorchester、Blaskapelle、Blasphilharmonie、Bläserphilharmonie
• 義語：Banda、Banda Musicale、Orchestra di Fiati
• 匈牙利語：Fúvószenekar
• 斯洛維尼亞語：Pihalni Orkester
• 挪威文語：Janitsjar、Musikkorps
• 瑞典語（受德語影響）：Blåsorkester
• 芬蘭語：Soittokunta
• 俄語：Духовой Oркестр

背景

和聲樂隊

和聲樂隊（德語：Harmonie）流行於18世紀中旬至19世紀，常見由五至八人組成，使用雙簧管、單簧管、低音管、法國號等樂器。莫札特的B♭大調小夜曲（目錄第361號）、E♭大調小夜曲（目錄第375號）皆屬於這類作品。

今日各國發展

中華民國（臺灣）

荷蘭佔領時期的1624年，臺灣已經有管樂隊的出現。1942年，日本轄下的臺灣地區已有多達53個管樂隊^[1]，多於婚喪喜慶等儀式場合擔任伴奏角色，其成員與活動並不特別受到重視。1949年，國民政府播遷來臺，重視軍樂發展，並將軍樂隊引進各級學校^[2]。1951年7月政工幹校成立，下設的業科班音樂組亦開辦專門的音樂教育課程^{[註 1][3]}，學生須接受和聲、對位、配器等理論教育。歷經軍、民兩方多年推動，管樂教育資源始日益健全，此外演奏人才陸續學成歸國，也促成一股蓬勃的臺灣管樂發展現勢。除軍方系統外，民間各級學校也陸續籌組樂隊或儀隊，以師大（1950年）、台大（1954年）及北一女中（1963年）等為其中代表。1972年，管樂合奏被納入臺灣區音樂比賽的項目。1976年，「自強管樂隊」成立，而後更名為「幼獅管樂團」^{[註 2][4]}，此樂團對臺灣管樂的發展有重要的影響。1979年，台北市立交響樂團轄下的「台北青少年管樂團」成立，同屬臺灣管樂界重要的里程碑^[5]。

管樂師資橫跨軍、民兩界的現象，乃是時局所致，戰時的政軍關係密切，各單位間尤其以不分彼此的方式相互協助，在資源匱乏的年代共同擔負教育的責任^[6]。也因此，在臺灣管樂合奏的早期發展歷程中，軍樂體系演奏者的貢獻甚鉅，舉凡樊爕華、許德舉、薛耀武、劉天林、畢學富等人，對於後輩管樂人才的養成皆有相當的影響性。

軍民合作的臺灣管樂文化，在1980年代後逐漸式微，隨著專業師資和設備的擴充，民間管樂活動已經能夠自給自足^[7]。台灣管樂協會指出，台灣的小、中學，以及大專院校等場域，在2007年合計約有1,500個管樂團隊之多^[8]。另根據教育部國教司統計，2007年臺灣「共有2,941校有藝團，有1,997,269位國中小學生至少會吹奏一樣樂器」^[9]，顯示隨著管樂藝才教育成果逐漸壯大，基層學生也從中直接受惠，凡此皆是管樂文化在臺灣穩定發展的正面現象。