像素遊戲

像素遊戲（英語：pixel (art) game）是以像素風格為主要展現形式的電子遊戲^[2][3]，可分為粗像素和細像素兩類^[3]。此種藝術風格可適用於多種遊戲類型，包括即時戰略遊戲、第一人稱射擊遊戲等^[3]。部分遊戲還將三維圖形加入到像素遊戲中，讓玩法更有深度^[1]。

《蔚藍》的遊戲擷圖，該作採用像素風格^[1]

《中國大百科全書》將此類遊戲的發展分為兩個階段^[3]。第一階段為20世紀70至80年代，由於硬體性能有限，且螢幕解析度不高，開發者只能用像素展示遊戲內容^[2][3]，包括《太空侵略者》（1978年）、《小精靈》（1980年）等^[3]。隨後，部分細像素遊戲開始流行，包括《超級瑪利歐兄弟》（1985年）、《魂斗羅》（1987年）^[3]。而隨著硬體水平進步，尤其是索尼PlayStation和任天堂64等具備3D圖形能力的家用機面世，此類遊戲逐漸退出主流市場，取而代之的是更加清晰且仿真的遊戲^[3][4]。例如，1981年開發的首代《德軍總部（英語：Castle Wolfenstein）》採用平面像素風格，而於2009年開發的《德軍總部：黑曜陰謀》則為次世代遊戲風格^[3]。第二階段為21世紀初，為了節約遊戲成本、縮短開發周期，部分獨立遊戲開發商選擇使用像素風格^[1][2][3]。此類遊戲包括《我的世界》（2009年）、《泰拉瑞亞》（2011年）、《Fez》（2012年）、《星露谷物語》（2016年）等^[2][3]。同時，也有部分懷舊復刻遊戲面世，例如《魂斗羅4》（2007年）、《洛克人9》（2008年）等^[4]。

IGN中國的金峰認為，此類遊戲「能夠更淋漓盡致地展現開發者的玩法創意，而不必做一些商業上的表面功夫」，並且由於硬體要求較低，開發者可以加入各類特效^[2]。遊戲大觀也評論稱，此種風格不僅降低了技術門檻，還因遊戲視角固定，能夠更準確地展現出開發者意圖^[1]。錢若雲等人在《大眾文藝》一刊中寫道，早期的像素遊戲已經形成了「特定的時代價值」，故部分開發商刻意追求此類風格^[5]。石琳等人也在期刊《美術大觀》中提及，年輕一代經歷了早期的像素遊戲，而「他們左右著這個時代的審美取向和視覺符號」^[6]。The Verge的Sam Byford撰文稱，「像素藝術」雖常與「復古」劃等號，但二者並非必然關係。他還認為，像素更多是一種視覺抽象，並且永遠不會過時^[4]。不過，金峰也指出，像素風只是一類美術風格，並不意味著遊戲精良；他甚至還說，「大部分遊戲都是空有情懷的平庸作品」^[2]。