清宮劇

清宮劇、清宮戲是指以清朝宮廷生活為背景，以皇帝或執政者^[a]為主角的影視劇和戲劇作品^[b]。1980年代開始，在中華人民共和國（以下簡稱中國大陸）成為引人關注的作品類型^[2]:303，清宮戲的創作更被定義為中國大陸社會「意識形態活動之一」^[3]:103。辮子戲則是對此類作品的蔑稱^[2]:303[4]，因劇中男性人物都留有清代的辮髪。

研究者將1990年代之後的清宮劇（電視劇）分為四類：一、戲說劇；二、正說劇；三、宮鬥劇；四、穿越劇^[5]:28—29。

歷史演變

1912年，溥儀退位，清朝滅亡。失去政治禁錮之後，以清朝皇帝、皇族為主角的文學作品大量湧現，民間各類野史、秘史、傳說、謠言層出不窮^[6]。1940、50年代，此類題材的電影即已形成傳統^[2]:303。1948年香港電影《清宮秘史》是其中的知名者，更為1980年代的清宮戲「奠定了敘事基調」^[7]。

1949年兩岸分治，兩岸三地中，中國大陸的文化產業獨自發展。1980年代，中國大陸開始改革開放，政治管制逐步放開、經濟開始繁盛。台灣、香港及外國電影人進入中國大陸拍攝、製作電影。1980年代初香港導演李翰祥拍攝的《火燒圓明園》、《垂簾聽政》，1986年美國電影《末代皇帝》，激發了中國大陸電影界對此類題材電影的興趣^[2]:303。

1991年，台灣和中國大陸共同製作的《戲說乾隆》成為清宮戲說劇的「開山鼻祖」。2004年，香港TVB電視劇《金枝慾孽》成為清宮宮鬥劇的典型。2012年，中國大陸拍攝的《甄嬛傳》達到宮鬥劇的收視高點。2011年，中國大陸拍攝的《宮鎖心玉》則開創了清宮穿越劇類型^[5]:28—29。

評價

2018年《解放日報》文章中，首都師範大學文學院文化產業系講師楊慧認為因時代較近，觀眾對清宮戲有親近感。清宮劇的興盛有兩個原因：一，詳盡的文物、史料為考究的正劇提供影視化再現的可能性；二，坊間流傳的謠言、傳說、秘史、野史成為正史戲說的「參考」。復旦大學中文系教授楊俊蕾認為，清宮戲具有快速消費品的相似性質，即「文化快消品」^[6]。

這些電視劇對清朝的描繪都較為正面，或歌頌清朝皇帝，或幻想浪漫的宮廷生活（如《還珠格格》）。批評者認為，以康乾盛世為背景的清宮戲迎合了民眾對盛世的想像，並對康乾盛世進行了美化。將帝王及皇族生活「世俗化^[c]」^[2]:303[6]的同時，「滿足了民眾內心攫取為所欲為的權力的欲望」。體現了中國傳統文化的帝王崇拜、權力崇拜^[2]:303，以及權謀文化。而「清宮戲中的權謀文化表述在公民意識建設和官場政治中具有負面影響」^[3]:102。