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驚奇4超人：第一步
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《驚奇4超人：第一步》（英語：The Fantastic Four: First Steps，中國大陸譯《神奇4俠：初露鋒芒》，香港譯《神奇4俠：英雄第一步》）是一部2025年美國超級英雄電影，改編自漫威漫畫旗下同名超級英雄團隊的故事，由漫威影業製作、華特迪士尼工作室電影發行。影片為二度重啟的《驚奇4超人系列電影》，同時是漫威電影宇宙的第37部電影作品，屬於漫威電影宇宙第六階段，由麥特·夏克曼執導，喬許·費德曼、艾瑞克·皮爾森、傑夫·卡普蘭和伊恩·斯普林格共同編劇，佩德羅·帕斯卡、凡妮莎·寇比、艾邦·摩斯-貝克許、喬瑟夫·昆恩、茱莉亞·加納、莎拉·奈爾斯、馬克·加蒂斯、娜塔莎·里恩、保羅·華特·豪澤以及拉爾夫·伊尼森主演。本片設定在一個復古未來風格的1960年代世界，講述驚奇4超人必須守護他們的世界，免受行星吞噬者的侵襲。
2019年3月，迪士尼正式收購21世紀福斯，漫威影業獲得驚奇4超人等角色的影視製作權。2019年7月，漫威影業宣布開發本片。2020年12月，強·華茲確定執導本片，但於2022年4月退出。2022年9月，夏克曼接任導演，並於2023年初展開選角工作。漫威影業希望以全新的角度講述驚奇4超人的故事，而不是重述他們的起源故事。2024年2月，正式公布主要演員陣容。2024年7月底，本片於倫敦松林製片廠開拍。
本片於2025年7月21日在多蘿西·錢德勒大廳舉行全球首映禮，並於2025年7月25日在美國上映，影評界普遍給予讚譽。
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劇情
在828號宇宙的1960年代，太空人李德·理查斯、蘇·史東、班·格林姆和強尼·史東一同前往太空執行任務，期間受宇宙射線影響而意外獲得超能力。返回地球後，他們組成了超級英雄團隊「驚奇4超人」。
四年後，驚奇4超人名聲漸隆，並成為地球的守護者。一次家庭聚餐中，李德和蘇向班和強尼透露，他們即將迎來第一個孩子。幾個月後，銀色衝浪手從太空降臨地球，宣稱地球已被宇宙神衹「行星吞噬者」盯上，即將面臨被吞噬的命運。在研究多宗行星消失的異常現象後，驚奇4超人決定嘗試與行星吞噬者談判，以拯救地球免遭吞噬。
驚奇4超人追蹤銀色衝浪手的能量特徵，來到一個遙遠的星系，銀色衝浪手邀請他們登上行星吞噬者的太空船與祂會面。行星吞噬者開出條件，要求李德和蘇獻上他們未出生的孩子以換取地球免於吞噬，因祂感知到那名孩子潛藏著巨大的宇宙能量。李德拒絕了這項提議，蘇此時突然臨盆，四人合力擺脫行星吞噬者和銀色衝浪手的追擊。在返回地球的途中，蘇誕下兒子富蘭克林。回到地球後，他們召開記者會，卻因解釋不當而導致場面失控，公眾因懼怕行星吞噬者的降臨而對驚奇4超人失去信心。蘇後來抱著富蘭克林走出來，向公眾表明他們將竭盡所能阻止行星吞噬者，成功重獲公眾信任。
李德計劃將地球轉移至一個遙遠星系，以避開行星吞噬者的威脅，於是在全球各地設置傳送裝置，串連成一個網絡。但在傳送裝置啟動之際，銀色衝浪手突然出現並將大部分裝置摧毀。強尼及時阻止她摧毀設置於紐約時代廣場的最後一台裝置。強尼在他們首次交手後便一直研究銀色衝浪手的母語，此時他以銀色衝浪手的母語與她對話，喚起她為拯救母星而自願成為行星吞噬者使者的回憶；他亦播出那些因她引領而被行星吞噬者毀滅的星球的哀鳴，令她痛苦不堪地逃去。
驚奇4超人改變計劃，決定以富蘭克林為餌，引導行星吞噬者至時代廣場的傳送裝置，再將祂傳送至宇宙邊緣。蘇同時尋求鼴鼠人的協助，把紐約市民疏散至他統治的地下世界。計劃最終失敗，行星吞噬者闖入驚奇4超人總部巴氏大樓，並帶走富蘭克林。蘇發動力場試圖把行星吞噬者推向傳送裝置，李德則趁機救出富蘭克林。當蘇因過度耗力而支撐不住時，強尼決定犧牲自己，對行星吞噬者施以最後一擊，將祂推入傳送門。銀色衝浪手阻止了強尼，並選擇自我犧牲，與行星吞噬者一同墜入傳送門。蘇力竭而死，但當李德把富蘭克林放在她胸前時，富蘭克林發動潛藏的能力將她復活。事後，驚奇4超人因擊敗行星吞噬者而再度贏得世人讚頌。
四年後，蘇在巴氏大樓陪伴富蘭克林閱讀。她中途離開片刻，回來時發現一名身披綠色斗篷、手持面具的人，正與富蘭克林互動[b]。
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演員
- 佩德羅·帕斯卡飾演李德·理查斯／驚奇先生（Reed Richards / Mr. Fantastic），高智商科學家，驚奇4超人的領袖，蘇的丈夫，富蘭克林的父親，能夠將身體的任何部位伸展成不同型態和長度[9]。
- 導演麥特·夏克曼形容李德是地球上「最具科學智慧的人」，集賈伯斯、愛因斯坦與羅伯·摩斯的特質於一身[10]。夏克曼亦表示李德的選角最具挑戰性，因為此角色需要同時具備書呆子科學家、動作英雄、領袖、丈夫、父親、朋友等不同面向，他認為帕斯卡是最佳人選[11][12]。帕斯卡表示，李德的頭腦比其伸展能力更重要；他在演繹此角色時參考了「章魚的卓越之處」[13]。帕斯卡亦提到，自己會從過往《驚奇4超人》改編作品的李德汲取靈感，而非完全摒棄伊恩·葛魯佛或麥爾斯·泰勒的演繹方式[14]。
- 凡妮莎·寇比飾演蘇·史東／隱形女（Susan Storm / Invisible Woman），驚奇4超人的成員兼未來基金會創辦人，李德的妻子，富蘭克林的母親，強尼的姐姐，能夠使自身隱形和產生力場屏障[9]。
- 夏克曼形容蘇是地球上「最具情緒智慧的人」。寇比很享受將蘇在漫畫中不同面向融入到她的角色，而母性是當中的核心主線。寇比對蘇化身負面人格「惡意」的漫畫情節尤其著迷，所以她在演繹蘇時會確保帶有「惡意」的基調，這避免蘇落入「善良甜美母親」的刻板形象[10]。
- 摩斯-貝克許指出，班與他在電視劇《大熊餐廳》飾演的角色里奇·傑瑞莫維奇有著相似之處，兩者皆是「極其忠誠的人」和「擁有強李德規範、道德價值與家庭觀念的戰士」[15]。他透過動作捕捉技術演繹石頭人，事前曾向同樣以此技術飾演浩克的馬克·盧法洛請教[16]。拍攝時，摩斯-貝克許除了身穿動作捕捉服外，部分場景亦會戴上不同的身體延伸道具，或由替身穿上真人大小的石頭人服裝重拍，以助其他演員準確掌握石頭人在畫面中所佔的空間[10]。
- 為了準確呈現石頭人的外觀，夏克曼諮詢了科學家，並到沙漠尋找可作為參考的岩石[17]，最終找到一塊符合他心中理想造型的岩石，並將其命名為「珍妮佛」。該塊岩石被帶到片場進行拍攝，作為後期視覺效果團隊的燈光參考[18]。
- 昆恩雖然十分欣賞克里斯·伊凡版本的強尼，但在試鏡時並沒參考他的演繹[19]。昆恩曾與監製凱文·費吉討論強尼在過往《驚奇4超人》改編作品中的花花公子形象，並認為這種設定已不再被現代觀眾視為性感。昆恩希望自己演繹的強尼能少一些對他人感受的忽視，並對自己博取關注的行為更加自覺，但同時保留足夠的虛張聲勢與幽默感。夏克曼提到，儘管強尼常以玩笑作掩飾，但他其實相當聰明和英勇[10]。
- 鼴鼠人在漫畫中是超級反派，但夏克曼形容他在本片更像是一個工會領袖。豪澤亦表示，他的角色照料著他的子民，與人類站在同一陣線[27]。
- 夏克曼形容行星吞噬者是一個「巨大、140億歲、吞噬行星的宇宙吸血鬼」。伊尼森稱祂「算是個神祇」，但亦只是一個「吞噬行星的大傢伙，單純地做著一個吞噬行星傢伙該做的事」，所以不認為祂是邪惡的[30]。伊尼森亦指出，行星吞噬者不在乎行星上的生命，因為那些只是祂的食物，只有當行星上存在能引起祂興趣的事物時，祂才會放過他們[27]。為了準備角色，伊尼森曾花時間到高樓頂端沉思。費吉表示他非常喜歡行星吞噬者在漫畫中首次登場的故事，所以他很早已想把祂引入電影[30]。
- 本片忠實還原行星吞噬者的漫畫造型，有別於《驚奇4超人：銀色衝浪手現身》的太空雲版本。夏克曼認為由真人親身演繹這個角色很重要，所以特意打造了一套紫藍色盔甲供伊尼森穿上[10]。由於身穿盔甲的緣故，伊尼森在拍攝期間配有專屬團隊協助降溫[27]。
此外，馬修·伍德聲演赫比，驚奇4超人的機器人夥伴[10]，夏克曼形容霍比既迷人又可愛，略帶無奈，是團隊不可或缺的成員[31]；艾達·史考特（Ada Scott）與多名嬰兒共同飾演富蘭克林·理查斯，李德和蘇剛出生的兒子[32][33]；導演夏克曼的女兒梅西·夏克曼（Maisie Shakman）客串飾演被霹靂火救下的女孩[11]。1994年電影《驚奇4超人》的4名主演艾瑞克士·海德-懷特、莉碧嘉·斯塔布、積·恩達活和麥可·貝利·史密夫在本片客串演出：前兩者飾演電視記者，後兩者飾演向強尼致敬的發電廠工人；四人還以市民身分一同現身，向驚奇4超人致謝[34]。小勞勃·道尼以未署名的方式在片尾片段中客串出演「末日博士」維克多·馮·杜姆。儘管該角色並沒有露面，但夏克曼證實為道尼本人出演[35][36]。
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製作
2015年電影《驚奇4超人》遭遇口碑和票房的雙重慘敗之後，20世紀福斯不再局限於重複製作以驚奇4超人為主角的電影，嘗試從「不同的角度」探索這組知名角色[39]。2017年6月，賽斯·葛雷恩·史密斯基於卡特·布蘭查德（Carter Blanchard）改編自馬克·米勒的兒童讀物《幼稚園英雄》（Kindergarten Heroes）創作的單獨劇本，完成新劇本[40]。他所撰寫的劇本不是重啟該系列，而是將故事焦點轉移至驚奇4超人成員「驚奇先生」李德·理查斯和「隱形女」蘇·史東的子女富蘭克林·理查斯和瓦萊麗亞·理查斯。該劇本的創作靈感源自於漫畫《終極驚奇4超人》，還包括角色「石頭人」班·格林姆和「霹靂火」強尼·史東，其整體基調類似於2004年電影《超人特攻隊》[41]。2017年7月，漫威電視系列《變種軍團》的創作者諾亞·霍利受聘開發一部以驚奇4超人主要敵人「末日博士」維克多·馮·杜姆為主角的獨立電影[39]。
2017年12月14日，漫威影業的母公司華特迪士尼公司同意收購20世紀福斯的母公司21世紀福斯。迪士尼的執行長勞勃·艾格表示，他們計劃將驚奇4超人整合到漫威電影宇宙中[42]。2019年3月20日，迪士尼以713億美元收購了21世紀福斯，驚奇4超人等漫威角色的影視製作權隨之回歸漫威影業[43]。漫威影業稱暫時「擱置」20世紀福斯開發的漫威影視項目[44]。
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2019年7月，漫威影業於聖地牙哥國際漫畫展公布第四階段的計劃後，凱文·費吉補充提到第四階段以後的電影項目，其中包括《驚奇4超人》[45]。由於過往的驚奇4超人電影並沒有獲得粉絲或評論家的好評，費吉在漫畫展後表示：「我對這些角色感到非常興奮，並且會將漫威第一家庭發揮出應有的水平[46]」。2020年12月，強·華茲確定執導本片[47]，他此前曾執導漫威電影宇宙的蜘蛛人系列電影[48]。2021年2月，漫威影業開始為本片尋找編劇[49]。2021年6月，迪士尼執行長鮑伯·查佩克透露，費吉和漫威影業的製作團隊正在為籌備本片而「探索」驚奇4超人系列[50][51]。2022年4月，華茲辭去導演職務，他表示七年間不斷地拍攝、製作以及宣傳漫威電影宇宙中的三部蜘蛛人系列電影，需要適當休息。漫威影業和華茲均表示未來有興趣繼續合作[52]。
約翰·卡拉辛斯基長久以來都是粉絲心中李德·理查斯的合適人選，自從新的《驚奇4超人》電影確認開發後，關於他被選為李德的傳聞廣泛流傳[53]。2021年5月，艾蜜莉·布朗回應此前關於她與丈夫卡拉辛斯基參演《驚奇4超人》的傳聞，否認兩人將出演蘇·史東和李德[54]。2021年7月，費吉表示不會在近期內公布參演本片的演員人選[55]。在2022年電影《奇異博士2：失控多重宇宙》中，卡拉辛斯基客串飾演李德，838號宇宙的光照會成員[53]。該電影的導演山姆·萊米透露，費吉選擇卡拉辛斯基飾演這個角色，是因為該角色來自另一個宇宙，他視此為滿足粉絲選角期待的機會。但此舉引發外界猜測，卡拉辛斯基的演出是否僅為一次性客串，還是會在未來的《驚奇4超人》電影中回歸[56]。卡拉辛斯基後來表示，他很榮幸曾飾演李德，但他未曾討論過是否再次出演這個角色[57]。
截至2022年6月，漫威影業仍在物色新導演，尚未對候選名單作進一步篩選，據報名單上包括多位知名導演。費吉希望找到一位如山姆·萊米般能獨立監督拍攝過程的導演，無需他親臨片場[58]。2022年8月，麥特·夏克曼與麥克·麥修斯成為名單上最終兩名人選[59]。有媒體分析，夏克曼曾執導漫威影集《汪達幻視》，與費吉已有一定默契，因此被視為較具優勢[60]。夏克曼向漫威影業提案時，構思了一個以家庭為核心的故事，聚焦於超級英雄李德和蘇成為父母的經歷。他在一次會議中展示自己抱著初生女兒的照片，讓漫威高層確信他是最合適人選[11]。由於與《驚奇4超人》的拍攝日程衝突，夏克曼辭去原定執導的《星艦迷航記》系列電影[61]。他表示，選擇《驚奇4超人》是因為他深愛其以家庭、樂觀主義和科技為核心的主題，不想錯過這個機會[62]。2022年9月，費吉在D23博覽會上正式宣佈夏克曼將執導本片。在夏克曼加入前，傑夫·卡普蘭（Jeff Kaplan）和伊恩·斯普林格（Ian Springer）已開始與費吉撰寫劇本。夏克曼加入後，四人著手整合他們各自對本片的構想[63]。
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本片的選角工作於2023年2月展開[64]。夏克曼表示，選角是最大的挑戰，因為他們希望演員間的互動能呈現出「家庭動態」[10]。費吉指出，驚奇4超人未來將成為漫威電影宇宙的重要支柱，正如他們過去60年在漫畫中的地位[65]，因此漫威影業為自己訂下極高標準，務求不辜負這支團隊在漫畫中的悠久歷史[66]。
2023年3月底，喬許·費德曼受聘重寫劇本。有媒體認為此舉或預示本片基調的轉變，因費德曼過去曾寫過很多科幻劇本，而卡普蘭和斯普林格則以撰寫喜劇為主[67]。業內人士傑夫·史尼德報導，聘請費德曼的目的是為了使本片更貼近費吉與夏克曼的構想，即著重呈現1960年代漫畫中的宇宙元素，例如行星吞噬者和銀色衝浪手這些角色[68]。夏克曼指出，過往的《驚奇4超人》改編電影經常同時處理起源故事和末日博士的情節，而後者往往佔據大量篇幅。他決定摒棄這種做法，改將故事設於團隊獲得能力四年後，並以行星吞噬者為反派，希望為本片帶來全新視角[10][69]。費吉表示，驚奇4超人的起源故事早已廣為人知，因此選擇跳過相關敘述，類似當年漫威電影宇宙引入蜘蛛人時的策略[66]。
漫威影業曾邀請亞當·崔佛與傑克·葛倫霍出演李德·理查斯[70][71]，亦邀請過艾瑪·史東出演蘇·史東，但他們要求的薪酬超出漫威的預算，而費吉希望控制演員開支，最終未能達成協議。在SAG-AFTRA罷工開始前，漫威影業曾為李德一角試鏡，克里斯托福·阿波特和傑米·道南等多位演員均有參與，但結果未如理想。漫威影業亦曾考慮由非白人演員飾演李德，智利裔的佩德羅·帕斯卡對此表示興趣，但因罷工而未能進一步洽談[72]。
2023年8月，猶太裔的艾邦·摩斯-貝克許受邀飾演班·格林姆[73]，他曾在漫威電視劇《制裁者》第一季中飾演「微晶片」大衛·李柏曼[74]。漫威影業堅持由猶太裔演員飾演班[75]，因為該角色在漫畫中為猶太人，但在過往的《驚奇4超人》改編電影中並非由猶太裔演員飾演[74]。大衛·克倫荷茨曾在網上積極爭取該角色，並與夏克曼會面，但未能成功。後來他轉為爭取飾演反派鼴鼠人[76]。尼可拉斯·葛拉辛曾被傳有望飾演強尼·史東，本人其後亦證實曾就該角色進行洽談[77]。另有消息指，漫威影業考慮由凡妮莎·寇比和喬瑟夫·昆恩分別飾演蘇和強尼；亦曾與麥特·史密斯商討飾演李德，但外界預期雙方難以達成協議，漫威影業其後轉而尋找「真正的電影明星」飾演李德[78]。
在SAG-AFTRA罷工期間，製作團隊專注於美術設計，並為主角四人超能力的視覺特效進行早期測試[79]。卡斯拉·法拉哈尼（Kasra Farahani）擔任本片美術指導，她曾擔任劇集《洛基》的美術指導；亞歷珊卓·拜恩擔任本片劇裝設計師，她此前曾負責五部漫威電影宇宙電影的劇裝設計[80]。本片的驚奇4超人團隊制服以淺藍色為主色，搭配白色衣領，類似漫畫《驚奇4超人》第1冊第256期（1983年）首次出現的款式及1994年《驚奇4超人》電影的服裝[81]。
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2023年11月，SAG-AFTRA罷工結束後，帕斯卡開始洽談飾演李德·理查斯一角，並協調檔期以配合其他工作安排[82]。摩斯-貝克許成為首位正式確認加盟本片的演員[18]。昆恩在拍攝《神鬼戰士II》期間，曾請教同戲演員帕斯卡以助爭取強尼一角，但他當時並不知帕斯卡正與漫威影業洽談。帕斯卡此前未有計劃過會接演李德這類角色，因此他形容本片「以相當突然的方式」改變了他的人生路線[10]。SAG-AFTRA罷工令本片與帕斯卡有份主演的電影《凶器》均延後開拍，導致帕斯卡出現檔期衝突，最終他選擇辭演《凶器》[83]。
史尼德報導，漫威影業考慮由哈維爾·巴登飾演行星吞噬者，儘管他可能因拍攝《F1電影》而面臨檔期衝突；此前亦曾考慮過由安東尼奧·班德拉斯飾演該角色。另外，漫威影業計劃由女性演員飾演銀色衝浪手[72]。在漫畫中曾存在不同版本的銀色衝浪手，但最知名的仍是男性角色諾林·萊德[84]。
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2024年2月14日，漫威影業發佈一張情人節主題的宣傳海報，正式公布選角，由佩德羅·帕斯卡飾演「驚奇先生」李德·理查斯、凡妮莎·寇比飾演「隱形女」蘇·史東、喬瑟夫·昆恩飾演「霹靂火」強尼·史東以及艾邦·摩斯-貝克許飾演「石頭人」班·格林姆。本片正式定名為《驚奇4超人》（The Fantastic Four），上映日期與《雷霆特攻隊*》調換，改至2025年7月25日[9]。費吉表示，在確認主要演員後，「90%的工作就完成了」[85]。宣傳海報同時揭曉本片將加入漫畫角色霍比，驚奇4超人的機器人夥伴[86]。費吉形容本片是一部時代電影，背景設於另一個宇宙的1960年代[87]。夏克曼指本片將呈現復古未來的60年代風格，「既有觀眾熟悉的60年代元素，也有從未見過的元素」[17]。他表示，《驚奇4超人》漫畫首次發行時正值太空競賽，其故事承載著當時人們對未來太空探索的憧憬，他希望將這份樂觀主義寫進本片。夏克曼闡述，他希望把阿波羅11號任務的精彩元素全部融入其中，只是將登上太空的尼爾·阿姆斯壯和伯茲·艾德林替換成主角四人[88]。
夏克曼研讀了《驚奇4超人》自創刊以來的所有漫畫[89]，其中作家莊拿芬·希克曼於2009年至2011年期間撰寫的漫畫對本片影響最深。夏克曼參考了希克曼筆下的角色互動，並將其創作的未來基金會引入本片[90]。此外，他亦受到史丹利·庫柏力克的電影《2001太空漫遊》以及工業設計師、藝術家席德·米德的作品啟發[10][91]。他表示，製作影集《酒吧五傑》所得的經驗，有助他處理本片的趣味性、合作與即興元素[92]。2024年2月，漫威影業低調聘請艾瑞克·皮爾森為本片潤飾劇本，他曾參與撰寫多部漫威電影宇宙作品的劇本，擅長「讓項目順利收尾」[93]。5月，《汪達幻視》編劇彼得·卡麥隆（Peter Cameron）亦加入劇本創作[25]。
2024年4月，茱莉亞·加納簽約出演「銀色衝浪手」莎拉-巴爾[20]。在漫畫的主宇宙中，莎拉-巴爾是原版「銀色衝浪手」諾林·萊德的戀人；在另一個替代宇宙中，她獲得諾林·萊德的部份力量，與他一同成為銀色衝浪手[94]。5月，多位演員加盟本片，保羅·華特·豪澤[25]、約翰·馬克維奇[37]和娜塔莎·里恩[24]簽約出演未公布的角色，拉爾夫·伊尼森出演行星吞噬者[28][29]。豪澤和夏克曼曾在《酒吧五傑》合作過。他與夏克曼會面討論參演事宜，最初因前幾部《驚奇4超人》電影口碑欠佳而有所猶豫，但最終被本片的劇本、演員陣容與製作團隊打動而決定參演[95]。馬克維奇過去因片酬與工作量不成正比而多次拒絕漫威電影的邀約；他這次決定參演本片，是因為希望在出演《卡特班克》後再次與夏克曼合作[96]。雷昂此前曾在動畫影集《無限可能：假如…？》第三季中為波蒂鴨（Byrdie the Duck）配音[97]，伊尼森則曾在電影《星際異攻隊》中飾演一名破壞者飛行員[98]。史尼德推測，漫威影業因檔期問題未能成功邀請哈維爾·巴登飾演行星吞噬者，隨後不再追求一線演員，最終選擇伊尼森是因為看重其配音功力[99]。
主要演員在開拍前展開為期三週的排練，期間與夏克曼和費德曼一同研討場景，以確立角色間的關係，並探索他們如何融入本片的復古未來背景。帕斯卡談及這些排練時表示，過程讓演員能從戲劇構作的角度了解劇本，如同參與舞臺劇。摩斯-貝克許表示，排練過程中演員展開了大量集體研究，並與太空人和科學家交流[11]。製作團隊還花了數天拍攝素材，製成前期製作片段，於2024年7月舉行的聖地牙哥國際漫畫展上播出，內容包括太空人準備區的場景、班參與相親節目以及李德主持兒童科學節目[88]。在該漫畫展上，漫威影業宣佈本片改名為《驚奇4超人：第一步》（The Fantastic Four: First Steps）[16]，副標題呼應本片的太空探索主題，但夏克曼透露它還包含其他意義，引發外界猜測是否與李德和蘇的兒子富蘭克林·理查斯有關[100]。漫畫展上同時宣布，本片四名主角將於《復仇者聯盟：末日之戰》和《復仇者聯盟：秘密戰爭》回歸出演各自的角色[16]，而小勞勃·道尼將於這兩部電影中出演「末日博士」維克多·馮·杜姆，他在漫威電影宇宙「無限傳奇」中一直飾演「鋼鐵人」東尼·史塔克[101]。費吉早在正式公布前一年便已與道尼洽談出演末日博士的事宜[102]。史尼德報導，末日博士將在本片的片尾片段首次登場[99]。夏克曼透露，他早在正式公布前便已得知道尼將出演末日博士[103]，但後來澄清末日博士「不在他的電影中，因此不屬他的管轄範圍」[104]。費吉補充，本片的劇情將直接銜接至《復仇者聯盟：末日之戰》的故事[105]。
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該片於2024年7月30日在松林製片廠開始進行主體拍攝[106][79]，工作標題為「藍月」（Blue Moon）[107]。傑斯·哈爾擔任攝影師，哈爾和夏克曼曾在《汪達幻視》合作過[108][109]。拍攝最初定於2023年[110]、2024年1月[111]以及2024年8月開始進行[112]。
夏克曼希望本片呈現庫柏力克於1965年的製作風格，因此他採用貼近當時的電影製作手法，並使用老式鏡頭拍攝[113]。第二組攝影指導提姆·活斯達（Tim Wooster）在部分場景中特別使用了他父親的16毫米底片攝影機[15]。製作團隊亦盡可能採用實景佈景和實體道具[113]。
在實景佈景方面，巴氏大樓的空中別墅佈景採用兩層樓貫通的設計，靈感來自加州世紀中期現代主義的「舒適」住宅[11][15]；李德·理查斯的實驗室佈景受《2001太空漫遊》啟發[15]，分為三個區域：紅色房間用於研究與發明、黃色房間配有黑板以供思考、藍色房間設有通訊設備用於監控；班·格林姆的出生地紐約揚西街（Yancy Street）在漫畫中的靈感源自傑克·科比兒時居住的猶太社區，本片的揚西街佈景亦設有數間潔食雜貨店和一座猶太會堂 [10]；松林製片廠的整個外景場地都被用於搭建本片的時代廣場佈景[11]。
在實體道具方面，製作團隊建造了一艘14呎長的「精益求精號」（Excelsior）太空船比例模型，用以呈現微縮模型效果[15]。機器人霍比有多種模型，包括木製玩偶替身和配備可動頭部與手臂的遙控機械玩偶，在後期製作中再結合視覺效果[31]。此外，神奇車（Fantasticar）也有兩款模型，一款擁有完整內部結構，用於拍攝演員入座的鏡頭，另一款為「簡化版本」，以便後期加上大量特效鏡頭。法拉哈尼表示，神奇車的設計靈感源自1960年代中期的美國概念車，而這些概念車實際上又參考了歐洲車款。神奇車的渦輪進氣口和操作介面等細節，都帶有1950年代的「復古未來」風格[10]。
諾娜·霍代（Nona Khodai）與提姆・羅奇（Tim Roche）負責本片剪接[115]。史考特·史托迪克擔任本片的視覺特效總監，視覺特效由光影魔幻工業、Framestore、索尼影視影像工作、數字王國、Rise FX、維塔數位等公司製作[116]。
2025年5月進行了補拍[117]，新增一段描述莎拉-巴爾身世的片段。夏克曼表示，該角色在編劇過程中不斷演變，直到後期製作時，他認為她為拯救家人而犧牲自己的背景故事，與本片的主題和驚奇4超人所面對的危機相呼應，因此決定把這段背景故事拍出來，而非僅靠對白交代[118]。本片的最終編劇署名由美國編劇工會仲裁決定，劇本創作署名歸屬費德曼、皮爾森、卡普蘭和斯普林格，故事創作署名則歸屬皮爾森、卡普蘭、斯普林格和凱特·伍德（Kat Wood）[119][120]。皮爾森對劇本的貢獻包括：將富蘭克林的出生由電影開場改到中段太空逃亡時發生；將對抗行星吞噬者的決戰場地由太空改為地球，以突顯其龐大身型；設計強尼破解銀色衝浪手母語的橋段。皮爾森還寫了多段強尼對銀色衝浪手調情的情節，但未保留在本片的最終版本中[121]。
2025年7月，夏克曼透露馬克維奇飾演的角色紅幽靈已從本片中刪除，並形容這是一個「令人心碎」的決定。夏克曼原計劃在電影開場詳細描述主角四人成為驚奇4超人後的早期經歷，包括一場與紅幽靈及其超級猿（Super-Apes）的戰鬥，但考慮到本片需交代大量情節，為平衡篇幅只得將紅幽靈的戲份刪去[38]。雖然馬克維奇的真人演出戲份被刪，但紅幽靈仍以卡通形象出現在片尾片段中[34]。
本片的片尾片段引出道尼飾演的末日博士，由《復仇者聯盟：末日之戰》導演羅素兄弟在該片拍攝期間一併完成。羅素兄弟曾造訪本片片場並觀摩部分場景，因他們希望深入了解本片的角色，確保能在他們的作品中妥善呈現這些角色[122]。本片在片尾字幕結束後展示了一段傑克·科比的說話，並揭示828號宇宙的編號源自其生日1917年8月28日[123]。此外，本片亦獻給在前期製作期間逝世的監製吉米·克里斯杜化，以及夏克曼的母親伊內茲（Inez）[124]。
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音樂
作曲家麥可·吉亞奇諾負責本片配樂，他此前已為多部漫威電影宇宙作品配樂[125]。本片的主題曲於2025年6月5日由好萊塢唱片和漫威音樂以數位下載單曲形式發行，並連同安哲雅·達茲曼（Andrea Datzman）創作及演唱的〈Let Us Be Devoured〉於7月25日推出7吋黑膠唱片[126]。本片的音樂原聲帶則於2025年7月18日以數位形式發行[127]。
宣傳
2024年4月4日，漫威影業發布一張前導海報，展示霹靂火在空中以火焰畫出驚奇4超人的標誌，並附上5期免費漫畫的連結，包括驚奇4超人首次登場的《驚奇4超人》第1冊第1期（1961年）、行星吞噬者和銀色衝浪手首次登場的《驚奇4超人》第1冊第48至50期（1966年）以及以1960年代為背景的《驚奇4超人：人生故事》第1期（2021年）[128]。
7月25日，沛可球場上空舉行無人機表演，投影出行星吞噬者與驚奇4超人的標誌，並預告兩天後將於聖地牙哥國際漫畫展公布與本片相關的消息[129]。導演麥特·夏克曼與主要演員出席了該漫畫展，公布正式片名、播放前期製作片段，並在台上展示一輛神奇車[16]。11月的巴西D23活動中則播出更多片段[130]。
2025年2月4日，漫威影業在美國太空和火箭中心舉行粉絲活動，並於活動中釋出首支前導預告，四名主要演員皆到場出席[131]。預告在24小時內累計達2.02億次觀看，成為漫威影業前導預告片中第三高紀錄，僅次於《死侍與金鋼狼》及《蜘蛛人：無家日》[132]。漫威同時發布多款宣傳海報，標語為「Prepare 4 Launch」（準備發射）[133]。2月上映的《美國隊長：無畏新世界》的IMAX版本場次亦將放映前的倒數畫面改為以本片為主題[134]。
4月3日，漫威影業在CinemaCon上展示新片段，首次公開銀色衝浪手的造型，並透露蘇·史東和李德·理查斯即將迎來孩子[135]。該片段未於網上發布，漫威影業僅於次日發布一張「復古風格」海報，展示驚奇4超人的剪影[136]。CinemaCon的片段最終於4月17日以正式預告形式釋出[137]。
7月，漫威漫畫與漫威影業合作為本片推出一期搭配漫畫，由麥特·佛雷生撰寫、馬克·白金漢繪畫[69]。漫威將該漫畫描述為一份由電影中的未來基金會出版的刊物，旨在於驚奇4超人成立四週年之際重述他們的早期經歷[138]。
6月，由本片美術指導卡斯拉·法拉哈尼執導的小凱撒披薩廣告播出，片段致敬了驚奇4超人於首次登場的漫畫中對抗怪獸Giganto的情節[139]。6月25日，漫威影業釋出終極預告[140]。AMC院線於本片上映時推出以行星吞噬者為造型的限量版爆米花桶作為宣傳[141]，該桶容量達9公升，創下《金氏世界紀錄》最大容量商用爆米花桶的紀錄[142]。
發行
本片於2025年7月21日在多蘿西·錢德勒大廳舉行全球首映禮，並透過Disney+進行直播，是迪士尼首次嘗試此類安排，直播內容包括演員和創作團隊的訪問，以及本片的獨家片段預覽[143]。
本片於2025年7月25日在美國上映[9]。此前，上映日期曾定於2024年11月8日[144]、2025年2月14日[145]以及2025年5月2日[146]。本片屬於漫威電影宇宙第六階段[147]。
迴響
根據評論匯總網站爛番茄匯總的388篇評論文章，87%的評論者給予該作正面評價。該網站總結的評論家共識是「得益於演員間堅如磐石的默契，以及充滿魅力的1960年代復古風格設計，這次對《驚奇4超人》的改編為漫威第一家庭帶來了公正的呈現。」[148]在Metacritic上，54位影評人共給予了65分的分數（滿分100分），這部電影獲得了「普遍好評」。[149]據影院評分調查，觀眾的評價在A+至F間落於「A-」[120]。
《綜藝》的彼得·迪布魯治認為，本片跳過起源故事，直接將驚奇4超人設定為現役英雄，是其一大優點[115]。《衛報》的彼得·畢邵形容，本片「在一個天真且自成一格的奇幻宇宙中，呈現出充滿娛樂性的畫面」，並讚揚其1960年代美學的製作設計相當「迷幻」，讓超級英雄電影得以保持熱度[150]。《好萊塢報導》的大衛·龍尼同樣稱讚本片的60年代風格，認為其製作設計、服裝設計與麥可·吉亞奇諾的管弦配樂相得益彰。龍尼感受到艾邦·摩斯-貝克許在動作捕捉表演中展現的「溫暖與體貼」，亦讚揚茱莉亞·加納從冰冷到哀傷的演繹令人印象深刻[151]。
《每日電訊報》的羅比·歌連認為本片的水準優於《復仇者聯盟：終局之戰》之後的漫威作品，並形容它是一部與眾不同的系列作品，每個細節都相當獨特[152]。《雪梨晨鋒報》的珊迪娜·荷爾形容本片的動作場面如預期般壯觀，雖然不算特別令人緊張，但其成功之處在於它讓這個系列重拾樂趣[153]。
《彭博新聞社》的愛絲德·朱克曼對本片持批評態度，她表示：「《超人》充滿現代感與活力，兼帶政治色彩，但《驚奇4超人》卻彷彿覆蓋著揮之不去的蜘蛛網[154]。」《Livemint》的烏迪塔·尊尊華拉讚揚演員表現，但認為本片僅屬合格，是一部「有著宇宙般的雄心，卻僅能勉強升空」的重啟作品[155]。《澳洲人報》的史提芬·羅美讚揚本片的開場，但批評其對白，並總結：「超級英雄電影系列有起有伏，本片無疑屬於低潮[156]。」
截至2025年8月27日，本片在北美的票房收入為2.59億美元，在其他地區的收入為2.33億美元，全球總票房達4.92億美元[4][5]。
《綜藝》預計本片首週末將在北美市場獲得1億至1.1億美元票房，海外市場則預計獲9,000萬至1億美元票房，全球票房預計共1.9億至2.1億美元[157]。本片在週四晚預映場票房達2,440萬美元，超越兩週前上映的《超人》，創下2025年預映場票房最高紀錄[158]。開畫日票房達4,000萬美元，成為2025年開畫日票房第二位，僅次於《MINECRAFT麥塊電影》[159]。最終，本片首週末北美票房達1.18億美元，全球票房達2.17億美元[160]。
本片在北美市場的第二個週五獲得1,170萬美元票房，較首週五下跌80%，成為2025年漫畫改編電影中週五票房跌幅第二高的作品，僅次於《美國隊長：無畏新世界》[161]。本片在第二個週末仍保持北美票房冠軍，但票房較首週末下跌67%，共收3,870萬美元[162]。本片在第三個週末跌至北美票房第三位[163]。
| 上一屆： 《超人》 |
 2025年美國週末票房冠軍第30-31週 |
下一屆： 《凶器》 |
| 上一屆： 《F1電影》 |
 2025年香港一週票房冠軍第29-30週 |
下一屆： 《F1電影》 |
| 上一屆： 《F1電影》 |
2025年香港週末票房冠軍 第30-31週 |
下一屆： 《F1電影》 |
未來
2025年6月，本片的續集據報已進入開發階段[164]。8月，業內人士傑夫·史尼德報導，麥特·夏克曼預計將回歸執導續集，漫威影業亦預期，在驚奇4超人於《復仇者聯盟：末日之戰》和《復仇者聯盟：秘密戰爭》登場後，續集的票房表現將勝過本片[165]。
相關
備註
參考資料
外部連結
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