École de Mannheim
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L'École de Mannheim (Mannheimer Schule en allemand) est l'école de musique préclassique (« Vorklassik » ou « Frühklassik » en allemand[1]) qui regroupe les musiciens et compositeurs allemands, bohémiens, moraves et autrichiens actifs à Mannheim qui, à partir de 1743, ont joué un rôle déterminant dans la transition entre la musique baroque et le classicisme viennois.
Formée à Mannheim vers 1743 par Johann Stamitz avec des membres de la Chapelle princière (Hofkapelle) du prince-électeur de Palatinat Charles Théodore, la « Mannheimer Hofkapelle » était considérée au XVIIIe siècle comme l'orchestre le plus réputé et le plus talentueux de toute l'Europe[2].
Le nom d'École de Mannheim désigne à l'origine une école de violon et de direction d'orchestre, puis, progressivement, également une école de composition[3].
L'orchestre de la cour de Mannheim comptait de nombreux musiciens, parmi lesquels Johann Stamitz, Franz Xaver Richter, Christian Cannabich, Johann Baptist Wendling, Carl Joseph Toeschi, Ignaz Holzbauer, Anton Fils et Ignaz Fränzl, considérés comme les chefs de file du nouveau langage symphonique[4], qui développèrent la sonate dans sa forme classique, laquelle devint ensuite celle de la symphonie. De fait, Stamitz désigna comme « sonates pour orchestre » les symphonies de même structure qu'il composa pour son célèbre orchestre. L'école de Mannheim a largement contribué à développer et à imposer le modèle standard de la symphonie d'orchestre en quatre mouvements — un allegro, un adagio, un menuet et un finale — ce qui était nouveau pour l'époque[5].
Le travail de l'École de Mannheim fut déterminant dans l'évolution musicale qui allait conduire du baroque tardif au classicisme viennois et, plus tard, au romantisme. Elle abandonna la tradition antérieure d'une orchestration assujettie à la basse continue et la sensibilité du baroque tardif. Elle développa un style nouveau, plus enjoué, dont l'harmonie était déterminée par la mélodie.