Miroszlav Mihajlovics Szkorik
(1938–2020) ukrán zeneszerző From Wikipedia, the free encyclopedia
Remove ads
Miroszlav Mihajlovics Szkorik, ukránul Мирослав Михайлович Скорик (Lwów, 1938. július 13. – Kijev, 2020. június 1.) ukrán zeneszerző, zenetudós, zenepedagógus.
.jpg)
Remove ads
Élete
Családja és fiatalkora
1938-ban született az akkor Lengyelországhoz tartozó Lwówban.[3][4] Szülei mindketten a Bécsi Egyetemen végeztek; apja történész és etnográfus, anyja vegyész volt. Noha egyikük sem részesült különleges zenei oktatásban, az anya zongorázott, az apa pedig hegedült, így Szkorik már gyermekkorától megismerkedett a zenével. A tágabb család egyik tagja, Szkorik nagy-nagynénje, Szolomija Kruselnicka ismert szopránénekeső volt.[3]
Szkorik 1945-től a lvivi zeneiskolában tanult,[4] de két évvel később a családot Anzsero-Szudzsenszkbe deportálták, így Miroszlav ott nőtt fel.[5] A család csak 1955-ben térhetett vissza Lvivbe.[3][4]
Tanulmányai
1955 és 1960 között a lvivi konzervatóriumban tanult zeneszerzést és zeneelméletet; tanárai között volt Sztanyiszlav Ljudkevics and Roman Szimovics.[4] Záróvizsgájára az Ivan Franko versein alapuló Tavasz című kantátát írta szólóénekesekre, vegyes karra és zenekarra. Diákévei alatt írt művei között van egy zongoraszonáta és A Kárpátokban című zongoradarab is.[6]
1960-ban beiratkozott a moszkvai konzervatórium posztgraduális képzésére, ahol Dmitrij Kabalevszkij osztályában zeneszerzést tanult. Négy évig maradt itt,[4] és ezalatt számos műfajban alkotott: szimfonikus zene, kamarazene, kórusmű. Ebben az időszakban írta a következő műveit: D-dúr szvit vonósokra, 1. szonáta hegedűre és zongorára, 1. partita vonósokra, Variációk, Blues, és a népszerű Burlesque.
1963-ban lépett be az Ukrán Zeneszerzők Szövetségébe, amelynek akkor ő volt a legfiatalabb tagja.[5][7]
Tanári pályafutása
Miután 1964-ben végzett a moszkvai konzervatóriumban, 25 évesen elkezdte tanári pályafutását: a lvivi konzervatóriumban 1966-ig zeneszerzést adott elő.[4][7] Ezt követően a kijevi konvervatóriumban a kortárs harmónia technikáját tanította. 1964-ben fejezte be Szergej Prokofjevről szóló disszertációját. Írt egy könyvet Структура і виражальна природа акордики в музиці XX ст [Az akkord szerkezete és kifejező jellege a 20. századi zenében] címmel. Tanítványai között voltak Osvaldas Balakauskas, Ivan Karabic, Jevhen Fedorovics Sztankovics, Hanna Havrilec és Ivan Nebesznij.[5] A kijevi konzervatóriumban 1988-ig tevékenykedett,[4] majd visszatért Lvivbe, ahol a konzervatórium zeneszerzési tanszékét vezette.[5]
Későbbi évei
Az 1990-es évek elején az Egyesült Államokban és Ausztráliában turnézott. 1996 és 1999 között Ausztráliában élt, 1998-ban tért vissza Ukrajnába. 1999-től a kijevi konzervatóriumban az ukrán zenetörténet tanszéket vezette. 2002-ben a kijevi nemzetközi zenei fesztivál művészeti igazgatója, 2004 és 2010 között az Ukrán Zeneszerzők Szövetségének társelnöke volt, 2011 és 2016 között a Tarasz Sevcsenko Nemzeti Opera és Balett művészeti igazgatójaként tevékenykedett.[5][8]
2020. június 1-jén hunyt el Kijevben,[9] és június 5-én a lvivi Licsakivi temetőben temették el.[10] Emlékére a kijevi Szent Mihály aranykupolás kolostor harangjai a zeneszerző egyik legismertebb művét, a Melódiát szólaltatták meg.[11]
Remove ads
Művei (válogatás)
Szimfonikus művek
- Szilnyise szmertyi [Erősebb a halálnál] (1963)[8]
- Huculszkij triptih [Hucul triptichon] (1965)[8]
- Karpatszkij [Kárpáti concerto] (1972)[8]
- 1933 (az 1932–1933-as éhínség emlékére, 1993)[8]
Kantáták
Színpadi művek
Filmzene
- Elfelejtett ősök árnyai, 1964[8]
- Zsiva voda [Élő víz], 1972
- Ne féljetek a szerelemtől, 1974[12]
- Anton, 2019[12]
- Tarasz. Povernennya 2019[12]
Egyéb
Kilenc hegedűversenyt, három zongoraversenyt, két csellóversenyt írt, a Szvit (1961) és Partita (1966) vonószenekari műveket; kamarazenét. 1978-ban befejezte Mikola Leontovics На русалчин Великдень (Ruszalkák húsvétja) című operáját, és több zeneszerző művét hangszerelte.[8]
Remove ads
Elismerései
1987-ben a Tarasz Sevcsenko Nemzeti Díjjal tüntették ki, és 2008. augusztus 20-án az Ukrajna Hőse címet kapta.[13] Ezen kívül kitüntették az „Ukrajna Népművésze“ címmel, és 2010-ben megkapta az ukrán Érdemérem 1. osztályát, aminek korábban a 2. (2006) és 3. (1998) osztályában is részesült.[14]
2016-tól Kijevben Miroszlav Szkorik zenei versenyt rendeznek, ahol kizárólag az ő műveit játsszák,[8] 2020-ban pedig róla nevezték el a lvivi Nemzeti Filharmóniát.[15]
Jegyzetek
Fordítás
Wikiwand - on
Seamless Wikipedia browsing. On steroids.
Remove ads