Top Qs
Timeline
Obrolan
Perspektif
Cowboy Carter
album studio oleh Beyoncé tahun 2024 Dari Wikipedia, ensiklopedia bebas
Remove ads
Cowboy Carter (juga disebut sebagai Act II: Cowboy Carter) adalah album studio kedelapan oleh penyanyi dan penulis lagu Amerika Serikat Beyoncé, dirilis pada 29 Maret 2024 melalui Parkwood Entertainment dan Columbia Records. Album konsep ini adalah album yang kedua dari trilogi album yang direncanakan, setelah Renaissance (2022). Beyoncé memahami Cowboy Carter sebagai perjalanan melalui penemuan kembali americana, menyoroti kontribusi yang diabaikan dari pionir kulit hitam pada musikal Amerika dan sejarah budaya.
Secara terang-terangan merupakan album country, barat, country pop, Americana, pop, blues, folk, classic rock, hip hop dan R&B Cowboy Carter memadukan beragam genre musik termasuk R&B, blues, folk, zydeco, rock and roll, pop, psychedelic soul, hip hop , bluegrass, dan opera. Secara konseptual, album ini difungsikan sebagai siaran radio oleh stasiun fiktif bernama "KNTRY Radio Texas", dengan penyanyi country Dolly Parton, Linda Martell, dan Willie Nelson bertindak sebagai disjoki. Lagu-lagu dalam album ini menampilkan artis-artis country kulit hitam yang kurang dikenal seperti Tanner Adell, Brittney Spencer, Tiera Kennedy, Reyna Roberts, Shaboozey, dan Willie Jones. Musiknya digerakkan oleh serangkaian instrumen akustik yang dimainkan oleh musisi termasuk Stevie Wonder, Paul McCartney, Nile Rodgers, Jon Batiste, Gary Clark Jr., dan Rhiannon Giddens.
Cowboy Carter mendapat pujian luas setelah dirilis; kritikus merasa bahwa eksperimen genre album, cakupan yang luas, dan referensi eklektik membantu penataan ulang Americana dan country yang ambisius melalui lensa akar Kulit Hitam mereka. Album ini memicu diskusi tentang posisi musisi kulit hitam dalam musik country, meningkatkan jumlah pendengar artis country kulit hitam dan radio negara secara umum, dan meningkatkan popularitas Pakaian Barat dan budaya anak barat. Cowboy Carter mencapai sebelas nominasi pada 67th Annual Grammy Awards, menjadi album yang paling banyak dinominasi ketiga pada sejarah Grammy. Album ini memenangkan Best Country Duo/Group Performance (untuk "II Most Wanted"), Best Country Album dan Album of the Year. Beyoncé merupakan artis kulit Hitam pertama untuk memenangkan pertamanya, dan wanita berkulit Hitam pertama sejak Lauryn Hill pada tahun 1999 untuk memenangkan yang terakhir.[3]
Pada 66th Annual Grammy Awards, suami Jay-Z mengkritik lembaga pemungutan suara karena tidak memberikan penghargaan Album of the Year kepada Beyoncé selama nominasi sebelumnya dalam kategori ini menyatakan, "Kami menyukai kalian. Kami ingin kalian untuk melakukan ini dengan benar. Saya tidak ini untuk memalukan wanita muda ini, tetapi ia memiliki lebih banyak Grammys daripada siapa pun dan tidak pernah memenangkan album of the year."[4][5] Pada tahun berikutnya, Cowboy Carter mendapat sebelas nominasi di 67th Annual Grammy Awards, menjadi album ketiga yang paling banyak dinominasikan dalam sejarah Grammy. Album ini memenangkan Best Country Duo/Group Performance (untuk "II Most Wanted"), Best Country Album dan Album of the Year. Beyoncé merupakan artis berkulit Hitam untuk memenangkan pertama, dan wanita berkulit Hitam sejak Lauryn Hill pada tahun 1999 untuk memenangkan yang terakhir.[6]
Cowboy Carter memulai debut pada nomor satu di beberapa negara dan memecahkan beberapa tangga lagu tertentu dan rekaman streaming. Di Amerika Serikat, Cowboy Carter menjadi album nomor satu ke delapan Beyoncé berturut-turut di Billboard 200 dan album pertama oleh wanita berkulit hitam untuk menduduki tangga lagu Top Country Albums. Album ini didukung oleh tiga single, "Texas Hold 'Em", "16 Carriages" dan "II Most Wanted", dengan yang pertama menjadi single nomor satu ke sebembilan Beyoncé di Amerika Serikat dan lagu country pertama oleh wanita berkulit hitam untuk menduduki tangga lagu Billboard Hot 100 dan Hot Country Songs. Cowboy Carter Tour diumumkan pada 1 Februari 2025, dimulai pada 28 April 2025.[7][8]
Remove ads
Latar belakang dan perkembangan
Ringkasan
Perspektif
Cowboy Carter memulai debut pada nomor satu di berbagai negara, termasuk Australia, Kanada, Prancis, Jerman, Belanda, dan Inggris, serta memecahkan beberapa rekor tangga lagu dan pengaliran. Di Amerika Serikat, Cowboy Carter menjadi album nomor satu Beyoncé kedelapan berturut-turut di Billboard 200 dan album pertama oleh seorang wanita kulit hitam yang menduduki puncak Album Negara Teratas bagan. Dua singel utama—"Texas Hold 'Em" dan "16 Carriages"—mendukung album ini, dengan singel pertama menjadi singel nomor satu Beyoncé yang kesembilan di Amerika Serikat dan lagu country pertama oleh seorang wanita kulit hitam yang menduduki puncak tangga lagu Billboard Hot 100 dan Hot Country Songs. "II Most Wanted", berduet dengan Miley Cyrus, dirilis sebagai single ketiga.
Beyoncé lahir dan besar di Houston, di mana warisan koboi kota dan musik negara dan zydeco berperan dalam pendidikannya.[9][10] Ia mendengarkan musik country sejak usia dini, terutama dari kakek dari pihak ayah, dan keluarganya menghadiri Houston Livestock Show dan Rodeo setiap tahun dengan pakaian barat.[11] Ia tampil di Rodeo empat kali antara tahun 2001 dan 2007, dan terus merayakan negaranya dan akar Selatan sepanjang kariernya.[12][13][14][15][16]
Saya tumbuh besar dengan menonton Houston rodeo setiap tahun. Itu adalah pengalaman multikultural dan beragam yang luar biasa di mana selalu ada sesuatu untuk setiap anggota keluarga, termasuk pertunjukan hebat, Snickers goreng ala Houston, dan kaki kalkun goreng. Salah satu inspirasi saya datang dari sejarah koboi kulit hitam Amerika yang terabaikan. Banyak dari mereka yang awalnya disebut sebagai pekerja sapi, yang mengalami diskriminasi hebat dan sering kali dipaksa bekerja dengan kuda yang paling buruk dan temperamental. Mereka mengambil bakat mereka dan membentuk Soul Circuit. Seiring waktu, rodeo Hitam ini menampilkan pemain-pemain luar biasa dan membantu kami mendapatkan kembali tempat kami dalam sejarah dan budaya barat.
— Beyoncé kepada Harper's Bazaar pada tahun 2021
Beyoncé pertama kali meriliskan lagu country asli pada tahun 2016: lagu "Daddy Lessons" pada album studio keenam Lemonade.[17] Beyoncé, bersama the Chicks (yang telah menyanyikan lagu ini sebelumnya), tampil lagu ini di 50th Annual Country Music Association Awards pada 2 November 2016. Penampilan ini secara luas dipuji oleh kritikus dan memberikan Country Music Association Awards jumlah penonton tertinggi sepanjang sejarah; namun, hal tersebut juga mendapat reaksi keras, dengan beberapa musik country penggemar mengkritik kehadiran Beyoncé dan memberikan claim ia tidak cocok dengan genre. Country Music Association menghapus semua unggahan promosi tentang penampilan Beyoncé, yang dilihat oleh beberapa pengamat sebagai bentuk menyerah pada tekanan dari penonton yang konservatif dan rasis.[18][19] Pada Desember 2016, komite musik country The Recording Academy menolak "Daddy Lessons" untuk dipertimbangkan dalam Penghargaan Grammy, dengan berbagai publikasi melaporkan bahwa lagu tersebut tidak dianggap "cukup bernuansa country".[20][21]
Pengalaman ini menghasilkan penciptaan Cowboy Carter. Beyoncé menjelaskan bagaimana ia diperingkatan bahwa ia tidak diterima di dunia musik country, yang mendorongnya untuk mengeksplorasi sejarah musik genre dari pada membiarkan kritikus memaksanya keluar dari sana. Ia mendalami sejarah musik country dan budaya Barat serta meneliti akar Afrika keturunan Amerika Serikat. Ia mempelajari "arsip musik yang kaya" dan belajar dari pendidik yang telah lama menganjurkan pendidikan ulang tentang akar musik country hitam. Ia juga membaca bahwa, secara sejarah, setengah dari koboi berkulit hitam, yang menmbuatnya menyadari betapa banyak cerita koboi Hitam, coklat dan Pribumi yang hitam dalam sejarah Amerika Serikat.[22] Ini merupakan inspirasi untuk koleksi pakaian 2021 "Ivy Park Rodeo" tahun 2021.[23] Setelah penelitian ini, Beyoncé menyusun Cowboy Carter sebagai perjalanan melalui penemuan kembali Americana, yang dimana ia mendifinisikan ulang batas-batasnya dan menyoroti kontribusi orang Afrika danAmerika Serikat yang terabaikan terhadap beragam genre musik, Budaya Selatan dan Barat, dan sejarah Amerika Serikat.[24] Kolaborator Rhiannon Giddens berkata Beyoncé tidak bermaksud membuat album country crossover yang khas, tetapi ingin menjelajahi akar keluarganya melalui musik.[25]
Cowboy Carter telah dibuat selama lebih dari lima tahun. Beyoncé memulai untuk menulis album ini pada tahun 2019, kemudian direkam selama Pandemi Covid-19, yang ia menggabarkan sebagai periode yang paling kreatif.[26] Album ini merupakan "Babak II" dari proyek trilogi yang direkam Beyoncé selama periode ini.[27] Babak pertama, Renaissance (2022), merupakan rekaman house dan disko yang menyoroti dan merayakan para pendahulu musik dansa kulit hitam, yang membuat beberapa orang percaya bahwa setiap album trilogi akan bertujuan untuk mengeksplorasi akar kulit hitam dari genre musik yang berbeda.[28] Cowboy Carter awalnya dimaksudkan untuk dirilis sebelum Renaissance, tetapi Beyoncé mengubah urutannya sebagai respons terhadap pandemi.[29]
Antara tahun 2020 dan 2024, Dolly Parton sering mengatakan bahwa ia akan seperti Beyoncé untuk menyanyikan lagu "Jolene". Ia berkata bahwa "lagu ini telah direkam seluruh dunia lebih 400 kali di beberapa bahasa yang berbeda", tetapi ia selalu ingin untuk mendengar Beyoncé membuat lagu ini seperti "sebuah kekuatan", dalam nada yang sama seperti lagu kover Whitney Houston untuk "I Will Always Love You".[30][31]
Remove ads
Komposisi
Ringkasan
Perspektif
.jpg)
_(cropped)_(cropped).jpg)
Selain artis country pendatang baru, berbagai musisi mapan berkontribusi pada Cowboy Carter, termasuk Willie Nelson, Stevie Wonder, dan Nile Rodgers
Kegembiraan menciptakan musik adalah tidak adanya aturan. Semakin saya melihat dunia berkembang, semakin saya merasakan hubungan yang lebih dalam dengan kemurnian. Dengan kecerdasan buatan dan filter serta pemrograman digital, saya ingin kembali ke instrumen nyata, dan saya menggunakan instrumen yang sangat lama. Saya tidak ingin beberapa lapisan instrumen seperti string, terutama gitar, dan organ selaras dengan sempurna. Saya menyimpan beberapa lagu mentah dan mempelajari folk. Semua suara itu begitu organik dan manusiawi, hal-hal sehari-hari seperti angin, bunyi klik bahkan suara burung dan ayam, suara alam.
— Beyoncé di Cowboy Carter[32]
Beyoncé merekam sekitar 100 lagu untuk album tersebut.[33] Setiap lagu adalah versi film Barat yang dirancang ulang,[34] termasuk Five Fingers For Marseilles (2017), Urban Cowboy (1980), The Hateful Eight (2015), Space Cowboys (2000), The Harder They Fall (2021), Killers of the Flower Moon (2023), Thelma & Louise (1991), dan O Brother, Where Art Thou? (2000).[24]
Meskipun Cowboy Carter secara umum digambarkan sebagai album negara dan Americana, album ini memadukan berbagai gaya musik yang didengarkan Beyoncé ketika tumbuh besar di Texas, termasuk blues, folk, zydeco, rock and roll, soul psikedelik, rhythm and blues, funk, injil, bluegrass, opera, rock, honky tong dan go-go.[35][36][37] Album ini juga memadukan gaya musik yang lebih kontemporer dan internasional, seperti hip hop, pop, house, klub jersey, flamenco, funk carioca, fado dan rakyat Irlandia. [38] Eksperimen Beyoncé dengan gaya musik di Cowboy Carter bertujuan untuk mendobrak batasan yang ditempatkan pada musik berbasis genre, untuk mendefinisikan ulang batasan Americana.[24][39] Eksperimen genre album mendapat perbincangan yang signifikan di media, dengan penerbitan yang menggambarkan album ini sebagai "genre-busting", "genre-defying", "genre-bending", dan "genre-blending".[40][41][42][43] Kritikus musik berbeda dalam klasifikasi album mereka: beberapa hanya mendefinisikannya sebagai "negara" atau "negara-dan-Barat",[44] sementara yang lain berpendapat bahwa album tersebut bukanlah album country per se tetapi menggunakan penanda negara untuk mengeksplorasi berbagai genre,[45][46][47] seperti Robert Christgau yang menganggapnya sebagai album "pop eklektik" dengan "rasa pedesaan". Beyoncé sendiri mengatakan tentang Cowboy Carter: "Ini bukan album Country. Ini adalah album 'Beyoncé'.", yang mana USA Today kata Kofi Mframa adalah "bukti nyata sejarah panjang penolakan Beyoncé untuk mematuhi batasan genre tradisional".
Album ini berfungsi sebagai siaran oleh stasiun radio fiksi Texas, dengan penyanyi country Dolly Parton, Linda Martell dan Willie Nelson bertindak sebagai DJ radio.[48] Album ini menampilkan artis country yang sedang naik daun Tanner Adell, Brittney Spencer, Tiera Kennedy, Reyna Roberts, Shaboozey dan Willie Jones, dan juga menampilkan kontribusi musisi seperti Miley Cyrus, Post Malone, Stevie Wonder, Nile Rodgers, Raye, dan Jon Kain batis. Album ini bersifat siklus, dengan nada akhir yang berputar mulus ke awal lagu pertama (yang dimulai dengan "Tidak ada yang benar-benar berakhir") dengan cara yang sama seperti Finnegans Wake karya James Joyce (1939), menurut yang The Washington Post Shane O'Neill.[49] Album ini menampilkan serangkaian instrumen akustik yang dimainkan oleh musisi termasuk Stevie Wonder pada harmonika, Paul McCartney dan Nile Rodgers pada gitar, dan Rhiannon Giddens di banjo.[50]
Remove ads
Promosi dan perilisan
Ringkasan
Perspektif
Single utama
Pada 11 Februari 2024, selama Super Bowl LVIII, Verizon menayangkan iklan yang dibintangi Beyoncé berjudul "Can't B Broken", yang di mana ia mencoba untuk "menghancurkan Internet" melalui cara-cara yang semakin aneh, seperti meriliskan rekaman saksofon jazz, tampil di atas Sphere di Las Vegas, membangun versi Kecerdasan buatan (AI) diri sendiri, meluncurkan koleksi boneka seperti Barbie yang dijuluki "BarBey", mengumumkan pencalon untuk posisi politik fiksi, dan terbang ke luar angkasa untuk penampilan. Setelah semua ide terbukti tidak berhasil, Beyoncé mengakhiri iklan dengan berkata: "Oke, mereka siap. Luncurkan musik baru".[51]
Setelah iklan ditayangkan, Beyoncé meriliskan video teaser untuk Babak II di Instagram.[52] Disutradarai oleh seniman dan pembuat film Britania Raya Nadia Lee Cohen, video ini memberi penghormatan kepada Paris, Texas (1984), merujuki border blaster dan menampilkan lagu tahun 1955 Chuck Berry "Maybellene".[53][54] Pada hari yang sama, situs web penyanyi resmi diperbarui untuk mengumumkan album studio kedelapan, dengan nama pengganti Act II, yang dijadwalkan untuk dirilis pada 29 Maret.[55] Selanjutnya, dua single utama album, "Texas Hold 'Em" dan "16 Carriages", bersamaan menjadi tersedia untuk unduhan digital dan streaming.[56][57] Pada 12 Maret, Beyoncé mengumumkan album ini akan diberi judul Cowboy Carter[58] melalui poster teaser pelana barat dengan selempang.[59] Dengan ini ia mendaftarkan varian album CD dagangan edisi terbatas dengan lagu bonus, kaus oblong, dan vinyl dalam warna merah, putih, biru, dan hitam standar.[60]
Perilisan album
Pada 19 Maret 2024, Beyoncé mengungkapkan sampul album melalui Instagram, dan berkata akan ada "kejutan" dan kolaborasi pada album.[2] Pada 20 Maret, ia mengungkapkan sampul eksklusif edisi terbatas, memakai selempang yang dibaca "act ii BEYONCÉ", merujuki nama keluarga generasi Tina.[61][62] Tagline dan foto film untuk album diproyeksikan ke berbagai museum Kota New York.[63] Salah satunya merupakan proyeksi tidak sah ke Solomon R. Guggenheim, yang dengan ramah menanggapi dengan mengunggah lukisan Franz Marc tahun 1910 Tiga Kuda Meminum dengan teks yang diinspirasi Texas Hold 'Em "This ain't Texas".[64] Beyoncé juga mengunggah koordinat ke museum ini pada cerita Instagram.[65]
Album ini telah dibuat selama lebih dari lima tahun. [...] Merasa senang untuk melihat bagaimana musik dapat menyatukan begitu banyak orang di seluruh dunia, sementara juga memperkuat suara beberapa orang yang telah mendedikasikan begitu banyak hidup mereka untuk mendidik tentang sejarah musik kita. Kritik yang saya hadapi ketika saya pertama kali memasuki genre ini memaksa saya untuk melampaui batasan yang diberikan pada saya. act ii merupakan hasil tantangan diri saya, dan memadukan berbagai genre untuk menciptakan karya ini. [...] Saya harap bahwa anda mendengarkan hati dan jiwa saya, dan semua cinta dan gairah yang saya tuangkan ke dalam setiap detail dan setiap suara. Saya fokus pada album ini sebagai kelanjutan RENAISSANCE…Saya harap musik ini adalah pengalaman, menciptakan perjalanan lain yang di mana anda bisa menutup mata anda, dimulai dari awal dan tidak pernah berhenti. Ini bukan album Country. Ini adalah album "Beyoncé".
— Beyoncé melalui Instagram pada Maret 2024[2]
Pada 27 Maret, Beyoncé mengunggah gambar grafis ke Instagram yang berisi daftar lagu album diinspirasi oleh poster jadul dari era Chitlin' Circuit. Gambar ini mengungkapkan kolaborasi bersama Dolly Parton dan Willie Nelson, serta lagu cover "Jolene", dan "The Linda Martell Show". Lagu terakhir ini merujuki Linda Martell, wanita berkulit Hitam pertama untuk mencapai sukses komersial di genre musik country.[66]
Perilisan CD ini terdiri dalam empat varian, masing-masing dengan sampul belakang yang berbeda menggambarkan Beyoncé. Album ini dirilis di Jepang pada 29 Maret[67] dan pada 12 April di Eropa.[68] Setelah perilisan album, penggemar melaporkan bahwa vinyl fisik dan salinan CD dan yang mereka pesan sebelumnya kehilangan banyak lagu, dengan beberapa meminta pengembalian uang.[69][70][71]
Kampanye Levi's
Perusahaan pakaian Amerika Serikat Levi Strauss & Co. melihat peluang untuk memasarkan merek mereka dengan baik untuk penonton wanita setelah produk mereka terinspirasi lagu Cowboy Carter "Levii's Jeans". Pada 30 September 2024, merek ini mengumumkan kampanye global bersama Beyoncé berjudul "Reiimagine" yang akan berlangsung hingga tahun 2025. Kampanye ini berdasarkan pada sejarah wanita dengan merek ini dan dibagi menjadi empat bab, yang pertama yaitu iklan yang dikonsep ulang dari iklan televisi "Laundrette" oleh perusahaan ini pada tahun 1985. Levi's menggambarkan kemitraan ini sebagai "yang terbaik yang pernah [mereka] lakukan," dan berharap dampak Beyoncé untuk membantu meningkatkan penjualan $2 miliar dalam penjualan.[72]
Penampilan langsung
Pada 17 November 2024, penampilan ini diungkapkan bahwa Beyoncé akan tampil medley Cowboy Carter sebagai penampilan setengah waktu pertandingan National Football League (NFL) antara Houston Texans dan Baltimore Ravens selama hari Natal, dengan acara ini tersedia di Netflix.[73] Setelah penampilan yang disiarkan, Beyoncé mencuitkan video klip pendek dengan judul “Lihatlah kuda itu” dan tanggal yang dimulai pada 14 Februari 2025, dalm visualizer, yang memunculkan spekulasi tentang tur konser promosi untuk album.[74] Meskipun demikian, Cowboy Carter Tour secara resmi diumumkan pada larut malam 1 Februari 2025, sementara 22 tanggal awal di seluruh Amerika Serikat, Inggris dan Perancis di ungkapkan pada 2 Februari.[75]
Remove ads
Sampul dan judul
Ringkasan
Perspektif
Sampul album Cowboy Carter diambil oleh Blair Caldwell, fotografer Los Angeles yang dari Texas. Mirip dengan sampul album Renaissance—yang memperlihatkan Beyoncé duduk di atas kuda bola disko yang diam—sampul Cowboy Carter memperlihatkan Beyoncé diatas kuda berwarna abu-abu pada mencongklang. Ia menaiki kuda ini sambil duduk menyamping (secara historis, menaiki kuda dengan), memakai pakaian berwarna merah, putih dan biru, memakai topi koboi dan selempang yang dibaca "Cowboy Carter". Ia memegang kendali kuda dalam satu dangan dan bendera Amerika Serikat yang besar di tangan lainnya.[76] Gambaran ini meningkatkan kita pada ratu rodeo,[77] yang sering diminta untuk membawa bendera Amerika Serikat dalam entri agung rodeo.[78][79]
Sampul album ini merupakan topik diskusi dan pembedahan oleh kritikus. Francesca T Royster, profesor di DePaul University dan penulis Black Country Music: Listening for Revolutions, menulis: "Pilihan estetika berani dan tampak menandakan cara Beyoncé menempatkan dirinya dalam percakapan tentang nasionalisme, tema yang sangat penting untuk wawanca tentang musik country, patriotrisme dan keaslian, dari masa-masa awal mula."[80] Kritikus menyarankan berbagai inspirasi dan kiasan untuk sampul, termasuk potret presiden, Napoleon Crossing the Alps Jacques-Louis David (1801–1805), The Hero Marina Abramović (2001),[76]Equestrian Portrait of King Philip II (Michael Jackson) Kehinde Wiley (2009), Bill Pickett Invitational Rodeo,[80] dan The Horse in Motion Eadweard Muybridge (1878).[77]
Album ini diberi judul setelah karakter "Cowboy Carter", yang di inspirasikan oleh koboi kulit hitam asli Amerika Serikat Barat.[81] Beyoncé menjelaskan: "Kata koboi sendiri digunakan dengan cara yang merendahkan untuk menggambarkan mantan budak sebagai anak 'laki-laki', yang tersisa yaitu kekuatan dan ketahanan orang-orang ini yang merupakan definisi sebenarnya dari ketabahan Barat."[24]
Remove ads
Penerimaan kritikus
Ringkasan
Perspektif
Cowboy Carter mendapat pujian dari kritikus saat dirilis, dengan beberapa orang menggambarkan sebagai "karya besar".[a] Kritikus memuji perpaduan beragam genre musik dan penampilan vokal Beyoncé, dan menggambarkan album ini sebagai pertanyaan politik yang agung sekaligus penghormatan pribadi kepada asal usul Beyoncé.[100][101][102][103] Pada situs web agregator ulasan Metacritic, album ini mendapat skor rata-rata tertimbang sebesar 91 dari 100 berdasarkan 21 ulasan, yang menunjukkan "pujian universal".[83]
Krtiikus memuji Cowboy Carter sebagai eksplorasi dan penemuan Americana, serta perayaan budaya selatan kulit hitam dan kontribusi kepada musik genre country. Spencer Kornhaber The Atlantic dan Gemma Samways Evening Standard menyatakan bahwa album ini bereksperimen dengan standar tradisi musik country dan Americana untuk mengeksplorasi akar budaya Kulit Hitam.[104][105] Maria Sherman dari Associated Press menulis bahwa album "elektik" dan "epos" ini "mendefiniskan ulang gaya Amerika Serikat" dan membutuhkan pemeriksaan yang cermat pada referensi, tema, dan pesan untuk kenikmatan penuh.[106] Tai Saint-Louis HipHopDX' menggambarkan album ini sebagai pengakuan kembali "akar dalam yang dari Beyoncé telah menciptakan kesenian" dan "banyak cabang yang telah tumbuh dari musik kulit hitam di Amerika Serikat".[107] Kepala Kritikus Musik Variety Chris Willman mencirikan album ini sebagai "karya seni penampilan agitprop dan signifikan secara sosial" yang keduanya mencerminkan dan memengaruhi sejarah musik kulit Hitam dan country.[108]
Kritikus memuji album ini untuk apa yang menggambarkan sebagai eksperimen ambisius dengan genre musik, dengan Beyoncé menata ulang musik country pada citra.[b] Neil McCormick dari The Telegraph merasa album ini mendorong batasan genre dan memadukan beragam gaya musik sebagai polemik terhadap konservatisme sebagai genre country.[86] Clash dan Billboard merinci album ini sebagai studi etnomusikologikal yang mengagungkan luasnya subkultur musikal di Amerika Selatan,[114][115] sementara kritikus The New York Times Ben Sisario menggambarkan album ini sebagai "esai luas" baik tentang musik maupun genre sebagai konsep.[116] Helen Brown dari The Independent dan Robert Moran dari The Sydney Morning Herald berpendapat bahwa eksperimentasi genre yang dilakukan oleh Beyoncé adalah bentuk perayaan bagi pionir musik country yang terabaikan dan disaat yang sama memeberikan spotlight bagi musisi kulit hitam saat ini dan yang akan datang.[112][88] Robert Christgau mengatakan bahwa, meskipun kualitas penulis lagu sedikit menurun menjelang akhir, variasi Cowboy Carter yang percaya diri "mengenaskan" menunjukkan Beyoncé sebagai "penyanyi pop wanita terhebat kami", serta "penulis lagu yang cukup bagus", dengan andil yang cukup besar dalam ramah musik country.[85]
Banyak kritikus memuji cakupan "ambisius" dan kemegahan "sinematik" album ini, menyamakannya dengan epos barat.[c] Ludovic Hunter-Tilney Financial Times membandingkan album ini dengan epos sejarah yang sangat laris, dengan "aura penting yang sangat Amerika Serikat dan mengenaskan" dan "rasa bahwa sejarah yang tidak hanya di ceritakan tetapi juga dibuat".[120] Sidney Madden dari NPR menyamakan setiap lagu dengan "film berdurasi penuh yang penuh dengan kemegahan pemandangan, karakter dan konflik" yang dapat dibedah dan didiskusikan.[119] Sisario berpendapat bahwa album ini secara keseluruhan sebagai film, menulis bahwa Cowboy Carter merupakan karakter utama dalam narasi tentang menangani sejarah budaya Amerika Serikat.[123] Menulis untuk akar jurnal musik No Depression, John Amen memberikan komentar, "Sementara Renaissance tahun 2022 menoyoroti [Beyoncé] sebagai MC global yang mengadakan pesta dekade, Cowboy Carter, yang dibingkai sebagai Renaissance's Act II, melukis sebagai pembawa obor synthesizer, seorang auteur yang sama-sama mahir memainkan peran arsiparis dan bidan budaya".[124] Beberapa kritikus merasa bahwa album ini akan lebih baik jika dibagi berdasarkan gaya musik.[118] Petridis menulis bahwa meskipun album ini mungkin bekerja lebih baik sebagai cakram ganda, "loncatan liar ini ke eklektisisme adalah intinya" dan menunjukkan kemampuan Beyoncé yang "mengesankan" untuk "membengkokkan gaya musik sesuai keinginannya.[35]
Peringkat akhir tahun
Cowboy Carter muncul di berbagai peringkat publikasi album terbaik tahun 2024, termasuk penampilan nomor satu di Business Insider,[125] Esquire,[126] Houston Chronicle,[127] People[128] dan USA Today.[129] Album ini ditempati kedua oleh Billboard,[130] Entertainment Weekly,[131] PopMatters,[132] The Telegraph,[133] dan Rolling Stone,[134] dan menduduki dalam sepuluh besar oleh The A.V. Club,[135] Complex,[136] Consequence,[137] Double J,[138] The Guardian,[139] The New Yorker,[140] NME,[141] dan Taste of Country.[142] Publikasi yang menampilkan Cowboy Carter pada daftar 25 teratas merak termasuk Clash,[143] Dazed,[144] The Independent,[145] Los Angeles Times,[146] The Ringer,[147] Slant,[148] Time Out,[149] The Times,[150] dan Yardbarker.[151] Rekor ini juga disebut pada daftar yang tidak diperingkat oleh AllMusic,[152] Associated Press,[153] Cosmopolitan,[154] HuffPost,[155] NPR,[156] The Tennessean,[157] Uproxx,[158] and Vogue.[159]
Dalam daftar kritikus individu, sementara Dan DeLuca The Philadelphia Inquirer menempatkan Cowboy Carter pada posisi keempat,[160] Spencer Kornhaber dari The Atlantic pada kelima,[161] dan Jim DeRogatis dari Sound Opinions pada ke sebelas,[162] album ini diperingkat kedua dan ke tujuh belas masing-masing oleh Willman and Steven J. Horowitz dari Variety,[163] dan kesepuluh dan kelima belas oleh Lindsay Zoladz and Jon Caramanica dari The New York Times.[164] Mesfin Fekadu dari The Hollywood Reporter menempatkan perilisan di tempat pertama.[165]
Remove ads
Penghargaan
Ringkasan
Perspektif
Cowboy Carter menghasilkan nominasi banyak pada 67th Annual Grammy Awards, dengan 11 nominasi seluruh beberapa genre, termasuk pop, country, Americana dan rap melodik.[166] Album ini merupakan album yang banyak dinominasikan ketiga di sejarah Grammy, di belakang Thriller Michael Jackson (1982) dan The Dude Quincy Jones (1981), dan album yang paling banyak dinominasikan oleh wanita.[167] Selain itu, Cowboy Carter meningkatkan total nominasi karier Beyoncé menjadi 99, memutus hubungannya bersama Jay-Z untuk menjadi artis yang paling banyak dinominasikan sepanjang masa.[168] Ia bergabung Kendrick Lamar dan Jon Batiste sebagai artis yang mendapat nominasi yang paling banyak ketiga pada satu malam.[169] CEO Harvey Mason Jr. Recording Academy menyatakan nominasi luas yang diterima Cowboy Carter sebagai prestasi yang "sangat mengenaskan", dan menjelaskan bahwa karena pemilihan Grammy terbatas untuk memberikan suara di bidang tertentu, Nominasi Beyoncé' seluruh genre menunjukkan bahwa "semua kelompok pemilih yang sangat berbeda benar-benar menyukai musik ini".[170]
Cowboy Carter tidak mendapat beberapa nominasi pada 58th Annual Country Music Association Awards, dalam tindakan yang secara luas dikritik sebagai penghinaan yang mengerikan tetapi dapat diprediksi.[171][172][173] Beberapa publikasi yang mengaitkan penghinaan tersebut dengan konservatisme dan rasisme terhadap artis berkulit hitam di industri musik country.[174][175][176] kolaborator Cowboy Carter Shaboozey, yang mendapat dua CMA Awards nominasi pertama, mengungkapkan rasa terima kasihnya kepada Beyoncé setelah penolakan ini, menulis: "Terima kasih Beyoncé untuk membuka pintu untuk kami, memulai percakapan, dan memberikan salah satu album country yang palin inovatif sepanjang masa".[177]
Remove ads
Kinerja komersil
Ringkasan
Perspektif
Streaming
Cowboy Carter memberikan Beyoncé minggu streaming terbaik dan memecahkan rekor streaming di beberapa platform.[183][184] Di Spotify, album ini menjadi salah satu album yang paling banyak di streaming dalam satu hari pada tahun 2024, debut terbaik tahun ini untuk album country, dan debut terbaik yang pernah ada untuk album mana pun oleh wanita berkulit hitam, dengan lebih 76 juta streaming secara global pada satu hari.[185][186] Cowboy Carter juga menandakan streaming satu hari untuk album country oleh artis wanita dalam sejarah Amazon Music.[187]
Amerika Serikat
Cowboy Carter juga memecahkan rekor beberapa tangga album rekaman.[188] Di Amerika Serikat, Cowboy Carter memulai debut pada nomor satu di Billboard 200, dengan 407,000 unit setara album. Dengan melakukan ini, Beyoncé menjadi wanita pertama dan artis kedua secara keseluruhan untuk memulai debut delapan album pertama pada nomor satu. Cowboy Carter memulai debut pada nomor satu di tangga album Americana/Folk Albums, dan Top Country Albums menjadikan Beyoncé wanita pertama berkulit Hitam yang memiliki album country nomor satu.[184] Album ini bertahan di puncak Billboard 200 selama dua minggu, nomor satu berminggu-minggu nomor satu sejak Beyoncé tahun 2013.[189] Seluruh 23 lagu pada Cowboy Carter memulai debut di Billboard Hot 100, memberikan artis country Afrika keturunan Amerika Serikat Martell, Adell, Kennedy, Roberts, Spencer, Jones dan Shaboozey entri tangga lagu pertama mereka dan menjadikan total entri Hot 100 karier Beyoncé menjadi 106, tertinggi ketiga untuk artis wanita.[190] Beyoncé juga menduduki delapan belas Tangga album Billboard minggu perilisan Cowboy Carter, termasuk Artist 100, Hot 100 Songwriters dan Hot 100 Producers; ia juga menjadi artis pertama yang secara bersamaan menduduki posisi nomor satu di tangga album Top Country Albums dan Billboard Dance/Electronic Albums, dengan Renaissance menduduki yang terakhir.[191]
Internasional
Pada perilisan hari keempat, Cowboy Carter telah mengalahkan penjualan lima album terlaris tersebut di Britania Raya.[192] Album ini memulai debut pada nomor satu di UK Albums Chart menjual 40,000 kopi dalam satu minggu pertama.[193] Album ini menjadi album kelima Beyoncé selama berkarier solo, dan keenam diskografi Destiny's Child. Album ini juga memulai debut pada nomor satu di Tangga Album Vinyl Resmi dan menghabiskan delapan minggu berturut-turut pada nomor satu di UK Country Albums Chart, menjadikan album pertama oleh artis wanita Afrika keturunan Amerika Serikat untuk mencapai penempatan teratas pada tangga lagu tersebut. Dengan "Texas Hold 'Em" kembali ke nomor satu di UK Singles Chart bersamaan dengan perilisan album, Beyoncé menduduki kedua tangga lagu bersamaan untuk pertama kali sejak Dangerously in Love dan "Crazy in Love" pada tahun 2003.[194] Beyoncé juga menjadi artis berkulit hitam pertama untuk menduduki tangga lagu Britania Raya dengan album country dan artis pertama yang bersamaan menduduki Tangga Album dan Tangga lagu dengan album country dan single country.[195]
Di Kanada, album ini memulai debut pada nomor satu di Canadian Albums Chart, menjadikan album kelima Beyoncé untuk mencapai album ini serta proyek sepuluh besar ke sepuluh pada negara. 20 per 23 lagu di Cowboy Carter memulai debut di Canadian Hot 100, memberikan artis country Afrika keturunan Amerika Serikat Martell, Adell, Kennedy, Roberts, Spencer, Jones, dan Shaboozey entri pertama mereka dan menjadikan total entri Canadian Hot 100 karier Beyoncé menjadi 84.[196]
Di Australia, album ini memulai debut pada nomor satu di ARIA Charts, menjadikan proyek keempat berturut-turut untuk mencapai album ini sejak Beyoncé (2013). Album ini juga menjadikan album genre country pertama oleh artis wanita untuk menduduki tangga album sejak tahun 2017, ketika posisi teartas ditempati oleh Now Shania Twain.[197] Album ini bertahan di puncak ARIA Chart selama dua minggu berturut-turut.[198]
Di Jerman, album ini memulai debut di German Albums Chart, menjadikan album nomor satu pertama Beyoncé sebagai artis solo sejak Dangerously in Love menduduki tangga album pada tahun 2003.[199]
Remove ads
Daftar lagu
Ringkasan
Perspektif
Catatan
- "Smoke Hour Willie Nelson" bergaya sebagai "Smoke Hour ★ Willie Nelson".
- "Sweet Honey Buckiin'" bergaya "Sweet ★ Honey ★ Buckiin'".
- Cetakan vinyl awal album tidak menyertakan "Spaghettii", "Flamenco", "The Linda Martell Show", "Ya Ya", dan "Oh Louisiana".[201]
- Cetakan CD awal album tidak menyertakan "Spaghettii", "The Linda Martell Show", "Ya Ya" dan "Oh Louisiana".[202]
- "Riiverdance", "II Hands II Heaven" dan "Tyrant" lebih panjang pada edisi CD dibandingkan pada edisi digital.
- "My Rose" kadang-kadang ditampilkan sebagai "Mr. Sir" pada edisi CD bila digunakan dengan pemain tertentu.
- ^[a] menandakan co-produser
- ^[b] menandakan produsen tambahan
- ^[c] menandakan produser utama dan vokal
- ^[d] menandakan produser vokal
- ^[e] menandakan penulis lirik tambahan
Sample, interpolasi dan sampul
- "Ameriican Requiem"
- berisi kutipan dari "Heart of the City (Ain't No Love)", ditulis oleh Shawn Carter, Michael Price, dan Dan Walsh dan dibawakan oleh Jay-Z, serta Penampilan Jay-Z menampillan lagu ini di MTV Unplugged.
- berisi interpolasi "For What It's Worth", ditulis oleh Stephen Stills dan dibawakan oleh Buffalo Springfield.
- "Blackbiird"
- "Smoke Hour Willie Nelson"
- berisi kutipan dari "Laughing Yodel", yang ditulis dan dibawakan oleh Charles Anderson.
- berisi kutipan dari "Grinnin' in Your Face", yang ditulis dan dibawakan oleh Son House.
- berisi kutipan dari "Down by the River Side", ditulis dan ditampilkan oleh Sister Rosetta Tharpe.
- berisi kutipan dari " Maybellene ", ditulis dan ditampilkan oleh Chuck Berry.
- berisi kutipan dari "Don't Let Go", yang ditulis oleh Jesse Stone dan ditampilkan oleh Roy Hamilton.
- "Jolene"
- "Daughter"
- "Spaghettii"
- menampilkan kata-kata yang diucapkan oleh Linda Martell.
- berisi contoh "Aquecimento das Danadas", yang ditulis dan dibawakan oleh O Mandrake.
- "II Most Wanted"
- berisi unsur "Landslide" yang tidak dikreditkan, ditulis oleh Stevie Nicks dan dibawakan oleh Fleetwood Mac.[205]
- "Ya Ya"
- berisi kutipan dari "These Boots Are Made for Walkin'", ditulis oleh Lee Hazlewood dan ditampilkan oleh Nancy Sinatra.
- berisi interpolasi dari "Good Vibrations", ditulis oleh Brian Wilson dan Mike Love dan ditampilkan oleh the Beach Boys.
- "Oh Louisiana"
- berisi kutipan dari "Oh Louisiana", ditulis dan dibawakan oleh Chuck Berry.
- "II Hands II Heaven"
- berisi contoh lagu Underworld "Born Slippy Nuxx" yang tidak dikreditkan, yang ditulis oleh Rick Smith, Karl Hyde dan Darren Emerson.[208]
- "Sweet Honey Buckiin'"
- berisi interpolasi dari "I Fall to Pieces", yang ditulis oleh Hank Cochran dan Harlan Howard dan dibawakan oleh Patsy Cline.[205]
Remove ads
Tangga album
Remove ads
Sertifikat
Riwayat perilisan
Remove ads
Catatan
Referensi
Wikiwand - on
Seamless Wikipedia browsing. On steroids.
Remove ads