브레다의 항복

《브레다의 항복》(영어: The Surrender of Breda, 스페인어: La rendición de Breda) 일명 창들(스페인어: Las lanzas)은 스페인 황금기 화가 디에고 벨라스케스의 그림이다. 1625년 6월 5일 브레다를 정복한 제노바 공화국 출신 스페인 장군 암브로시오 스피놀라 도리아와 함께 이탈리아를 방문한 경험에서 영감을 받아, 1634년에서 1635년 사이에 그렸다. 이 그림은 네덜란드 브레다의 사령관이 승전한 스페인 장군에게 열쇠를 바치는 모습을 묘사하고 있다.

브레다의 항복
The Surrender of Breda, La rendición de Breda
작가	디에고 벨라스케스
연도	1634–1635
크기	367 x 307 cm
위치	스페인 마드리드
소장처	프라도 미술관

이 그림은 벨라스케스의 최고의 작품 중 하나로 평가된다. 벨라스케스는 이 작품을 네덜란드의 네덜란드의 "유스티누스 판 나사우" 사령관이 포함된 부분(좌측)과 제노바 출신 스페인 장군 스피놀라를 포함한 부분(우측)으로 나누어 구성했다.^[1] 영국 웨일스의 역사가이자 작가인 잔 모리스는 이 그림을 "가장 스페인적인 그림 중 하나"라고 평했다.^[2]

배경

《브레다의 항복》은 80년 전쟁 중 1624년의 스페인의 브레다 포위전 승리를 묘사한다. 이 전쟁은 오늘날 네덜란드, 벨기에, 룩셈부르크를 포함하는 네덜란드 17주가 펠리페 2세에 반란을 일으켜 시작되었다. 벨라스케스는 전투의 끝을 포착하면서 네덜란드와 스페인 양 측을 구별했다.^[3] 이 그림은 스페인군의 강력한 무력을 표현하면서도, 전쟁의 현실을 반영하는 피로한 표정을 드러낸다.

이 그림은 1630년에서 1635년 사이에 펠리페 4세의 의뢰로 마드리드 동쪽 경계에 있는 부에나 레티로 궁전에 걸기 위해 의뢰되었다. 이 그림은 스페인의 군사적 업적을 찬양하고 펠리페 4세를 기쁘게 하기 위한 목적이었다. 당시 스페인은 경제적 쇠퇴를 겪고 있었다. 브레다의 항복은 19점의 다른 그림들과 함께 "왕국의 방"에 전시되었다.

왕국의 방 장식은 스페인 총리 올리바레스 백작인 가스파르 데 구스만이 지휘했다. 벨라스케스는 승마, 전투 장면, 그리고 브레다의 항복과 관련된 그림을 의뢰받았다. 벨라스케스가 완성한 이 작품은 왕국의 방에서 가장 중요하고 위엄 있는 그림일 뿐만 아니라 벨라스케스의 최고의 작품 중 하나로 평가된다.^[4]

묘사

구성

벨라스케스는 전경에서 장면을 좌우 두 부분으로 나누어 많은 인물들의 세부 사항을 다루고, 배경에서는 전투를 묘사한다.^[5] 전경에서는 주요 인물들이 중앙에 명확하게 배치되어 있으며 열쇠 교환으로 대표되는 항복 장면을 묘사한다. 배경에는 연기 자욱한 하늘이 파괴와 죽음의 증거를 보여준다.

스페인에 열쇠를 건네는 모습

이 그림은 네덜란드 군인들의 수는 적게, 스페인 군인들의 수는 많게 묘사하며, 네덜란드군의 무기도 숫자도 적고 부실하여 전투 결과 파괴되거나 버려진 것으로 보인다. 이와 대조적으로 승리한 스페인군은 창들이 질서 정연하게 우뚝 선 모습으로 표현되어 있다. 스페인의 수필가인 호세 오르테가 이 가세트는 이 창들을 "전체 그림의 중추이며 본질적으로 활기찬 이 장면에 평온함을 스며들게 하는 데 크게 기여한다"고 묘사했다.^[6] 벨라스케스는 효과적인 시각적 표현과 전투 장면을 공중에서 내려보는 방식으로 묘사함으로써, 브레다의 항복이 그의 최고의 작품 중 하나가 되었다.^[7]

색채

이 그림의 비교적 밝은 색조와 선명한 색상은 베네치아 회화의 영향을 보여준다.^[8] 격렬한 빨강이나 밝은 파랑은 사용되지 않고, 대신 전경에는 어두운 그림자와 함께 차분한 갈색이 사용되었다. 그는 이탈리아 유학을 통해, 숙달된 색채 기술 외에도, 공간, 원근법, 빛에 대한 기술도 향상시켰다.^[9]

주제

구성의 중앙에는 유스티누스 판 나사우가 항복하며 도시의 열쇠를 스피놀라 사령관에게 건네는 모습이 보인다.^[10] 제노바 출신의 스페인 장군 스피놀라는 그림에 묘사된 대로 창병, 검사, 머스킷 총병을 포함한 스페인 군을 지휘했다.^[11]

그림 재료

1989년경 프라도 미술관에서 그림을 조사하기 위해 심층 분석 및 조사를 수행하였다. 분석 결과 벨라스케스는 다른 그림에서 사용했던 것과 동일한 안료를 많이 사용한 것으로 나타났다. 이 안료에는 방해석이 혼합된 백연색, 소량의 목탄 흑색이 혼합된 남동석, 황토색 및 주색이 포함되었다. 그림은 307 x 367 cm 크기의 캔버스에 제작되었다.^[12]

반응

벨라스케스의 이 작품은 많은 사람들로부터 칭송을 받았으며, 비평가들은 이 작품이 가장 인상적인 스페인 예술 작품이라고 평가했다.^[13] 또한, 이 작품은 바로크 예술이 인류와 사람들에게 어떻게 보여지고 표현되어야 하는지에 밀접하게 연결시킴으로써, 이 작품이 스페인 바로크 예술의 가장 훌륭한 작품으로 확고히 했다.^[14]

영향

벨라스케스의 동시대 인물인 페테르 파울 루벤스가 그린 브레다 포위전과 관련된 작품에 영감을 주었다고 알려져 있다. 두 바로크 예술가는 스타일의 차이가 많지만, 1624년에 제작된 루벤스의 이전 작품인 《에서와 야곱의 화해(영어판)》의 구성과 철학적 측면에서 상당한 유사점을 보인다.^[15] 한편에서는 이 작품이 루벤스의 후기 작품에 대한 영향을 미쳤을 가능성이 있다고 주장했는데, 벨라스케스와 루벤스 모두 비슷한 시기에 작품을 완성했기 때문이다. 더 가능성이 높은 것은, 두 예술가가 매우 밀접한 관계를 맺고 있었기 때문에 매우 유사한 작품을 제작했다는 것이다.^[16] 벨라스케스의 작품은 스피놀라와 함께한 이탈리아 여행에서 영감을 받은 것으로 보인다.^[17]

역사적 정확성

그림의 세부 묘사

이 그림은 1625년 6월 5일 스페인과 네덜란드 간의 항복이 서명된 지 3일 후에 일어난 열쇠 교환을 묘사한다. 따라서 그림의 초점은 전투 자체가 아니라 화해에 있다.

목격자들의 진술에 따르면, 스피놀라와 나사우 둘 다 말에서 내렸고 스피놀라는 고귀한 혈통의 왕자들과 장교들로 이루어진 "무리"에 둘러싸여 유스틴의 도착을 기다렸다. 총독은 그의 가족, 친척, 그리고 그곳에 갇혀 있던 사관학교 학생들과 함께 나타났다. 스피놀라는 친절한 표정과 말로 패배한 적을 맞이하고 포옹하며, 길어진 방어전에 보여준 용기와 인내를 칭찬했다.^[18]

그림 속 스피놀라의 깃발 중 하나

스피놀라는 "자신의 병사들에게 패배한 네덜란드군을 조롱하거나 다른 방식으로 학대하는 것을 금지했으며, 동시대 보고서에 따르면 그 자신도 유스틴에게 경의를 표했다." 이 그림은 전쟁의 결과로 드러날 수 있는 인간성의 단면을 보여주며 나사우와 네덜란드군에 대한 스피놀라의 배려를 칭송하고 있다.^[19]

벨라스케스의 스피놀라에 대한 묘사는 매우 정확하다. 이는 벨라스케스가 스피놀라에게 직접 들은 전투 기억으로부터 그림을 구성하였기 때문이다.^[20] 벨라스케스는 "그 시대의 가장 인간적인 장군 중 한 명에게 기념비를 세우고자, 그만이 아는 방식으로 그의 진정한 모습을 묘사하고자 했다."^[21]

대중문화에서

2006년 "아구스틴 디아스 야네스" 감독의 스페인 대하 역사 전쟁 영화인 《알라트리스테》는 브레다의 항복을 바탕으로 한 그림 장면을 담고 있다.

같이 보기

• 디에고 벨라스케스의 작품 목록