Ансамбль электромузыкальных инструментов под управлением Вячеслава Мещерина

Анса́мбль электромузыка́льных инструме́нтов под управле́нием Вячесла́ва Меще́рина — советский и российский музыкальный коллектив, с 1958 по 1990 год официально существовавший как радиоансамбль при Гостелерадио СССР (с 1975 года — коллектив Всесоюзного Радио и Центрального Телевидения).

Ансамбль электромузыкальных инструментов под управлением Вячеслава Мещерина
Жанр	лёгкая музыка, электронная музыка
Годы	1956—1996
Страна	СССР
Место создания	Москва
Лейблы	«Мелодия» Снегири
Руководитель	Вячеслав Мещерин

История

Ансамбль был основан Вячеславом Валериановичем Мещериным в 1956 году. На протяжении многих лет он был музыкальным руководителем и дирижёром этого уникального коллектива; сочинял оригинальные аранжировки на популярные музыкальные темы; исполнял партии на различных электропиано и синтезаторах^[1]. Мещеринский ансамбль во многом был не только новаторским в своём излюбленном жанре лёгкой музыки, но и вообще достаточно пионерским, первопроходческим в отношении всей зарождавшейся электронной музыки и вокально-инструментального движения. На Западе стиль, в котором играл ансамбль Мещерина, называли «Space age pop»^[2].

Первые записи коллектива «Инструментальный ансамбль под управлением В. В. Мещерина» с известной в ту эпоху советской певицей Геленой Великановой датированы 1955 годом. А уже через год Мещерин обнаруживает во МХАТе ненужный там гармониум, находит где-то американский «Хаммонд», электроорган, электрогитары, собирает найденное в Дом звукозаписи, и с энтузиастами на общественных началах начинает репетировать по ночам, превращая свой коллектив в ансамбль электромузыкальных инструментов. Результатом этой работы стала знаменитая музыкальная подложка к русским титрам бразильского фильма A estrada (Ronda da morte) — 1955 — Mayra Filmes, Brasil режиссёра Oswaldo Sampaio, вышедшего в советский кинопрокат под названием «Там, где кончается асфальт» в июне 1961 года. В 1962 году этот мотив превратился в «Песню о шофёре» из фильма «Там, где кончается асфальт» в исполнении Олега Анофриева в сопровождении ансамбля электромузыкальных инструментов под управлением В. Мещерина^[3].

В 1957 году в студии Дома Звукозаписи осуществлена первая запись ансамбля электромузыкальных инструментов. В Москве идёт Фестиваль молодёжи и студентов. С солисткой Ниной Дордой ансамбль записывает песню «Фестивальные огни». В прессе начинается критика необычного ансамбля, особенно усердствуют фельетонисты: «Мещерин включит утюг, и из него зазвучит первый концерт Чайковского…»^{[источник не указан 688 дней]}

В 1958 году коллектив был легализован при Гостелерадио СССР «в целях создания необходимых условий, обеспечивающих возможность осуществления экспериментальных работ по использованию электромузыкальных инструментов в радио- и телепередачах, а также магнитофонных записях». В 1959 году ансамбль записал «неземную» музыку для театрального спектакля «Малыш с Марса» и фильма «Небо зовёт»^[4]. Для мещеринского коллектива эти космические работы стали первыми из десятков.

В 1960 году, впервые в СССР, ансамбль Мещерина записал несколько композиций безмикрофонным способом через «пульт-смеситель» (микшерский пульт) и использовал для создания искусственного эха самостоятельно собранный ревербератор. Мещерин собрал самую большую в СССР коллекцию иностранных электромузыкальных инструментов. Под впечатлением гастролей в СССР Имы Сумак (очень нравящейся генсеку ЦК КПСС Никите Хрущёву) Ким Кромский написал для мещеринского ансамбля «Фантазию на перуанские темы». Соло на терменвоксе Константина Ковальского имитирует голос загадочной перуанки, а в 1961 году по мотивам эстонских народных мелодий ансамбль записал один из своих хитов — композицию «На колхозной птицеферме» — в 1973 году её увековечит шестой выпуск мультсериала «Ну, погоди!». Ансамбль начал активно записываться в Доме звукозаписи. Надпись «Ансамбль ЭМИ Мещерина» стала одной из самых частых в студийной графике.

В 1968 году ансамбль записал пьесу Георгия Свиридова «Музыкальный ящик». К тому моменту мещеринцы сотрудничали уже более, чем с сорока авторами, среди которых Дмитрий Шостакович, Арам Хачатурян, Александра Пахмутова, Раймонд Паулс, Людмила Лядова. Ансамбль расширял концертную деятельность.

В 1970—1980-е годы ансамбль электромузыкальных инструментов стал желанным гостем на Байконуре, и ни один праздничный концерт, посвящённый очередному запуску, не обходился без мещеринцев. Ансамбль выступал также в Ленинске и в Звёздном городке. Редакция Центрального телевидения и Всесоюзного радио получала новые и новые письма с просьбой «повторить концерт ансамбля электромузыкальных инструментов». Музыка мещеринского коллектива постоянно звучала в теле- и радиопрограммах, документальных, художественных и мультипликационных фильмах. Ансамбль под управлением В. Мещерина переработал и включил в свой репертуар многие популярные западные мелодии, среди которых «Воздушная кукуруза» (Гершон Кингсли) и «Эль Бимбо^[англ.]» (Клод Морган, Лоран Росси).

В 1990 году, ввиду внутреннего конфликта среди участников ансамбля, Вячеслав Мещерин был вынужден распустить коллектив и закрыть ансамбль. Но уже в том же году ансамбль возродился в виде Оркестра электромузыкальных инструментов. На смену аналоговым электромузыкальным инструментам пришли современные цифровые синтезаторы. Полностью обновился и состав музыкантов. ОЭМИ продолжал использовать «живой» звук на концертах и прямую цифровую стереозапись фонограмм с максимальным динамическим диапазоном. Результатом этих преобразований стал выпущенный в 1993 году лейблом «Mezhdunarodnaya Kniga» альбом Vyacheslav Mescherin’s Electromusical Instruments Orchestra — Moscow Nights Under Evening Bells (MK 437115), через год, в 1994 году переизданный в русскоязычной версии (OCD031) под названием «ОЭМИ. Русское собрание».

6 октября 1995 года Вячеслав Валерианович Мещерин скончался от сердечного приступа. Выступления ансамбля электромузыкальных инструментов и последовавшего за ним оркестра прекратились примерно в 1996 году. Именно этим годом датирована последняя запись мещеринского коллектива с Леонидом Серебренниковым (OCD05) под названием «Острова детства. Песенный цикл Сергея Ананьева исполняет Заслуженный артист России Леонид Серебренников в сопровождении Оркестра электромузыкальных инструментов им. В. В. Мещерина».

В 2001—2002 годы лучшие композиции ансамбля вышли на двухдисковом сборнике Easy USSR.

Инструменты

Для исполнения композиций в коллективе использовались различные электронные музыкальные инструменты, а также акустические инструменты со звукоснимателями.

Электронные

• терменвокс [Константин Ковальский] [Лидия Кавина]
• электроорган [Жанетта Мирзаханова]
• электрогитара
• электробаян
• электророяль
• электроарфа [Марк Рубин]
• электроконтрабас
• клавиалина [Карина Лисициан]

Акустические

• скрипка
• банджо
• гавайская гитара

Ударные

• вибрафон
• ударная установка

Дискография

Миньоны

• 1956 — «Зелёные глаза» / «Пичирило» (10", моно)
• 1956 — Танцевальная музыка (7")
• 1960 — Полька-интермеццо (7)^[5]
• 1960 — На колхозной птицеферме (7)^[6]
• 1962 — «В конце сентября» / «Дым» (10", моно)
• 1964 — «Краковяк» / «Испанский танец» (8", моно)

Альбомы

• 1975 — Ансамбль электромузыкальных инструментов Всесоюзного радио и телевидения (MC)
• 1978 — Ансамбль электромузыкальных инструментов ЦТ и ВР
• 1981 — Ансамбль электромузыкальных инструментов Центрального телевидения и Всесоюзного радио (MC)
• 1984 — Счастье моё. Мелодии прошлых лет
• 1993 — Moscow Nights under Evening Bells
• 1994 — ОЭМИ. Русское собрание
• 1996 — Леонид Серебренников, Оркестр электромузыкальных инструментов им. В. В. Мещерина — Острова детства
• 2001 — easy USSR, Part One
• 2002 — easy USSR, Part Two

В сборниках

• 1959 — «Оборванные струны» / «Немецкий сельский танец» (миньон, 10", моно)
• 1960 — «Потанцуем» / «По набережной» (миньон, 10", моно)
• 2002 — Лёгкая весна 02 (CD)^[7]
• 2003 — Tricatel Legkie — Москва Meets Paris (CD)^[7]

См. также

• Мещерин, Вячеслав Валерианович
• Электронные музыкальные инструменты