Меццо-сопрано

Меццо-сопрано (итал. mezzo-soprano от mezzo — половина, середина и soprano — верхний) — женский певческий голос с рабочим диапазоном от ля малой октавы до ля второй октавы (220—880 Гц)^[1][2][3]. Характерным признаком этого типа голоса является насыщенность, полнота его звучания в «середине» и мягкость, объёмность звучания низких (грудных) нот^[4].

Меццо-сопрано зачастую исполняют партии контральто, иногда также сопрановые партии.

В русской исполнительской традиции меццо-сопрано значительно отличаются по тембру от центральных и высоких сопрано. Для них характерен крупный, глубокий звук, очень насыщенный по окраске и несколько тяжеловесный. В западной же традиции разница между меццо-сопрано и центральным лирическим сопрано лишь в диапазоне, при этом меццо-сопрано имеют явный «сопрановый» звук, довольно светлый, и обладают большой подвижностью голоса.

Разновидности

• драматическое меццо-сопрано
• лирическое меццо-сопрано^[5]
• колоратурное меццо-сопрано^[5]

Классические оперные партии меццо-сопрано

• Азучена («Трубадур» Дж. Верди)
• Алиса («Лючия ди Ламмермур», Г. Доницетти)
• Амнерис («Аида», Дж. Верди)
• Далила («Самсон и Далила», К. Сен-Санс)
• Зибель («Фауст», Шарль Гуно)
• Золушка («Золушка», Дж. Россини)
• Изабелла («Итальянка в Алжире», Дж. Россини)
• Изолье («Граф Ори» Дж. Россини)
• Кармен («Кармен», Ж. Бизе)
• Керубино («Свадьба Фигаро», В. А. Моцарт)
• Лаура («Каменный гость», А. С. Даргомыжский)
• Любаша («Царская невеста», Н. А. Римский-Корсаков)
• Маргарита («Осуждение Фауста», Гектор Берлиоз)
• Марина Мнишек («Борис Годунов», М. П. Мусоргский)
• Марфа («Хованщина», М. П. Мусоргский)
• Никлаус («Сказки Гофмана», Ж. Оффенбах)
• Розина («Севильский цирюльник» Дж. Россини)
• Секст («Милосердие Тита» В. А. Моцарт)
• Фенена («Набукко», Дж. Верди)
• Фрика («Кольцо Нибелунга», Р. Вагнер)
• Шарлотта («Вертер», Ж. Массне)
• Эболи («Дон Карлос», Дж. Верди)
• Брангена («Тристан и Изольда», Рихард Вагнер)
• Прециозилла («Сила судьбы», Дж. Верди)