Делоне, Робер

В Википедии есть статьи о других людях с такой фамилией, см. Делоне.

Робе́р Делоне́ (фр. Robert Delaunay; 12 апреля 1885, Париж — 25 октября 1941, Монпелье) — французский художник Парижской школы^[8], один из основоположников (вместе со своей женой Соней Терк-Делоне) нового художественного течения — «орфизма».

Робер Делоне
фр. Robert Delaunay
Фотопортрет ок. 1912 года
Дата рождения	12 апреля 1885(1885-04-12)
Место рождения	Париж, Франция[1][2]
Дата смерти	25 октября 1941(1941-10-25) (56 лет)
Место смерти	Монпелье, Франция[3][1][…]
Страна	Франция[4][5]
Род деятельности	художник, дизайнер, театральный дизайнер, деятель изобразительного искусства
Жанр	абстракционизм[6][2] и натюрморт[2]
Стиль	орфизм
Учёба	Collège François-de-Laval[вд]
Супруга	Соня Делоне[7]
Автограф
Медиафайлы на Викискладе

Биография

Мемориальная доска на доме № 16 на улице Святого Симона в Париже, где жили художники Робер Делоне и Соня Делоне

Робер Делоне родился в 1885 году в Париже. Сын Жоржа Делоне и графини Берты Фелиси де Роз. Когда он был ребёнком, родители развелись, и Робера воспитывали сестра его матери Мари и её муж Шарль Дамур.

В 1904 году Делоне представил шесть работ на Салоне Независимых. Путешествовал в Бретань, где испытал влияние Школы Понт-Авена. После службы в армии познакомился в 1908 году с приехавшей из Одессы Соней Терк; в 1910 году они поженились. В 1908 году Делоне становится членом группы «Золотое сечение». В 1911 году он участвует в выставке группы «Синий всадник» в Мюнхене.

Годы Первой мировой войны супруги Делоне провели в Испании и Португалии, в 1921 году вернулись в Париж. В 1937 году Робер и Соня Делоне вместе участвовали в оформлении Всемирной выставки в Париже.

С началом Второй мировой войны Делоне укрылся в Оверни, но был уже тяжело болен и 25 октября 1941 года скончался от рака в Монпелье в возрасте 56 лет. Его тело было перезахоронено в 1952 году в Гамбе^[9].

Сын Робера и Сони — Шарль Делоне (1911—1988) — был пропагандистом и историком джаза.

Творчество

Начинал под влиянием постимпрессионистов, прежде всего Сезанна. Остро чувствовал движение, ритм. С 1912 года вместе со своей женой Соней Терк-Делоне пришёл от кубизма к своеобразной манере абстрактной живописи, которую Гийом Аполлинер назвал орфизмом. В эстетической концепции Делоне, в отличие от теорий основоположников абстракционизма Кандинского и Мондриана, идеалистическая метафизика отвергалась; основной задачей абстракционизма художнику представлялось исследование динамических качеств цвета и других свойств художественного языка^[10]. Делоне был близок к Синему всаднику, переписывался с Кандинским и Макке. Автор ряда программных и теоретических работ о живописи, одну из них («О свете», 1912) перевёл на немецкий язык Пауль Клее, она была опубликована в журнале «Sturm» (1913).

Избранные работы

• 
  Марсово поле: Красная башня (1911—1923)
• 
  Портрет Жана Метценже (1906)

Эйфелева башня с деревьями (1910) Марсово поле: Красная башня (1911—1923) Одновременные окна (1912) Футбол (1916) «Португалка», 1916. Музей Тиссен-Борнемиса, Мадрид; Обнажённая с книгой (ок. 1920) Круговые формы (1930) Ритмы: Радость жизни (1930) Бесконечный ритм (1934)

Наследие

Работы Робера Делоне представлены во многих крупных музеях мира от Шотландии до Японии и Австралии.

Галерея

• 
  В саду (Dans le jardin) (1904)
• 
  Пейзаж: скала перед морем (Paysage: Le rocher devant la mer) (1904)
• 
  Гористый пейзаж (Paysage montagneux)
• 
  Пейзаж со стогами (Paysage, les meules) (1905)
• 
  Пейзаж с диском (Paysage au disque) (1906)
• 
  Натюрморт. Ваза с цветами (Nature morte au vase de fleurs) (1907)
• 
  Эйфелева башня (Tour Eiffel) (1911)
• 
  Одновременные окна в городе (Les Fenêtres) (1912)
• 
  Солнце и Луна (1912)
• 
  Три грации (Les trois grâces) (1912)
• 
  Пейзаж в Лаоне (Paysage de LaonЪ (1912)
• 
  Радуга (1913)
• 
  Синхронный диск (Disque simultané) (1912—1913)
• 
  Команда Кардиффа (L'Équipe de Cardiff) (1913) 1-й вариант
• 
  Команда Кардиффа (L'Équipe de Cardiff) (1913) 2-й вариант
• 
  Португалка (1916), Музей Тиссен-Борнемиса, Мадрид
• 
  Обнажённая с книгой (Femme nue lisant) (1915)
• 
  Портрет Мадам Хейм (1926—1927)
• 
  Вид набережной Лувра (Vue du Quai du Louvre) (1928)
• 
  Ритм (Rythme) (1932)
• 
  Ритм I (Rythme I) 1934
• 
  Relief-disques (1936)
• 
  Воздух, железо и вода (Air fer et eau) (этюд) (1937)