Лучшие вопросы
Таймлайн
Чат
Перспективы
Спейс-рок
Из Википедии, свободной энциклопедии
Remove ads
Спейс-рок (англ. space rock, дословно — «космический рок») — музыкальный жанр, характеризующийся свободными и продолжительными песенными структурами, сосредоточенными на инструментальных текстурах, которые обычно производят гипнотический, потусторонний звук.[1] Он может включать в себя искаженные и перегруженные реверберацией гитары, минимальную игру на барабанах, томный вокал, синтезаторы и лирические темы о космосе и научной фантастике.
.jpg)
Remove ads
Жанр появился в конце 1960-х в психоделии и прогрессивном роке таких исполнителей, как Pink Floyd, Hawkwind[1] и Gong[2], которые исследовали «космическое» звучание. Похожие звучания были в начале 1970-х годов на западногерманской сцене kosmische Musik («космическая музыка»). Позже, в середине 1980-х годов, стиль был подхвачен группой Spacemen 3, чье «тяжелое» звучание было открыто вдохновлено и предназначено для потребления наркотиков. Несколько групп, вовлеченных в британское движение шугейзинга, были связаны со спейс-роком, в частности, раннее творчество The Verve, а самые экспериментальные группы — такие как My Bloody Valentine — продолжили влиять на возрождение спейс-рока[1]. В 1991 году Spacemen 3 разделились на две группы, Spectrum и Spiritualized; последняя взяла противоположный музыкальный подход от своей родительской группы, воплотив звучание спейс-рока в пышные, ласковые, оркестрованные эпические произведения, которые сделали их, возможно, самой популярной группой этого стиля.[1] Большинство последующих исполнителей спейс-рока придерживались либо минималистского, либо максималистского подхода, иногда примешивая элементы построка (Flying Saucer Attack, Godspeed You! Black Emperor) или инди-попа (Quickspace).[1]
Remove ads
История
Суммиров вкратце
Перспектива
Происхождение: 1950-1960-е гг.
Выход человечества в открытый космос предоставил обширный материал для рок-н-ролльных и R&B-песен с середины 1950-х до начала 1960-х годов. Он также вдохновил на новые звуки и звуковые эффекты, которые использовались в самой музыке. Ярким примером раннего спейс-рока является концептуальный альбом I Hear a New World[англ.] (1960) британского продюсера и автора песен Джо Мика[англ.]. Альбом был вдохновлен космической гонкой и повествовал о первой близкой встрече человечества с инопланетными формами жизни.[3] Затем Мик добился успеха № 1 в Великобритании и США в 1961 году с «Telstar[англ.]», названным в честь недавно запущенного спутника связи и, таким образом, призванным ознаменовать новую космическую эру. Его основным инструментом была клавиолина[англ.], электронный предшественник синтезаторов.
Песня The Beatles «Flying» (1967), изначально называвшаяся «Aerial Tour Instrumental», была психоделической инструментальной композицией об ощущении полета, будь то на корабле или в собственном пространстве головы. Джими Хендрикс также является одним из первых новаторов жанра, с такими треками, как «Third Stone from the Sun», «1983... (A Merman I Should Turn to Be)» и «The Stars That Play with Laughing Sam's Dice».
Ранние альбомы Pink Floyd содержат новаторские примеры спейс-рока: «Astronomy Domine», «Pow R. Toc H.»[4] и «Interstellar Overdrive»[5] из их дебютного альбома The Piper at the Gates of Dawn (1967). Их второй альбом A Saucerful of Secrets (1968) содержал дальнейшие примеры: «Let There Be More Light» и «Set the Controls for the Heart of the Sun» с явной научно-фантастической тематикой, а их третий альбом More (1969) содержал «Cirrus Minor».
Пик: 1970-е-1980-е годы
В начале 1970-х годов в Западной Германии развилась сцена kosmische Musik («космическая музыка») среди артистов, которые исследовали «космические», эмбиентные инструментальные звуковые ландшафты.[6] Этот термин часто используется как синоним краут-рока,[7] но также может использоваться как немецкий аналог английского термина «спейс-рок».[8] Эти артисты часто исследовали электронную музыку, синтезаторы и темы, связанные с космосом или потусторонним миром.[9][6] Среди примеров можно назвать таких артистов, как Ash Ra Tempel, Tangerine Dream, Popol Vuh и Klaus Schulze.[8]
В начале 1971 года Pink Floyd начали писать песню, которая станет известна как «Echoes» из альбома Meddle (1971). Песня исполнялась с апреля по сентябрь 1971 года с альтернативным набором текстов, написанных о двух планетах, встречающихся в космосе.
Главным альбомом в истории спейс-рока был Space Ritual (1973) группы Hawkwind[10], двухдисковый концертный альбом, рекламируемый как «88 минут мозгового повреждения», документирующий тур Hawkwind 1972 года, который включал жидкое световое шоу и лазеры, обнаженных танцоров (особенно фигуру матери-земли Стейси), дикие костюмы и психоделические образы. Этот жесткий концертный опыт привлек разношерстную, но преданную публику, потребляющую психоделические наркотики, поклонников научной фантастики и мотоциклистов. Автор научной фантастики Майкл Муркок много раз сотрудничал с Hawkwind и написал тексты для многих частей художественной декламации на Space Ritual.
В Европе венгерская группа Omega выпустила такие альбомы, как Time Robber (1976), Skyrover (1978) и Gammapolis (1979). Другие европейские группы включают прог-рок-группы Eloy и Nektar. Nektar, которые были известны ритмичным жидким/слайдовым световым шоу на своих концертах, выпустили свой альбом Journey to the Centre of the Eye в 1971 году. Другой европейской группой того периода были французская Rockets, сформированная в 1974 году и переехавшая в Италию в 1978 году.
Возрождение 1990-х
.jpg)
Возрождение спейс-рока 1990-х годов началось с шугейза, дрим-попа и связанных с ними инди-жанров, а также первой волны построка. В Великобритании и США оно включало такие группы, как Spacemen 3, Loop[англ.][12], Spiritualized[13], Quickspace, Flying Saucer Attack[14], Failure[15], Colour Haze[англ.], Acid Mothers Temple[англ.][16][17], The Telescopes и Ozric Tentacles[18].
В Филадельфии существовала локальная сцена спейс-рока под названием психодельфия (англ. Psychedelphia), в которую входили Bardo Pond[19], Aspera[англ.][19], Asteroid No. 4[19], Azusa Plane[англ.][19], и the Lilys[19].
В середине 1990-х годов в Америке появилось несколько групп, основанных на стиле спейс-рока Hawkwind и Gong. Некоторые из этих групп подписали контракт с Cleopatra Records, которая затем выпустила многочисленные сборники спейс-рока. Начиная с 1997 года Дэвид Аллен из Gong вместе с участниками Hawkwind, Clearlight и Blue Öyster Cult начал выступать с Spirits Burning[англ.], студийным проектом, созданным для чествования спейс-рока.
Фестивали Strange Daze с 1997 по 2001 год демонстрировали американскую сцену спейс-рока на трехдневных фестивалях под открытым небом. Мичиганская сцена космического рока включала Burnt Hair Records[англ.], Darla Records[англ.] и такие группы, как Windy & Carl[англ.], Mahogany[англ.], Sweet Trip[англ.], Füxa[англ.] и Auburn Lull[англ.]. Это было современное движение традиционного звучания «спейс-рока», получившее название Детройт-спейс-рок (англ. Detroit Space Rock).[20]
2000-е — наше время
К группам, появившимся в новом тысячелетии относятся Eternal Tapestry[англ.][21], Lumerians[22], Oceansize[23], Kikagaku Moyo[англ.][24], Föllakzoid,[25] Hedersleben[26], Øresund Space Collective[27]. Стало много представителей смешивающих спейс-рок и стоунер-рок, как, например, Kinski[англ.], Causa Sui[англ.][28], Earthless[29]. Появились также группы альтернативного рока, которых пометили тегом «спейс-рок», как, например, Muse[30], Angels & Airwaves[31][32], Starset.
Remove ads
Представители
Источник Ultimate Guitar опубликовал список из 7 самых лучших альбомов спейс-рока:[33]
- Joe Meek – I Hear a New World (1960)
- Pink Floyd – A Saucerful of Secrets (1968)
- Amon Düül II – Phallus Dei (1969)
- Nektar – Journey to the Centre of the Eye (1971)
- Hawkwind – Space Ritual (1973)
- Gong – You (1974)
- Eloy – Silent Cries and Mighty Echoes (1979)
Спейс-диско
К представителям спейс-диско относят Space, Zodiac.
Спейс-метал
Журнал Loudwire среди представителей спейс-метала (англ. space metal) отметил Voivod[34], Galactic Cowboys[англ.][34], Kyuss[34], Monster Magnet[34], Clutch[34], Samael[34], Orange Goblin[34], The Sword[34], Vattnet[англ.][34], Vektor[34], многие из которых являются также представителями стоунер-метала. Журнал Decibel выделил космический блэк-метал (англ. Cosmic Black Metal) с такими представителями, как Kaon[35], Lumnos[35], Mesarthim[35], Offenbarung[35] и Darkspace[35].
Remove ads
Примечания
Литература
Ссылки
Wikiwand - on
Seamless Wikipedia browsing. On steroids.
Remove ads