Лучшие вопросы
Таймлайн
Чат
Перспективы
Dots and Loops
альбом Stereolab Из Википедии, свободной энциклопедии
Remove ads
Dots and Loops — пятый студийный альбом британской инди-рок группы Stereolab, изданный 22 сентября 1997 года на лейблах Duophonic Records[англ.] и Elektra Records. Группа выступила сопродюсером альбома вместе с Джоном МакЭнтайром и Энди Тома, а запись проходила в их студиях в Чикаго и Дюссельдорфе. Это был их первый альбом, записанный сразу на цифровую аудиокассету и спродюсированный с помощью Pro Tools. Альбом исследует джазовые и электронные звуки, на него повлияли боссанова и поп-музыка 1960-х годов. Его тексты затрагивают такие темы, как потребительство, «зрелище», материализм и человеческое взаимодействие.
Dots and Loops достиг 19 места в хит-параде альбомов Великобритании UK Albums Chart, а также 111 места в чарте Billboard 200 в США. Трек «Miss Modular» был выпущен как сингл и как EP и достиг 60-й строчки в чарте UK Singles Chart. Музыкальные критики высоко оценили Dots and Loops за сочетание доступной музыки с экспериментальными и авангардными звуками, а некоторые считают его одной из лучших работ группы и одной из первых, созданных с помощью цифровой аудио-рабочей станции. Альбом был переиздан в 2019 году с бонусным материалом.
Remove ads
История
Семь из десяти треков на Dots and Loops были записаны Stereolab в марте 1997 года в чикагской студии Idful Music Corporation с Джоном МакЭнтайром, который также продюсировал и микшировал треки вместе с группой[1]. Остальные три трека — «The Flower Called Nowhere», «Prisoner of Mars» и «Contronatura» — были записаны в следующем месяце в Academy of St. Martin in the Street в Дюссельдорфе, на этот раз сопродюсером, сомикшером и инженером выступил Энди Тома[1]. Дополнительным инжинирингом занимались Макс Штамм и коллега Томы по группе Mouse on Mars Ян Сент-Вернер[1]. Stereolab записали для альбома песню «I Feel the Air (Of Another Planet)», но она не была смикширована к моменту мастеринга и появилась на EP 2000 года The First of the Microbe Hunters[2].
Remove ads
Музыкальный стиль
По мнению критика AllMusic Стивена Томаса Эрлевайна, на Dots and Loops в первую очередь повлияли боссанова и поп-музыка 1960-х[3] . Барни Хоскинс из Rolling Stone нашёл, что альбом продолжил движение Stereolab в сторону более лёгкого звучания, которое он назвал «авангардным лёгким прослушиванием»[4], а Мишель Голдберг из Metro назвал его «апофеозом лаунжа» группы[5]. Автор Treble Джефф Терич отметил «более пышное» качество музыки на Dots and Loops по сравнению с предыдущими работами Stereolab, охарактеризовав её как «великолепно оркестрованный» арт-поп[6].
Remove ads
Темы
По словам Софи Кемп из Vice, в основе Dots and Loops лежит «идеология» Stereolab — «борьба с деспотизмом и исследование художественных границ жизни в условиях капитализма». В альбоме главный лирик группы Летиция Садье комментирует «различные страхи, связанные с миром, в каждом треке»[7]. Кемп считает, что эти темы дополняются «энергичным духом» альбома, интерпретируя «безмятежное» качество музыки как «очень актуальную критику оцепенения общества и того, что чем комфортнее нам становится с капитализмом, тем более извращёнными мы становимся к боли и страданиям»[7].
Отзывы
Суммиров вкратце
Перспектива
Dots and Loops был встречен музыкальными критиками в целом благосклонно.
Рецензируя Dots and Loops в 1997 году, Кэти Суини из The Guardian сочла альбом успешным шагом в сторону более доступного и «поп-сознательного» звучания, в котором «авангардные тенденции и атональный дрон Stereolab были вытеснены лёгкими гармониями и, подождите, мелодиями»[9]. Том Синклер из Entertainment Weekly сказал, что «они находятся на вершине своей игры, успешно заключая кажущийся брак лёгкого прослушивания и острого интеллекта»[8]. Автор NME Стивен Далтон заявил, что группа «никогда не звучала так комфортно в поп-среде, как на Dots and Loops», который он посчитал «одновременно более доступным и более авантюрным», чем их предыдущий альбом Emperor Tomato Ketchup[11]. Терри Саттон из Spin назвал музыку Stereolab «самой дерзкой» на сегодняшний день[14], а критик Los Angeles Times Лоррейн Али отметила, что группа «продолжает возрождать Muzak для 90-х»[10]. В The Village Voice Роберт Кристгау был более критичен, обнаружив, что «мелодии сбиваются, а чудаковатые умники теряют очарование неожиданности»[16]. В конце 1997 года Dots and Loops был назван лучшим альбомом года несколькими изданиями, включая Melody Maker[17], Mojo[18], NME[19] и The Wire[20]. Он также занял 28 место в опросе критиков Pazz & Jop в The Village Voice[21].
В своей ретроспективной рецензии на альбом для Pitchfork Эрик Харви назвал Dots and Loops «пиком» группы Stereolab, отметив, что они «вцепились в кровоточащий край цифровых студийных технологий» и создали «работу как своего времени, так и […] которая, кажется, парит вне всего остального». Он также считает его одним из первых альбомов, созданных с помощью цифровой звуковой рабочей станции[13]. Луис Паттисон из Uncut назвал его «менее непосредственным», чем Emperor Tomato Ketchup, отметив его «спокойное и более расслабленное» настроение, но при этом отметив, что он запечатлел Stereolab в их «имперской фазе»[15]. И. Хидер из Exclaim! назвал Dots and Loops «отличительной» построковой записью[22]. Алекс Хадсон, написавший для того же журнала, похвалил группу за то, что она «выдала один из своих самых доступных поп-роков, не пожертвовав ни одним из своих экспериментальных импульсов»[23]. В журнале Vice Софи Кемп назвала Dots and Loops «важной вехой в мире экспериментального попа и в обширной дискографии Stereolab», посчитав его «самой доступной в звуковом плане и политически важной записью группы»[7].
Remove ads
Список композиций
Суммиров вкратце
Перспектива
Слова и музыка всех песен — Тима Гейна и Летисии Садье, кроме указанных.
Remove ads
Чарты
Remove ads
Примечания
Ссылки
Wikiwand - on
Seamless Wikipedia browsing. On steroids.
Remove ads