Лучшие вопросы
Таймлайн
Чат
Перспективы

Invisible Touch

альбом Genesis Из Википедии, свободной энциклопедии

Invisible Touch
Remove ads

Invisible Touch — тринадцатый студийный альбом британской прогрок-группы Genesis, выпущенный 6 июня 1986 года лейблом Atlantic Records в США и 9 июня лейблом Charisma/Virgin Records в Великобритании. Альбом провёл 96 недель в британских чартах и стал самым успешным релизом группы в США. После перерыва в 1984 году, когда каждый участник продолжил свою сольную карьеру, группа вновь собралась в октябре 1985 года, чтобы написать и записать Invisible Touch с инженером и продюсером Хью Пэдхамом. Как и в случае с их предыдущим альбомом, он был написан полностью на основе групповых импровизаций, и никакой материал, разработанный до записи, не использовался.

Краткие факты Студийный альбом Genesis, Дата выпуска ...

Invisible Touch имел мировой успех и достиг № 1 в британском чарте альбомов и № 3 в американском Billboard Top Pop Albums. Он остается самым продаваемым альбомом группы и с мультиплатиновым тиражом более 1,2 миллиона копий в Великобритании и 6 миллионов — в США. Genesis стали первой группой и зарубежным исполнителем, у которых пять синглов с одного альбома попали в пятерку лучших в американском Billboard Hot 100, а «Invisible Touch» стала их первой и единственной песней, достигшей 1-го места в чартах. Альбом получил смешанные отзывы музыкальных критиков, как в момент своего выхода, так и в ретроспективных оценках, из-за его ориентированного на поп-музыку стиля и ощущаемым сходством с сольными работами вокалиста Фила Коллинза. В 2007 году альбом был переиздан с новым стерео-миксом, а также с 5.1-канальным объёмным звучанием.

Песня «Tonight, Tonight, Tonight» была использована в рекламе Michelob, так же как и сольная композиция Коллинза «In the Air Tonight», а песня «In Too Deep» попала в фильм «Мона Лиза». Инструментальная пьеса «The Brazilian» звучит в мультфильме «Когда дует ветер» наряду с музыкой Роджера Уотерса.[источник не указан 3422 дня]

Remove ads

Предыстория

В феврале 1984 года группа завершила тур 1983–1984 годов в поддержку своего предыдущего альбома Genesis (1983), который стал их самым продаваемым альбомом на момент выпуска и породил хит, вошедший в пятерку лучших в Великобритании, «Mama». После этого группа наступил период бездеятельности, чтобы позволить каждому участнику продолжить свою сольную карьеру; Майк Резерфорд сформировал свою группу Mike + The Mechanics и добился успеха с их дебютным альбомом, Тони Бэнкс сосредоточился на музыке к фильмам и выпустил Soundtracks (1986), а Фил Коллинз выпустил свой третий сольный альбом No Jacket Required (1985), который стал крупным мировым коммерческим хитом. Летом 1985 года, ближе к концу своего сольного тура, Коллинз подтвердил, что Genesis согласились начать работу над новым альбомом в октябре[4]. Это положило конец ложному объявлению, которое прозвучало на BBC Radio 1, предполагая, что трое расстались[13]. Разерфорд считал, что перерыв повлиял на музыкальный стиль группы: «Мы проделали так много работы вне группы, что, казалось, мы претерпели гораздо больше музыкальных изменений, хотя это развитие в значительной степени неосознанное»[14].

Remove ads

Сочинение и запись

Суммиров вкратце
Перспектива

Альбом Invisible Touch был записан в период с октября 1985 года по февраль 1986 года в The Farm, частной студии звукозаписи группы в Чиддингфолде, графство Суррей[6][15]. К ним присоединился инженер и продюсер Хью Пэдхам, который работал с группой со времён Abacab (1981) и продюсировал альбом вместе с группой, а Пол Гоммерсолл был помощником инженера[16]. Ранее в 1985 году студия была модернизирована до плана под руководством Масами «Сэма» Тойишимы[17].

Группа подошла к сессиям записи для Invisible Touch с большим чувством уверенности, поскольку теперь они стали крупным концертным коллективом в США и достигли нового уровня коммерческого успеха во всём мире[18]. Как и в случае с Genesis, они вошли в студию без предвзятых идей и разрабатывали песни из записанных джемов и импровизаций[6], процесс, который Коллинз сравнил как «близкий к джазу». Группа считала, что их самые сильные песни были аранжированы таким образом, поэтому они повторили этот подход для Invisible Touch. Коллинз сказал: «Вы никогда не знаете наверняка, что произойдёт. Мы просто втроём рубим, настраиваем и оттачиваем все эти идеи»[6]. Типичная сессия включала работу трио с 11 утра до 2 часов ночи следующего дня[15] и начиналась с того, что Коллинз настраивал барабанный рисунок на драм-машине, чтобы Бэнкс и Резерфорд могли импровизировать идеи. Затем Коллинз пел вокальные партии, которые создавали атмосферу и основу для песни[19][20]. Коллинз вспоминал своё импульсивное отношение во время сессий сочинения и предлагал собирать части песен как можно раньше, но Бэнкс и Резерфорд не хотели этого делать[21]. Многие песни на альбоме появились благодаря тому, что Бэнкс использовал функцию записи на своём эмуляторе E-mu для записи звуков в студии и прослушивания потенциальных звуков и ритмов, которые можно было бы использовать в песне. Клавиатура позволяла записать всего 17 секунд.

В альбоме Коллинз играет на электронной ударной установке Simmons. Чтобы захватить больше звука с установки Simmons, а не подавать его напрямую на микшерный пульт, Пэдхам также пропускал треки через микшер и в систему PA, прежде чем играть их «очень, очень громко» в студии. Позже Пэдхам сказал, что Simmons звучал «немного тонко и беззвучно»[22]. Коллинз также использовал Roland Pad-8, электронный пэд, который запускает перкуссионные звуки с MIDI-инструментов, используемых на альбоме, включая драм-машину Roland TR-727 с сэмплами в латинском стиле и собственный эмулятор E-mu Коллинза[23].

После того, как несколько джемов были записаны на плёнку, группа прослушала их и выбрала самые сильные моменты с целью аранжировки их в песню[24]. Для создания направляющего ритма использовалась драм-машина, прежде чем партии гитары и клавишных были полностью аранжированы и перезаписаны, прежде чем Коллинз заменил драм-машину своими собственными барабанами, прежде чем он заменил её на свои собственные[15][25]. Группа обсуждала потенциальную длину песни и то, писать ли для неё текст или оставить её как инструментал[6]. Тексты к треку писались после того, как была записана музыка, и сочинялись одним участником, поскольку группа считала, что у человека было достаточно сильное направление, чтобы донести послание песни[26]. Коллинз написал слова для «Invisible Touch», «Tonight, Tonight, Tonight» и «In Too Deep»; Резерфорд написал для «Land of Confusion» и «Throwing It All Away»[24]; Бэнкс написал «Domino» и «Anything She Does»[26].

Группа подготовила больше песен для Invisible Touch, чем раньше, что потребовало дополнительного времени для выбора треков для выпуска. Этого не было в случае с Genesis, где достаточно сильные идеи были более редкими; Бэнкс сказал, что «если песня была рядом, мы её включали»[27]. Резерфорд отметил, что у Genesis было мрачное настроение, но у Invisible Touch было больше энергии[28]. Во время сессий сочинения Коллинз понял, что группа придумывает свежий и уникальный материал, которого она не делала раньше, «что нелегко после 15 альбомов», и посчитал их сильнее, чем те, что были на Genesis[6]. Бэнкс придерживался этой точки зрения, думая, что более короткие треки на Invisible Touch были сильнее, чем на предыдущем альбоме[6].

Remove ads

Песни

Суммиров вкратце
Перспектива

Первая сторона

Песня «Invisible Touch» возникла во время работы группы над «The Last Domino», второй частью композиции «Domino». Во время сессии Резерфорд начал играть импровизированный гитарный рифф с добавленным эффектом эха, на что Коллинз ответил спонтанной строчкой: «Кажется, у нее невидимое прикосновение, да». Это привело к тому, что Коллинз написал текст песни, а его импровизированная строчка стала припевом. Он написал текст о человеке, который проникает под кожу, о таких людях, которых он «знал немало. Ты знаешь, что они тебя испортят, но ты не можешь устоять»[29][30]. Позже Коллинз сказал, что «значительная часть» текста посвящена его первой жене Андреа Берторелли, на которой он был женат с 1975 по 1980 год[31]. Группа хотела сохранить простую структуру песни, но посчитала, что восьмитактовый бридж со сменой тональности и использованием секвенсированной партии клавишных дополнит аранжировку. Бэнкс создал восемь разных версий в пошаговом режиме, некоторые идеи для которых он придумал заранее, а другие были грубой импровизацией. Выбранная версия была «самой случайной»[32]. Поскольку группа исполняла «Invisible Touch» в более низкой тональности на гастролях, Бэнксу пришлось создать новую секвенсированную секцию, что было «настоящей проблемой», поскольку он не смог сделать ее такой же сильной, как на альбоме[32]. Резерфорд выразил желание, чтобы группа исследовала различные музыкальные темы для песни, но позже почувствовал, что текст «всегда казался ему таким комфортным», и не видел причин его менять[33]. Коллинз высоко оценивает эту композицию и назвал ее своей любимой песней Genesis[29]. Он добавил: «Это отличная поп-песня. Она воплотила в себе весь альбом и подтолкнула Genesis к немного R&B-направлению, немного похожему на стиль Принса», а также сравнил свою игру на барабанах в этой композиции с игрой американской певицы Шейлы И., поклонником которой он является[33][29].

Основа для «Tonight, Tonight, Tonight» появилась благодаря Бэнксу, который некоторое время импровизировал с различными звуками клавишных под ритм, который играли Коллинз и Резерфорд[30]. Подобно тому, как это было с песней «Invisible Touch», Коллинз придумал слово "обезьяна" и начал экспериментировать с ним вокально, что привело к рабочему названию песни «Monkey/Zulu». Остальная часть текста была написана вокруг этого слова[30]. Разерфорд считал, что трек напоминает "старый стиль Genesis", поскольку он охватывает больше музыкальных тем с "довольно сложной" инструментальной частью в середине[30]. Бэнкс согласился с мнением Разерфорда о песне, отметив её сложность[6].

Текст песни «Land of Confusion» был написан Разерфордом, и это был последний текст, написанный для альбома. Разерфорд отставал от графика с написанием текста, но считал, что "настало подходящее время" для написания протестной песни[34]. Он заболел гриппом, когда Коллинзу нужно было записывать вокал для песни. Он вспоминал, что Коллинз "пришёл ко мне домой... он сидел на моей кровати, как секретарь... Я был в каком-то бредовом состоянии с очень высокой температурой, и я диктовал ему текст, и я помню, как думал: «Кажется, я сказал ему правильные вещи... Это всё чушь или что-то стоящее?»"[33].

Текст песни «In Too Deep» был написан Коллинзом после того, как к нему обратились с просьбой написать песню для саундтрека к британскому криминальному драматическому фильму «Мона Лиза» (1986). Он написал припев в свободное время в отеле в Сиднее, Австралия, но не смог написать куплеты до тех пор, пока группа не начала записывать песню в студии. У них возникли трудности с написанием припева, поэтому Коллинз предложил ту часть, которую он написал[35].

Вторая сторона

Бэнкс черпал вдохновение для песни «Anything She Does» из фотографий полуобнажённых женщин, которые группа вырезала и развешивала на стенах своей студии звукозаписи[30]. В ней звучит духовой инструмент, который Бэнкс сэмплировал с «какой-то ленты», которая у него была; он уточнил, что этот духовой инструмент не принадлежал The Phenix Horns, духовой секции Earth, Wind and Fire, которая ранее использовалась на альбоме Abacab[36].

«Domino» — это трек, разделенный на две части — «In the Glow of the Night» и «The Last Domino». Бэнкс написал текст, основываясь на идее, что политики часто не продумывают свои идеи и последствия своих действий[37]. Разерфорд считает «Domino» «одной из лучших вещей», которые группа сделала[38]. Он понимал, что из-за популярности MTV и возросшего давления на создание хитовых синглов люди часто забывают о своих более длинных песнях, таких как «Domino», в пользу более коротких, более коммерческих хитов[39].

Композиция «Throwing It All Away» возникла из гитарного риффа Резерфорда, который также написал текст. Коллинз описал её как "самбу из одной ноты"[40]. В первоначальном виде это была тяжёлая гитарная песня, где Коллинз "играл на барабанах в стиле Джона Бонэма". По мере развития припева её настроение менялось на более мягкое, "соответствующее единственной строчке о любви"[41].

«The Brazilian» — инструментальная композиция, основанная на сэмпле, который Бэнкс записал на своём эмуляторе E-mu и который звучал на протяжении всего трека. Он получил его, прикрепив нож к клавиатуре. Он понял, что мог бы сделать это электронным способом, но нож "так выглядит лучше"[36]. Коллинз вспоминал, что композиция была создана, когда группа "дурачила" в студии, и он экспериментировал со звуками, которые можно было запрограммировать в его ударную установку Simmons[42].

Дополнительные материалы

Три дополнительные песни — «Do the Neurotic», «Feeding The Fire» и «I'd Rather Be You» — были записаны во время работы над альбомом, но были исключены из окончательного списка композиций. Впоследствии они были выпущены в качестве би-сайдов на пяти синглах, выпущенных с альбома. Эти треки были включены в бокс-сет 2007 года Genesis 1983–1998, а также в бокс-сет 2000 года Genesis Archive 2: 1976–1992.

Remove ads

Оформление обложки

Обложку разработал 26-летний Дэвид Бейкер (известный как «Бейкер Дэйв») из компании Assorted iMaGes, который ранее оформлял обложку альбома No Jacket Required и несколько синглов Коллинза. На момент первого обсуждения у группы не было готовой музыки и названия альбома, но они хотели, чтобы дизайн отражал индивидуальность каждого участника, а на внешней обложке не было групповой фотографии. Бейкер подготовил несколько черновых вариантов и представил их группе для получения обратной связи, к этому моменту уже была записана часть музыки и согласовано название альбома. Бейкер взял за основу темы, предложенные названием, и разработал пятнадцать идей, одна из которых представляла собой графическое изображение того, как внутреннее ухо воспринимает звук. Другой вариант — изображение прозрачной руки, которое понравилось всем трём участникам, и Бейкер использовал его вместе со схематическим изображением звуковой волны и изображением нуклеарной семьи на заднем плане[43].

Remove ads

Выпуск

Суммиров вкратце
Перспектива

Альбом Invisible Touch был впервые выпущен 6 июня 1986 года в США компанией Atlantic Records[44]; его релиз в Великобритании состоялся 9 июня 1986 года на лейблах Charisma и Virgin Records[45]. Альбом занимал первое место в британском чарте альбомов в течение трех недель, начиная с 21 июня 1986 года, и продержался в чарте 96 недель[46], а также достиг 3-го места в американском чарте Billboard 200, продержавшись там 85 недель[47].

С 1986 по 1987 год Genesis выпустили пять синглов с альбома Invisible Touch: «Invisible Touch», «Throwing It All Away», «Land of Confusion», «In Too Deep» и «Tonight, Tonight, Tonight». Каждый из них вошел в пятерку лучших в американском чарте Billboard Hot 100, что сделало Genesis первой группой и иностранным исполнителем, достигшим этого результата, сравнявшись по количеству синглов с Майклом Джексоном, Джанет Джексон и Мадонной[48].

В 1987 году Genesis были номинированы на премию American Music Awards в категории «Любимая поп/рок-группа, дуэт или коллектив». На церемонии Brit Awards 1987 года сопродюсер Хью Падхам был номинирован в категории «Лучший британский продюсер»[49], а Коллинз был номинирован в категории «Лучший британский исполнитель» за свой вклад в альбом. В 1988 году группа получила одну из двух премий «Грэмми», присужденных в недолго существовавшей категории «Лучшую концепцию в музыкальном видео» за клип «Land of Confusion»[50]. Он также был номинирован на премию MTV Video Music Awards в категории «Видео года», но проиграл клипу «Sledgehammer» своего бывшего вокалиста Питера Гэбриэла. Композиция «The Brazilian» была номинирована на премию «Грэмми» в категории «Лучшее поп-инструментальное исполнение», но проиграла инструментальной рок-композиции «Top Gun Anthem» Гарольда Фальтермайера и Стива Стивенса.

В 2007 году альбом был переиздан с новым стереофоническим и 5.1-канальным объёмным звуком[51].

Remove ads

Критическая оценка

Суммиров вкратце
Перспектива
Подробнее Оценки критиков, Источник ...

Альбом получил неоднозначную реакцию музыкальных критиков после выхода. Дж. Д. Консидайн дал ему положительную рецензию для Rolling Stone, заявив, что «каждая мелодия тщательно проработана, так что каждый штрих представляет собой не инструментальное откровение, а цепляющий хук. Большая часть заслуги в этом принадлежит Тони Бэнксу, чей стиль игры на синтезаторе никогда не казался более уместным; именно его клавишные создают настроение для «In the Glow of the Night» и поддерживают напряжение в «Tonight, Tonight, Tonight»»[56]. Дэниел Броган из Chicago Tribune не был так впечатлен, заявив, что в альбоме «нет ни изобретательности, ни яркости, ни мощи» альбома бывшего вокалиста Genesis Питера Гэбриэла So, вышедшего месяцем ранее. Он считал, что вклад Резерфорда и Бэнкса «кажется гораздо менее заметным, чем обычно», и что первая сторона альбома «почти могла бы сойти за неизданные треки из No Jacket Required». Он заключил: «Неужели свободный мир когда-нибудь устанет от Фила Коллинза?»[57] Некоторые из критических замечаний Брогана были отражены в рецензии Стива Хохмана из Los Angeles Times. Хохман спросил: «Действительно ли этот альбом был необходим?» и заявил, что альбом «легко мог бы сойти за сольный альбом Коллинза. Его тонкий голос и привычный стиль написания песен в жанре MOR&B доминируют, лишь изредка проявляется вклад Резерфорда и Бэнкса». Он также предположил, что запись «была сделана для того, чтобы предоставить материал для следующего сезона «Полиции Майами»»[58]. Журналист Associated Press Ларри Килман не согласился, начав свою рецензию словами: «Genesis создали неотразимый Invisible Touch... Это далеко не сольная работа Коллинза. Материал группы сложнее, чем поп-звучание Коллинза». Он похвалил «большое разнообразие» альбома, выделив «Tonight, Tonight, Tonight» как один из лучших треков, который напомнил ему «лаконичное, арт-роковое звучание ранних Genesis»[59].

В ретроспективной рецензии Стивена Томаса Эрлевайна для AllMusic альбом получил три звезды из пяти. Он прокомментировал, что «Invisible Touch в то время воспринимался как сольный альбом Фила Коллинза, замаскированный под альбом Genesis… самый попсовый альбом Genesis, гладкий, обтекаемый, построенный на электронной перкуссии и украшенный синтезаторами», и сказал, что «сильный акцент на поп-мелодиях служит певцу, а не группе». Он сказал, что «у песен были большие хуки, которые оправдывали их холодность, а художественные моменты ушли на второй план»[1]. Марк Паттерфорд из Kerrang! отметил, что альбом продемонстрировал «новые идеи, новые звуки, но всё ещё определённо Genesis»[53]. The Rough Guide to Rock описывает Invisible Touch как «расчётливый и странно безэмоциональный AOR» и заявил, что хиты «к этому времени едва отличались от песен Коллинза как сольного исполнителя»[60]. В 2014 году Стиви Чик, пишущий для The Guardian, сказал, что «яркий, отполированный заглавный трек в стиле поп, агит-рок для поколения бэби-бумеров «Land of Confusion», действительно трогательная баллада «Throwing It All Away» — могли бы легко вписаться в его [Коллинза] сольные альбомы». Чик особо похвалил «Domino», сказав, что этот трек «оказался последним проблеском гениальности перед безликостью We Can't Dance 1991 года и необъяснимым, без Коллинза, Calling All Stations 1997 года»[61].

Ultimate Classic Rock поставил Invisible Touch на 13-е место среди лучших альбомов Genesis, заявив: «В тот мрачный день в истории Genesis, когда был выпущен этот альбом, группа полностью перешла от славы арт-рока к готовой для радио ерунде, со всеми худшими проявлениями чрезмерного продюсирования 80-х. Тот факт, что лишь малая часть «старого» Genesis различима в паре треков, — единственное, что ставит этот альбом на ступеньку выше We Can't Dance»[62].

Remove ads

Тур

Суммиров вкратце
Перспектива
Thumb
Группа Genesis дала четыре концерта на стадионе Уэмбли в Лондоне.

Тур Invisible Touch Tour состоял из 112 концертов, прошедших с сентября 1986 по июль 1987 года. К основному трио присоединились их давние гастролирующие музыканты, барабанщик Честер Томпсон и гитарист/басист Дэрил Стюрмер. Все песни с альбома Invisible Touch были исполнены вживую во время тура, за исключением «Anything She Does», которая использовалась во время вступления к шоу. В концертах 1986 года было включено попурри из песен Genesis, включавшее две заключительные части «Supper's Ready» из альбома Foxtrot (1972). Сценическое оформление включало 400 световых приборов Vari-Lite, для транспортировки которых потребовалось пять грузовиков.

Тур начался с аншлаговых концертов в Северной Америке, включая пять вечеров в Madison Square Garden и ещё пять в Los Angeles Forum. Каждый концерт в этом этапе приносил в среднем 300 000 долларов[63]. Американские концерты спонсировались пивом Michelob[35]. За этим последовал первый и единственный тур группы по Австралии и Новой Зеландии; на австралийских концертах Genesis исполнили «Your Own Special Way» из альбома Wind & Wuthering (1976) со струнной секцией. Был объявлен тур по Китаю, но позже он был отменен[35]. Тур завершился четырьмя аншлаговыми концертами на стадионе Уэмбли в Лондоне, которые посетили в общей сложности 288 000 человек, что стало новым рекордом. Последний концерт был благотворительным в поддержку The Prince's Trust, и на нём присутствовали принц Чарльз и принцесса Диана, поклонница группы.

Записи с тура были выпущены на концертных альбомах The Way We Walk, Volume One: The Shorts (1992) и Genesis Archive #2: 1976–1992 (2000). Концерты на Уэмбли были сняты и выпущены на видео в 1988 году под названием Invisible Touch Tour. В 2003 году он был переиздан на DVD и переименован в Genesis Live at Wembley Stadium.

Remove ads

Список композиций

Вся музыка написана Тони Бэнксом, Филом Коллинзом и Майком Резерфордом[6]. Авторы текстов указаны отдельно[64].

Подробнее №, Название ...
Подробнее №, Название ...
Remove ads

Позиции в хит-парадах и сертификации

Подробнее Страна, Наивысшая позиция ...

Альбом получил шестикратный платиновый статус в США. Всего же в мире продано более 15 миллионов копий этого альбома.

Участники записи

Примечания

Литература

Loading related searches...

Wikiwand - on

Seamless Wikipedia browsing. On steroids.

Remove ads