Loading AI tools
русский художник-пейзажист Серебряного Века Из Википедии, свободной энциклопедии
Константи́н Фёдорович Богае́вский (12 [24] января 1872, Феодосия, Таврическая губерния — 17 февраля 1943[1], Феодосия, Крымская АССР) — русский и советский живописец-пейзажист из Феодосии[2], условно относимый к киммерийской школе. Синтезировал традиции символизма, искусства кватроченто и героического пейзажа XVII века. Стержневая тема его творчества — древняя Киммерия, с её величественными горами, складками холмов, античными городами и заливающим пейзажи ослепительным солнцем. Заслуженный деятель искусств РСФСР (1933).
Константин Богаевский | |
---|---|
Полное имя | Константин Фёдорович Богаевский |
Дата рождения | 12 (24) января 1872 |
Место рождения | |
Дата смерти | 17 февраля 1943[1] (71 год) |
Место смерти | |
Страна | |
Род деятельности | художник |
Стиль | символизм |
Учёба | Архип Куинджи |
Награды | |
Звания | |
Медиафайлы на Викискладе |
Родился в семье мелкого служащего феодосийской городской управы. В 1880 году поступил в классическую гимназию, а с 1881 года воспитывался в семье феодосийского фабриканта Ивана Егоровича Шмита.
Учился рисовать сначала в Феодосии у Адольфа Фесслера, в мастерской Ивана Константиновича Айвазовского, но безуспешно. После этого поступил в Петербургскую Академию художеств вольнослушателем, учился с 1891 по 1895 год в мастерской Архипа Ивановича Куинджи. В 1890 году ездил на этюды на Волгу, в 1895 в вместе с Куинджи и его учениками в Крым, в Ненели-Чукур (в 9 километрах от Симеиза), 1897 вместе с Куинджи и его учениками в Германию, Францию и Австрию. Там познакомился с современным европейским искусством. Наибольшее впечатление, по свидетельствам, на Богаевского произвели произведения художников Сецессиона в Вене, а также Арнольда Бёклина.
Начиная с 1900 года Богаевский выставляется, сначала в Петербурге, затем в Венеции, Мюнхене (Сецессион), Париже и Москве. В 1904 году вступил в Новое общество художников, затем был призван на военную службу, служил в Керченской крепости, в 1906 году демобилизовался и женился на Жозефине Густавовне Дуранте[3]. В этом же году Богаевский построил в Феодосии мастерскую, в которой потом работал до конца жизни.
В 1906 году Богаевский участвовал в выставке Exposition del Art Russe, устроенной Сергеем Дягилевым в Париже при Salon d’Automne. В 1908 году путешествовал по Германии, в 1909 по Италии и Греции, знакомился с искусством старых мастеров. В 1910 году избран членом Московского Товарищества Художников. В том же году вышла книга стихов Максимилиана Волошина «Годы странствий», проиллюстрирована рисунками Богаевского.
В 1911—1914 годах участвовал в выставках «Мира искусства». В 1912 году выполнил самую известную свою работу — три панно для особняка М. П. Рябушинского в Москве. В 1914 году снова был призван в армию, служил около Севастополя, демобилизован в 1918 году. После революции остался в Феодосии, по-прежнему участвовал в художественных выставках.
В 1923 году Богаевский работал над панно для сельскохозяйственной выставки в Москве. В 1933 году получил звание заслуженного деятеля искусств РСФСР. В 1936—1939 году работал в Тарусе.
В ноябре 1941 году он оказался в оккупации. Погиб в феврале 1943 году при бомбардировке оккупированной немцами Феодосии советской авиацией находясь на продовольственном рынке. Осколком ему оторвало голову[4].
Похоронен в Феодосии на городском кладбище (старом). «Хоронили его из дому. Собралось много народу: местные художники, ученики художественной школы — все, кто был или мечтал стать причастным к искусству. Гроб опустили в могилу Ивана Егоровича и Софьи Антоновны Шмитт, людей, воспитавших художника. „Константин Федорович Богаевский. Родился 24 января 1872 г., погиб от бомбы 17 февраля 1943 г.“ — написано на памятнике»[5].
По свидетельствам современников, Богаевский был замкнутым, добросовестным, мирным и чрезвычайно наивным человеком. Ближайшие друзья — художник Константин Кандауров и поэт Максимилиан Волошин.
Брак Богаевского с Жозефиной Густавовной Дуранте (1877—1969) оказался бездетным[3].
В 1902—1903 годах художник создал серию картин по мотивам хорошо ему знакомых крымских пейзажей («Старый Крым», «Древняя крепость») . После этого он долгое время писал пейзажи, не привязанные к конкретным местам, в которых заметно влияние Бёклина и Климта. Они характерны совершенно особым освещением, происходящим из нескольких цветовых пятен, и экспрессивным небом («Последние лучи»). Эти черты не получили никакого продолжения в русской живописи; кроме Климта, параллели в западноевропейской живописи неожиданно находятся у Джованни Сегантини. Очень характерны для этого периода Богаевского солнце с расходящимися лучами и меловые скалы. Под влиянием Волошина Богаевский пишет так называемый «Киммерийский цикл» картин. «В своих композициях я пытаюсь передать образ этой Земли — величавый и прекрасный, торжественный и грустный. Этот пейзаж, насыщенный большим историческим прошлым, со своеобразным ритмом гор, напряженными складками холмов, носящий несколько суровый характер, служит для меня неисчерпаемым источником…» — писал Богаевский[6].
С 1906 года, после долгой изоляции на военной службе в Керчи, в творчестве Богаевского появляются философские мотивы, связанные с одиночеством и малостью человека («Звезда Полынь», «Солнце», «Генуэзская крепость»). Как известно, стихотворение Волошина «Полынь» посвящено Богаевскому. Гармония снова появляется в 1907 и 1908 годах («Южная страна. Пещерный город»).
После путешествия в Европу, начиная с 1910 года, Богаевский пишет классические пейзажи, явно под впечатлением от немецких (Дюрер, Альтдорфер) и итальянских (Мантенья) мастеров эпохи Возрождения, а также несомненным влиянием Клода Лоррена, у которого Богаевский (как раньше Тернер) позаимствовал идею освещения («Воспоминание о Мантенье», «Итальянский пейзаж», «Классический пейзаж», «Киммерийская область», «Корабли»). В 1912 году по заказу Рябушинского Богаевский выполнил три панно для его московского особняка.
Те же мотивы прослеживаются и в произведениях Богаевского 1920-х и 1930-х годов («Феодосия», «Крымский пейзаж», «Старая гавань», «Вечер у моря»). В это время художник пробовал обращаться к теме индустриального строительства («Днепрострой», «Порт воображаемого города») с явным намерением создать художественный образ города будущего.
Творческое наследие Богаевского наиболее полно представлено в следующих музеях: Государственная Третьяковская галерея, Государственный Русский музей, Феодосийская картинная галерея, Севастопольский художественный музей, Симферопольский художественный музей, Сочинский художественный музей.
Год создания | Название | Материал, размер | Где находится |
---|---|---|---|
1902 | Старый Крым | Холст, масло. 100 Х 135 | Государственный Русский музей |
1903 | Пустыня. Сказка | Холст, масло. 69 X 194 | Государственная Третьяковская галерея |
1903 | Последние лучи | Холст, масло. 98,5 X 135,5 | Севастопольский художественный музей |
1904 | Пустынная страна | Холст, масло. 96 X 180 | Государственный музей изобразительных искусств Республики Татарстан |
1905 | В Коктебеле. Дом Волошина | Холст, масло. 51 Х 84 | Феодосийская картинная галерея им. И. К. Айвазовского |
1906 | Солнце | Холст, масло. 111 Х 138 | Вологодская областная картинная галерея |
1906 | Утро. Розовый гобелен | Холст, масло. 112 Х 139 | Государственный Русский музей |
1907 | Генуэзская крепость | Холст, масло. 80 Х 173 | Пермская государственная художественная галерея |
1907 | Жертвенники | Холст, масло. 143,5 Х 168,5 | Ярославский художественный музей |
1907 | Берег моря | Холст, масло. 141 Х 156 | Государственная Третьяковская галерея |
1908 | Южная страна. Пещерный город | Холст, масло. 143 Х 179 | Севастопольский художественный музей |
1910 | Классический пейзаж | Холст, масло. 120 Х 142 | Государственный Русский музей |
1910 | Воспоминание о Мантенье | Холст, масло. 109 Х 171 | Государственная Третьяковская галерея |
1911 | Гора св. Георгия | Холст, масло. 135 Х 179 | Государственный музей изобразительных искусств Республики Татарстан |
1912 | Корабли. Вечернее Солнце. | Холст, масло. 133 Х 155 | Государственный Русский музей |
1912 | Три панно для особняка
М. П. Рябушинского |
Холст, масло. 426,5 Х 371
Холст, масло. 436,5 Х 505 Холст, масло. 436,5 Х 505 |
Дом приёмов МИД РФ, Москва |
1921 | Феодосия | Холст, масло. 42 Х 72 | Феодосийская картинная галерея им. И. К. Айвазовского |
1925 | Средневековый город | Холст, масло. 60 Х 205 | Феодосийская картинная галерея им. И. К. Айвазовского |
1927 | Кафа (Старая Феодосия) | Холст, масло. 100 Х 144 | Государственная Третьяковская галерея |
1930 | Горный пейзаж | Холст, масло. 100 Х 134 | Краснодарский краевой художественный музей им. Ф. А. Коваленко |
1930 | Днепрострой | Холст, масло. 75 Х 202 | Государственная Третьяковская галерея |
1931 | Старая гавань | Холст, масло. 71 Х 196 | Симферопольский художественный музей |
1931 | Нефтепромыслы | Холст, масло. 145 Х 178 | Государственный Русский музей |
1931 | Строим гигант | Холст, масло. 102 Х 208 | Государственный центральный музей современной истории России |
1932 | Город будущего | Холст, масло. 107 Х 134 | Государственный музей изобразительных искусств Республики Татарстан |
1932 | Биби-Эйлат | Холст, масло. 125 Х 170 | Симферопольский художественный музей |
1932 | Порт воображаемого города | Холст, масло. 127 Х 136 | Симферопольский художественный музей |
1936 | Азовсталь | Холст, масло. 132 Х 296,5 | Астраханская картинная галерея им. П. М. Догадина |
1937 | Южный берег Крыма (Героический пейзаж) | Холст, масло. 205 Х 420 | Сочинский художественный музей им. Д.Д. Жилинского |
1937 | Планерная бухта | Холст, масло. 94 Х 133 | Феодосийская картинная галерея им. И. К. Айвазовского |
1937 | Тавроскифия | Холст, масло. 99,5 Х 251 | Феодосийская картинная галерея им. И. К. Айвазовского |
1938 | Старые башни | Холст, масло. 126 Х 176 | Николаевский художественный музей им. В. В. Верещагина |
1939 | Над Окой | Холст, масло. 75 Х 205 | Нижне-Тагильский музей изобразительных искусств |
1940 | Подмосковный пейзаж | Холст, масло. 75 Х 164 | Феодосийская картинная галерея им. И. К. Айвазовского |
1940 | Горный пейзаж | Холст, масло. 125 Х 155 | Симферопольский художественный музей |
1941 | Вечер у моря | Холст, масло. 137 Х 177 | Симферопольский художественный музей |
Год | Название | Место издания |
---|---|---|
1910 | Иллюстрации к книге стихов М. А. Волошина «Годы странствий» | Санкт-Петербург |
1923 | Альбом автолитографий | М.-Л.: Государственное издательство |
Оболенская Ю. Л. К. Ф. Богаевскому,1913[7]
Волошин М. А. Другу, 1915[8]
Паустовский К. Г. Чёрное море, 1935[9]
Рылов А. Воспоминания. — Л.: Художник РСФСР, 1960.
Цена возврата, Арменфильм, 1983. (реж. Григорий Мелик-Авакян, в роли К. Ф. Богаевского — Вацлав Дворжецкий)[10].
Волошин М. А. Портрет К. Ф. Богаевского, ок. 1907—1910[11].
Ульянов Н. П. Портрет К. Ф. Богаевского, 1912[12].
Остроумова-Лебедева А. П. Портрет К. Ф. Богаевского, 1924[13].
Лобанов С. И. Портрет К. Ф. Богаевского, 1926[14].
Барсамов Н. С. Портрет К. Ф. Богаевского, 1940.
Барсамов Н. С. Мастерская К. Ф. Богаевского, 1940[15].
Константин Федорович получил звание заслуженного деятеля искусств РСФСР ещё в 1933 году, однако до сих пор не создано ни его музея, ни полноценной экспозиции работ, большая часть их хранится в запасниках картинной Галереи Айвазовского и фондах краеведческого музея Феодосии. Феодосийцами поднимается вопрос о присвоении Константину Федоровичу звания «Почётный гражданин города Феодосии». Главным инициатором выступает Почётный гражданин города А. А. Касаткина, близко знавшая жену художника Ж. Г. Богаевскую[16].
Seamless Wikipedia browsing. On steroids.
Every time you click a link to Wikipedia, Wiktionary or Wikiquote in your browser's search results, it will show the modern Wikiwand interface.
Wikiwand extension is a five stars, simple, with minimum permission required to keep your browsing private, safe and transparent.