un dels tres colors primaris From Wikipedia, the free encyclopedia
El groc és el color que té una longitud d'ona compresa entre els 565 nm i els 590 nm.[1] El groc és el complement del porpra en el sistema RYB,[2] i del blau en el RGB), i com a tal, els pigments grocs absorbeixen la llum blava. La paraula prové del llatí crocus, «safrà», que al seu torn prové de la figura de la mitologia grega Κρόκος.[3] El groc és també un dels pigments primaris en el model RYB. La fòbia del groc es diu xantofòbia.[4]
Groc prové del llatí crŏcus ‘safrà’ i ‘color groc’, i aquest, del grec krókos ‘safrà’. La primera font en català data del segle xiv.[5] És un origen diferent al d'altres llengües de l'entorn de la catalana com l'occità i el francès (jaune) o l'italià (giallo), provinents d'un altre mot llatí, gălbĭnum,[6] i al d'altres llengües de la Península Ibèrica, com l'aragonès amariello, el castellà amarillo, l'asturià mariellu o el gallec i el portuguès amarelo provinents del llatí vulgar amarēllus.
Hi ha diferents tonalitats de groc com ara: or, or vell, groc daurat, llimona, mostassa i caqui. Però no totes les llengües codifiquen amb les mateixes paraules el color groc, de fet els termes bàsics de color divideixen l'espectre cromàtic de diferents maneres segons l'idioma. Existeixen les següents possibilitats:[7]
El groc, en forma de pigment ocre groc fet d'argila, va ser un dels primers colors utilitzats en l'art rupestre prehistòric. Les coves de Lascaux tenen una imatge d'un cavall de color groc que es calcula que té 17.300 anys.
A l'antic Egipte, el groc s'associava amb l'or, que es considerava etern i indestructible. Es creia que la pell i els ossos dels déus estaven fets d'or. Els egipcis utilitzaven el groc àmpliament en les pintures de tombes; normalment utilitzaven ocre groc o orpiment brillant, encara que estava fet d'arsènic i era altament tòxic. Es va trobar una petita caixa de pintura amb pigment d'orpiment a la tomba del rei Tutankamon. Els homes sempre es mostraven amb cares marrons, les dones amb cares amb colors grocs ocre o daurats.[10]
Els antics romans utilitzaven el groc en les seves pintures per representar l'or i també en els tons de pell. Es troba freqüentment als murals de Pompeia.
El significat dels colors en tots els pobles de l'antiguitat té un origen comú: la religió Persa, basada en dos colors primigenis, el blanc i el negre, que es tradueix simbòlicament en el dualisme de la llum i les tenebres. Aquesta dualitat és present ja des de la protohistòria i s'estén a la Xina, Egipte, Grècia i Roma. Més endavant es popularitza l'organització ternària: blanc – vermell – negre, que perdurarà fins ben entrada l'època medieval. El color groc, doncs, queda oblidat en tots els aspectes on arriba el llenguatge dels colors: en l'aspecte diví, en el sagrat i en el profà.[11] Pels voltants del segle X la tríada de colors blanc/ vermell/ negre va desapareixent per deixar pas a noves combinacions de colors. Entre ells el groc, que va guanyant popularitat. Aquestes noves combinacions de colors aniran vestint l'imaginari dels valors cristians de l'època.
Podem veure a un poema de l'occità Bernat de Ventadorn (1130-1145 / 1190-1200) com la gamma de colors al món literari medieval s'amplia:
Tant ai mo cor ple de joya,
tot me desnatura.
Flor blancha, vermelh'e groya
me par la frejura,
c'ab lo ven et ab la ploya
me creis l'aventura,
per que mos pretz mont'e poia
e mos chans melhura.
Tan ai al cor d'amor
de joi e de doussor,
per que'l gels me sembla flor
e la neus verdura[12]El significat del color groc en la societat de la baixa edat mitjana va evolucionant amb els segles. En un primer moment simbolitza la llum, la claror, la font de la vida o el sol. També se li confereix la propietat de reflectir la llum i així fer brillar els objectes, qualitat que es tradueix en quelcom màgic i diví. El groc és apreciat també pel contrast amb la foscor i les tenebres.[13][14] Però aquestes qualitats positives, contrasten de ple amb el simbolisme negatiu que va prenent aquest color, ja que és pels voltants d'aquesta etapa quan comença a associar-se a la infàmia i a la traïció, a la debilitat espiritual o a la cobdícia. Nombrosos frescos i vitralls de Judes vestint túnica groga popularitzen aquesta càrrega simbòlica negativa. Igualment, els jueus condemnats per heretgia durant la baixa i l'alta edat mitjana, són obligats a vestir de color groc. Aquesta actitud va arribar fins a l'extrem de prohibir qualsevol roba sacerdotal d'aquest color (a partir de l'any 1833) en l'Església catòlica.[11]
Però es pot confondre la debilitat per la llum que apreciaven els artistes medievals utilitzant tons daurats amb el pur groc. Durant tota l'època medieval es valora en extrem el que és brillant, sigui platejat o sigui daurat. I és precisament la tonalitat daurada la que pren tota la càrrega simbòlica positiva enfront dels grocs més purs.[15] El daurat també és llum i divinitat. Les aurèoles de Jesucrist, la Verge, els Sants o els àngels, seran pintades i representades amb colors daurats, i a vegades també la llum del dia. Igualment Sant Pere sovint és representat en frescos medievals o en miniatures de manuscrits vestint túnica daurada. És curiós també el simbolisme que prenen alguns aliments daurats o groguencs, com ara el blat, la mantega o la mel, que representaven riquesa i saviesa.
El daurat també té un gran protagonisme en el món cavalleresc de la mà de Carlemany, ja que és precisament l'heràldica daurada de la llengua de foc (l'orie flamme) que uneix les seves tropes, que a escala simbòlica es tradueix com il·luminació de Déu.
A la Cançó de Rotllà també s'aprecia aquesta presència en tot el que és brillant, ja sigui a l'hora de descriure l'armament o la vestimenta dels cavallers. El color groc, i les tonalitats que se'n deriven, mantindran aquesta càrrega simbòlica forta i ambigua al llarg dels segles, arribant així als nostres dies.«E, Durendal, cum es bele e clere e blanche! Cuntre soleill si luises e reflambes.» (trad.: Ah, Durandart, que bella, clara i blanca ets! Contra el sol brilles i fogalleges)[16]
Al Renaixement va començar la tradició de marcar els forasters no cristians, com els jueus, amb el color groc. A l'Espanya del segle XVI, els acusats d'heretgia i que es negaven a renunciar als seus punts de vista es veien obligats a presentar-se davant la Inquisició espanyola vestits amb una capa groga.[17]
El color groc s'ha associat històricament amb els prestadors i les finances. El símbol de tres orbes d'or es troba a l'escut de la Casa dels Mèdici, una famosa dinastia italiana de banquers i prestadors del segle XV.[18]
Els segles xviii i xix van veure el descobriment i la fabricació de pigments i tints sintètics, que ràpidament van substituir els tradicionals grocs fets amb arsènic, orina de vaca i altres substàncies.
Cap al 1776, Jean-Honoré Fragonard va pintar La lectora on la jove retratada va vestida amb un vestit groc safrà brillant. Aquesta pintura és considerada per molts crítics com «una de les més atractives i magistrals de Fragonard».[19]
El pintor britànic del segle xix Joseph Mallord William Turner va ser un dels primers d'aquell segle a utilitzar el groc per crear estats d'ànim i emocions, de la mateixa manera que els compositors romàntics utilitzaven la música. La seva pintura Pluja, vapor i velocitat. El gran ferrocarril de l'Oest estava dominada per núvols grocs brillants.
Georges Seurat va utilitzar els nous colors sintètics en les seves pintures experimentals compostes per petits punts de colors primaris com a Tarda de diumenge a l'illa de la Grande Jatte (1884–86). No sabia que el nou pigment groc sintètic, groc de zinc o cromat de zinc, que utilitzava a les gespades de color verd clar, era altament inestable i es tornaria marró ràpidament.[20]
El pintor Vincent van Gogh era un admirador particular del color groc, el color del sol. Escrivint a la seva germana des del sud de França l'any 1888, va escriure: «Ara estem tenint un bon temps càlid i sense vent que és molt beneficiós per a mi. El sol, una llum que a falta d'una paraula millor només puc anomenar groc, groc sofre brillant, o llimona pàl·lid. Què bonic és el groc!» A Arles, Van Gogh va pintar gira-sols dins d'una petita casa que va llogar al nº 2 de Place Lamartine, una casa pintada amb un color que Van Gogh va descriure com a «groc mantega». Van Gogh va ser un dels primers artistes que va utilitzar pintures fabricades comercialment, en lloc de pintures que fes ell mateix. Va utilitzar el tradicional ocre groc, però també el groc de crom, fet per primera vegada el 1809; i groc de cadmi, fet per primera vegada el 1820.[21]
A finals del segle xix, el 1895, va començar a aparèixer una nova forma d'art popular als diaris de Nova York; la tira còmica a color. Va aprofitar un nou procés d'impressió en color, que utilitzava separació de colors i tres colors diferents de tinta; magenta, cian i groc, més negre, per crear tots els colors de la pàgina. Un dels primers personatges de les noves tires còmiques va ser un nen humorístic dels carrers de Nova York anomenat Mickey Dugen, més conegut com The Yellow Kid, per la camisa de dormir groga que portava. Va donar el seu nom (i color) a tot el gènere del periodisme popular i sensacionalista, que es va conèixer com a premsa groga.
Al segle xx, el groc va reviure com a símbol d'exclusió, com ho havia estat a l'Edat Mitjana i al Renaixement. Els jueus de l'Alemanya nazi i dels països ocupats pels alemanys havien de cosir triangles grocs amb l'estrella de David a la seva roba.
Al segle xx, els pintors modernistes van reduir la pintura als seus colors i formes geomètriques més simples. El pintor modernista holandès Piet Mondrian va fer una sèrie de pintures que consistien en un llenç blanc pur amb una quadrícula de línies negres verticals i horitzontals i rectangles de groc, vermell i blau.
El groc va ser especialment valorat al segle XX per la seva gran visibilitat. A causa de la seva capacitat de veure's bé des de grans distàncies i a grans velocitats, el groc és el color ideal per veure's des dels automòbils en moviment.[18] Sovint va substituir el vermell com el color dels camions de bombers i altres vehicles d'emergència, i era popular als rètols de neó, especialment a Las Vegas i a la Xina, on el groc era el color més estimat.
El segle XXI va veure l'ús de materials i tecnologies inusuals per crear noves maneres d'experimentar el color groc. Un exemple va ser el Weather Project, de l'artista danès-islandès Olafur Eliasson, que es va instal·lar a l'espai obert del Turbine Hall de la Tate Modern de Londres el 2003. Eliasson va utilitzar humidificadors per crear una fina boira a l'aire mitjançant una barreja de sucre i aigua, així com un disc semicircular format per centenars de làmpades monocromàtiques que irradiaven llum groga. El sostre de la sala estava cobert amb un enorme mirall, en el qual els visitants podien veure's com petites ombres negres contra una massa de llum.[22]
Seamless Wikipedia browsing. On steroids.
Every time you click a link to Wikipedia, Wiktionary or Wikiquote in your browser's search results, it will show the modern Wikiwand interface.
Wikiwand extension is a five stars, simple, with minimum permission required to keep your browsing private, safe and transparent.