Christopher Rouse

compositor estatunidenc From Wikipedia, the free encyclopedia

Remove ads

Christopher Rouse (Baltimore, 15 de febrer de 1949 - Baltimore, 21 de setembre de 2019)[1][2][3] va ser un compositor nord-americà. Tot i que va escriure per a diversos conjunts, Rouse és conegut principalment per les seves composicions orquestrals, incloent-hi un Rèquiem, una dotzena de concerts i sis simfonies. La seva obra va rebre nombrosos reconeixements, com el Premi Kennedy Center Friedheim, el Premi Grammy a la millor composició clàssica contemporània i el Premi Pulitzer de música. També va ser el compositor de residència de la Filharmònica de Nova York del 2012 al 2015.

Remove ads

Biografia

Rouse va néixer a Baltimore, Maryland, fill de Christopher Rouse Jr., venedor de "Pitney Bowes",[4] i de Margorie o Margery Rouse, una secretària de radiologia.[3][5] Va estudiar amb Richard Hoffmann al Conservatori Superior de Música de l'Oberlin, graduant-se el 1971. Més tard, va completar els estudis de postgrau amb Karel Husa a la Universitat de Cornell el 1977.[3] Entremig, Rouse va estudiar en privat amb George Crumb.[3]

El primer reconeixement va venir dels premis "BMI Student Composer Awards" de la BMI Foundation el 1972 i el 1973. Rouse va ensenyar a la Universitat de Michigan del 1978 al 1981, on també va ser becari júnior a la "Society of Fellows" de la Universitat i a l'"Eastman School of Music" del 1981 al 2002. A partir del 1997, va ensenyar a la "Juilliard School".

La Simfonia núm. 1 de Rouse va rebre el "Kennedy Center Friedheim Award" el 1988,[6] i el seu Concert per a trombó va rebre el Premi Pulitzer de música de 1993.[7] El 2002, Rouse va ser elegit per a l'Acadèmia Americana d'Arts i Lletres. També aquell any va guanyar un premi Grammy a la millor composició clàssica contemporània pel seu Concert de Gaudí.[8] El 2009, Rouse va ser nomenat el compositor de l'any de "Musical America"[9] i el compositor en residència de la New York Philharmonic el 2012.[10] Rouse també va actuar com a compositor en residència amb lOrquestra Simfònica de Baltimore (1985-88), el "Tanglewood Music Festival" (1997), la Biennal de Hèlsinki (1997), el "Pacific Music Festival" (1998) i l'"Aspen Music Festival" (anualment), des del 2000).

Entre els seus estudiants destacats hi havia Kamran Ince, Marc Mellits, Michael Torke, Lawrence Wilde, Nico Muhly,[11] Robert Paterson, Jeff Beal, Jude Vaclavik, Kevin Puts, DJ Sparr i Joseph Lukasik.

Rouse va morir el 21 de setembre de 2019 a causa de complicacions del càncer renal a Towson, Maryland, als 70 anys.[3]

Remove ads

Vida personal

Rouse es va casar dues vegades, primer amb Ann Rouse (nascuda Jensen) el 1983 i després el 2016 amb Natasha Rouse (nascuda Miller).[3][12] Rouse va tenir quatre fills, Angela, Jillian, Alexandra i Adrian.[3]

Música

Rouse era un compositor neoromàntic. Algunes de les seves obres eren predominantment atonals ("Gorgon", Concert per a orquestra), mentre que altres són clarament tonals ("Karolju, Rapture, Supplica"). Molt sovint intentava integrar mons harmònics tonal i no tonal, com en els seus concerts per a flauta, oboè i guitarra. Tota la seva música va ser composta, segons les seves paraules, "per transmetre una sensació d'urgència expressiva". Rouse va ser elogiat per la seva orquestració, particularment amb percussió.[13] Sovint citava obres d'altres compositors (per exemple, la seva Simfonia núm. 1, composta el 1986, incorpora cites de Bruckner i Xostakóvitx.[14][15]

Les obres més antigues existents de Rouse són dues breus peces per a conjunt de percussions, ambdues inspirades en temes mitològics: Ogoun Badagris (1976, haitià) i Ku-Ka-Ilimoku (1978, pollinés); una partitura de percussió posterior inspirada en el tambor de rock, Bonham es va compondre el 1988.[15]

La mort de Leonard Bernstein el 1990 va ser la primera d'una sèrie de morts que van causar una profunda impressió a Rouse, i el seu Concert per a trombó (1991) es va convertir en la primera partitura del seu anomenat "Cicle de la mort", un grup de peces que van servir de reacció a aquestes morts.[16] Aquestes partitures van recordar William Schuman (Concert per a violoncel —1992),[17] l'assassinat de James Bulger (Concert per a flauta —1993),[18][19] el compositor Stephen Albert (Simfonia núm. 2 —1994),[20] i la mare de Rouse (Envoi —1995).[21] Després dEnvoi es va proposar deliberadament compondre partitures que estaven més "infuses de llum", treballs destinats a adoptar un repartiment menys fosc; les peces d'aquesta segona meitat dels anys noranta inclouen Compline (1996), Kabir Padavali (1997), el Concert de Gaudí (1999),[22] Seeing (1998),[23] i Rapture (2000).[24]

A partir del 2000, Rouse va crear obres de diferents estats d'ànim, des del seu espinós Concert per a clarinet (2001) fins a la seva Festa de Nevill (2003), amb el seu romàntic Concert per a oboe (2004).[25][26] La peça més significativa d'aquests anys va ser el seu Rèquiem de noranta minuts, compost durant els anys 2001 i 2002.[27][28] El mateix Rouse es va referir al Rèquiem com la seva millor composició.[29] Les principals composicions de la verema més recent van incloure el seu Concert per a orquestra (2008),[30] Odna Zhizn (2009),[31][32] Simfonia núm. 3 (2011),[33] Symphony No. 4 (2013), Thunderstuck (2013),[15] Heimdall's Trumpet (un concert de trompeta — 2012),[34][35][36] Concert per a orgue (2014), Symphony No. 5 (2015), Fagot Concert (2017) i Berceuse Infinie (2017).

A finals del 2006, Rouse va compondre la peça del conjunt de vent Wolf Rounds, que es va estrenar al Carnegie Hall el 29 de març del 2007.[37]

Remove ads

Heretat

Els fragments de les simfonies 1, 2 i 4 i Concert per corde es van utilitzar com a banda sonora de la pel·lícula de 2017 de William Friedkin The Devil and Father Amorth.[38]

Bibliografia

  • Shulman, Laurie. 1997. "Christopher Rouse: An Overview" Tempo, nova sèrie, núm. 199: 2-8
  • Shulman, Laurie. 2001. "Rouse, Christopher (Chapman)". The New Grove Dictionary of Music and Musicians, segona edició, editat per Stanley Sadie i John Tyrrell. Londres: Macmillan Publishers.
  • Slonimsky, Nicolas, Laura Kuhn i Dennis McIntire. 2001. "Rouse, Christopher (Chapman)". Baker's Biographical Dictionary of Musicians, editat per Nicolas Slonimsky i Laura Kuhn. Nova York: Schirmer Books.
Remove ads

Referències

Enllaços externs

Loading related searches...

Wikiwand - on

Seamless Wikipedia browsing. On steroids.

Remove ads