The Blues

Dieser Artikel behandelt die Dokumentarfilmreihe; zu weiteren Bedeutungen siehe Blues (Begriffsklärung).

The Blues (auch: Martin Scorsese präsentiert The Blues) bezeichnet eine Reihe von sieben Dokumentarfilmen aus dem Jahr 2003 über die Geschichte der Blues-Musik. Martin Scorsese fungierte als ausführender Produzent. In den Filmen treten über 75 Künstler auf.^[1] Das 13-Stunden-Projekt wurde von Vulcan, Reverse Angle International, Capra Productions und Jigsaw Productions produziert.

Film
Titel	The Blues
Produktionsland	USA, Deutschland
Originalsprache	Englisch
Erscheinungsjahr	2003
Länge	780 Minuten
Altersfreigabe	FSK ohne Altersbeschränkung
Stab
Regie	Martin Scorsese, Wim Wenders, Richard Pearce, Charles Burnett, Marc Levin, Mike Figgis, Clint Eastwood

Übersicht

Titel	Regie	Drehbuch	Produktion	Kamera	Schnitt	Anmerkungen
Feel Like Going Home	Martin Scorsese	Peter Guralnick	Sam Pollard	Arthur Jafa	David Tedeschi	Eine Reise zu den Wurzeln des Blues. Regisseur Martin Scorsese geht den Wurzeln des Delta blues auf die Spur. Er reist durch den Bundesstaat Mississippi mit dem Musiker Corey Harris und reist dann nach Westafrika. Willie King, Taj Mahal, Othar Turner und Ali Farka Touré spielen alte Bluessongs. Archivmaterial von Son House, Muddy Waters und John Lee Hooker wird gezeigt.
The Soul of a Man	Wim Wenders	Wim Wenders	Alex Gibney, Margaret Bodde	Lisa Rinzler	Mathilde Bonnefoy	Skip James, Blind Willie Johnson, J. B. Lenoir; Audiokommentar
The Road to Memphis	Richard Pearce	Robert Gordon	Robert Kenner	Richard Pearce	Charlton McMillan	Mit B. B. King an die Ufer des Mississippis. Der Film stellt den Memphis Blues, die Musikszene der Beale Street, die Musiker Rosco Gordon und Bobby Rush vor.
Warming by the Devil’s Fire	Charles Burnett	Charles Burnett	Margaret Bodde, Alex Gibney	John N. Demps	Edwin Santiago	Der Film erzählt die erfundene Geschichte eines Jungen, der zwischen Gospel und Blues hin- und hergerissen ist. Mit Musik von Big Bill Broonzy, Elizabeth Cotten, Reverend Gary Davis, Ida Cox, Willie Dixon, Jesse Fuller, John Lee Hooker, Lightnin' Hopkins, Son House, Mississippi John Hurt, Vasti Jackson, Bessie Smith, Mamie Smith, Victoria Spivey, Sister Rosetta Tharpe, Dinah Washington, Muddy Waters, Sonny Boy Williamson
Godfathers and Sons	Marc Levin	-	Daphne Pinkerson, Marc Levin	Mark Benjamin	Bob Eisenhardt	Blues trifft Hip-Hop; Regisseur Marc Levin erforscht mit Marshall Chess das Erbe seines Vaters Leonard Chess für die Bluesmusik. Chess ist Mitbegründer von Chess Records, das das Album Electric Mud produzierte. Ein Treffen einiger Musiker, die dieses Album schufen, wird arrangiert. Zu den Hip-Hop-Künstlern gehören Chuck D von Public Enemy, Common & Kyle Jason.
Red, White and Blues	Mike Figgis	-	Louise Hammar, Shirani Sabratnam	Barry Ackroyd, Mike Eley, John Lynch, Patrick Stewart	David Martin, Nigel Karikari	Wie Briten den Blues neu erfanden; Audiokommentar. Der Film beinhaltet Jamsessions und Interviews mit den Musikern Jeff Beck, Van Morrison und anderen.
Piano Blues	Clint Eastwood	-	Clint Eastwood, Bruce Ricker	Vic Losick	Joel Cox, Gary D. Roach	Klavierlegenden hautnah. Regisseur Clint Eastwood beschäftigt sich im Wesentlichen mit Pianisten. Er interviewt Dr. John, Ray Charles, Jay McShann und Pinetop Perkins.

Kritiken

„psychologische Aufbauhilfe, Party-Vergnügen und spiritueller Freudenspender […Scorsese] ist nun plötzlich eine zentrale Figur in der Blues-Vermarktung geworden, ob aber sein Projekt nun die Missachtung Amerikas gegenüber dem eigenen Kulturerbe einebnet, sei dahingestellt. Es handelt sich bei ‚The Blues‘ um ein ehrbares, hochherziges Bildungsbürger-Projekt, das aber den Großteil – auch der schwarzen US-Bevölkerung – kaum erreichen dürfte. Uns kann es egal sein. In diesem Sommer startet in deutschen Kinos monatlich ein Blues-Film, und da gibt es für Fans und Skeptiker gleichermaßen was zu entdecken.“

– Richard Oehmann: Telepolis^[2]

„Wie nebenbei bebildert die Reihe aber auch die aktuelle Debatte darüber, wie kommerziell die Natur des Blues denn eigentlich war.“

– Christoph Fellmann: NZZ^[3]

„über kurzlebige Umsatzsteigerungen hinaus dürfte es das bleibende Verdienst des Projekts sein, jener Kunstform ein Denkmal gesetzt zu haben, die neben dem Jazz zu den bedeutendsten kulturellen Leistungen Amerikas zählt.“

– Peter Kemper: FAZ^[4]

Separate Materialien, „Lightning in a Bottle“, Sonstiges

Weltpremiere war am 6. September 2003 bei den Internationalen Filmfestspielen von Venedig^[5] außerhalb des Wettbewerbs.

Dem Lexikon des internationalen Films zufolge erschienen alle sieben Filme auf DVD in der Bundesrepublik Deutschland am 9. September 2004. Nicht jeder der Filme hat es ins Kino geschafft (Stand 1. Mai 2017).^{[6][7][8][9][10][11][12]}

Getrennt und begleitend erhältlich zu den sieben DVDs bzw. VHS-Kassetten sind: das 288-seitige Buch The Companion Book to the PBS series, ein Boxset bestehend aus fünf CDs, eine Kompilation auf einer CD, sieben individuelle CDs zu jedem der Filme und zwölf CDs zu einzelnen Künstlern.^[13]

Der Konzertmitschnitt Lightning in a Bottle von Antoine Fuqua ist im Handel ebenfalls getrennt zu erwerben.^[14]

Auszeichnungen und Nominierungen

Grammy Awards 2005

• Nominierung in der Kategorie Best Long Form Music Video "various artists" für Margaret Bodde, Alex Gibney, Richard Hutton und Martin Scorsese

Cinema Audio Society USA 2004

• C.A.S. Award in der Kategorie Outstanding Achievement in Sound Mixing for Television – Non-Fiction, Variety or Music Series or Specials für Gary C. Bourgeois, Tateum Kohut und Steuart Pearce bei der Episode The Road to Memphis

Weblinks

• The Blues bei IMDb
• Lightning in a Bottle bei IMDb
• Offizielle Seite bei PBS (englisch)
• Material bei Reverse Angle