Top Qs
Timeline
Obrolan
Perspektif
Jean-Luc Godard
Sutradara film Prancis dan Swiss (1930–2022) Dari Wikipedia, ensiklopedia bebas
Remove ads
Jean-Luc Godard (UK /ˈɡɒdɑː/, US /ɡoʊˈdɑːr/; Prancis: [ʒɑ̃ lyk ɡɔdaʁ]; 3 Desember 1930 – 13 September 2022) adalah seorang sutradara film, penulis skenario, dan kritikus film Prancis dan Swiss. Ia menjadi terkenal sebagai pelopor gerakan film Gelombang Baru Prancis pada tahun 1960-an,[1] bersama pembuat film seperti François Truffaut, Agnès Varda, Éric Rohmer dan Jacques Demy. Dia bisa dibilang adalah pembuat film Prancis paling berpengaruh di era pasca-perang.[2] Menurut AllMovie, karyanya "merevolusi format film" melalui eksperimennya dengan narasi, kontinuitas, suara, dan penggunaan kamera.[2][3]
Pada awal karirnya sebagai kritikus film untuk Cahiers du Cinéma, Godard mengkritik “Tradisi Kualitas” sinema arus utama Prancis dan mendukung sutradara Hollywood seperti Alfred Hitchcock dan Howard Hawks.[1][4] Sebagai tanggapannya, ia dan kritikus yang berpikiran sama mulai membuat film mereka sendiri,[1] menantang konvensi Hollywood tradisional selain Sinema Prancis.[5] Godard pertama kali menerima pengakuan global untuk Breathless (1960), sebuah tonggak sejarah dalam gerakan New Wave.[2] Karya-karyanya sering menggunakan penghormatan dan referensi terhadap sejarah film, dan sering mengungkapkan pandangan politiknya; ia adalah pembaca setia eksistensialisme[6] dan filsafat Marxis, dan pada tahun 1969 membentuk Dziga Vertov Group dengan pembuat film radikal lainnya untuk mempromosikan karya-karya politik.[7] Setelah Gelombang Baru, politiknya kurang radikal, dan film-filmnya kemudian lebih banyak membahas tentang konflik manusia dan representasi artistik "dari sudut pandang humanis daripada Marxis."[7] Dia menjelaskan bahwa "Sebagai seorang kritikus, saya menganggap diri saya sebagai seorang pembuat film. Kini saya masih menganggap diri saya sebagai seorang kritikus, dan dalam arti tertentu, saya memang seorang kritikus, lebih dari sebelumnya. Alih-alih menulis kritik, saya membuat film, tapi dimensi kritisnya sudah tercakup."[8]
Godard menikah tiga kali, dengan aktris Anna Karina dan Anne Wiazemsky, keduanya membintangi beberapa filmnya, dan kemudian dengan pasangan lamanya Anne-Marie Miéville.[9] Kolaborasinya dengan Karina di Vivre sa vie (1962), Bande à part (1964) and Pierrot le Fou (1965) disebut sebagai "karya yang mungkin paling berpengaruh dalam sejarah perfilman" oleh majalah Filmmaker.[10] Dalam jajak pendapat Sight & Sound tahun 2002, Godard menempati peringkat ketiga dalam sepuluh sutradara terbaik sepanjang masa versi kritikus.[11]
Dia dikatakan telah "menghasilkan salah satu kumpulan analisis kritis terbesar dari pembuat film mana pun sejak pertengahan abad kedua puluh."[12] Karyanya telah menjadi pusat teori naratif Naratologi dan telah "menantang norma-norma sinema naratif komersial dan kosakata kritik film."[13] Pada tahun 2010, Godard dianugerahi Academy Honorary Award.[14] Ia dikenal dengan kata-kata mutiaranya, seperti "Yang Anda butuhkan untuk membuat film hanyalah seorang gadis dan pistol" dan "Sebuah film terdiri dari awal, tengah, dan akhir, meskipun tidak harus dalam urutan itu."[15] Namun, kritikus juga mengklaim bahwa film-film Godard mengandung tema-tema yang dominan mengenai misogini dan seksisme terhadap perempuan. [16][17]
Remove ads
Filmografi
- 1954: Opération béton
- 1955: Une femme coquette
- 1958: Charlotte et son Jules
- 1958: Charlotte et Véronique
- 1959: À bout de souffle
- 1960: Le Petit Soldat (1960)
- 1961: Une histoire d'eau
- 1958: Une femme est une femme (1961)
- 1958: Les Sept Péchés capitaux (1962)
- 1958: Vivre sa vie
- 1962: Ro.Go.Pa.G.
- 1963: Les Carabiniers
- 1963: Le Mépris
- 1964: Bande à part
- 1964: Le Grand Escroc
- 1964: Une femme mariée
- 1964: Reportage sur Orly
- 1965: Alphaville, une étrange aventure de Lemmy Caution
- 1965: Paris vu par... (1965)
- 1965: Pierrot le fou
- 1966: Masculin, féminin
- 1966: Made in U.S.A.
- 1967: 2 ou 3 choses que je sais d'elle
- 1967: Le Plus Vieux Métier du monde (1967)
- 1967: La Chinoise
- 1967: Loin du Viêt Nam (1967)
- 1967: Week-end
- 1968: Sympathy for the Devil ou One plus one (1968)
- 1967: Un film comme les autres
- 1967: Cinétracts
- 1967: Le Gai Savoir
- 1969: Amore e Rabbia
- 1969: Le Vent d'est
- 1970: Vladimir et Rosa
- 1970: Pravda
- 1970: Lotte in Italia
- 1970: British Sounds
- 1972: One P.M.
- 1972: Tout va bien
- 1972: Letter to Jane
- 1975: Numéro deux
- 1976: Ici et ailleurs
- 1977: Six fois deux/Sur et sous la communication
- 1977: France/tour/détour/deux/enfants
- 1978: Comment ça va ?
- 1980: Sauve qui peut (la vie)
- 1981: Lettre à Freddy Buache
- 1982: Passion
- 1983: Prénom Carmen
- 1983: Petites notes à propos du film 'Je vous salue, Marie'
- 1985: Je vous salue, Marie
- 1985: Détective
- 1986: Grandeur et décadence d'un petit commerce de cinéma
- 1986: Soft and Hard
- 1986: Meetin' WA
- 1987: King Lear
- 1987: Aria
- 1987: Soigne ta droite
- 1988: Puissance de la parole
- 1988: On s'est tous défilé
- 1989: Le Rapport Darty
- 1990: Nouvelle vague (film)
- 1991: Allemagne 90 neuf zéro
- 1993: Hélas pour moi
- 1993: Les enfants jouent à la Russie
- 1995: JLG/JLG, Autoportrait de décembre
- 1995: Deux fois cinquante ans de cinéma français
- 1996: For Ever Mozart
- 1998: The Old Place
- 1998: Histoire(s) du cinéma
- 2000: [[L'Origine du XXIe siècle|L'Origine du XXI siècle]]
- 2001: Éloge de l'amour
- 2002: Ten Minutes Older: The Cello (2002)
- 2004: Notre musique
- 2006: Vrai faux passeport
Remove ads
Pranala luar
Wikiwand - on
Seamless Wikipedia browsing. On steroids.
Remove ads