Собор Сан-Джиминьяно

Колледжата ди Санта-Мария-Ассунта (итал. Collegiata di Santa Maria Assunta) — римско-католическая коллегиальная церковь и малая базилика Вознесения Девы Марии)^[1] в Сан-Джиминьяно, Тоскана, в центральной Италии. Часто именуется собором (Duomo di San Gimignano)^[2]. Располагается на Соборной площади в центре города. Церковь знаменита фресками эпохи Возрождения, созданными такими художниками, как Доменико Гирландайо, Беноццо Гоццоли, Таддео ди Бартоло, Липпо Мемми и Бартоло ди Фреди. Церковь входит в список Всемирного наследия ЮНЕСКО «Исторический центр Сан-Джиминьяно», а её фрески названы в документах ЮНЕСКО как «произведения выдающейся красоты»^[3].

Колледжата ди Санта-Мария-Ассунта
итал. Collegiata di Santa Maria Assunta
Колледжата вместе с колокольней
43°28′04″ с. ш. 11°02′33″ в. д.HGЯO
Тип	Коллегиальная церковь
Страна	Италия
Город	Сан-Джиминьяно, Тоскана
Конфессия	Католицизм
Епархия	Архиепархия Сиена-Колле-ди-Валь-д’Эльса-Монтальчино
Тип здания	Церковь
Архитектурный стиль	романский
Строитель	Джулиано да Майано
Дата основания	1056
Строительство	1468 год
Основные даты
X век — Строительство первой церкви 1148 год — Освящение церкви 1239 год — Реконструкция первой церкви 1263 год — Строительство парадной лестницы 1460 год — Капитальная перестройка церкви 1471 год — Получение церковью статуса коллегиальной 1951 год — Восстановление церкви после войны
Реликвии и святыни	мощи святого Геминиана
Статус	охраняется государством и ЮНЕСКО
Состояние	открыт для посещения
Медиафайлы на Викискладе

В церкви находятся мощи покровителя города — святого Геминиана (Сан-Джиминьяно), причисленного к лику блаженных епископа Модены, чей день празднуется 31 января. 8 мая 1300 года в Сан-Джиминьяно в качестве посла Гвельфской лиги в Тоскане прибыл Данте Алигьери^[4], а в 1497 году с кафедры этой церкви проповедовал Джироламо Савонарола^[5]. В декабре 1932 года папа Пий XI возвёл коллегиальную церковь в достоинство малой базилики^[6].

История

Строительство первого здания церкви началось в XI веке, вероятно, около 1056 года^[7][8]). В начале XII века значение Сан-Джиминьяно, а также и его главной церкви, неуклонно росло из-за проходившей через город Дороги франков, пути пилигримов в Рим^[9]. Церковь была освящена 21 ноября 1148 года и посвящена святому Геминиану в присутствии папы Евгения III и четырнадцати прелатов^[7]. Это событие увековечено мемориальной доской на фасаде церкви^[7]. В 1239 году церковь была реконструирована, а в 1263 году перед ней была построена парадная лестница^[8]. Сила и власть города продолжали расти, и вскоре у него нашлась возможность получить автономию от Вольтерры. Церковь владела землёй и пользовалась многочисленными привилегиями, которые одобрялись папскими буллами и указами^[5]. Она получила статус коллегиальной 20 сентября 1471 года^[10].

Интерьер церкви. Архивная фотография

В течение XIII—XV веков церковь была обогащена добавлением фресок и скульптур. Западная часть здания (где по раннехристианской традиции находился алтарь) была изменена и расширена по проекту архитектора Джулиано да Майано между 1466 и 1468 годами, включая сакристию, Капеллу Непорочного Зачатия и Капеллу Святой Фины. Архитектор поднял крещатый свод и пресвитерий^[7][8]. Церковь была повреждена во время Второй мировой войны. Реставрация началась в 1951 году.

Архитектура

Церковь находится в западной части Соборной площади, отчего и называется собором (итал. duomo), хотя церковь никогда не была резиденцией епископа^[11]. Фасад церкви по раннехристианской традиции ориентирован на восток, а алтарь — на запад, как и в Соборе Святого Петра в Риме и других старых базиликах. Церковь построена в романском стиле XII—XIII веков, о чём свидетельствует её простой и суровый фасад, который соединяется с площадью широкой лестницей и имеет две симметричные двери, но в нём отсутствует центральный портал. Дверные проёмы увенчаны каменными перемычками с углублёнными полуциркульными «слепыми» арками, сделанными из необычного камня габбро^[12]. В верхней части фасада находится роза (большое круглое окно), а по сторонам над каждой дверью — окна меньшего размера, дающие свет в боковые нефы церкви^[11]. Роль главного архитектора церкви средневекового периода приписывают Маттео ди Бурдисенду, чья активность была зафиксирована в 1239 году, но на самом деле он лишь проектировал центральное окно, а о его последующем вкладе мало что известно^[12]. Под окном есть отверстие (щель), которое указывает на место окна, освещавшего алтарь ранней церкви, и может быть наиболее заметным признаком переориентации здания вследствие перестройки XII века, хотя это предположение не полностью согласовано учёными^[12].

В северной части здания, в углу между трансептом и алтарём, находится строгая прямоугольная колокольня с единственными арочными отверстиями с каждой стороны. Она может относиться и к ранней церкви или же она могла быть одной из многочисленных в городе башен-домов, перешедших в распоряжение церкви. В южной оконечности разместилась Лоджия купели — крытая аркада XIV века с толстыми восьмиугольными колоннамии и крещатым сводом^[13].

Церковь имеет план в виде латинского креста с центральным и боковыми нефами, которые разделены аркадами из семи романских полуциркульных арок, опирающихся на колонны с упрощёнными коринфскими капителями^[14]. Алтарь построен в форме простого прямоугольника и имеет единственное арочное окно в апсиде. Своды церкви датируются серединой XIV века^[11]. Хоть церковь была и построена в эпоху готики и соответственно украшена, профили нервюры сделаны полукруглыми в романском стиле. Верхний ряд окон представлен маленькими окошками, вставленными при возведении свода; вместе со стрельчатыми окнами в северной стене бокового нефа^[14].

Внутреннее убранство

Романские архитектурные детали интерьера подчёркнуты декоративным использованием цвета, с вуссуарами (клиновидными элементами) аркад, сделанными поочерёдно из белого и чёрного камня, тем самым придающими аркадам полосатую раскраску, как в кафедральном соборе в Орвието. Весь свод расписан ляпис-лазурью и усеян золотыми звёздами, а рёбра свода подчёркнуты полосами красного, белого и золотого цветов.

Церковь больше всего знаменита практически нетронутым циклом фресок, покрывающих все внутренние стены, большинство которых датируется XIV веком и представляют собой работы художников Сиенской школы живописи, испытавших влияние византийских традиций Дуччо ди Буонинсенья и новаций Джотто ди Бондоне периода раннего Возрождения. Фрески подразделяются на несколько циклов: сюжеты Ветхого Завета, Нового Завета, Страшного суда, а также Благовещения, Мученичества Святого Себастьяна, и историй местной святой по имени Фина, а также другие картины.

Цикл сюжетов Ветхого Завета

Стена левого нефа украшена фресками, состоящими из шести композиций. Фрески первой находятся в плохом состоянии, а в шестой были повреждены и частично уничтожены при установке трубы органа. Остальные картины, за исключением восстановленной панели шестой композиции, являются работой Бартоло ди Фреди, и, согласно надписи, были закончены около 1356 года^[15]. Цикл состоит из трёх ярусов, в каждом из которых события изображены в хронологическом порядке слева направо^[15].

• 
  Бартоло ди Фреди. Сотворение Адама
• 
  Бартоло ди Фреди. Разбойники угоняют скот и убивают слуг Иова
• 
  Бартоло ди Фреди. Армия фараона утопает в Чёрмном море
• 
  Липпо Мемми. Вход Христа в Иерусалим
• 
  Липпо Мемми. Тайная вечеря
• 
  Таддео ди Бартоло. Страшный суд. Деталь

Верхний ярус

Верхний ярус размещается в люнетах под сводом и изображает историю Сотворения мира^[15].

1. Сотворение неба
2. Сотворение Адама
3. Адам даёт имена животным
4. Сотворение Евы
5. Бог запрещает Адаму и Еве прикасаться к запретным плодам
6. Грехопадение (утеряна)^[15]

Средний ярус

В среднем ярусе показаны остальные десять сцен, а также две дальние справа, которые были утрачены во время установки орга́на^[15].

1. Изгнание Адама и Евы из рая
2. Каин убивает Авеля
3. Ной со своей семьёй строит ковчег
4. Животные заходят на ковчег
5. Ной и его семья благодарят Бога за спасение после Великого потопа
6. Опьянение Ноя
7. Авраам и Лот покидают страну Халдейскую
8. Авраам и Лот решают дружелюбно разойтись
9. Сон Иосифа
10. Братья Иосифа бросают его в ров
11. История Иосифа в Египте (утрачена)
12. История Иосифа в Египте (утрачена)^[15]

Нижний ярус

В нижнем ярусе располагаются десять сцен^[15].

1. Иосиф задерживает братьев
2. Иосиф раскрывает себя своей семье
3. Моисей превращает жезл в змею
4. Армия фараона утопает в Чёрмном море (фреска занимает две секции)
5. Моисей на горе Синай
6. Бог позволяет дьяволу отнять у Иова всё имущество
7. Разбойники угоняют скот и убивают слуг Иова
8. Вихрь разрушает дом Иова, где собрались все его дети, и они гибнут
9. Иов прославляет Бога
10. Иова, заболевшего проказой, навещают его друзья
11. Утраченная сцена^[15]

Цикл Нового Завета

Липпо Мемми. Истории Нового завета. Между 1330 и 1350

Липпо Мемми. Истории Нового завета. Между 1330 и 1350

Шесть картин в правом нефе церкви, изображающие сцены из Нового Завета, не определены в отношении авторства. Джорджо Вазари утверждал, что фрески были выполнены Барна да Сиена и что однажды Барна упал с лесов и разбился насмерть^[16]. Имя «Барна» относительно живописи церкви Санта-Мария-Ассунта упоминается в Комментариях Лоренцо Гиберти. В 1927 году архивариус Пелео Баччи сделал предположение, что на самом деле никакого Барны не было, а фрески принадлежат Липпо Мемми. Гипотеза не получала поддержки и не обсуждалась в течение пятидесяти лет^[17]. Однако в 1976 году она была пересмотрена, и Гордон Моран предположил, что имела место неправильная транскрипция слова «Бартоло» в «Барна» (Бартоло ди Фреди, автор фресок на темы Ветхого Завета).

Ныне большинство учёных признают, что цикл Нового Завета был выполнен Липпо Мемми, которому возможно помогали его братья Федерико Мемми и Меммо ди Филиппо^[17]. Липпо Мемми испытал влияние своего более известного зятя Симоне Мартини^[11]. Творением художника также является «Маэста» в Зале Совета Палаццо Комунале, которой подражал Симоне Мартини в Палаццо Пубблико в Сиене. Видимо, цикл Нового Завета правого нефа церкви был выполнен раннее сцен Ветхого Завета в период с 1335 по 1445 год^[18].

Сцены Нового Завета разделены на четыре отдельных рассказа, которые не следует рассматривать слева направо, как в левом нефе церкви. Как и слева, они разделены на три яруса. Верхний ярус размещён в люнетах между сводами^[18].

Верхний ярус

Верхний ярус показывает Рождество Иисуса Христа. Фрески читаются справа налево и состоят из шести сюжетов^[18].

1. Благовещение
2. Рождество и Поклонение пастухов
3. Поклонение волхвов
4. Представление Иисуса в храме
5. Избиение младенцев
6. Бегство в Египет^[18]

Средний ярус

Средний ярус показывает сцены из жизни Христа, начиная с четвёртого фрагмента (ниже картины Сретения), состоит из восьми сцен^[18]. Сцены умело сочетаются таким образом, чтобы элементы повествования можно было сравнить или сопоставить. В четвёртом фрагменте показаны сюжеты: Христос среди учителей в Иерусалимском храме, Поругание и увенчание терновым венцом^[18].

1. Иисус среди учителей в Иерусалимском храме
2. Крещение Христа
3. Призвание апостола Петра
4. Брак в Кане Галилейской (повреждена во время Второй мировой войны)
5. Преображение
6. Воскрешение Лазаря
7. Вход Христа в Иерусалим
8. Народ приветствует Иисуса в Иерусалиме (две последние сцены являются одним событием, и занимают более двух секций)^[18]

Нижний ярус

Нижний ярус изображает Страсти Христовы. Он продолжается под картиной Вход Христа в Иерусалим и состоит из восьми сцен более чем в четырёх фрагментах^[18].

1. Тайная вечеря
2. Иуда соглашается предать Иисуса за тридцать сребреников
3. Иисус молится в Гефсиманском саду
4. Поцелуй Иуды
5. Иисус в претории
6. Бичевание Христа
7. Поругание и увенчание терновым венцом
8. Иисус несёт крест на Голгофу^[18]

Пятый и шестой фрагменты

Пятый фрагмент, находящийся под люнетом с сюжетом Избиения младенцев, изображает единственную большую сцену Распятия^[18].

Шестой фрагмент, находящийся под люнетом со сценой Бегства в Египет, изображал четыре сцены (уничтоженные в XV веке) событий^[18] после Распятия. Предположительно это:

1. Снятие с креста
2. Сошествие в ад
3. Воскресение
4. Троица

Страшный суд

Фреска выполнена на контрфасаде (внутренней стене фасада церкви) и примыкающих к нефу стенах. Она была закончена в 1393 году Таддео ди Бартоло. В центральной части изображён Христос-Судия вместе с Пресвятой Девой Марией, святым Иоанном и апостолами. Справа показан разрушенный рай. Слева находится ад, где изображены страшные муки, ожидающие того, кто совершит смертный грех^[19].

Капелла святой Фины

Капелла была описана как «одно из сокровищ архитектуры, живописи и скульптуры Возрождения». Она была посвящена молодой девушке по имени Серафима, более известной как Фина и ставшей местной святой^[14]. Будучи благочестивым ребёнком, Фина осталась сиротой в очень раннем возрасте, а потом страдала от болезни, которая превратила её в инвалида. Каждый день она лежала на деревянном поддоне, отказавшись от кровати. За ней ухаживали две женщины^[20]. По легенде, за восемь дней до смерти в возрасте пятнадцати лет, ей было видение, в котором папа Григорий I сообщил ей о близкой смерти^[20]. В день её кончины, 12 марта 1253 года, колокола Сан-Джиминьяно начали звонить сами по себе, а вокруг её лежанки выросли бледные лиловые цветы. Когда сиделка положила её тело, рука умершей пошевелилась и коснулась её, тем самым излечив женщину от паралича руки, которым она страдала от многочасового поддерживания головы Фины. В день похорон, один слепой мальчик из хора, дотронувшись до её стопы, прозрел. Люди верят, что каждый раз на день её памяти в Сан-Джиминьяно расцветают бледные цветы^[20].

Капелла была построена в седьмой аркаде правого нефа Джулиано да Майано, а его брат Бенедетто внёс некоторые детали и закончил резьбу алтаря^[14]. Под алтарём была похоронена святая Фина^[8]. Стены капеллы были расписаны Доменико Гирландайо около 1475 года^[21]. На фресках изображено «Посещение папы Григорием святой Фины» и «Похороны святой Фины» с различными чудесами, включая сцены исцелений и ангела, звонящего в колокола на дальнем плане. Свод и его паруса были украшены Себастьяно Майнарди, на них видны фигуры евангелистов, пророков и Учителей Церкви^[20].

Капелла Непорочного зачатия

Капелла была построена в 1477 году и видоизменена в XVII веке. В боковых люнетах находятся фрески Никколо ди Лапи, изображающие Рождество Девы Марии и праздничную мессу святого Филиппа Нери. На своде — фреска Пьетро Дандини Коронование Богоматери. Алтарный образ украшен произведением Лодовико Карди Непорочного зачатия Девы Марии конца XVI века^[22].

Другие произведения

В дальней части нефа, под сценой «Страшного суда» находится фреска «Мученичество святого Себастьяна» работы Беноццо Гоццоли 1465 года. Фреска была заказана горожанами Сан-Джиминьяно согласного данного ними обету почитать святого, чьё вмешательство, как полагали, ослабило вспышку чумы в 1464 году. Фреска показывает образы Христа и Девы Марии во славе, внизу — святого Себастьяна, стоящего на классическом постаменте, осыпаемого стрелами и терпящего муки. В это время его коронуют ангелы^[23].

Беноццо Гоццоли, работая над баптистерием во Флоренции, учился у Лоренцо Гиберти^[23]. Он выполнил два других важных заказа в Сан-Джиминьяно. Оба — для церкви Сант-Агостино: цикл фресок о жизни Блаженного Августина, выполненный в 1464—1465 годах, и цикл о другом святом Себастьяне, показывающий горожан, укрывшихся под его плащом.

Благовещение

В Лоджии купели к югу от церкви размещены несколько маленьких фресок со святыми, а также большая работа, Благовещение, которая изначально приписывалась Гирландайо, но теперь её автором считается Себастьяно Майнарди, предположительно завершивший её в 1482 году^[13]. Напротив Благовещения стоит купель, которая была убрана из церкви и находится на этом месте с 1632 года. Она имеет форму шестиугольника, на одной её стороне виден рельеф, на переднем плане которого изображено Крещение Христа, а на двух примыкающих панелях — стоящие на коленях ангелы. Это работа сиенского скульптора Джованни ди Чекко, которая была заказана Гильдией шерстяников в 1379 году^[13].

• 
  Доменико Гирландайо. Похороны святой Фины
• 
  Мученичество святого Себастьяна
• 
  Себастьяно Майнарди. Благовещение. 1482. Фреска

Произведения Якопо делла Кверча и других художников

• Благовещение, фигуры ангела и Девы Марии, вырезанные из дерева Якопо делла Кверча установлены в конце нефа. Они созданы около 1421 года и позднеее раскрашены Мартино ди Мартоломео^[23].
• Папа Григорий предвещает смерть святой Фины, фреска начала XIV века в люнете правой аркады нефа, предположительно работа Сенья ди Бонавентура^[20].
• В главном алтаре церкви находится большой мраморный киворий и два стоящих на коленях ангела с подсвечниками, работа Бенедетто да Майано (брата Джулиано), созданные в то же время, что и запрестольный образ и скиния в Капелле святой Фины (1475 год)^[24].
• Крест с Распятием в капелле сделан флорентийским скульптором Джованни Антонио Нофери в 1754 году. Он также украсил мраморный пол капеллы^[24].