Перформанс

From Wikipedia, the free encyclopedia

Перформанс
Remove ads

Перформанс (енгл. performance – представа, представљање, изведба) је форма акционе уметности која је настала и развила се током 1960-их и 1970-их година XX века, иако њени корени сежу дубље у историју авангардних покрета.[1] Перформанс као уметнички израз у средиште ставља самог уметника, његово тело, акцију и процес, често бришући границе између уметника и публике, као и између различитих уметничких дисциплина. Поставља се као критика традиционалног схватања уметничког дела као трајног, продајног објекта, наглашавајући ефемерност и директно искуство.[2] Имао је важну и фундаменталну улогу у авангардној уметности 20. века.[3][4]

Thumb
Марина Абрамовић током перформанса "Уметник је присутан" (2010)
Remove ads

Дефиниција и основни елементи

Перформанс се у уметности најчешће односи на догађај у којем појединац или група људи (перформер или перформери) изводе, односно понашају се на одређени начин пред публиком. Граница између извођача и публике може бити флуидна, а реакције публике понекад постају интегрални део самог перформанса.[2] Кључни елементи перформанса су:

  • Време: Перформанс се одвија у реалном времену и има своје трајање.
  • Простор: Може се изводити у галеријама, музејима, на улици, у природи или било ком другом конвенционалном или неконвенционалном простору.
  • Тело уметника: Тело перформера је често основни инструмент и медиј изражавања.
  • Однос између уметника и публике: Директан сусрет и интеракција су често од суштинског значаја.

У средишту пажње нису улоге као у традиционалном позоришту, нити статични објекти као у ликовној уметности, већ сама акција, покрет, процес и концепт који стоји иза извођења. Акције, које се углавном развијају у уметничким галеријама и музејима, могу се одвијати на улици, у било ком окружењу или простору и у било ком временском периоду.[5] Његов циљ је да изазове реакцију, понекад уз подршку импровизације и осећаја за естетику. Теме су обично повезане са животним искуствима самих уметника, или потребом денунцијације или друштвене критике и са духом трансформације.[6]

Remove ads

Историјски развој и корени

Thumb
Пантомима и сликарство као елементи перформанса

Иако термини „уметност перформанса“ и „перформанс“ постају широко коришћени током 1970-их, историја перформанса у визуелним уметностима сеже до футуристичких продукција и дадаистичких кабареа почетком XX века.[2][7] Перформанс црпи елементе из различитих извора:

  • Авангардни покрети: Поред футуризма и дадаизма, значајни су и утицаји надреализма и Баухауса.
  • Хепенинг: Догађаји који су укључивали спонтаност, учешће публике и брисање граница између уметности и живота, развијени 1950-их и 1960-их (нпр. Алан Капроу).
  • Флуксус: Међународни неоавангардни покрет из 1960-их који је наглашавао процес, случајност и мешање различитих медија.
  • Боди арт: Уметност у којој је тело уметника главни медиј.
  • Концептуална уметност: Даје предност идеји и концепту над финалним уметничким објектом.
  • Ритуал: Многи перформанси инспирисани су древним ритуалима и обредима.
Remove ads

Значајни уметници (пионири и представници)

Thumb
Перформанс "Refugien" (2005) у Берлину

Неки од кључних уметника који су обликовали историју перформанса су:

  • Пионири (често се називају и првом генерацијом):
  • Неки од новијих и савремених представника:
    • Тања Бругера (Tania Bruguera)[13]
    • Абел Аскона (Abel Azcona)[14]
    • Рехина Хосе Галиндо (Regina José Galindo)
    • Техчинг Хсије (Tehching Hsieh)
    • Марта Минухин (Marta Minujín)[15]
    • Пјотр Павленски (Petr Pavlensky)
    • Франко Б (Franko B)
    • Рон Ејти (Ron Athey)
    • Кира О’Рајли (Kira O'Reilly)
    • Габријел Савић Ра
    • Бранко Милисковић

Дисциплина је повезана са хепенингом, флуксус покретом, боди артом и концептуалном уметношћу.[16]

Перформанс у Србији

Сцена перформанса у Србији развијала се у контексту југословенске и касније српске савремене уметности. Марина Абрамовић је најпознатије име пореклом из Србије које је стекло светску славу у области перформанса. БИТЕФ је од свог оснивања био важна платформа за представљање иностраних и домаћих перформанс уметника и група. Студентски културни центри (СКЦ) у Београду, Новом Саду и другим градовима такође су имали значајну улогу у промоцији експерименталних и перформативних пракси. Независна културна сцена у Србији наставља да негује перформанс. Организација Културни елемент из Београда, позната по промоцији младих уметника и организацији културних догађаја, започела је своје активности и годинама наступала перформансом.[17] Њен оснивач, Тадија Милетић, организовао је први оперски флеш моб перформанс у Србији, као и многе друге перформансе током вишегодишњег постојања организације.[18] Дах театар, истраживачки центар за позоришну уметност, такође је значајан актер који у свом раду користи елементе перформанса.

Remove ads

Види још

Референце

Литература

Спољашње везе

Loading related searches...

Wikiwand - on

Seamless Wikipedia browsing. On steroids.

Remove ads
Remove ads