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acteur américain (1936–2018) De Wikipédia, l'encyclopédie libre
Burt Reynolds est un acteur, producteur de cinéma et cascadeur américain, né le à Lansing (Michigan) et mort le à Jupiter (Floride). Icône de la culture populaire américaine des années 1970, il s'est fait connaître à la télévision avec des séries telles que Gunsmoke (1962-1965), Hawk, l'oiseau de nuit (1966), et Dan August (1970-1971). Il a tenu des premiers rôles dans des films tels que Navajo Joe (1966) et Les Cent Fusils (1969), mais celui qui a le plus marqué sa carrière est celui de Lewis Medlock dans Délivrance (1972).
Naissance | |
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Décès | |
Sépulture | |
Nom de naissance |
Burton Leon Reynolds, Jr. |
Nationalité | |
Formation |
Université d'État de Floride Palm Beach Lakes Community High School (en) Neighborhood Playhouse School of the Theatre Palm Beach State College (en) |
Activités | |
Période d'activité |
- |
Père |
Burton Milo Reynolds, Sr. (d) |
Conjoints |
Judy Carne (de à ) Loni Anderson (de à ) |
Cheveux |
Cheveux brun foncé (d) |
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Yeux |
Marron foncé (d) |
Sport | |
Équipe | |
Position | |
Genre artistique |
Western (en) |
Site web | |
Distinctions | Liste détaillée Primetime Emmy Award du meilleur acteur dans une série télévisée comique () Florida Artists Hall of Fame (en) Emmy Award Golden Globes Étoile du Hollywood Walk of Fame |
Films notables |
Filmographie de Burt Reynolds (en) |
Reynolds joue un rôle de premier plan dans un certain nombre de succès ultérieurs au box-office, tels que Les Bootleggers (1973), Plein la gueule (1974), Cours après moi shérif (1977) (qui a lancé une franchise), Les Faux-durs (1977), Suicidez-moi docteur (1978), La Fureur du danger (1978), Merci d'avoir été ma femme (1979), Tu fais pas le poids, shérif ! (1980), L'Équipée du Cannonball (1981), L'Anti-gang (1981), La Cage aux poules (1982), et Cannonball 2 (1984), dont il en réalise plusieurs[1],[2]. Il est nommé deux fois au Golden Globe du meilleur acteur dans un film musical ou une comédie.
Reynolds est élu star mondiale du box-office de 1978 à 1982 dans le Top Ten Money Making Stars Poll (en), un record qu'il partage avec Bing Crosby. Après un certain nombre d'échecs au box-office, il revient à la télévision, jouant dans la sitcom Evening Shade (en) (1990-1994) qui lui vaut un Golden Globe et le Primetime Emmy Award du meilleur acteur dans une série télévisée comique. Son interprétation de Jack Horner, pornographe aux idées nobles, dans Boogie Nights (1997) de Paul Thomas Anderson lui vaut un retour de l'attention des critiques, il remporte le Golden Globe du meilleur acteur dans un second rôle, et est nommé à l'Oscar du meilleur acteur dans un second rôle et au BAFTA du meilleur acteur dans un second rôle[3],[4],[5].
Burt Réynolds naît sous le nom d'état civil de « Burton Leon Reynolds, Jr. »[6], de Douglas Burton Reynolds, d'ascendance cherokee et irlandaise, et de Fern Miller,
Burt Reynolds a passé une partie de son enfance à Lansing dans le Michigan jusqu'à l'incorporation de son père dans l'US Army. Reynolds a souvent prétendu être né à Waycross en Géorgie, mais il confirme en 2015 qu'il est né à Lansing, au Michigan[7].
Accompagné de sa mère et de sa sœur, il part vivre à Fort Leonard Wood, où il reste deux ans jusqu'au départ du père vers l'Europe. En 1946, après un bref retour à Lansing, la famille s'installe à Riviera Beach en Floride où son père deviendra chef de la police.
Passionné de football américain, lors de sa deuxième année au Collège à Palm Beach High School, il intègre l'équipe junior de Floride et reçoit de nombreuses offres de bourses. Son diplôme en poche, il rentre à l'université d'État de Floride grâce à une bourse d'études destinée au sport.
Espérant devenir footballeur professionnel, il se blesse lors du premier match de la saison, blessure aggravée un an plus tard par un accident de voiture. Il décide alors de devenir policier mais son père lui suggère plutôt de finir ses études afin de devenir agent de probation.
Il s'inscrit au Collège de Palm Beach où il suit notamment les cours de Watson B.Duncan III qui décèle en lui un talent d'acteur. Il lui donne à jouer un rôle dans Outward Bound, pièce dans laquelle son interprétation lui vaut une récompense en 1956.
Quelques années plus tard, il déclare que Duncan a été la personne la plus influente de sa vie.
Burt Reynolds est également membre de la fraternité Phi Delta Theta de Floride.
Le prix d'interprétation reçu pour Outward Bound inclut également une bourse afin d'intégrer une troupe de théâtre, « Le Parc Hyde Playhouse » à New York, pour l'été. Bien qu'on lui propose des rôles plus mûrs, Burt Reynolds n'envisage pas une carrière artistique, et ce malgré de bonnes critiques dans la pièce Thé et Sympathie de Robert Anderson au Neighborhood Playhouse à New York. Il part cependant en tournée où ses talents de conducteur de bus sont autant appréciés que ses talents d'acteur.
Après la tournée, Burt Reynolds revient à New York où il intègre une école de théâtre en compagnie de Franck Gifford, Carol Lawrence, Red Buttons et Jan Murray. Après une prestation médiocre et bâclée, il envisage brièvement un retour en Floride. Cependant il réussit à obtenir un rôle dans Mister Roberts avec Charlton Heston. Malgré les conseils de Joshua Logan qui lui soumet l'idée de se rendre à Hollywood, il refuse, ne se sentant pas assez prêt et en confiance.
En attendant une opportunité, Burt Reynolds accepte des petits boulots (serveur, chauffeur/livreur, videur au Roseland Ballroom). Alors qu'il est docker, on lui propose 150 $ pour se jeter dans une fenêtre en verre en direct dans une émission de télévision.
Il fait ses débuts à Broadway dans Look, We've Come Through. En 1959/1961, il apparaît dans la série Riverboat sur NBC avec Darren McGavin. En 1960/1961, il participe également à la série The Blue Angels. Cette même année, il est invité en guest star dans un épisode des Frères Brannagan. Il continue à apparaître dans de nombreux autres shows à la télévision dont un rôle d'indien dans Gunsmoke de 1962 à 1965.
En 1961, il tourne son premier film, Angel Baby (en). Sur les conseils de Clint Eastwood, il quitte le système hollywoodien et se dirige vers des premiers rôles dans des films à petits budgets communément appelés Western spaghettis dont Navajo Joe (1966) et Les 100 Fusils (1969). Il doit à ces prestations de devenir rentable, ce qui lui vaut des rôles principaux dans des films à gros budgets. Mais c'est à Delivrance de John Boorman en 1972 qu'il doit sa notoriété et ce film préfigure la suite de sa carrière. Il se spécialise dès lors dans des rôles d'homme fort, renouant avec ses premières amours, le football américain, dans Plein la gueule (1974) de Robert Aldrich, le sport automobile dont il interprète deux personnages récurrents dans Cours après moi Shériff (1977) et L'Équipée du Cannonball (1981).
En 1973, il sort l'album Ask Me What I Am (en). Il a aussi chanté en duo avec Dolly Parton dans The Best Little Whorehouse in Texas.
En 1975, il fonde la Roburt Company et se lance dans la réalisation de Gator (1976). La même année, il pose nu dans le magazine Cosmopolitan du mois d'avril (vol. 172, no 4).
Burt Reynolds apparaît également dans une émission consacrée à la pêche et à la chasse, The American Sporstman, présentée par Grits Gresham (1922-2008) dont le concept est d'emmener des célébrités autour du monde.
Le 15 mars 1978, il obtient son étoile sur le Hollywood Walk of Fame et dans la même année il fait construire un café théâtre à Jupiter en Floride. Sa notoriété lui permet de faire venir des célébrités et ses shows se jouent à guichet fermé. Il le vend en 1990 et le lieu devient un musée consacré à sa carrière.
Plusieurs grands rôles ont été refusés par Burt Reynolds[8] :
Si la carrière de Reynolds ne s'est pas maintenue aux mêmes hauteurs que celle de Clint Eastwood, dont l'image était proche de la sienne à leurs débuts, ce n'est pas forcément la faute de ses choix commerciaux, qui lui font préférer les films d'action virile mâtinés de comédie, dirigés par Robert Aldrich, Hal Needham ou lui-même, qui lui permettent de collectionner les partenaires les plus séduisantes : Angie Dickinson, Raquel Welch, Dyan Cannon, Catherine Deneuve, Lauren Hutton, Sally Field, Jill Clayburgh, Lesley-Anne Down, Farrah Fawcett, Rachel Ward, Candice Bergen, Liza Minnelli, Theresa Russell, Kathleen Turner…
Il aborde en effet fréquemment la comédie, un autre de ses genres d'élection, romantique ou burlesque (Nickelodeon, Merci d'avoir été ma femme (Starting Over), La Cage aux poules avec Dolly Parton, Best Friends avec Goldie Hawn), revient au western (Le Fantôme de Cat Dancing sur le tournage duquel sa liaison avec Sarah Miles occasionne un fait divers), voire s'essaie à la comédie musicale (Enfin l'amour avec Cybill Shepherd), mais malgré Peter Bogdanovich, Alan J. Pakula, Colin Higgins et Norman Jewison, malgré Woody Allen et Mel Brooks, l'image de dur lui colle à la peau et la star essuie des échecs retentissants lorsqu'il ôte cette étiquette. Cette carrière de séducteur trouve une sorte de couronnement avec L'Homme à femmes de Blake Edwards, où il a pour partenaires Julie Andrews et Kim Basinger.
Régulièrement aussi, Reynolds se confronte à d'autres "durs" et à des légendes de l'écran : Kris Kristofferson dans Les Faux-durs, Gene Hackman, Clint Eastwood dans Haut les flingues !, Vittorio Gassman, David Niven… Malgré Samuel Fuller, John Boorman, Stanley Donen, Don Siegel, Michael Crichton et ses propres réussites, il n'aura manqué à Burt Reynolds que le film de sa vie (autre que Cours après moi shérif et L'Équipée du Cannonball).
Dans les années 1980, les critiques et le public lui reprochent des rôles de plus en plus similaires et ses films font de moins en moins d'entrées. Avec son ami Bert Convy, il coproduit Win, Lose or Draw, une émission de télévision sur le concept du Pictionary, à laquelle il participe également.
Pendant la première moitié des années 1990, il est la star de la série comique Evening Shade sur CBS. Burt Reynolds star de cinéma n'abandonnera jamais la télévision où il est apparu dans Alfred Hitchcock présente, Perry Mason, La Quatrième Dimension, Sur la piste du crime, avant d'incarner dans deux séries le policier Dan August et le détective privé Stryker, cette dernière alors même qu'il prête encore sa voix à une autre série, la comédie familiale Loin de ce monde. Plus tard, il participe à Beverly Hills, Cybill avec sa partenaire de Enfin l'amour vingt ans plus tôt, X-Files et Earl.
Malgré le succès, les finances de Burt Reynolds sont dans le rouge, à cause d'un style de vie extravagant et de mauvais placements, notamment dans une chaîne de restaurants en Floride. Il dépose le bilan en 1996.
La même année, Burt Reynolds entame un comeback au cinéma dans Striptease dans lequel il donne la réplique à Demi Moore. Le film est cependant un échec au box office. En 1997, sa carrière retrouve un nouveau avec son rôle dans Boogie nights, de Paul Thomas Anderson, dans lequel il interprète un réalisateur de porno. Sa prestation dans ce film lui vaut une nomination à l'Oscar du meilleur acteur dans un second rôle. La même année, il apparaît en général Newton dans Bean, le film le plus catastrophe.
Mais ses films suivants ne remportant pas le succès escompté, l'acteur doit se contenter de rôles secondaires sous forme de clins d'œil comme dans Mi-temps au mitard (2005) avec Adam Sandler, un remake de Plein la gueule dont il était la vedette en 1974. L'ironie veut que l'original de 1974 lui valut un Grammy Award et qu'un Razzie Award lui soit décerné pour le remake. Reynolds, icône vivante quoique contestée, incarne de nouveau, la même année, sa gloire passée dans Shérif, fais-moi peur, qui évoque irrésistiblement le Cours après moi shérif réalisé trente ans plus tôt.
Dans cette carrière tardive, Burt Reynolds côtoie encore des durs : Russell Crowe, Sylvester Stallone (un de ses héritiers), Tom Berenger, Rod Steiger, Jason Statham (un autre de ses héritiers) ; fidèle à sa réputation d'homme à femmes, il séduit Julie Christie, Marthe Keller, Mary Tyler Moore, et retrouve à l'occasion Rachel Ward ou Raquel Welch. Il tourne aussi dans un film signé Mike Figgis.
Le 20 mai 2007, il reçoit un prix récompensant l'ensemble de sa carrière au 7e Taurus World Stunt Awards.
Au cours de sa vie, Burt Reynolds a eu des relations amoureuses avec Tammy Wynette, Lucie Arnaz, Adrienne Barbeau, Susan Clark, Sally Field, Lorna Luft, Tawny Little, Pam Sceaux, Dinah Shore et Chris Evert. Sa relation avec Dinah Shore dans les années 1970 a attiré l'attention compte tenu du fait qu'elle était de vingt ans son aînée. Reynolds a été marié à l'actrice Judy Carne de 1963 à 1965 et à l'actrice Loni Anderson de 1988 à 1993 avec qui il a adopté un fils, Quinton Anderson Reynolds (né en 1988).
En 1982, Burt Reynolds est devenu copropriétaire des Tampa Bay Bandits, une équipe professionnelle de football américain dans la USFL, dont le surnom est inspiré du personnage du film Cours après moi shérif. Il est également copropriétaire d'une écurie de NASCAR.
Burt Reynolds meurt le d'un arrêt cardio-circulatoire dans l'hôpital de Jupiter en Floride[6],[9]. Il devait participer au tournage de Once Upon a Time… in Hollywood de Quentin Tarantino et tenir le rôle de George Spahn, mais n'a finalement pas pu tourner ses scènes[10] : ce rôle est finalement revenu à l'un de ses amis, Bruce Dern.
Les cendres de Reynolds ont été placés en 2021 dans une tombe du Hollywood Forever Cemetery[11], à Los Angeles.
En France, Serge Sauvion est la voix réguillière de Burt Reynolds depuis L'Espionne des Ardennes.
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