The Ten Commandments (film 1956)

Untuk film tahun 1923, yang juga disutradarai oleh Cecil B. DeMille, lihat The Ten Commandments ( film 1923 ).^[1]

The Ten Commandments
1956 original movie poster
Sutradara	Cecil B. DeMille
Produser	Cecil B. DeMille
Ditulis oleh	J.H. Ingraham (novel Pillar of Fire) A.E. Southon (novel On Eagle's Wings) Dorothy Clarke Wilson (novel Prince of Egypt) Aeneas MacKenzie Jesse Lasky Jr. Jack Gariss Fredric M. Frank
Pemeran	Charlton Heston Yul Brynner Anne Baxter
Penata musik	Elmer Bernstein
Sinematografer	Loyal Griggs, ASC
Penyunting	Anne Bauchens
Distributor	Paramount Pictures
Tanggal rilis	5 Oktober 1956 (1956-10-05)
Durasi	220 menit
Negara	United States
Bahasa	Inggris

The Ten Commandments adalah sebuah film drama religius epik Amerika Serikat tahun 1956 yang diproduksi, disutradarai, dan dinarasikan oleh Cecil B. DeMille, direkam dalam VistaVision ( berwarna oleh Technicolor ), dan dirilis oleh Paramount Pictures. Berdasarkan pada lima buku pertama Alkitab dan sumber-sumber lain, film ini mendramatisasi kisah kehidupan Musa, seorang pangeran Mesir yang diadopsi yang menjadi pembebas saudara-saudara kandungnya, orang Ibrani yang diperbudak, dan setelah itu memimpin Exodus ke Gunung Sinai, dimana ia menerima, dari Tuhan, Sepuluh Perintah Allah. Film ini dibintangi oleh Charlton Heston sebagai pemeran utama, Yul Brynner sebagai Rameses, Anne Baxter sebagai Nefretiri, Edward G. Robinson sebagai Dathan, Yvonne De Carlo sebagai Sephora, Debra Paget sebagai Lilia, dan John Derek sebagai Joshua; dan menampilkan Sir Cedric Hardwicke sebagai Sethi I, Nina Foch sebagai Bithiah, Martha Scott sebagai Yochabel, Judith Anderson sebagai Memnet, dan Vincent Price sebagai Baka, antara lain.

Pertama kali diumumkan di tahun 1952, The Ten Commandments adalah pembuatan ulang dari prolog film bisu DeMille tahun 1923 dengan judul yang sama. Empat penulis skenario, tiga direktur seni, dan lima perancang kostum mengerjakan film tersebut. Di tahun 1954, film tersebut difilmkan di lokasi di Mesir, Gunung Sinai, dan Semenanjung Sinai, menampilkan salah satu set eksterior terbesar yang pernah dibuat untuk sebuah film. Di tahun 1955, set interior dibangun di panggung suara Paramount Hollywood. Versi roadshow asli menyertakan pengantar di layar oleh DeMille dan dirilis di bioskop-bioskop di Amerika Serikat di tanggal 8 November 1956, dan, di saat dirilis, merupakan film termahal yang pernah dibuat. Itu adalah karya DeMille yang paling sukses, film layar lebar pertamanya, produksi alkitabiah keempatnya, dan upaya penyutradaraan terakhirnya sebelum kematiannya di tahun 1959.

Di tahun 1957, film ini dinominasikan untuk tujuh Academy Awards, termasuk Best Picture, memenangkan Academy Award untuk Efek Visual Terbaik ( John P. Fulton, A.S.C.) . DeMille memenangkan Foreign Language Press Film Critics Circle Award untuk Sutradara Terbaik. Charlton Heston dinominasikan untuk Golden Globe Award untuk Penampilan Terbaik oleh Aktor dalam Film ( Drama ). Yul Brynner memenangkan National Board of Review Award untuk Aktor Terbaik. Heston, Anne Baxter, dan Yvonne De Carlo memenangkan Laurel Awards untuk Aktor Drama Terbaik, Aktris Drama Terbaik ke-5, dan Aktris Pendukung Terbaik ke-3. Ini juga merupakan salah satu film paling sukses secara finansial yang pernah dibuat, meraup sekitar $122,7 juta di box office selama rilis awalnya ; itu adalah film paling sukses tahun 1956 dan film terlaris kedua tertinggi dalam dekade tersebut. Menurut Guinness World Records, dalam hal pameran teater, film ini merupakan film tersukses kedelapan sepanjang masa ketika pendapatan box office disesuaikan dengan inflasi.

Di tahun 1999, film ini terpilih untuk disimpan di United States National Film Registry oleh Library of Congress karena dianggap "bermakna secara budaya, sejarah, atau estetika". Di bulan Juni 2008, American Film Institute merilis "Ten Top Ten"—sepuluh film terbaik dalam sepuluh genre film Amerika—setelah melakukan jajak pendapat terhadap lebih dari 1.500 orang dari komunitas kreatif. Film ini terdaftar sebagai film terbaik kesepuluh dalam genre epik. Film ini telah ditayangkan setiap tahun di jaringan televisi AS di jam tayang utama selama musim Paskah sejak tahun 1973.

Pemeran

Terdapat perbedaan ejaan antara karakter-karakter dalam skenario asli dan tokoh-tokoh Alkitab / sejarah yang menjadi dasar peran tersebut. Karakter dalam skenario Nefretiri didasarkan pada tokoh-tokoh sejarah / Alkitab, Nefertari. Karakter Firaun Sethi I didasarkan pada Firaun Seti I yang historis / Alkitab. Dan karakter Pangeran Ramses / Firaun Ramses II bukanlah ejaan yang tidak akurat ; namun, Ramses—alias Ramses Agung—adalah terjemahan yang lebih disukai.

• Charlton Heston sebagai Musa ( dan suara Tuhan di Burning Bush ).
• Fraser Heston sebagai bayi Musa.
• Yul Brynner sebagai Rameses II.
• Anne Baxter sebagai Nefretiri.
• Edward G Robinson sebagai Datan.
• Yvonne De Carlo sebagai Sephora.
• Debra Paget sebagai Lilia.
• John Derek sebagai Joshua.
• Sir Cedric Hardwicke sebagai Sethi.
• Nina Foch sebagai Bithiah.
• Martha Scott sebagai Yochabel.
• Judith Anderson sebagai Memnet.
• Vincent Price sebagai Baka.
• John Carradine sebagai Aaron.
• Olive Deering sebagai Miriam.
• Babette Bain sebagai Miriam Muda.
• Douglass Dumbrille sebagai Jannes.
• Frank de Kova sebagai Abiram.
• Henry Wilcoxon sebagai Pentaur.
• Eduard Franz sebagai Jethro.
• Donald Curtis sebagai Mered.
• Lawrence Dobkin sebagai Hur Ben Caleb.
• H. B. Warner sebagai Amminadab.
• Julia Faye sebagai Elisheba.
• Lisa Mitchell, Noelle Williams, Joanna Merlin, Pat Richard, Joyce Vanderveen, dan Diane Hall sebagai putri Jethro.
• Abbas El Boughdadly sebagai kusir Rameses.
• Korps Kavaleri, Angkatan Bersenjata Mesir sebagai pasukan kereta perang Firaun.
• John Miljan sebagai Si Buta.
• Francis J. McDonald sebagai Simon.
• Ian Keith sebagai Rameses I.
• Paul De Rolf sebagai Eleazar.
• Robert Carson sebagai Eleazar saat dewasa.
• Woodrow Strode sebagai Raja Ethiopia ( dan, kemudian, sebagai pembawa Bithiah ).
• Tommy Duran sebagai Gershom.
• Eugene Mazzola sebagai putra Rameses.
• Ramsay Hill sebagai Korah.
• Joan Woodbury sebagai istri Korah.
• Esther Brown sebagai Putri Tharbis.

Produksi

Perkembangan

Di bulan Juli 1951, saat ia sedang mengerjakan film sirkusnya, The Greatest Show on Earth, produser sekaligus sutradara Cecil B. DeMille memilih Odyssey karya Homer sebagai subjek epik berikutnya. Beberapa minggu kemudian, ia mengumumkan akan membuat film tentang Kitab Ester, tetapi kemudian ia berubah pikiran dan mengatakan bahwa ia sedang merencanakan film baru tentang Helen dari Troy, yang akhirnya ia batalkan. Selama lebih dari dua puluh tahun, terutama setelah Perang Dunia II, DeMille telah menerima surat dari orang-orang di seluruh dunia yang memintanya untuk membuat versi baru dari film bisunya yang dirilis di tahun 1923, The Ten Commandments, karena dunia "membutuhkan pengingat, kata mereka, tentang Hukum Tuhan", yang "merupakan landasan penting kebebasan manusia."

DeMille membicarakan ide tersebut dengan stafnya, dan mereka awalnya mempertimbangkan untuk memproduksinya sebagai cerita modern dengan prolog alkitabiah, seperti film aslinya. Salah satu usulannya adalah menjadikan protagonis kontemporer sebagai politisi jujur yang berjuang melawan "kekuatan yang bersekutu melawannya" dan menunjukkan melalui konflik tersebut dampak dari menaati atau melanggar Sepuluh Perintah Allah. DeMille membuang alur cerita masa kini karena ia terus memikirkan bagian alkitabiah dari film pertama, yang "masih belum bertanggal". Konsep awal lainnya adalah memfilmkan kisah Keluaran, yang dipimpin oleh Musa, dengan subplot yang saling berhubungan yang melibatkan orang Israel yang hidupnya mencerminkan masing-masing dari Sepuluh Perintah Allah.

DeMille menulis bahwa menurutnya pilihan terakhir—membiarkan kisah Alkitab "berbicara sendiri"—adalah yang "paling masuk akal".Ia mengatakan bahwa kisah Alkitab itu "abadi" dan "tepat waktu", dan ketika "Musa memimpin umatnya ke Gunung Sinai, mereka belajar, seperti yang harus dipelajari dunia saat ini, bahwa kebebasan sejati adalah kebebasan dibawah Tuhan."

Setelah The Greatest Show on Earth dirilis, DeMille pergi ke Paramount Pictures untuk mendiskusikan film berikutnya dengan para eksekutif studio, termasuk Barney Balaban dan Adolph Zukor. Ia telah memutuskan untuk menyutradarai versi baru dari The Ten Commandments yang akan menggabungkan kehidupan Musa sebagai seorang pangeran Mesir. Ia harus "menjual" ide itu kepada mereka dan, meskipun hanya Zukor dan Y. Frank Freeman yang memperjuangkannya, semua menerimanya. Beberapa pengusaha Paramount tidak terlalu tertarik dengan film Alkitab lainnya, dan salah satu dari mereka bahkan mempertanyakan judul film tersebut, dengan mengatakan "Anda tidak akan menyebutnya The Ten Commandments, tentu saja." Ketika ia mendengar ini, Zukor melompat dari tempat duduknya dan menjelaskan bahwa tidak akan ada judul lain untuk film itu selain yang satu itu.

Di bulan Juni 1952, DeMille secara resmi memberitahu pers bahwa produksi berikutnya akan berupa pembuatan ulang Technicolor dari film bisu suksesnya The Ten Commandments ( 1923 ). Sejak awal, rencananya adalah memproduksi film tersebut dalam "skala mewah" dengan "pemain yang luar biasa" dan anggaran yang memungkinkannya "memiliki kualitas dan nilai spektakuler yang telah membuat DeMille mendapat gelar 'ahli pertunjukan ulung Hollywood.'" DeMille menjelaskan mengapa ia memutuskan untuk meninjau kembali kisah Musa :

Saya merasa topik Musa dan Sepuluh Perintah Allah sangat relevan saat ini. Topik ini tidak hanya menyediakan semua unsur hiburan film yang menarik dan spektakuler bagi khalayak luas dari segala usia di seluruh dunia, tetapi juga sejalan dengan kebangkitan spiritual semua bangsa di dunia bebas di masa-masa sulit ini. Surat-surat yang terus mengalir kepada saya dari seluruh penjuru Amerika dan dari negara-negara asing selama beberapa tahun terakhir, dan terutama akhir-akhir ini, telah membuktikan hal ini dan sangat memengaruhi saya untuk mengangkat topik Musa, sosok heroik yang dihormati oleh orang Yahudi maupun Kristen.

Di bulan Oktober 1952, DeMille mengatakan kepada reporter Bob Thomas, "Syuting sebenarnya adalah bagian termudah dalam membuat gambar. Di kantor produksi inilah gambar benar-benar dibuat."

Menulis

Sebagaimana dinyatakan dalam kredit di layar, Kitab Suci adalah sumber utama narasi film ini. DeMille memilih untuk menggunakan Versi Raja James abad ke-17, yang ia baca saat tumbuh dewasa. Biografi Musa ditemukan dalam Kitab Taurat dalam Alkitab Ibrani, yang juga disebut "Lima Kitab Musa". Untuk menggambarkan masa muda Musa di Mesir, DeMille mencari sumber-sumber di luar Alkitab yang menguraikan lebih lanjut tentang kehidupan Musa di masa mudanya. Ia berkata, "Ada rentang waktu 26 tahun antara dua ayat Alkitab. Satu ayat menceritakan tentang Musa yang ditemukan diantara bulrush, atau papirus, oleh putri Firaun dan di ayat berikutnya ia telah dewasa dan membunuh .eorang pria. Kita harus mencari tahu apa yang terjadi padanya diantara kedua peristiwa tersebut.

Henry Noerdlinger, peneliti film ini, merujuk pada teks-teks sejarah kuno, seperti On the Life of Moses karya Philo, Antiquities of the Jews karya Josephus, Preparation for the Gospel karya Eusebius, Midrash Rabbah tentang Exodus, dan Mishnah. Philo dan Josephus menggambarkan pangeran Musa sebagai pewaris takhta Mesir, dan Midrash tersebut menyatakan bahwa ibu angkatnya ( putri Firaun ) dan Firaun sangat menyayanginya. Josephus dan Eusebius juga mengatakan bahwa Musa, sebagai panglima tentara Mesir, mencegah orang Etiopia menyerang Mesir dan menaklukkan negara mereka ; ia juga menjadi subjek intrik istana terhadapnya. Kepedulian Musa terhadap budak-budak Ibrani yang bekerja berlebihan, penerapan "hari istirahat" mingguan mereka, dan Datan sebagai saksi pembunuhan seorang pria Mesir oleh Musa adalah detail yang diambil dari Midrash.

DeMille juga menemukan dan memodifikasi nama beberapa orang yang terkait dengan Musa. Dalam Kitab Keluaran, putri Mesir yang mengadopsi Musa tidak disebutkan namanya, tetapi Midrash mengidentifikasinya sebagai wanita "Bithiah, putri Firaun, yang diambil Mered" yang disebutkan dalam Kitab Tawarikh. DeMille lebih menyukai ejaan "Sephora", yang terdapat dalam Alkitab Douay–Rheims, untuk nama istri Musa, yang awalnya adalah Zipora dalam Alkitab Ibrani dan versi Raja James. Agar lebih merdu, nama ibu Musa yang berbahasa Ibrani, Yokhebed, diubah oleh DeMille menjadi "Yokabel", yang merupakan transliterasi dari teks Yunani karya Yosefus.

Di tahun 1952, DeMille membeli hak layar untuk novel terlaris karya Dorothy Clarke Wilson, Prince of Egypt ( 1949 ), yang darinya ia mendapatkan beberapa subplot dan karakter, termasuk putri Mesir "yang lincah" Nefretiri dan kisah cintanya dengan Musa. Dalam buku tersebut, Nefretiri adalah pewaris takhta sebagai putri Firaun Sethi I dan kakak perempuan Rameses, sementara pangeran angkat Musa dikabarkan sebagai anak haram dari seorang putri Mesir dan seorang pangeran Mitannian. Memnet, karakter dari novel tersebut, adalah pengasuh tua Nefretiri yang membenci Musa dan mengungkapkan rahasia asal-usul Ibrani aslinya ; ia kemudian "dibungkam" ketika Nefretiri mendorongnya dari balkon. Baka, seorang mandor yang ditugaskan oleh Sethi untuk membangun kota baru di Delta Nil, adalah gambaran Wilson tentang orang Mesir yang dibunuh oleh Musa.

DeMille juga menemukan novel lain tentang Musa berjudul On Eagle's Wings ( 1939 ) oleh pendeta dan penulis Inggris Arthur Eustace Southon, yang menjual hak layar kepada sutradara di tahun 1953. Film ini juga didasarkan pada Pillar of Fire oleh Joseph Holt Ingraham.

Untuk menulis skenario film tersebut, DeMille memilih penulis skenario Yahudi Jesse L. Lasky Jr. dan Fredric M. Frank, yang juga menulis naskah epik Alkitabnya sebelumnya, Samson and Delilah. Ia juga mempekerjakan dua penulis yang belum pernah bekerjasama dengannya sebelumnya, Aeneas MacKenzie dan Jack Gariss. DeMille mengatakan MacKenzie memiliki "wawasan tajam tentang nilai-nilai dramatis" dan "rasa konstruksi cerita yang baik", dan ia menggambarkan Gariss sebagai "orang yang sangat bijaksana dan peka terhadap hal-hal spiritual, sama seperti nilai-nilai dramatis dari tema kita". DeMille mencatat bahwa, selama konferensi cerita mereka, ia dan para penulis bergantian "dalam peran palu dan landasan" dan bahwa ketika "percikan" beterbangan, mereka "bersinar dengan kecerdasan dan kecerdasan" dari keempat orang yang bekerja dengannya.

Menurut Lasky Jr., skenarionya dibagi menjadi empat fase utama kehidupan Musa sebagai pangeran, gembala, penyelamat, pemberi hukum ; para penulis skenario bekerja secara individual dan semuanya menulis bagian dari masing-masing dari empat bagian tersebut. DeMille akhirnya mempercayakan Lasky Jr. dengan tugas merevisi skenario "demi konsistensi". Naskahnya berisi banyak adegan yang dipotong atau tidak difilmkan, termasuk prolog yang lebih panjang yang menggambarkan cerita-cerita dari Kitab Kejadian. Skenarionya ditulis selama tiga tahun.

Pengecoran

Peran utama

Di bulan Desember 1952, Jeff Chandler mencari peran Moses dalam film epik DeMille yang akan datang. Di bulan Oktober 1953, DeMille mengatakan pilihan favoritnya adalah Charlton Heston, bintang film sebelumnya, The Greatest Show on Earth. Dia juga mempertimbangkan untuk memilih seorang pria paruh baya. Di bulan Desember, DeMille menawarkan peran tersebut kepada aktor berusia lima puluhan William Boyd, yang terkenal karena perannya sebagai koboi Hopalong Cassidy di televisi dan telah bekerja dengan DeMille di era film bisu, tetapi perwakilan Boyd mengatakan bahwa aktor tersebut "khawatir bahwa itu akan keluar dari karakter." Di bulan Januari 1954, Dan Dailey mengatakan bahwa dia ingin memerankan Moses dalam film DeMille.

Bulan berikutnya, Heston dan Kirk Douglas dilaporkan menjadi dua dari banyak bintang papan atas yang menginginkan peran tersebut. Di bulan Mei, DeMille sempat mempertimbangkan Rock Hudson setelah melihatnya di Magnificent Obsession. Diwawancarai dua kali oleh sutradara, Heston akhirnya memenangkan peran tersebut ketika dia membuat DeMille terkesan dengan pengetahuannya tentang Musa dan Mesir kuno dan kemiripannya yang kuat dengan patung Musa karya Michelangelo. Heston kemudian dipilih untuk menjadi suara Tuhan di Burning Bush, diturunkan ke register yang lebih lembut dan lebih rendah.

DeMille menggambarkan peran Rameses II sebagai "peran yang setara dalam kekuatan dramatis dengan peran Musa". Rory Calhoun, Jeff Chandler, Anthony Dexter, Mel Ferrer, Stewart Granger, William Holden, dan Michael Rennie dianggap cocok memerankan lawan dan saingan Musa untuk tahta Mesir. Di New York City, cucu perempuan DeMille dan sekretarisnya meyakinkannya untuk menonton musikal Broadway The King and I, yang dibintangi Yul Brynner. DeMille mengenang, "Selama babak pertama, mereka bertanya-tanya mengapa saya diam saja. Saya tidak bisa. Saya melihat pengalaman teater yang langka—sebuah pertunjukan dengan integritas dramatis." Sutradara pergi kebelakang panggung untuk menemui sang bintang. Ia menceritakan kisah film tersebut kepada Brynner dari sudut pandang Rameses, dan menawarinya peran tersebut.

"Tidak ada yang pernah diizinkan berada dibelakang panggung saat jeda, tetapi semua orang terpesona oleh DeMille," kenang Brynner. "Saya terpesona olehnya. Dia menunjukkan materi untuk sebuah film dan saya setuju untuk melakukannya dan sebuah film lagi. Kami berjabat tangan. Semuanya terjadi dalam tujuh setengah menit!" Di bulan April 1953, Brynner sudah berada di Hollywood dan berbicara dengan DeMille tentang peran tersebut, dan di bulan Oktober dipastikan bahwa dia adalah aktor pertama yang terpilih dalam film tersebut.

Di bulan Oktober 1953, DeMille mengatakan bahwa ia ingin Audrey Hepburn memainkan peran istri Rameses, Nefretiri. Di bulan Februari 1954, kantornya dikatakan penuh dengan foto-foto Hepburn, tetapi ia kemudian menyadari bahwa bentuk tubuh Hepburn tidak cukup montok untuk gaun ketat Nefretiri. Di bulan Mei, DeMille bertanya kepada Vanessa Brown apakah ia "bisa mengenakan kostum Mesir yang ketat dan terbuka". Vanessa meyakinkannya bahwa ia bisa, tetapi juga memperingatkannya bahwa ia memiliki "kaki yang tidak menarik".

Ann Blyth, Joan Evans, Rhonda Fleming, Coleen Gray, Jane Griffiths, Vivien Leigh, dan Joan Taylor juga dipertimbangkan. Di bulan Juni, kolumnis Louella Parsons menganggap peran Nefretiri sebagai "peran yang paling dicari tahun ini". Di bulan yang sama, DeMille memilih Anne Baxter setelah ia menayangkan filmnya Carnival Story di rumah tiga kali. Pilihan utama lainnya adalah Jane Russell, yang menginginkan peran tersebut. "Hanya ada satu DeMille, dan tidak ada aktor di dunia yang tidak ingin bekerja untuknya sekali saja, tetapi gajinya kurang atau jagungnya tinggi", tulis Baxter dalam memoarnya.^[2]

Banyak aktor yang dipertimbangkan untuk peran pengawas jahat Dathan. DeMille antusias dengan Jack Palance sebagai Dathan, tetapi agen Palance membuat DeMille marah ketika ia mencuri sebagian naskah dan menuntut agar bagian itu ditulis ulang. Raymond Massey dikontrak untuk peran tersebut, tetapi kemudian menolaknya. Di bulan September 1954, DeMille memilih Edward G. Robinson untuk peran "pengkhianat yang melawan Musa sepanjang film." Robinson telah masuk daftar hitam di Hollywood karena "kecenderungan politiknya sebelumnya" dan membutuhkan "pengakuan lagi dari tokoh top di industri ini." Seseorang telah menyarankan dia untuk peran tersebut tetapi berpikir dia tidak dapat dipekerjakan. Dalam otobiografinya, Robinson mengenang: "Tuan DeMille ingin tahu alasannya, dengan dingin meninjau masalah tersebut, merasa saya telah melakukan ketidakadilan, dan mengatakan kepada orang-orangnya untuk menawarkan saya peran tersebut. Cecil B. DeMille mengembalikan saya ke dunia perfilman. Cecil B. DeMille memulihkan harga diri saya."^[3]

Untuk peran Sephora, gembala Midian yang menjadi istri Musa, lebih dari 20 aktris sedang dipertimbangkan. Grace Kelly, pilihan pertama DeMille, tidak tersedia. Di bulan Mei 1954, aktris televisi Maria Riva, putri Marlene Dietrich, dikatakan sebagai pilihan nomor satu sutradara untuk peran tersebut. Dalam proses pemilihan pemeran untuk peran Bithiah, ia menayangkan film MGM Sombrero dan "sangat terkesan" dengan penggambaran Yvonne De Carlo tentang "tipe wanita suci". DeMille mengatakan dia "merasakan dalam dirinya kedalaman, kekuatan emosional, kekuatan kewanitaan yang dibutuhkan oleh peran Sephora dan yang dia berikan." De Carlo selalu ingin memainkan peran utama untuk DeMille, jadi dia menerima peran itu dan tidak peduli berapa banyak yang akan dia bayar. Dia kemudian berpikir, "Sebenarnya, mungkin itulah alasan mengapa dia bisa lolos dengan gaji yang rendah. Dia tahu bahwa sebagian besar aktor yang berdedikasi akan bekerja untuknya tanpa bayaran."

Di bulan April 1955, kolumnis Erskine Johnson mencatat : "Anne Baxter dan Charlton Heston mendapat perhatian utama atas beberapa bintang lain yang sangat penting ( Yvonne De Carlo dan Edward G. Robinson, misalnya ) dalam The Ten Commandments. Sejauh ini, yang lain tidak berteriak."

Peran pendukung

DeMille mempertimbangkan beberapa aktris utama untuk memerankan Lilia, wanita muda Ibrani yang memberi air kepada para budak. Awalnya ia memilih Pier Angeli, tetapi MGM menolak meminjamkan bintang kontrak mereka kepada Paramount. Di bulan September 1954, DeMille meminjam Debra Paget dari 20th Century-Fox dan memilihnya untuk memerankan "gadis budak yang anggun dan penuh kebahagiaan". Paget kemudian menjadi seorang Kristen yang lahir baru. Ia berkata, "Saya rasa pekerjaan penginjilan saya telah diramalkan ketika Cecil B. DeMille memilih saya untuk The Ten Commandments dan berkata, 'Saya merasa tangan Tuhan telah menyertai Anda.'"

Untuk peran Yosua, tukang batu Ibrani yang ditakdirkan untuk menggantikan Musa, DeMille mempertimbangkan sejumlah aktor. Ia pertama kali memberikan peran tersebut kepada Cornel Wilde, salah satu bintang film sebelumnya, The Greatest Show on Earth. Pemilihan Wilde banyak dibicarakan di media, tetapi sang aktor membuat "kesalahan terburuk" dan mengatakan peran tersebut terlalu kecil. Dalam otobiografinya, DeMille berkomentar, "Cornel Wilde menolak peran tersebut […] sehingga memberi John Derek kesempatan untuk tampil mengesankan."

Di bulan Mei 1954, Sir Cedric Hardwicke mendapatkan peran pendukung sebagai Firaun Sethi "yang Adil" dan menjadi salah satu aktor pertama yang menandatangani kontrak untuk film tersebut. DeMille membutuhkan waktu lebih lama untuk menemukan aktris yang cocok untuk memerankan Bithiah, saudara perempuan Sethi dan ibu angkat Moses. Ia telah menawarkan peran tersebut kepada Joan Crawford di bulan Januari, dan juga mempertimbangkan aktris-aktris terkenal lainnya. Pilihan favoritnya, Jayne Meadows, menolak peran tersebut karena ia tidak ingin meninggalkan rumahnya di New York. Produser asosiasi Henry Wilcoxon merekomendasikan lawan mainnya di Scaramouche, Nina Foch, yang menandatangani kontrak untuk peran tersebut di bulan September. Di bulan Oktober, John Carradine memenangkan peran sebagai saudara laki-laki Moses, Aaron.

DeMille menginginkan seorang "aktris drama yang kuat" untuk memerankan ibu kandung Moses, Yochabel. Di bulan Maret 1955, ia memilih Martha Scott untuk peran tersebut setelah ia melihat penampilannya dalam The Desperate Hours (1955 ) karya William Wyler. Di bulan yang sama, Judith Anderson terpilih sebagai Memnet. Di bulan Maret juga, Basil Rathbone mengatakan ia ingin bekerja untuk DeMille dan menuliskannya untuk peran Baka dalam film tersebut: "Saya menginginkannya untuk dicatat karena ini mungkin akan menjadi film terakhir DeMille dan saya tahu ada karakter yang sangat kuat dalam naskahnya—tipe penjahat sejati—tetapi C. B. memberikannya kepada Vincent Price.

DeMille mempertimbangkan istri Heston, Lydia Clarke, untuk peran Miriam, adik Moses, tetapi ia hamil dan sutradara menugaskan peran tersebut kepada Olive Deering, yang telah memerankan Miriam lain dalam Samson and Delilah ( 1949 ) karya DeMille. Putra Heston yang baru lahir, Fraser ( lahir 12 Februari 1955 ), dipilih oleh DeMille ( atas saran Henry Wilcoxon, yang berkata kepadanya : "Waktunya tepat. Jika anak laki-laki, siapa yang lebih baik untuk memerankan Bayi Moses?" ) segera setelah Heston mengumumkan kepada DeMille bahwa istrinya Lydia sedang hamil. Fraser Heston berusia tiga bulan saat syuting.

Henry Wilcoxon dipilih untuk memerankan komandan militer Mesir di Mesir dan Hollywood untuk memberikan kontinuitas dalam adegan Exodus, dan istrinya, Joan Woodbury, berperan sebagai istri Korah dalam urutan anak lembu emas. Dua anggota pemeran versi bisu tahun 1923, Julia Faye ( yang memerankan istri Rameses ) dan Edna Mae Cooper, diberi peran sebagai saudara ipar Musa, Elisheba, dan seorang wanita dari istana firaun. DeMille melihat Gail Kobe makan di komisaris studio dan memberinya peran sebagai pelayan pribadi Nefretiri.

DeMille enggan memilih siapapun yang pernah tampil di The Egyptian, sebuah produksi saingan di saat itu. Pengecualiannya adalah pemilihan John Carradine dan Mimi Gibson untuk peran pendukung yang dicantumkan. Tujuh direktur casting mempekerjakan aktor untuk memainkan 53 peran bintang dan utama, 488 peran pembicara, dan 100 penari.

Arahan seni

Hal Pereira, Walter H. Tyler, dan Albert Nozaki bertanggung jawab atas arahan artistik film ini. Jesse Lasky Jr., salah satu penulis The Ten Commandments, menggambarkan bagaimana DeMille biasanya membentangkan cetakan lukisan karya Lawrence Alma-Tadema untuk memberitahu para desainer set tentang tampilan yang ingin ia capai. Arnold Friberg, selain mendesain set dan kostum, juga berkontribusi pada cara Musa memerintahkan Yosua untuk menjalankan misinya di akhir film : dengan penumpangan tangan, meletakkan tangannya diatas kepala Yosua. Friberg, seorang anggota Gereja Yesus Kristus dari Orang-Orang Suci Zaman Akhir, mendemonstrasikan cara LDS dalam melakukan penahbisan tersebut, dan DeMille menyukainya.

Seorang seniman bernama Roy Rulin merancang anak lembu emas dan sejumlah properti dan dekorasi untuk film tersebut.

Kru film DeMille membeli properti dari produksi The Egyptian yang diproduksi oleh 20th Century Fox, termasuk permainan "anjing pemburu dan serigala". Di bulan Maret 1954, Walter M. Scott, dekorator set Fox, berkata : "Kami telah membuat 5.000 item berbeda untuk film ini. Sekarang yang lain ingin meminjam barang-barang kami. Kami sudah mengundang empat orang dari Cecil B. DeMille kesini untuk melihat apa yang bisa mereka gunakan dalam [ filmnya ].

Gerbang kota Rameses, replika set dari film bisu DeMille tahun 1923, dirancang oleh seorang arsitek bernama Anis Serag El Dine.] Dikatakan sebagai "set film terbesar yang pernah dibangun", tiang itu setinggi 107 kaki dan panjang 325 kaki dan menghabiskan biaya lebih dari $250.000. Itu termasuk tembok kota dan jalan sphinx dan dibangun di Tanis, Mesir, antara Saqqara dan kompleks piramida Giza. DeMille juga memerintahkan pembangunan piramida kayu yang tampaknya ditutupi dengan alabaster ; mereka berdiri diatas panggung sehingga mereka dapat terlihat menjulang diatas cakrawala. Dibalik fasad set, ada tenda makan, departemen pakaian, dan kandang kuda.

Beberapa set studio berukuran sangat besar sehingga masing-masing memenuhi seluruh panggung suara. Sethi, tempat tinggal Nefretiri, dan desa Ibrani, termasuk didalamnya. DeMille menggunakan ribuan bunga asli untuk adegan penghormatan Ethiopia, pembuatan karangan bunga, dan dekorasi tatanan rambut, meja, dan piring makanan; ia memesan bunga lili dari Hawaii dan bunga teratai dari Guyana Britania.

Desain kostum

Edith Head, Ralph Jester, John Jensen, Dorothy Jeakins, dan Arnold Friberg menerima kredit di layar untuk kostum film tersebut. Jensen dan Friberg membuat gambar dan lukisan dari desain mereka, sementara Head dan Jeakins mengerjakan kostum bersama para aktris dan aktor.

Friberg mendesain jubah khas Musa dalam warna merah dengan garis-garis hitam dan putih, dan para peneliti film kemudian menemukan bahwa warna-warna ini secara tradisional dikaitkan dengan suku Israel tempat Musa berasal, Suku Lewi. Menurut Friberg, kostum itu ditenun pada alat tenun kuno menggunakan rambut kambing, meskipun publisitas film tersebut menyatakan bahwa itu terbuat dari serat goni, wol, dan linen. Sebagai hadiah, setelah produksi, DeMille memberikan jubah Musa kepada Friberg, yang menyimpannya dalam kepemilikannya sampai kematiannya di tahun 2010.

Firaun dalam film ( Rameses I, Sethi, Rameses II ) ditampilkan mengenakan hiasan kepala kerajaan nemeses atau mahkota merah-putih Mesir Hulu dan Hilir. Untuk mengejar orang Israel, Rameses II mengenakan helm-mahkota khepresh biru, yang dikenakan firaun untuk berperang. Departemen tata rias Paramount membuat cetakan plester kepala Yul Brynner sehingga helmnya bisa pas dengan sempurna. Kemeja yang dikenakan Sethi dalam adegan kematiannya terinspirasi oleh desain tunik milik Tutankhamun.[133] Di paruh kedua film, Rameses II mengenakan jubah kerajaan yang merupakan adaptasi dari desain jubah burung nasar di peti mati kedua Tutankhamun dan peti mati mini di makamnya.

Edith Head mendesain kostum untuk karakter wanita utama, termasuk Nefretiri. Anne Baxter menulis bahwa ia dan Head mencoba gaun "luar biasa mewah" tersebut selama delapan bulan. Baxter ingin memakai hidung palsu agar terlihat lebih seperti orang Mesir, tetapi DeMille lebih menyukai hidung aslinya. Desain Head untuk Nefretiri terinspirasi oleh penggambaran ratu Nefretiri seukuran aslinya didalam makamnya di Lembah Para Ratu. Mahkota burung nasar dan gaun emas bersayap pelindung milik Nefretiri disalin dari lukisan di makam tersebut dan patung Karomama, Pemuja Dewa Amun.

Lukisan dinding Mesir menjadi sumber tarian meriah yang dibawakan oleh sekelompok perempuan muda di perayaan Sethi. Gerakan dan kostum mereka terinspirasi oleh seni dari makam Wazir Dinasti Keenam Mehu di Saqqara dan sebuah makam di Deir el-Gabrawi.

Beberapa pemeran film, seperti Debra Paget, John Derek, Nina Foch, dan Eduard Franz, mengenakan lensa kontak cokelat atas permintaan DeMille untuk menyembunyikan mata mereka yang berwarna terang yang dianggap tidak sesuai untuk peran mereka. Paget pernah berkata, "Jika bukan karena lensa kontak, saya tidak akan mendapatkan peran itu." Namun, ia juga mengatakan bahwa lensa kontak itu "mengerikan untuk bekerja karena lampu Klieg membuatnya panas". Ketika DeMille mewawancarai Yvonne De Carlo untuk peran Sephora, ia mengagumi "mata abu-abunya yang indah" tetapi mengatakan bahwa peran itu mengharuskannya mengenakan lensa kontak cokelat dan De Carlo setuju. Meskipun lensa kontaknya dipasang dengan benar oleh dokter mata, De Carlo tidak dapat mencegahnya terlepas dari matanya. DeMille akhirnya memutuskan untuk menampilkan De Carlo di layar dengan warna mata aslinya karena dia merasa mata De Carlo adalah "aset utamanya" dan dia tidak akan mengubah "harta karun pemberian Tuhan."

Syuting

Rekaman lokasi film ini diambil di Mesir antara 14 Oktober dan 3 Desember 1954. Rekaman Hollywood diambil antara Maret dan Agustus 1955.

Dibawah arahan DeMille, para pemain film ini memainkan peran mereka dengan gaya akting teatrikal. Anne Baxter kemudian mengenang, "Saya suka menyelinap—sungguh, ini akting film bisu tetapi dengan dialog. Tidak ada bayangan yang diizinkan. 'Lebih keras! Lebih baik!' Itulah yang diteriakkan DeMille kepada semua orang." Yvonne De Carlo mengatakan bahwa DeMille menginginkan akting yang "bersemangat" dan sering berteriak, "Lagi Lagi!". Vincent Price juga mengenang, "Saya akan melakukan latihan dan C. B. akan berteriak, 'Lagi Lagi semangat!' Yang dia minta adalah gaya akting Victoria, jadi saya akan mengayunkan tangan saya."

Di tanggal 15 Agustus, DeMille mengarahkan sekitar 500 figuran untuk syuting adegan "matching shot" dari Exodus. Di akhir Agustus, ia mengarahkan adegan dimana Musa turun dari Gunung Sinai dan menemukan kaumnya menyembah anak lembu emas.

Efek khusus

Efek fotografi khusus dalam The Ten Commandments diciptakan oleh John P. Fulton, A.S.C. ( yang menerima Oscar untuk efeknya dalam film tersebut ), kepala departemen efek khusus di Paramount Pictures, dibantu oleh Paul Lerpae, A.S.C. dalam fotografi optik ( komposit "traveling matte" layar biru ) dan Farciot Edouart, A.S.C., dalam fotografi proses ( efek proyeksi belakang ). Efek Fulton meliputi pembangunan kota harta karun Sethi, Semak Berapi, hujan es berapi dari langit tak berawan, Malaikat Maut, komposit Exodus, Pilar Api, pemberian Sepuluh Perintah Allah, dan tour de force, terbelahnya Laut Merah.

Dalam otobiografinya, DeMille menulis tentang pembuatan beberapa efek khusus film tersebut. Ia mengatakan ingin menggambarkan Burning Bush seperti yang digambarkan dalam Alkitab, "terbakar tetapi tidak terbakar." Sekretarisnya, Doris Turner, membelikannya sebuah jam berbentuk perapian "dengan cahaya bergelombang dari sumber tersembunyi yang diputar diatas kayu-kayu kecil buatan," dan DeMille menunjukkan jam itu kepada Fulton, yang berhasil menciptakan kembali efek tersebut di layar.

Untuk suara Tuhan di Burning Bush, DeMille merujuk pada legenda Yahudi kuno dalam Midrash Rabbah, yang mengatakan bahwa Tuhan berbicara kepada Musa melalui suara Amram, ayah Musa, agar ia tidak takut. Suara Charlton Heston sedikit diperlambat dan diperdalam. Penggambaran Malaikat Maut karya DeMille didasarkan pada sketsa yang dibuat oleh sekretarisnya yang lain, Lynn Hayne. Suatu malam, Hayne sedang melihat ke luar jendela dan melihat awan aneh yang membentang di langit dan memiliki "jari-jari" yang mengarah ke cakrawala ; ia menggambarnya dan mengirimkannya kepada DeMille keesokan harinya.^[4]

Efek awan dalam adegan Laut Merah dibentuk dengan asap putih yang difilmkan dengan latar langit yang tembus cahaya, dan warna ditambahkan secara optik. Potret mencolok Charlton Heston sebagai Musa dan tiga wanita didepan awan yang mengancam difoto oleh Wallace Kelly, A.S.C. di departemen proses Farciot Edouart ( proyeksi belakang ), dalam apa yang masih dianggap sebagai adegan yang tak terlupakan. DeMille menggunakan adegan-adegan ini untuk memecah montase, membingkai subjeknya seperti seorang master Renaisans.^[5]

DeMille enggan membahas detail teknis trik optik yang digunakan dalam perjalanan dan penyeberangan Laut Merah. Terbelahnya Laut Merah dianggap sebagai efek khusus tersulit yang pernah dilakukan hingga saat itu. Proses syuting VistaVision memakan waktu delapan bulan, menghabiskan biaya $1 juta, dan menggabungkan rekaman yang diambil di Mesir di Laut Merah dan Abu Rawash dengan rekaman yang diambil di Hollywood di Paramount. Paramount membangun tangki air besar yang dipisahkan oleh palung berbentuk U, yang kedalamnya sekitar 360.000 galon air dilepaskan dari sisi-sisinya. Untuk mencapai efek terbelahnya air, rekaman air yang mengalir diatas palung dicetak terbalik. Perekaman menyamping dari aliran balik turbulen air terjun besar ( juga dibangun di bagian belakang Paramount ) digunakan untuk menciptakan efek dinding laut yang terbelah.^[6]

Pengambilan gambar saat Laut Merah terbelah dan tertutup membutuhkan maksimal 12 negatif film yang digabungkan dalam printer optik milik Paul Lerpae menggunakan teknik layar terbagi, rotoskop, dan layar biru. Lukisan matte bebatuan karya Jan Domela menyembunyikan garis matte antara rekaman lokasi dan efek air studio. Terbelahnya Laut Merah dianggap oleh banyak orang sebagai salah satu efek spesial terhebat sepanjang masa.^[7]

Paramount meminjam beberapa animator Disney, termasuk Joshua Meador, untuk adegan Pilar of Fire dan Finger of God. Percikan api yang muncul ketika api muncul dan menghilang diciptakan dengan melapiskan rekaman gerak lambat dari magnesium yang terbakar. Pilar of Fire berisi sembilan corak warna, dan tiga gambar berbeda dianimasikan untuk setiap bingkai penulisan Sepuluh Perintah Allah. Suara Tuhan dalam adegan pemberian tablet diisi oleh pengisi suara dengan suara bass yang dalam, Jesse Delos Jewkes, yang merupakan anggota Paduan Suara Mormon Tabernacle. Selain itu, suara Jewkes diperkuat dengan penggunaan vox humana stop dari organ Salt Lake Tabernacle. DeMille, yang merupakan teman baik presiden gereja LDS David O. McKay, meminta dan menerima izin untuk merekam organ tersebut dari McKay.^[8]

Musik

Skor untuk The Ten Commandments dikomposisi dan dikonduktori oleh Elmer Bernstein. Awalnya, DeMille mempekerjakan Bernstein, yang saat itu merupakan komposer film yang relatif kurang dikenal, untuk menulis dan merekam musik diegetik yang dibutuhkan untuk adegan tarian dan bagian musikal lainnya di layar, dengan tujuan untuk mempekerjakan kolaborator tetap Victor Young untuk menulis skornya sendiri. Namun, Young menolak tawaran tersebut karena kesehatannya yang memburuk, sehingga DeMille mempekerjakan Bernstein untuk menulis skor bawahnya juga.

Secara total, Bernstein menggubah musik selama 2,5 jam untuk film tersebut, menulis untuk orkestra simfoni lengkap yang dilengkapi dengan berbagai instrumen etnik dan unik seperti shofar, tiple, dan theremin. Skor musiknya ditulis dengan gaya Romantik yang kental, menampilkan leitmotif musik yang unik untuk karakter-karakter film ( God, Moses, Rameses, Nefretiri, Dathan, Sephora, Lilia, Joshua, dkk.) yang digunakan dengan cara yang terinspirasi, atas arahan DeMille, oleh skor opera Richard Wagner. Bernstein merekam musik diegetik dan skor musiknya di Paramount Studios Recording Stage dalam sesi-sesi yang berlangsung dari April 1955 hingga Agustus 1956.

Album soundtrack monopoli ganda dirilis di tahun 1957 oleh Dot Records, menggunakan cuplikan dari rekaman film aslinya. Versi stereo dari album tahun 1957 dirilis di tahun 1960 yang berisi rekaman baru yang dikonduktori oleh Bernstein, karena rekaman film aslinya, yang direkam dalam stereo tiga kanal, tidak seimbang dengan baik untuk rilisan stereo LP, karena niat pada saat perekaman adalah untuk mencampur master film menjadi mono untuk soundtrack film itu sendiri; rekaman ini kemudian diterbitkan dalam bentuk CD oleh MCA Classics di tahun 1989. Untuk merayakan ulang tahun film yang kesepuluh, United Artists Records merilis rekaman ulang stereo kedua di tahun 1966, juga dikonduktori oleh Bernstein dan menggunakan aransemen orkestra yang berbeda yang unik untuk rilisan ini.

Untuk ulang tahun film ke-60 di tahun 2016, Intrada Records merilis album enam CD dari skor tersebut. Rilisan Intrada berisi skor 2½ jam lengkap seperti yang direkam aslinya oleh Bernstein, dengan banyak diremix dalam stereo sejati untuk pertama kalinya. Selain itu, rilisan tahun 2016 berisi semua musik diegetik yang direkam untuk film tersebut, album Dot asli tahun 1957 ( dalam mono ), album Dot tahun 1960 ( dalam stereo ), dan album United Artists tahun 1966, serta rekaman 12 menit Bernstein yang mengaudisi ide tematiknya untuk DeMille di piano. Set kotak tersebut memenangkan Penghargaan IFMCA untuk Rilisan Arsip Baru Terbaik - Rilis Ulang atau Rekaman Ulang Skor yang Ada.

Melepaskan

Cecil B. DeMille mempromosikan film tersebut dengan menempatkan monumen Sepuluh Perintah Allah sebagai aksi publisitas untuk film tersebut di kota-kota di seluruh Amerika Serikat. The Ten Commandments ditayangkan perdana di Criterion Theater, New York City, di tanggal 8 November1956. Diantara mereka yang menghadiri pemutaran perdana tersebut adalah Cecil B. DeMille dan anak sulungnya, Cecilia DeMille Harper ; Charlton Heston dan istrinya, Lydia Clarke ; Yul Brynner ; Anne Baxter ; Edward G. Robinson ; Yvonne De Carlo dan suaminya, Bob Morgan ; Martha Scott dan suaminya, Mel Powell, dan putranya, Carleton Alsop ; William Holden dan istrinya, Brenda Marshall ; John Wayne dan istrinya, Pilar Pallete ; Tony Curtis dan istrinya, Janet Leigh ; dan presiden Paramount Pictures, Barney Balaban. Film ini diputar secara roadshow dengan tempat duduk yang dipesan hingga pertengahan tahun 1958, ketika akhirnya dirilis secara umum.

The Ten Commandments dirilis ulang di tahun 1966 dan 1972, dan sekali lagi di tahun 1989. Terbitan ulang tahun 1972 dan 1989 termasuk cetakan 70mm dan 35mm yang membingkai ulang rasio aspek gambar menjadi 2,20:1 dan 2,39:1, masing-masing, memotong bagian atas dan bawah rasio aspek asli gambar 1,85:1 ; The Ten Commandments dirilis dalam bentuk DVD di tanggal 30 Maret 1999 ; 9 Maret 2004, sebagai Edisi Kolektor Khusus ; dan 29 Maret 2011, sebagai edisi Khusus dan edisi Standar. The Ten Commandments menerima rilis Blu-ray 4K UHD di tanggal 30 Maret 2021.

Penerimaan

Kantor tiket

The Ten Commandments adalah film terlaris tahun 1956, dan film tersukses kedua di dekade tersebut. Di April 1957, film ini telah meraup pendapatan yang belum pernah terjadi sebelumnya, yaitu $10 juta, dari penayangan di delapan puluh bioskop saja, dengan rata-rata sekitar $1 juta per minggu, dengan lebih dari tujuh juta orang membayar untuk menontonnya. Film ini diputar selama 70 minggu di Criterion Theater di New York, dan meraup keuntungan sebesar $2,7 juta. Di perilisan pertamanya, film ini meraup pendapatan sewa bioskop ( bagian distributor dari pendapatan kotor box office ) sebesar $31,3 juta di Amerika Utara, dan $23,9 juta dari pasar luar negeri, dengan total $55,2 juta ( setara dengan sekitar $122,7 juta dari penjualan tiket ). Film ini sangat menguntungkan di masanya, menghasilkan laba bersih sebesar $18.500.000, dibandingkan dengan anggaran produksi sebesar $13,27 juta ( biaya produksi film tertinggi di saat itu ).

Di saat penarikan dari distribusi di akhir tahun 1960, The Ten Commandments telah menyalip Gone with the Wind di box office di wilayah Amerika Utara, dan menimbulkan tantangan serius di pasar global—penghasilan di seluruh dunia untuk Gone with the Wind dilaporkan mencapai $59 juta di saat itu. Gone with the Wind akan dirilis ulang di tahun berikutnya sebagai bagian dari Peringatan Seratus Tahun Perang Saudara Amerika, dan menegaskan kembali supremasinya di box office dengan merebut kembali rekor AS. Juga di saat ini, Ben-Hur—sebuah epik alkitabiah lain yang dibintangi Charlton Heston, dirilis di akhir tahun 1959—akan melampaui The Ten Commandments di box office. Penerbitan ulang di tahun 1966 menghasilkan $6 juta, dan penerbitan ulang selanjutnya menghasilkan total penyewaan teater Amerika menjadi $43 juta, yang setara dengan penjualan tiket kotor sebesar $89 juta di box office. Secara global, film ini akhirnya mengumpulkan pendapatan sebesar $90.066.230 hingga tahun 1979.

Film ini tetap menjadi salah satu film terpopuler sepanjang masa. Setelah disesuaikan dengan inflasi, film ini telah meraup pendapatan box office setara dengan $2 miliar dengan harga tahun 2011, menurut Guinness World Records ; hanya Gone with the Wind ( 1939 ), Avatar ( 2009 ), Star Wars ( 1977 ), Titanic ( 1997 ), The Sound of Music ( 1965 ), dan E.T. the Extra-Terrestrial ( 1982 ) yang menghasilkan pendapatan lebih tinggi dalam dolar konstan. The Ten Commandments diperkirakan telah terjual 262 juta tiket di box office dunia.

Tanggapan kritis

The Ten Commandments menerima sambutan hangat setelah pemutaran uji cobanya di Oktober 1956. James Powers dari The Hollywood Reporter menyatakan film tersebut sebagai "puncak pencapaian layar lebar. Film ini bukan hanya film yang hebat dan kuat, meskipun memang demikian ; film ini juga merupakan pengalaman manusia yang baru. Jika hanya ada satu cetakan film Paramount ini, tempat pemutarannya akan menjadi fokus ziarah dunia." Philip K. Scheuer, yang mengulas film untuk Los Angeles Times, mengatakan film tersebut "hampir sama bagusnya." C. B. tetap, di usia 75 tahun, sebagai sutradara pertunjukan paling cakap yang masih hidup dengan cara yang megah. Produksinya memenuhi harapan terbaik para pengagumnya—dan jauh dari harapan terburuk para pencelanya. Sejarawan kuno seperti Josephus, Philo, dan Eusebius.

Variety menggambarkan "adegan-adegan kebesaran Mesir, dan ribuan orang Ibrani yang berada dibawah cambuk para mandor" sebagai "mencolok", dan percaya bahwa film tersebut "mencapai puncak keindahan dengan urutan yang tidak rumit, yaitu perjamuan Paskah dimana Musa ditampilkan bersama keluarganya sementara bayang-bayang kematian menimpa anak-anak sulung Mesir". Bosley Crowther dari The New York Times juga termasuk diantara mereka yang memuji karya DeMille, mengakui bahwa "dalam latar dan dekorasinya yang luar biasa, termasuk fasad kota Mesir yang luar biasa tempat Eksodus dimulai, dan dalam Technicolor yang bersinar dimana film tersebut difilmkan—Tuan DeMille telah menghasilkan keajaiban fotografi".

Para pemain film ini juga dipuji. Variety menyebut Charlton Heston sebagai "penampil yang adaptif" yang, sebagai Musa, menunjukkan "cahaya batin saat ia dipanggil oleh Tuhan untuk melepaskan rantai perbudakan yang membelenggu bangsanya". Powers merasa bahwa Heston "luar biasa, tampan, dan bak pangeran ( dan manusiawi ) dalam adegan-adegan yang menampilkannya sebagai seorang pemuda, dan agung serta mengerikan sesuai tuntutan perannya. Ia adalah gambaran besar Michelangelo tentang Musa, tetapi mungkin lebih sebagai inspirasi bagi pematung daripada sebagai turunan." Variety juga menganggap Yul Brynner sebagai "pakar" sebagai Rameses. Penampilan Anne Baxter sebagai Nefretiri dikritik oleh Variety karena cenderung "mendekati sandiwara putri duyung kuno",

Namun Crowther menyatakan bahwa film ini, bersama dengan film Brynner, "tidak diragukan lagi cocok dan melengkapi romansa yang penuh gairah dan melodramatis". Penampilan Yvonne De Carlo dan John Derek diakui oleh Crowther sebagai "sangat bagus". Ia juga memuji "para pemain besar" film ini sebagai "sangat bagus, dari Sir Cedric Hardwicke sebagai Firaun yang lucu dan sopan hingga Edward G. Robinson sebagai penguasa yang pengkhianat".

Ada beberapa kritikus yang memberikan ulasan beragam dan ketidaksetujuan terhadap kisah cinta ekstrabiblikal antara Musa dan Nefretiri. Time menganggap film ini "[ s ]esuatu yang kurang lebih sebanding dengan seorang gadis paduan suara setinggi delapan kaki—cukup bagus, tetapi terlalu besar dan terlalu mencolok." Newsweek berkomentar, "Menyaksikan karyanya yang berdurasi tiga setengah jam saat ini, [ publik ] mungkin menganggap produksi DeMille sebagai pengalaman yang sulit, tetapi sangat mendidik. Mereka pasti akan terkesan, seperti orangtua dan kakek-nenek mereka [ di versi tahun 1923 ]."

Di bulan November 1956, The Ten Commandments dinobatkan sebagai "peserta paling populer" untuk kategori Film Terbaik Oscar dan Heston dianggap sebagai salah satu kandidat teratas untuk kategori Aktor Terbaik Oscar. Di bulan Maret 1957, kegagalan Academy untuk menominasikan Heston dianggap sebagai sebuah kekecewaan besar.

Dalam Movie Guide-nya, kritikus film Leonard Maltin memberi film ini empat dari empat bintang dan menulis, "Kisah yang hidup di saat terbaiknya. […] Pembelahan Laut Merah, penulisan prasasti suci adalah sorotan yang tak terlupakan." Kritikus Camille Paglia menyebut The Ten Commandments sebagai salah satu dari sepuluh film terhebat sepanjang masa.

Rotten Tomatoes secara retrospektif mengumpulkan 45 ulasan, dan melaporkan bahwa 84% kritikus memberikan ulasan positif untuk film ini, dengan peringkat rata-rata 7,7/10. Konsensus kritikus situs tersebut menyatakan: "Bombastis dan terkesan konyol, tetapi sangat menghibur, film spektakuler Cecil B. DeMille yang dibintangi banyak bintang ini merupakan penceritaan ulang yang kuat dari kisah Alkitab yang agung."

Penghargaan

Penghargaan kompetitif

• American Jewish Congress Stephen S. Wise Medallion untuk DeMille sebagai "film paling inspiratif tahun ini". Charlton Heston, Yul Brynner, Edward G. Robinson, Sir Cedric Hardwicke, Nina Foch, dan Martha Scott juga menerima penghargaan atas penampilan mereka.
• Penghargaan Christopher diberikan kepada DeMille, produser asosiasi Henry Wilcoxon, dan penulis skenario Aeneas MacKenzie, Jesse L. Lasky Jr., Jack Gariss, dan Fredric M. Frank. Mereka dihormati "karena signifikansi unik film ini dalam menghubungkan kebenaran abadi dengan permasalahan modern".
• Penghargaan Prestasi Ketenaran untuk DeMille, "sebagai pengakuan atas karier sukses spektakuler dalam produksi film, dimahkotai dengan sebuah landmark bersejarah di layar lebar, The Ten Commandments".
• Penghargaan Khusus Lingkaran Kritikus Film Pers Bahasa Asing untuk DeMille untuk Film Terbaik, "atas dasar ekspresi [ film ] tentang cita-cita dan aspirasi manusia". Lingkaran tersebut mewakili 44 surat kabar dalam 19 bahasa.
• Federasi Umum Klub Wanita Penghargaan kepada DeMille untuk "film yang memiliki pengaruh pendidikan terbaik, The Ten Commandments".
• Penghargaan Los Angeles Examiner diberikan kepada DeMille atas "banyak filmnya yang luar biasa yang telah memberikan hiburan terbaik di dunia selama 43 tahun terakhir, dukungannya yang tak pernah goyah terhadap Amerikanisme, produksi The Ten Commandments yang luar biasa dan abadi".
• Penghargaan Prestasi Photoplay diberikan kepada DeMille atas "penciptaan salah satu pengalaman emosional dan religius terhebat di layar kaca, The Ten Commandments".
• Teater Stanley Warner, Beverly Hills Plakat untuk DeMille atas "produksi rekornya, The Ten Commandments, yang menyatukan kebenaran abadi dengan hiburan yang luar biasa, 15 November 1956 hingga 6 Oktober 1957".
• Penghargaan "Sally" dari The Salvation Army diberikan kepada DeMille atas "pencapaian luar biasa dalam visualisasi Alkitab".
• Penghargaan Torah dari National Women's League of the United Synagogues of America, Pacific Southwest Branch, kepada DeMille atas "konsepsi heroiknya" tentang Sepuluh Perintah Allah dan karena "memusatkan perhatian pada 'hukum moral'".

Jajak pendapat

• Salah satu dari Sepuluh Film Terbaik Film Daily tahun 1956.
• Film Amerika Paling Inspiratif ke-79 dalam 100 Cheers ( 2006 ).
• Film Epik ke-10 dalam 10 Teratas ( 2008 ).

Popularitas dan warisan

Selama puluhan tahun, pemutaran film The Ten Commandments merupakan kegiatan penggalangan dana yang populer di kalangan Gereja-gereja Kristen yang menganut paham kebangkitan rohani, sementara film tersebut juga dihargai oleh para penggemar film karena pendekatan "ribuan pemain" ala DeMille dan aktingnya yang heroik.

Dalam sebuah wawancara tahun 1970-an, Anne Baxter menyatakan, "Itu ada di TV setiap Paskah. Saya menyarankan untuk duduk dengan sekotak besar cokelat, kendi anggur putih, dan sepotong roti yang baru dipanggang. Saya melakukannya dengan cara itu dan saya masih menyukai hembusan terakhir dari kelebihan Hollywood ini." Di tahun 1976, Yvonne De Carlo setuju dengan DeMille ketika, ketika mereka membuat film tersebut, dia mengatakan kepadanya bahwa "sebuah film religius akan bertahan selamanya."

Martin Scorsese kemudian mengatakan bahwa film itu adalah salah satu film favoritnya, menulis di tahun 1978 bahwa :

Saya suka De Mille : teatrikalitasnya, gambar-gambarnya. Saya sudah menonton The Ten Commandments mungkin empat puluh atau lima puluh kali. Lupakan ceritanya—Anda harus melakukannya—dan fokuslah pada efek khusus, tekstur, dan warnanya. Misalnya : Sosok Tuhan, yang membunuh anak sulung, adalah asap hijau ; lalu di teras, saat mereka sedang berbicara, es kering hijau menyentuh tumit George Reeves atau seseorang, dan dia mati. Lalu ada film Red Sea, dan darah domba Paskah. De Mille menghadirkan kualitas fantasi, seperti mimpi dalam film yang begitu nyata, jika Anda menonton film-filmnya saat kecil, film-film itu akan melekat seumur hidup.

Metallica terinspirasi untuk menulis lagu hit kesepuluh mereka yang terinspirasi oleh wabah Mesir, "Creeping Death" ( 1984 ) setelah menonton paruh kedua film tersebut. Saat menonton adegan wabah terakhir yang membunuh setiap anak sulung Mesir, pemain bass Cliff Burton saat itu berkomentar, "Wah – rasanya seperti kematian yang merayap," karena wabah tersebut digambarkan sebagai kabut yang menggulung kedalam istana Firaun dalam film tersebut. Band ini menyukai bunyi "kematian yang merayap" dan memutuskan untuk menulis lagu tentang wabah tersebut, menggunakan frasa tersebut sebagai judulnya. Bagian reffrain lagu tersebut juga menggunakan lirik terkenal "So let it be written, so let it be done".

Di tahun 1999, sejarawan film Katherine Orrison menerbitkan bukunya Written in Stone : Making Cecil B. DeMille's Epic The Ten Commandments, yang menampilkan kenangan beberapa pemain dan kru film tersebut.

Media rumah

The Ten Commandments telah dirilis dalam bentuk DVD di Amerika Serikat sebanyak empat kali. Edisi pertama ( Widescreen Collection ) dirilis di 30 Maret 1999, sebagai set dua cakram. Edisi kedua ( Special Collector's Edition ) dirilis di 9 Maret 2004, sebagai set dua cakram dengan komentar audio oleh Katherine Orrison, dokumenter 6 bagian, berita perdana di New York, dan beberapa trailer. Edisi ketiga ( 50th Anniversary Collection ) dirilis di 21 Maret 2006, sebagai set tiga cakram dengan versi 1923 dan fitur-fitur spesial. Edisi keempat ( Edisi Ulang Tahun ke-55 ) dirilis dalam bentuk DVD lagi dalam set dua cakram di tanggal 29 Maret 2011, dan untuk pertama kalinya dalam bentuk Blu-ray dalam set dua cakram dan set hadiah edisi terbatas enam cakram dengan versi 1923 dan salinan DVD. Di tahun 2012, set hadiah edisi terbatas tersebut memenangkan Home Media Award untuk Kemasan Terbaik ( Paramount Pictures dan Johns Byrne ). Di bulan Maret 2021, sebuah Blu-ray UHD dirilis. Menggunakan pemindaian 6K tahun 2010, Paramount menghabiskan lebih dari 150 jam untuk pekerjaan warna baru dan pembersihan.

Siaran televisi

The Ten Commandments pertama kali disiarkan di jaringan ABC di tanggal 18 Februari 1973, dan telah ditayangkan setiap tahun di jaringan tersebut sejak saat itu, kecuali tahun 1999, secara tradisional selama liburan Paskah dan Paskah. Sejak tahun 2006, jaringan tersebut biasanya menayangkan The Ten Commandments di Sabtu malam sebelum Paskah, dengan siaran dimulai pukul 19.00 di Zona Waktu Timur, Pasifik, dan Hawaii dan pukul 18.00 di Zona Waktu Tengah, Pegunungan, dan Alaska. ( Pengecualian—yang semuanya mengakibatkan film ditayangkan di hari Sabtu sebelum Minggu Palma—terjadi di tahun 2020 ketika film ditayangkan sebelum Minggu Palma, yang tahun itu jatuh di tanggal 4 April, karena pandemi COVID-19 ; di tahun 2022, ketika film ditayangkan di tanggal 9 April, karena siaran pertandingan NBA dijadwalkan di malam sebelum Paskah minggu berikutnya ; 2023, ketika film ditayangkan di tanggal 1 April, karena siaran pertandingan NHL dijadwalkan di malam sebelum Paskah minggu berikutnya ; dan di tahun 2025, ketika film ditayangkan di tanggal 12 April, karena siaran NBA yang dijadwalkan.) Film ini adalah salah satu dari hanya dua Film Sabtu Minggu ABC yang dijadwalkan sebelumnya setiap tahun, yang lainnya adalah The Sound of Music.

Tidak seperti banyak film panjang di masa itu, yang biasanya dipecah menjadi penayangan terpisah selama setidaknya dua malam, ABC dipilih untuk menunjukkan The Ten Commandments dalam satu malam dan telah melakukannya setiap tahun saat menayangkan film tersebut, dengan satu pengecualian ; di tahun 1997, ABC dipilih untuk membagi film tersebut menjadi dua dan menayangkan setengahnya di slot Minggu Paskah normalnya, yang tahun itu adalah 30 Maret, dengan paruh kedua ditayangkan di Senin, 31 Maret sebagai program tandingan untuk tawaran jaringan lain, yang termasuk liputan CBS dari NCAA Men's Basketball Championship Game.

Durasi film, ditambah jeda iklan yang diperlukan, menyebabkan jendela siarannya bervariasi selama bertahun-tahun ; di tahun 2023, total durasi film The Ten Commandments di ABC mencapai empat jam 44 menit, sedikit lebih lama satu jam dari durasinya yang tiga jam 39 menit. Hal ini memaksa jaringan untuk beralih ke slot waktu pukul 23.00 / 22.00 yang seharusnya menjadi milik afiliasi lokal, sehingga menunda berita lokal yang terlambat dan program lain yang mungkin mereka tayangkan di jam-jam larut malam. Afiliasi juga dapat menunda film ke waktu tayang utama yang biasa, yaitu pukul 20.00 / 19.00, agar jadwal mereka tetap sesuai untuk sore hari, dengan konsekuensi penundaan lebih lanjut atau bahkan penghentian siaran berita lokal sepenuhnya.

Di tahun 2010, film ini disiarkan dalam definisi tinggi untuk pertama kalinya, yang memungkinkan penonton televisi untuk menontonnya dalam rasio aspek VistaVision aslinya 1,66:1. Film ini juga disiarkan dengan sulih suara bahasa Spanyol aslinya melalui saluran program audio kedua. Di tahun 2015, untuk pertama kalinya dalam beberapa tahun, jaringan tersebut melakukan penayangan tunggal film ini di malam Minggu Paskah, yang jatuh di tanggal 5 April.

Semua siaran ABC menghilangkan prolog pembukaan Cecil B. DeMille dan beberapa elemen musikal ( Overture, Entr'acte, dan Exit Music ) yang terlihat dalam rilis teatrikal.

Di Filipina, film ini secara tradisional ditayangkan setiap Pekan Suci ( setiap tahun kecuali 2019 ) sejak ditayangkan perdana pada tanggal 1 April 2015, di GMA Network, baik dipotong sesuai waktu atau penuh, dan dialihbahasakan ke dalam bahasa Filipina.

Peringkat berdasarkan tahun ( sejak 2007 )

Lihat juga

• Daftar film berdasarkan Alkitab
• Daftar film Amerika tahun 1956
• Daftar film yang menampilkan perbudakan.

Catatan

a. Menurut kredit film, skenarionya "disusun dari berbagai sumber dan berisi materi dari buku-buku": Prince of Egypt ( 1949 ) karya Dorothy Clarke Wilson, Pillar of Fire ( 1859 ) karya J. H. Ingraham, dan On Eagle's Wings ( 1939 ) karya A. E. Southon. Kredit tersebut juga menyebutkan tulisan-tulisan Philo, Josephus, Eusebius, dan Midrash.

b. Terdapat perbedaan ejaan antara bagaimana beberapa tokoh dikreditkan dan tokoh dalam Alkitab / sejarah yang menjadi dasar tokoh tersebut. DeMille mengambil beberapa subplot dan karakter dari novel terlaris karya Dorothy Clarke Wilson, Prince of Egypt ( 1949 ) ; ia mempertahankan ejaan Wilson untuk "Nefretiri" (berdasarkan Nefertari dalam Alkitab / sejarah), tetapi nama firaun "Seti" ( Seti I ) dan putranya "Ramses" ( Ramesses II ) diubah menjadi Sethi dan Rameses.

c. Penggambaran Brynner tentang Rameses mendapat penghargaan bersama dengan penampilannya dalam Anastasia dan The King and I ( ketiganya dirilis di tahun 1956 ).

d. DeMille memberi Alkitab tempat khusus di akhir kredit, menyebutnya "Kitab Suci" dan memberinya kartu judul lengkapnya sendiri.

e. Produser asosiasi Henry Wilcoxon mengatakan bahwa ia menggambar jenggot patung itu pada foto Heston dan menunjukkannya kepada DeMille. Dalam otobiografinya, Heston menulis bahwa, di saat wawancara kedua, ia telah membaca sebagian besar versi Raja James dari Exodus dan Deuteronomy dan telah meneliti Dinasti Ketiga dalam A History of Egypt karya James Henry Breasted.

f. Untuk peran Dathan, DeMille mempertimbangkan aktor Raymond Burr, Lee J. Cobb, Leo Genn, Victor Jory, Fredric March, Raymond Massey, Stephen McNally, Gary Merrill, Arnold Moss, Robert Newton, Hugh O'Brian, Jack Palance, Eric Pohlmann, Basil Rathbone, Dale Robertson, Robert Ryan, George Sanders, Everett Sloane, dan Peter Ustinov.

g. Judith Ames, Anne Bancroft, Anne Baxter, Shirley Booth, Diane Brewster, Peggie Castle, June Clayworth, Linda Darnell, Laura Elliot, Rhonda Fleming, Rita Gam, Grace Kelly, Jacqueline Green, Barbara Hale, Allison Hayes, Frances Lansing, Patricia Neal, Marie Palmer, Jean Peters, Ruth Roman, Barbara Rush, dan Elizabeth Sellars dipertimbangkan untuk peran tersebut.

h.Jurnal casting DeMille berisi daftar yang mencakup Vanessa Brown, Pat Crowley, Piper Laurie, Irene Montwill, Lori Nelson, Cathy O'Donnell, Jean Peters, Donna Reed, Karen Sharpe, dan Elaine Stewart.

i. Aktor yang ia pertimbangkan adalah Jeff Chandler, Tony Curtis, Vince Edwards, Eric Fleming, Arthur Franz, Rock Hudson, Brian Keith, Cameron Mitchell, George Nader, Jack Palance, Michael Pate, Richard Todd, dan Clint Walker.

j. Pilihan lain DeMille adalah Claudette Colbert ( bintang epik Cleopatra tahun 1934 ), Bette Davis, Rosemary DeCamp, Irene Dunne, Merle Oberon, dan Alexis Smith.

k. Untuk peran ini, DeMille mempertimbangkan Bette Davis, Marjorie Rambeau, Flora Robson, dan Marie Windsor.[91] Dia memilih Anderson ketika dia menayangkan film Rebecca karya Alfred Hitchcock dan melihat penampilannya di film itu.

l. Karena peristiwa-peristiwa dalam The Egyptian terjadi 70 tahun sebelum masa pemerintahan Rameses II, terciptalah kesan kontinuitas yang tidak disengaja.

m. Dalam Versi Raja James, tertulis, "Malaikat Tuhan menampakkan diri kepadanya dalam nyala api yang keluar dari tengah-tengah semak duri. Ia melihat dan melihat, semak duri itu menyala dengan api, tetapi tidak dimakan api." ( Keluaran 3:2 ).

n. Ini adalah alternatif untuk menyuntikkan cat poster kedalam tangki kaca berisi lapisan inversi air garam, teknik yang digunakan ILM untuk Raiders of the Lost Ark dan Poltergeist.