Лучшие вопросы
Таймлайн
Чат
Перспективы
Дрейк (рэпер)
канадский рэпер, певец и актёр Из Википедии, свободной энциклопедии
Remove ads
О́бри Дрейк Грэм[10] (англ. Aubrey Drake Graham; род. 24 октября 1986 года, Торонто, Канада), более известный мононимно как Дрейк (англ. Drake) — канадский рэпер, певец, автор песен, музыкальный продюсер, актёр и предприниматель[11].
Получил первое признание в качестве актёра в телевизионном подростковом сериале «Деграсси: Следующее поколение». В 2007, чтобы продолжать заниматься музыкой, он покидает проект и выпускает дебютный микстейп — Room for Improvement. Прежде чем он подпишет контракт с Young Money Entertainment, он выпустит ещё два микстейпа: Comeback Season и So Far Gone.
В 2010 он опубликовал свой дебютный студийный альбом под названием Thank Me Later, который дебютировал на вершине хит-парада Billboard 200, а позже получил платиновую сертификацию.[12] Впоследствии он выпустит ещё два студийных альбома: Take Care и Nothing Was the Same, которые получат 4-кратную и 3-кратную платиновую сертификацию соответственно.[13][14] Позже альбом Take Care победит на 55-й церемонии «Грэмми» в номинации «Лучший рэп-альбом». В 2015, находясь под влиянием трэп-музыки, он обнародует два микстейпа: If You're Reading This It's Too Late и совместный с Future «What a Time to Be Alive»; первый стал дважды платиновым.[15] В 2016 канадец выпустил свой четвёртый студийный альбом Views, который установил несколько музыкальных рекордов.[16] Главный сингл с альбома, One Dance, возглавлял несколько музыкальных чартов в разных странах мира, включая Соединённые Штаты Америки, Канаду, Великобританию и прочих. Альбом является четырежды платиновым.[17] В 2019 году вошел в список самых высокооплачиваемых музыкантов по версии журнала Forbes. Заработанная сумма составила 75 млн $, это восьмое место в рейтинге[18]. В 2023 году стал первым рэпером в истории США, заработавшим более 5 млн долларов за один концерт — он получил 5,032 млн долларов за каждое выступление на Capital One Arena в Вашингтоне 28-29 июля[19].
Remove ads
Биография
Суммиров вкратце
Перспектива
1986–2005: Ранние годы и актёрская карьера
Обри Дрейк Грэм родился 24 октября 1986 года в Торонто, Канада. Мать — Сандра Шер, учительница, отец — Дэннис Грэм, барабанщик, работавший с Джерри Ли Льюисом. Два его дяди, Ларри Грэм и Тини Ходжес[англ.], также музыканты.[20][21][22][23] Он учился в еврейской дневной школе[англ.], и у него была бар-мицва.[24][25][26] Родители развелись, когда ему было пять лет, и он был воспитан матерью в двух кварталах Торонто; до 6-го класса он жил на Уэстон-роуд[англ.] в западной части города[27], затем переехал в богатый Форест-Хилл[англ.].[28][29] В юности играл в молодёжный хоккей[англ.] с командой Weston[англ.] Red Wings.[30] Дрейк прокомментировал переезд в Форест-Хилл и усилия своей матери, рассказав: «Она хотела лучшего для своей семьи. Она нашла нам полдома, в которых мы могли были жить. Другие люди занимали верхнюю половину, а мы — нижнюю. Я жил в подвале, моя мама — на первом этаже. Просторно не было, роскошно не было. Это было то, что мы могли себе позволить». Позже Дрейк стал учиться в высшей школе Форест-Хилла[англ.], в которой и начал играть[31], но так её и не окончил.[32] Это была первая из двух высших школ, в которых он учился. Позже он пошёл в Академию Вон-роуд[англ.]; так Обри о ней отзывался: «ни в коей мере не простейшая школа для поступления. Это жёсткая школа.»[27] Несмотря на то, что он её бросил, годы спустя, в октябре 2012-го Дрейк всё же завершил обучение.[33]
В возрасте 15 лет Дрейк встретил агента, отца его друга[34]. Агент нашёл Дрейку роль Джимми Брукса в канадском телешоу «Деграсси: следующее поколение».[35] В шоу Брукс — звезда баскетбола, ставший инвалидом после того, как одноклассник в него выстрелил. Дрейк рассказывает, как ранняя актёрская карьера повлияла на его семью: «Моя мама была очень больна. Мы были очень бедны, будто разорённые. Единственные деньги, которые я зарабатывал, шли от канадского телевидения, не приносившего достаточного дохода <…>. Сезон на канадском телевидении приносит даже меньше, чем учительская зарплата.»[27] Он снимался в «Деграсси: следующее поколение» вплоть до 2009 года, пока его персонаж не окончил университет Деграсси. В конечном итоге он появился в 139 сериях.
2006–2009: Микстейпы и So Far Gone
В начале 2006 года он выпустил микстейп Room for Improvement. В 2007 году вышел второй микстейп Comeback Season, благодаря которому певец стал известным. 13 февраля 2009 года вышел третий официальный микстейп So Far Gone.
Он добился успеха ещё до присоединения к мейджор-лейблу, по словам его менеджмент-компании Hip Hop Since 1978[англ.].[36] В июне 2009 года стало известно, что подписанный Дрейком неофициальный альбом под названием The Girls Love Drake поступил в продажу в iTunes. На независимый лейбл, выложивший фальшивый альбом, вскоре был подан иск.[37] В чарте Billboard Hot 100 от 4 июля 2009 года две песни, «Best I Ever Had» и «Every Girl», от Young Money Entertainment вошли в десятку лучших на 3-е и 10-е места соответственно. Дрейк — второй артист, две работы которого впервые достигли десятки лучших за одну и ту же неделю. Первой была его канадская коллега Нелли Фуртадо, вошедшая в десятку в 2001 году с «I’m Like A Bird» в ту же неделю, что и «Get Ur Freak On» Мисси Эллиотт — ремикс, вклад в который внесла Фуртадо. 29 июня 2009 года было подтверждено, что Дрейк подписал контракт с лейблом Young Money Entertainment.[38] Это последовало после того, что Billboard окрестил «одной из самых больших войн предложений всех времён», когда 3 мейджор-лейбла боролись за то, чтобы получить Обри себе.[39] Дрейк гастролировал с Уэйном и другими рэп-артистами в рамках America’s Most Wanted Tour. 31 июля 2009 года Дрейк, выступавший с повреждённым коленом, упал на сцене во время исполнения «Best I Ever Had» с Лилом Уэйном в Камдене (штат Нью-Джерси).[40] Дрейк перенёс операцию 8 сентября 2009 года на разорванной передней крестообразной связке. Пройдя реабилитацию, он вскоре снова смог ходить.[41] 15 сентября 2009 года So Far Gone был выпущен в качестве 7-трекового мини-альбома, пять треков из которого перекочевали с первоначального микстейпа. Он дебютировал на 6-м месте в Billboard 200. С тех пор альбом был сертифицирован золотым RIAA с более чем 500 000 проданными копиями в Соединённых Штатах. 18 апреля 2010 года альбом победил в номинации Rap Recording of the Year на церемонии вручения премии «Джуно» 2010[англ.].[42]
15 сентября вышел сингл «Forever», в котором приняли участие Эминем, Лил Уэйн и Канье Уэст.
2010–2012: Музыкальный прорыв с Thank Me Later и Take Care
Дрейк планировал выпустить свой дебютный альбом "Thank Me Later" в конце 2008 года, но дата выхода альбома трижды переносилась - до 15 июня 2010 года[43][44]. 9 марта 2010 года Дрейк выпустил первый сингл "Over[англ.]"[45], который достиг четырнадцатой строчки в Billboard Hot 100, а также возглавил чарт Hot Rap Songs. Он был номинирован на премию за лучшее сольное рэп-исполнение на 53-ой церемонии «Грэмми»[46]. Его второй сингл "Find Your Love[англ.]" стал еще более успешным. Он достиг пятого места в Hot 100 и был сертифицирован 3-жды Мультиплатиновым статусом Американской ассоциацией звукозаписывающей индустрии (RIAA)[47]. Музыкальное видео на сингл было снято в Кингстоне и подверглось критике со стороны министра туризма Ямайки Эдмунда Бартлетта[англ.][48]. Третий и четвертый синглы, "Miss Me[англ.]" и "Fancy[англ.]"[49], достигли небольшого коммерческого успеха; однако последний принес Дрейку вторую номинацию на 53-ю премию «Грэмми» за за лучшее рэп-исполнение дуэтом или группой[50].
Thank Me Later был выпущен 15 июля 2010[51], дебютировал на первом месте в Billboard[52] 200 с продажами более 447 000 копий за первую неделю[52]. После выхода альбома 25 000 фанатов собрались в нью-йоркском морском порту на Саут-стрит на бесплатный концерт, организованный Дрейком и Hanson, который позже был отменен полицией после того, как из-за переполненной толпы чуть не начались беспорядки[53]. Этот альбом стал самым продаваемым дебютным альбомом для любого исполнителя в 2010 году и имел самую высокую неделю продаж среди всех дебютных альбомов в 2010-х годах[54] и в нем приняли участие Лил Уэйн, Канье Уэст[55] и Jay-Z[56]. Дрейк начал свой тур Away from Home Tour[англ.] 20 сентября 2010 года в Майами, штат Флорида, отыграв 78 концертов на четырех разных этапах[57]. Он завершился в Лас-Вегасе в ноябре 2010 года[58]. Благодаря успеху тура, Дрейк провел первый фестиваль OVO в 2010 году. В поддержку альбома Дрейк провел экологичный тур по колледжу[59].
Дрейк объявил о своих намерениях позволить спродюсировать Noah "40" Shebib[англ.] и Boi-1da записать более связное звучание на своем следующем альбоме, чем на Thank Me Later[60]. В ноябре 2010 года Дрейк объявил, что его следующий студийный альбом будет называться Take Care[61]. Он стремился развить медленную, чувственную и мрачную звуковую эстетику с Thank Me Later[62][63]. Будучи в первую очередь хип-хоп-альбомом, Дрейк также попытался включить R&B и поп-музыку, чтобы создать томный и грандиозный звук[64].
_(cropped).jpg)
В январе 2011 года Дрейк вел переговоры о том, чтобы присоединиться к Еве Грин и Сьюзан Сарандон в качестве члена актерского состава в фильме Николаса Джареки[англ.] Порочная страсть[65], прежде чем окончательно отказаться от главной роли в фильме и сосредоточиться на альбоме. 17 ноября Дрейк написал в Twitter, что его следующий альбом будет называться Take Care. Birdman также сказал, что альбом Дрейка выйдет в мае-апреле 2011 года: над этим альбомом работает продюсер 9th Wonder. Сам же Дрейк заявил, что Take Care выйдет в день его рождения — 24 октября, однако затем из-за юридических нюансов и формальностей релиз альбома был перенесён на 15 ноября. "Dreams Money Can Buy"[66] и "Marvins Room[англ.]"[62] были опубликованы в собственном блоге Дрейка в октябре 20 мая и 9 июня соответственно. Выступая в качестве промо-сингла к Take Care, первый из них в конечном итоге не был включен в окончательный трек-лист альбома, в то время как "Marvins Room" получил 3× мультиплатиновых сертификатов RIAA[67], а также достиг 21-й строчки в рейтинге Billboard Hot 100[68]. "Headlines[англ.]" была выпущена 9 августа в качестве ведущего сингла альбома. Он получил положительный отклик критиков и коммерческий успех, достигнув тринадцатой строчки в Hot 100, а также став десятым синглом Дрейка, достигшим вершины Billboard Hot Rap Songs[69]. В конечном итоге он был сертифицирован 4× мультиплатиновым в Соединенных Штатах и платиновый в Канаде[70]. Музыкальное видео на сингл было выпущено 2 октября[71].
Take Care был выпущен 15 ноября 2011 года и получил в целом положительные отзывы от музыкальных критиков[72][73][74][75][76]. Он также получил премию «Грэмми» за лучший рэп-альбом на 55-й ежегодной премии Грэмми и добился большого коммерческого успеха, в итоге став шестикратно платиновым по версии RIAA в 2019 году, а продажи альбома составили 2,6 миллион в США[77]. Третий и четвертый синглы альбома, "The Motto[англ.]" и Take Care[англ.]", были выпущены 29 ноября 2011 года[78] и 21 февраля 2012 года[79]. Каждая песня имела коммерческий успех, а "The Motto" позже была признана за популяризацию фразы "YOLO[англ.]" в Соединенных Штатах[80][81]. Музыкальное видео на песню "Take Care" получило широкое признание[82], получил четыре номинации на церемонии MTV Video Music Awards 2012, в том числе на за видео года[83]. "HYFR[англ.]" это был последний сингл, выпущенный с альбома, который стал 2-жды мультиплатиновым[84][85].
5 августа 2012 года Дрейк выпустил "Enough Said[англ.]", которую исполнили Алия и он сам[86]. Первоначально трек был записанный до трагической смерти Алии в 2001 году, Дрейк позже дописал трек с продюсером Noah "40" Shebib[87]. В поддержку своего второго альбома Дрейк отправился в мировое турне Club Paradise Tour[англ.]. Это стало самым успешным хип-хоп туром 2012 года, собрав более 42 миллионов долларов[88]. Затем он вернулся к актерской карьере, сыграв главную роль в фильме Ледниковый период 4: Континентальный дрейф в роли Итана[89].
2012–2013: OVO Sound и Nothing Was the Same
В начале 2012 года Дрейк и продюсер Ной «40» Шебиб образовали лейбл под названием OVO Sound. Дрейк и 40 репрезентовали OVO (October’s Very Own), который выступал в качестве импринт-лейбла при релизе микстейпов Обри. Лейбл в настоящее время издаётся Warner Bros. Records. Лейбл подписал своего первого артиста, которым стал PartyNextDoor, а также нескольких продюсеров: Boi-1da, T-Minus[англ.] и Mike Zombie[англ.]. В 2012 году Jake One[англ.] спродюсировал песню для Дрейка, которую изначально предполагалось опубликовать перед третьим ежегодным OVO Fest.[90] Видео с Дрейком, презентующим неназванную песню во время курения кальяна, было опубликовано 26 июня 2012 на видеохостинге Vimeo.[91] Ранее не изданная «Enough Said» Алии с двумя добавленными гостевыми куплетами Обри была обнародована в день концерта, на мероприятии.[92].
В Великобритании во время тура в поддержку Take Care Дрейк рассказал в интервью, что начал работать над третьим студийным альбомом. В последнее время он работал вместе с 40 и надеялся поработать со спродюсировавшим заглавный трек с Take Care Jamie xx, пока находился в Великобритании, и заявил, что Джейми нужен ему для «большего участия на моей третьей записи».[93] Дрейк объявил, что альбом будет в другом стиле, в отличие от того же Take Care.[94]
Дрейк поучаствовал в записи сингла Рика Росса «Diced Pineapples» с God Forgives, I Don’t и песен «Poetic Justice» Кендрика Ламара с Good Kid, M.A.A.D City и в «Fuckin’ Problems» ASAP Rocky с Long. Live. ASAP[англ.], на которой также присутствуют Кендрик Ламар и 2 Chainz. 5 декабря 2012 года было объявлено, что лейбл Дрейка, October’s Very Own, заключил дистрибьюторский договор с Warner Bros. Records.[95]
Обри не скрывал, что в этом году выйдет его третий сольный альбом, который будет носить название Nothing Was The Same. О названии будущего альбома Дрейк сообщил 10 февраля на церемонии вручения статуэток «Грэмми» во время очередного интервью. В тот же день в подтверждение его слов официально выходит первый сингл «Started From the Bottom».
2015: If You’re Reading This It’s Too Late, What a Time to Be Alive
31 июля 2015 года Дрейк выпустил четыре сингла: "Back to Back[англ.]", "Charged Up[англ.]", "Hotline Bling" и "Right Hand[англ.]". 12 февраля 2015 года Дрейк без предупреждения выпустил микстейп If You’re Reading This It’s Too Late. 20 сентября Дрейк выпустил совместный микстейп с атлантским рэпером Фьючером, What a Time to Be Alive[англ.], посредством iTunes Store и Apple Music.[96] Материал был записан за одну неделю.[97][98] Оба микстейпа были сертифицированы «платиной», а для Фьючера What a Time to Be Alive[англ.] стал первым «платиновым» проектом за карьеру. What a Time to Be Alive дебютировал на первом месте в Billboard 200, что сделало Дрейка первым хип-хоп исполнителем, чьи два проекта достигли первого места в одном и том же году с 2004 года[англ.][99].
В 2015 году Дрейк открыл ночной клуб в торонтском Air Canada Centre, названный им Sher Club в память его дедушки и бабушки — Рубена и Эвелин Шер[100].
2016: Views
В июле 2014 года Дрейк анонсировал название своего четвёртого альбома: Views from the 6, однако к его записи на тот момент он ещё не приступил.[101]
26 октября 2015 года Дрейк выпустил видеоклип для песни «Hotline Bling», который на текущий момент собрал 2 миллиарда просмотров на YouTube.
9 апреля 2016 года в эфире OVO Sound Radio стало известно, что следующий диск Дрейка будет издан 29 апреля[102]
29 апреля 2016 года альбом Views поступил в продажу.
2017: More Life
В настоящее время вышло четыре трека из альбома: «Fake Love», «Two Birds, One Stone» и «Sneakin» совместно с 21 Savage. На одном из радиоэфиров, Дрейк сообщил, что «More Life» выйдет в конце 2016 года, но вскоре выход альбома был перенесён на следующий год по неизвестным обстоятельствам. Об этом сообщил менеджер артиста, Оливер Эль-Хатиб, во время субботнего эпизода OVO Sound Radio: «„More Life“ выйдет в 2017 году. Будьте готовы к новостям.» Альбом вышел 19 марта 2017 года.
2019
24 декабря 2019 года Drake выпускает клип «War», который стал первым синглом в преддверии выхода нового альбома «D6». В треке рэпер задевает темы дружбы и предательства, вспоминая бывших и нынешних артистов своего лейбла OVO. В частности, он обсуждает свой конфликт с The Weeknd, по-прежнему называя его «семьей» несмотря на давние разногласия между артистами.
2020
3 апреля 2020 года в соцсетях рэпера появился новая песня и клип «Toosie Slide». В видео Drake забавно танцует, а в тексте дает инструкцию для всех желающих повторить его движения. Ролик стал вирусным и запустил в интернете одноимённый челлендж.
18 апреля в американских СМИ появляется информация, что «Toosie Slide» стал «самым быстрым музыкальным трендом» в истории мега-популярного приложения Tik Tok. Ролики с соответствующим хэштегом набрали 1 миллиард просмотров всего за 2 дня. Таким образом Drake сумел побить рекорд, ранее принадлежавший Кайли Дженнер с хэштегом #RiseandShine.
2021
5 марта был выпущен четвёртый мини-альбом Scary Hours 2, он содержит гостевые участия от Lil Baby и Рика Росса[103].
В сентябре 2021 рэпер выпускает 6-й студийный альбом «Certified Lover Boy», релиз которого несколько раз переносился. На новой пластинке в совместной работе с Дрейком отметились такие исполнители как Jay-Z, Kid Cudi, Lil Baby, Lil Wayne, Rick Ross, Young Thug, Future, 21 Savage, Tems, Project Pat, Yebba, Giveon и Ty Dolla $ign. Трек лист альбома и приглашенные артисты держались в строгом секрете и были представлены публике лишь за несколько часов до релиза[104].
2022
17 июня 2022 года Drake выпускает свой седьмой студийный альбом Honestly, Nevermind. Альбом содержит лишь одно гостевое участие. Последний трек альбома «Jimmy Cooks» записан при участии 21 Savage.
2023: For All the Dogs
23 июля в анонсе своей поэтической книги Титулы все портят, Дрейк анонсировал свой восьмой студийный альбом под названием For All the Dogs[105]. 15 сентября Дрейк выпустил заглавный сингл с альбома "Slime You Out", в котором приняли участие SZA[106]. Песня заняла первое место в американском чарте Billboard Hot 100[107]. 5 октября Дрейк опубликовал в социальных сетях второй сингл с альбома "8AM in Charlotte"[108]. 6 октября 2023 года Drake выпускает свой восьмой студийный альбом For All the Dogs, который дебютировал на вершине Billboard 200, собрав за первую неделю продажи в размере 402 000 единиц, эквивалентных альбому[109]. Альбом содержит множество гостей таких как Yeat, Lil Yachty, 21 Savage, J. Cole и других. Всего в альбоме 23 трека. Альбом также дебютировал с семью треками, попавшими в десятку лучших в Billboard Hot 100, а трек "First Person Shooter" с участием J. Cole, возглавил хит-парад. Этим треком Дрейк сравнился с Майклом Джексоном по количеству сольных песен попавших в номер один Billboard Hot 100 в исполнении сольного исполнителя мужского пола[110]. 8 марта 2024 года Дрейк сделал ремикс на "Act II: Date @ 8" с 4Batz, новым участником OVO Sound[111][112].
2024: Конфликт с Кендриком Ламаром
22 марта Кендрик Ламар раскритиковал Дрейка, а также J. Cole на песне Future и Metro Boomin "Like That", повысив уровень вражды между ними[113]. За это время в адрес Дрейка также прозвучали другие критические замечания от Фьючера, ASAP Rocky и The Weeknd[114]. 19 апреля Дрейк выпустил "Push Ups" после того, как ранние версии песни были выложены в сеть в качестве ответного трека, в котором также обратился к Фьючеру и Рику Россу, за которым последовал "Taylor Made Freestyle" позже в тот же день. 30 апреля Ламар выпустил дисс-трек под названием "Euphoria" в качестве ответа. 3 мая вышел от Кендрика "6:16 in LA" эксклюзивно в Instagram. В тот же день Дрейк выпустил "Family Matters" эксклюзивно на YouTube в ответ, 20 минут спустя Ламар выпустил "Meet the Grahams", а на следующий вышел "Not Like Us"[115]. 5 мая Дрейк выпустил "The Heart Part 6", отсылаясь к серии песен Ламара "The Heart"[116].
4 июня Дрейк появился в социальных сетях с Snowd4y в песне "Hey There Delilah", которая является музыкальной пародией на одноименной оригинальной песни 2006 года Plain White T’s[117]. 2 августа Дрейк появился в качестве необъявленного гостя на концерте the Toronto stop в рамках тура PartyNextDoor, и после своего выступления он анонсировал выпуск совместного альбома с PartyNextDoor[118][119]. 4 августа на странице OVO Sound в Instagram была опубликована фотография Дрейка и PartyNextDoor с подписью "Hometown Love", что указывало на выход альбома[120]. 6 августа Дрейк выпустил три песни, вошедшие в его шестой мини-альбом "100 Gigs": "It's Up" с участием 21 Savage и Young Thug, "Blue Green Red", and "Housekeeping Knows" с участием Latto[121]. В конце концов, песни были выпущены на стриминговых сервисах к концу того же месяца, наряду с песнями "No Face" и "Circadian Rhythm", хотя "Blue Green Red" была удалена из стриминговых сервисов из-за проблем с оформлением сэмплов[122].
2025–настоящее время: Some Sexy Songs 4 U и Iceman
3 января 2025 года продюсер Conductor Williams[англ.] выложил на YouTube фристайл Дрейка "Fighting Irish", но она была быстро удалена. Трек был интерпретирован как содержащий отсылки к Леброну Джеймсу, а название, возможно, является отсылкой к талисману старшей школой Джеймс[англ.][123][124][125]. 3 февраля 2025 года Дрейк анонсировал Some Sexy Songs 4 U, совместный альбом с PartyNextDoor, который был выпущен 14 февраля 2025 года[126][127][128][129][130]. $ome $exy $ongs 4 U впоследствии дебютировал на первом месте в чарте "Billboard" 200, потеснив GNX Кендрика Ламара и сравнявшись в рейтинге Billboard с Jay-Z и Тейлор Свифт по количеству альбомов, занявших первые места сольный исполнитель[131].
16 февраля 2025 года было объявлено, что Дрейк станет первым артистом в истории, который будет хедлайнером всех трех дней Wireless Festival[англ.] 2025. Дрейк стал самым быстрым артистом, раскупившим билеты на фестиваль за всю его историю, продав все билеты за считанные минуты[132]. Сразу после фестиваля он начал свой тур Some Special Shows 4 U по Европе (включая Великобританию), который завершился 23 сентября[133]. Он был объявлен организатором матчей Чемпионата мира по футболу 2026 года в Торонто, а также его музыкальным исполнителем[134][135]. 5 июля 2025 года Дрейк выпустил сингл "What Did I Miss?", который он представил накануне вечером в прямом эфире Iceman: Episode 1. Как ведущий сингл с его грядущего девятого студийного альбома Iceman, он знаменует его возвращение к сольному материалу[136].
Remove ads
Артистизм
Суммиров вкратце
Перспектива
Влияние
Дрейк заявил, что наибольшее влияние на него оказали Канье Уэст, Jay-Z, Ти Ай и его наставник Лил Уэйн.[137][138][139] К Канье Уэсту Дрейк относится как к одному из своих кумиров и любимых рэперов в хип-хопе. Он подробно раскрыл эту тему в интервью MTV: «Я не могу постоянно отсиживаться и говорить, что он не один из моих кумиров, что он не один из моих любимых рэперов. Независимо от настроения, которое я когда-либо чувствовал — это не имеет значения. Если ты меня спросишь, что я думаю о Канье Уэсте, я всегда найду, чего положительного сказать.»[140] Музыкальные способности Дрейка часто сопоставляют с Уэстом. Он прокомментировал это: «Это большая честь, когда я был ребёнком, пытающимся выяснить, что мне нравится, он был тем, кого я относил к самым. Он был артистом в полной мере: от оформления его альбомов до его музыки. Теперь, я бы сказал, он действительно выдающийся конкурент… и друг в то же время. Моя цель — превзойти все его достижения. Я не хочу быть таким же хорошим, как Канье, я хочу быть лучше.»[141]
Музыкальный стиль
Тексты Дрейка часто поднимают темы богатства, славы и прошлых отношений. Allmusic описывает настроения Дрейка: поиск, вдумчивость, самоанализ, размышления, самоуверенность, драматизм, серьёзность, энергичность, юмор, интенсивность, непринуждённость/мягкость, грамотность, меланхолия, ностальгия, игривость, плавность, чувственность, сердечность.[142] Большинство слушателей хип-хопа обозначают звук Дрейка «мягким» за его искренние и милосердные тексты и соул-мелодии. Он отверг это, сказав: «Я не мягок. Я просто не из тех людей, кто закрыт эмоционально.»[143] Большинство работ Дрейка включает в себя элементы как рэпа, так и пения, что сделало его уникальным как артиста. Дрейк даже назвал себя «первым человеком, успешно исполняющим рэп и поющим.» Он пошёл дальше своего заявления, говоря: «Я один из немногих артистов, которые остаются самими собой каждый день. Мне не придётся тратить по шесть часов, чтобы собраться, и я не встаю утром, не заучиваю, как мне себя вести или как говорить. Я просто остаюсь собой. Это одна из любимых частей моей жизни — я сделал её чисто, оставаясь собой.»[144]
У Дрейка уникальный музыкальный стиль, отличающий его от коллег с Young Money. Затрагивая дрейковский альбом Take Care, Лил Уэйн прокомментировал проект ещё до его выхода: «Я могу сказать, ты знаешь, что не припомню никого больше, кто мог бы так сильно задеть за живое, даже я так не могу. Этот парень с другой планеты.»[145][146] Недавно Дрейк сделал заметное отхождение от совместной работы с Young Money/Cash Money в сторону нового проекта OVOXO. OVO-сова символизирует OVOXO — отдельную от Young Money/Cash Money организацию, представляющую собой союз между Дрейком и R&B-певцом The Weeknd. Глаза и клюв совы образуют аббревиатуру от October’s Very Own. Дрейк двигался в этом направлении после выпуска Take Care, который содержит написанные совместно с Уикндом 5 песен, начиная от «Crew Love[англ.]» и заканчивая «Shot for Me», а также две работы над продакшном в «Crew Love» и «The Ride».[147][148][149]
Remove ads
Бизнес
Дрейк является одним из создателей лейбла OVO Sound. Вдобавок он имеет свою линию одежды, канал на Beats 1, а также является всемирным представителем команды NBA «Toronto Raptors»[150].
Nocta
Nocta - аббревиатура от «nocturnal creative process», является совместным брендом Nike и музыканта, появившийся в 2020 году, изначально речь шла о совместной капсульной коллекции, но после того, как партия разлетелась за 15 минут на предзаказы, Nike предложил пролонгировать сотрудничество в формате полноценного бренда. Nocta ориентируется на "уличный" стиль, являясь по сути конкурентом линейки Adidas Original, хотя изначально сотрудничество с Дрейком должно было быть противопоставлено бренду Adidas Yeezy, который немецкий производитель выпускал совместно с Канье Уэстом. Несмотря на широкий ассортимент одежды, наибольшим вниманием у публики, как и в случае конкурентов, пользовались кроссовки[151][152]. При этом под данным брендом выходит и игровая экипировка для футбола, баскетбола и гольфа. В августе 2024 года музыкант инвестировал 40 млн евро в футбольный клуб «Венеция»[153], взамен футболисты в Seria A будут играть в футболках Nocta.
Проклятие Дрейка
В 2013 году в спортивном сообществе появились слухи о проклятии Дрейка. Дрейк в том году стал амбассадором баскетбольной команды «Торонто», которая тут же стала главным аутсайдером лиги. Чуть позже Дрейк сфотографировался с Конором Макгрегором, который в следующем своем поединке проиграл Хабибу Нурмагомедову. В 2022 году исполнитель впервые сделал ставку в Формуле 1. Он поставил 300 тысяч канадских долларов на победу Шарля Леклера.[154] Гонщик лидировал и был близок к победе, но у машины возникли проблемы с силовой установкой. В сети стали появляться слухи о том, что каждый спортсмен или команда, за которую болеет Дрейк, проигрывает. Дрейк поддерживал Серхио Агуэро, Джейдона Санчо, Серену Уильямс, Энтони Джошуа, а также Тайсона Фьюри и каждому из спортсменов принес неудачу.[155]
Remove ads
Дискография
Студийные альбомы
- Thank Me Later (2010)
- Take Care (2011)
- Nothing Was the Same (2013)
- Views (2016)
- Scorpion (2018)
- Certified Lover Boy (2021)
- Honestly, Nevermind (2022)
- For All the Dogs (2023)
- Iceman (2025)
Совместные альбомы
- Her Loss (совместно с 21 Savage) (2022)
- Some Sexy Songs 4 U (совместно с PartyNextDoor) (2025)
Видеография
Remove ads
Фильмография
Remove ads
Примечания
Ссылки
Wikiwand - on
Seamless Wikipedia browsing. On steroids.
Remove ads