26ª edición dos Óscar

A 26ª entrega dos premios Óscar tivo lugar o día 25 de marzo de 1954 no RKO Pantages Theatre dos Ánxeles e no NBC Century Theatre de Nova York (Estados Unidos). Os mestres de cerimonias foron Donald O’Connor nos Ánxeles e Fredric March en Nova York.

26ª edición dos Óscar
Instancia de ceremonia dos Óscars
Parte da serie Premios Óscar
Datas e cronoloxía
Data 25 de marzo de 1954
Número de edición 26
Precedido por 25ª edición dos Óscar
Sucedido por 27ª edición dos Óscar
Implicados
Presentador/a Donald O'Connor Fredric March Donald O'Connor
Localización
Localización Hollywood Pantages Theater New Century Theatre
País Estados Unidos de América
Fontes e ligazóns
Páxina WEB oscars.org…
Redes
[ Wikidata ] [ C:Commons ]

A segunda emisión por televisión da cerimonia tivo unha audiencia estimada de 43 millóns. Shirley Booth, que estaba actuando en Filadelfia, presentou o Óscar ao mellor actor nun corte emitido en directo, e recibiu o nome do gañador mediante unha chamada privada de Donald O'Connor. Gary Cooper gravou a súa presentación do Óscar á mellor actriz nun plató en México, e foi O'Connor quen anunciou a gañadora.

O oito premios de De aquí á eternidade igualaron o récord vixente de Foise co vento. Walt Disney gañou catro Óscars, o récord de premios gañados por unha persoa nun mesmo ano.

O discurso de William Holden foi simplemente "Thank You" ("Grazas"), un dos máis curtos da historia dos premios; a emisión televisiva tiña un tempo moi estrito que forzou a rapidez de Holden. O frustrado Holden pagou persoalmente anuncios en publicacións de Hollywood para agradecer a todos os que quería. Tamén indicou que sentía que Burt Lancaster ou Montgomery Clift deberan gañar o Óscar ao mellor actor en vez del.

Premios

Fred Zinnemann, mellor director

William Holden, mellor actor

Audrey Hepburn, mellor actriz

Frank Sinatra, mellor actor secundario

Donna Reed, mellor actriz secundaria

Charles Brackett, mellor guión orixinal

Dalton Trumbo, mellor argumento

Walt Disney, mellor curtametraxe animada, curtametraxe documental, curtametraxe de acción en vivo (dous rolos) e longametraxe documental

Cedric Gibbons, mellor dirección artística en branco e negro

Charles LeMaire, mellor vestiario en cor

Os gañadores aparecen en primeiro lugar e en grosas.^[1]

Mellor filme	Mellor director
Buddy Adler para Columbia Pictures – De aquí á eternidade John Houseman para Metro-Goldwyn-Mayer – Julius Caesar Frank Ross para 20th Century Fox – The Robe William Wyler para Paramount Pictures – Vacacións en Roma George Stevens para Paramount Pictures – Raíces profundas	Fred Zinnemann – De aquí á eternidade George Stevens – Raíces profundas Charles Walters – Lilí Billy Wilder – Stalag 17 William Wyler – Vacacións en Roma
Mellor actor	Mellor actriz
William Holden – Stalag 17 Marlon Brando – Julius Caesar Richard Burton – The Robe Montgomery Clift – De aquí á eternidade Burt Lancaster – De aquí á eternidade	Audrey Hepburn – Vacacións en Roma Leslie Caron – Lilí Ava Gardner – Mogambo Deborah Kerr – De aquí á eternidade Maggie McNamara – The Moon Is Blue
Mellor actor secundario	Mellor actriz secundaria
Frank Sinatra – De aquí á eternidade Eddie Albert – Vacacións en Roma Brandon deWilde – Raíces profundas Jack Palance – Raíces profundas Robert Strauss – Stalag 17	Donna Reed – De aquí á eternidade Grace Kelly – Mogambo Geraldine Page – Hondo Marjorie Rambeau – Torch Song Thelma Ritter – Pickup on South Street
Mellor guión orixinal	Mellor guión
De aquí á eternidade – Daniel Taradash The Cruel Sea – Eric Ambler Lilí – Helen Deutsch Vacacións en Roma – Ian McLellan Hunter e John Dighton Raíces profundas – A. B. Guthrie, Jr.	Titanic – Charles Brackett, Walter Reisch e Richard Breen The Band Wagon – Betty Comden e Adolph Green The Desert Rats – Richard Murphy The Naked Spur – Sam Rolfe e Harold Jack Bloom Take the High Ground – Millard Kaufman
Mellor argumento	Mellor curtametraxe de animación
Vacacións en Roma – Dalton Trumbo Above and Beyond – Beirne Lay, Jr. The Captain's Paradise – Alec Coppel Hondo – Louis L'Amour (descualificado) Little Fugitive – Ray Ashley, Morris Engel e Ruth Orkin	Toot, Whistle, Plunk and Boom – Walt Disney Christopher Crumpet From A to Z-Z-Z-Z Rugged Bear The Tell Tale Heart
Mellor documental	Mellor curtametraxe documental
The Living Desert – Walt Disney The Conquest of Everest A Queen Is Crowned	The Alaskan Eskimo – Walt Disney The Living City Operation Blue Jay They Planted a Stone The Word
Mellor curtametraxe de ficción, un rolo	Mellor curtametraxe de ficción, dous rolos
The Merry Wives of Windsor Overture Christ Among the Primitives Herring Hunt Joy of Living Wee Water Wonders	Bear Country – Walt Disney Ben and Me Return to Glennascaul Vesuvius Express Winter Paradise
Mellor banda sonora, comedia ou drama	Mellor banda sonora, musical
Lilí – Bronislau Kaper Above and Beyond – Hugo Friedhofer De aquí á eternidade – Morris Stoloff e George Duning Julius Caesar – Miklos Rozsa This Is Cinerama – Louis Forbes	Call Me Madam – Alfred Newman The Band Wagon – Adolph Deutsch Calamidade Jane – Ray Heindorf Os 5.000 dedos do Dr. T – Frederick Hollander e Morris Stoloff Kiss Me Kate – André Previn e Saul Chaplin
Mellor canción	Mellor son
"Secret Love" de Calamidade Jane – Música de Sammy Fain; Letra de Paul Francis Webster "The Moon Is Blue" de The Moon Is Blue – Música de Herschel Burke Gilbert; Letra de Sylvia Fine "My Flaming Heart" de Small Town Girl – Música de Nicholas Brodszky; Letra de Leo Robin "Sadie Thompson's Song" de A bela do Pacífico – Música de Lester Lee; Letra de Ned Washington "That's Amore" de The Caddy – Música de Harry Warren; Letra de Jack Brooks	De aquí á eternidade – John P. Livadary, Columbia Studio Sound Department Calamidade Jane – William A. Mueller, Warner Bros. Studio Sound Department Os cabaleiros do rei Artur – A. W. Watkins, MGM Studio Sound Department The Mississippi Gambler – Leslie I. Carey, Universal-International Studio Sound Department A guerra dos mundos – Loren L. Ryder, Paramount Studio Sound Department
Mellor dirección de arte, branco e negro	Mellor dirección de arte, cor
Julius Caesar – Dirección artística: Cedric Gibbons e Edward Carfagno; Decorados: Edwin B. Willis e Hugh Hunt Martin Luther – Dirección artística e decorados: Fritz Maurischat e Paul Markwitz The President's Lady – Dirección artística: Lyle Wheeler e Leland Fuller; Decorados: Paul S. Fox Vacacións en Roma – Dirección artística e decorados: Hal Pereira e Walter Tyler Titanic – Dirección artística: Lyle Wheeler e Maurice Ransford; Decorados: Stuart Reiss	The Robe – Dirección artística: Lyle Wheeler e George Davis; Decorados: Walter M. Scott e Paul S. Fox Os cabaleiros do rei Artur – Dirección artística: Alfred Junge e Hans Peters; Decorados: John Jarvis Lilí – Dirección artística: Cedric Gibbons e Paul Groesse; Decorados: Edwin B. Willis e Arthur Krams The Story of Three Loves – Dirección artística: Cedric Gibbons, Preston Ames, Edward Carfagno e Gabriel Scognamillo; Decorados: Edwin B. Willis, Keogh Gleason, Arthur Krams e Jack D. Moore Young Bess – Dirección artística: Cedric Gibbons e Urie McCleary; Decorados: Edwin B. Willis e Jack D. Moore
Mellor fotografía, branco e negro	Mellor fotografía, cor
De aquí á eternidade – Burnett Guffey The Four Poster – Hal Mohr Julius Caesar – Joseph Ruttenberg Martin Luther – Joseph C. Brun Vacacións en Roma – Franz Planer e Henri Alekan	Raíces profundas – Loyal Griggs Todos os irmáns eran valentes – George Folsey Duelo no fondo do mar – Edward Cronjager Lilí – Robert Planck The Robe – Leon Shamroy
Mellor vestiario, branco e negro	Mellor vestiario, cor
Vacacións en Roma – Edith Head The Actress – Walter Plunkett Dream Wife – Helen Rose e Herschel McCoy De aquí á eternidade – Jean Louis The President's Lady Charles LeMaire e Renie Conley	The Robe –Charles LeMaire e Emile Santiago The Band Wagon – Mary Ann Nyberg Call Me Madam – Irene Sharaff How to Marry a Millionaire – Charles LeMaire e William Travilla Young Bess – Walter Plunkett
Mellor montaxe	Mellores efectos visuais
De aquí á eternidade – William Lyon Crazylegs – Irvine (Cotton) Warburton The Moon Is Blue – Otto Ludwig Vacacións en Roma – Robert Swink A guerra dos mundos – Everett Douglas	A guerra dos mundos (Óscar honorífico)

Oscar honorífico

• Pete Smith, "polas súas enxeñosas e mordaces observacións sobre a escena americana na súa serie Pete Smith Specialties"
• Twentieth Century-Fox Film Corporation, "en recoñecemento pola súa imaxinación, mestría escénica e visión ao introducir o revolucionario proceso coñecido como CinemaScope"
• Joseph I. Breen, "pola súa xestión concienzuda, aberta e digna do Código de Produción Cinematográfica"
• Bell and Howell Company, "polos seus logros pioneiros e básicos no avance da industria cinematográfica"

Irving G. Thalberg Memorial Award

• George Stevens